Leben.

Ai Qing wurde als Sohn eines reichen Grundbesitzers geboren. Seine Familie übergab ihn aufgrund eines ungünstigen Orakels nach der Geburt einer Amme, die ihn während der ersten fünf Jahre in ihrer armen Bauernfamilie aufzog.  Im Alter von 18 Jahren trat er in die Kunstakademie von Hangzhou ein und begann ein Studium der Malerei. 1929 brach er die Ausbildung ab und ging nach Paris. Während seines Pariser Kunststudiums von 1929 bis 1932 wurde er von der Malerei Renoirs und Van Goghs, von der Philosophie Kants und Hegels und von der Lyrik Majakowskis und Verhaerens beeinflusst. In dieser Zeit verfasste Ai Qing seine ersten Gedichte, die sich der Moderne zuordnen lassen.  1932 kehrte er nach China zurück, trat in Shanghai einer linken Künstlervereinigung bei und gründete die Malergemeinschaft "Chundi Huahui". In Shanghai begegnete er den für Chinas literarische Moderne wichtigsten Autor Lu Xun, der ihn dazu brachte, sich voll und ganz dem Schreiben zu widmen. Wegen angeblich radikaler Gedanken wurde er von der Kuomintang verhaftet und stand bis 1935 unter Arrest. In Gefangenschaft schrieb er sein erstes Langgedicht "Dayanhe, wo de baomu" („Meine Amme Dayanhe“, 1933), in dem er seine Empfindungen gegenüber seiner Heimat zum Ausdruck bringt und das ihn als Dichter bekannt machte. "Dayanhe" war auch der Titel seiner ersten Gedichtsammlung, die 1936 erschien.  1939 zog er nach Guilin und trat eine Stelle als Redakteur bei der Tageszeitung "Guixi Daily" an. 1940 wurde er Dekan der chinesischen Fakultät an der Universität "Chongqing Yucai". Nach einem Umzug nach Yan’an im Jahr 1941 trat er im darauffolgenden Jahr der Kommunistischen Partei Chinas bei. Anfang der 1940er Jahre veröffentlichte Ai Qing seine bekanntesten Gedichtssammlungen wie etwa "Kuangye" („Weites Land“, 1940), "Xiang taiyang" („Der Sonne entgegen“, 1940) und "Beifang" („Der Norden“, 1942). In diesen schildert Ai Qing u. a. sozialkritisch die Zustände der einfachen Bevölkerung auf dem Lande. Er schrieb meist in freien Versen. Seine Lyrik war durch eine einfache, klare Sprache gekennzeichnet.  Er war 1949 bis 1953 der stellvertretende Chefredakteur der Zeitschrift "Volksliteratur" (). Darüber hinaus war er in den 1940er und 1950er Jahren in kommunistischen Literaturzusammenschlüssen aktiv. 1958 übte er im Zuge der Hundert-Blumen-Bewegung Kritik am kommunistischen Regime, wurde dafür während der „Anti-Rechts-Bewegung“ ins Zwangsexil in die chinesischen Provinzen Heilongjiang und Xinjiang geschickt und erhielt bis 1978 Publikationsverbot. 1975 war es ihm von offizieller Seite erlaubt worden, vorübergehend zu einer Krankenhausbehandlung in die Hauptstadt zu reisen.  Nach seiner Rehabilitierung fing Ai Qing wieder an zu schreiben. Seine Reise nach Deutschland, Österreich und Italien 1979 inspirierte ihn zu verschiedenen Gedichten, davon fünf über Deutschland. Eines dieser Gedichte, "Die Mauer", hatte die Berliner Mauer zum Gegenstand. 1980 erschienen seine „Lieder der Rückkehr“. Im selben Jahr reiste er erneut nach Frankreich.  Ai Qing starb 1996 an einer Lungenentzündung und an Herzbeschwerden im Alter von 86 Jahren. Sein Werk, das neben über 20 längeren Gedichten auch etwa 1000 kürzere sowie ungefähr 200 Essays umfasst, ist seitdem wieder Teil der Standardlektüre in chinesischen Schulen geworden. Er ist der Vater der Künstler Ai Xuan (* 1947) und Ai Weiwei (* 1957).

Auszeichnungen.

Der französische Präsident François Mitterrand ehrte ihn 1985 mit dem Ordre des Arts et des Lettres.

Ai Qing (; geboren als Jiang Zhenghan ; stilisierter Name Jiang Haicheng ; * 27. März 1910 in Jinhua, Zhejiang; † 5. Mai 1996 in Peking) war ein chinesischer Dichter und Maler. Er gilt als Mitbegründer der „Neuen Lyrik“ (Xin Shi), die wiederum prägend war für die weitere Entwicklung der chinesischen Lyrik. Er war der Vater des politischen Konzeptkünstlers, Bildhauers und Kurators Ai Weiwei.

Aì Qīng (, March 27, 1910 – May 5, 1996), born Jiǎng Zhènghán () and styled Jiǎng Hǎichéng (), is regarded by some as one of the finest modern Chinese poets. He was known under his pen names Línbì (), Kè'ā () and Éjiā ().


Gesamtsymbolik.

Das Monument besteht aus drei gleichseitigen Dreiecken mit einer Seitenlänge von 10 Metern, welche aus poliertem rosa Granit gefertigt sind und in einiger Entfernung voneinander platziert sind. Linien aus Pflastersteinen verbinden die Winkel zu einem großen gleichseitigen Dreieck mit einer Seitenlänge von 36 Metern. Zwischen diesen Winkeln spielt sich das alltägliche Leben ab, auch die Straße entlang der Keizersgracht führt durch das Monument und es kann passieren, dass man es nicht als Gesamtwerk wahrnimmt. Diese offene Anordnung unterstreicht auch die Bedeutung für die Gegenwart und die Zukunft.  Die Gestaltung des Denkmals als rosa gleichseitiges Dreieck bezieht sich auf den Rosa Winkel, den bi- und homosexuelle Insassen als Kennzeichnung in den Konzentrationslagern tragen mussten. Während der Zeit des Nationalsozialismus wurden alleine im Gebiet des Altreiches mehr als 50.000 Jugendliche und Männer nach § 175 verurteilt, 10.000 bis 15.000 wurden, oft im Anschluss an ihre Haft, in Konzentrationslager eingewiesen und etwa 53 % von diesen kamen ums Leben. Nach der Besetzung der Niederlande am 10. Mai 1940 erließ Arthur Seyß-Inquart als Reichskommissar für die Niederlande am 3. August 1940 eine Verordnung über „die Bestrafung der unnatürlichen Unzucht“, welche erstmals seit 1811 einfache Homosexualität wieder unter Strafe stellte und eine Strafe von maximal vier Jahren Gefängnis vorsah. In den 1970er Jahren wurde dann in der zweiten Welle der europäischen Schwulenbewegung der einst negativ besetzte Rosa Winkel zu einem Symbol für Emanzipation und Selbstbewusstsein. Seitdem sich ab den 1990ern die farbenprächtige Regenbogenfahne auch in Europa verbreitete, schwindet das Wissen um den Rosa Winkel und seine Bedeutung muss heute wieder häufiger erklärt werden.  Das Monument soll ausdrücken, dass sich das Vergangene nicht wiederholen darf und mahnt zur Wachsamkeit. Es ist aber auch all jenen homosexuellen Männern und Frauen gewidmet, die jemals oder noch immer von Regierungen, denen sie nicht ins Konzept passen, unterdrückt und ermordet wurden und werden. Gleichzeitig ehrt es auch alle Schwulen und Lesben, welche für die Freiheit und Gleichheit all jener Menschen gekämpft haben, deren sexuelle Orientierungen und Präferenzen von der sozialen Norm abweichen.

Die einzelnen Winkel.

Einer der Winkel bildet Stufen zur und eine Plattform über der "Keizersgracht", der zweite ist ein Podium und der dritte eben im Boden eingelassen. Die Ecken des sich ergebenden großen Winkels sind bewusst auf bestimmte Punkte in der Stadt ausgerichtet.

Stufen – Gegenwart.

Die Stufen an der "Keizersgracht" symbolisieren die Gegenwart und weisen zum "Nationalmonument" am "Dam", einem zentralen Platz in Amsterdam. Es ist ein Mahnmal für die Opfer der deutschen Besatzung im Zweiten Weltkrieg und Monument der Befreiung und des Friedens. Deshalb steht es jährlich am 4. Mai, dem niederländischen Volkstrauertag, im Mittelpunkt der Feierlichkeiten.

Podest – Zukunft.

Das etwa 60 Zentimeter hohe Podest symbolisiert die Zukunft und deutet mit der Ecke des großen Dreiecks in Richtung des Hauptsitzes der LGBT-Organisation COC Nederland in der Rozenstraat, welche 1946 gegründet wurde.

Ebene – Vergangenheit.

Der zwischen die Pflastersteine gelegte Winkel symbolisiert die Vergangenheit und weist mit einer Ecke auf das Anne-Frank-Haus, in dem sich das jüdische Mädchen Anne Frank versteckt hielt. Sie wurde entdeckt und kurz vor Kriegsende von den Nationalsozialisten ermordet. Heute sind ein Museum und ein Dokumentationszentrum darin untergebracht, die sich aktiv gegen Faschismus, Intoleranz und rassistische Diskriminierung einsetzen. In dieser Ecke ist eine Verszeile aus dem 1917 veröffentlichten Gedicht "Aan eenen jongen visscher" eingraviert: "Naar vriendschap zulk een mateloos verlangen". Der Text stammt von Jacob Israël de Haan (1881–1924) und drückt die Haupttriebkraft zwischenmenschlicher Beziehungen aus. Die Schriftart dazu wurde eigens vom Typografen Frank Blokland geschaffen.  De Haan lebte schon zur damaligen Zeit recht offen schwul. Seine erste Novelle "Pijpelijntjes" veröffentlichte er 1904 und erzählte darin nur leicht verschleiert sein eigenes promiskuitives schwules Leben mit Arnold Aletrino im Amsterdamer Arbeiterviertel De Pijp. Das Buch war Aletrino gewidmet und die Spitznamen der zwei Hauptfiguren waren dieselben wie im realen Leben. Aletrino und die Verlobte von de Haan kauften fast alle Exemplare auf, um einen Skandal zu vermeiden, in den beide verwickelt gewesen wären. De Haan schrieb die Novelle um, verwendete neue Spitznamen und veröffentlichte sie ohne Widmung. Er verlor seine Stellen als Grundschullehrer und Journalist der sozialistischen Tageszeitung "Het Volk". 1908 schrieb er seine zweite Novelle "Pathologieën" und danach vor allem jüdische und schwule Poesie. De Haan wurde 1924 im Auftrag der zionistischen Hagana in Palästina ermordet, weil er gegen aggressiven Zionismus war und eine friedliche Lösung bevorzugte. In der jüdischen Öffentlichkeit in Palästina gab es damals auch die Erzählung, dass Araber, mit deren Kindern de Haan ein Verhältnis gehabt habe, für den Mord verantwortlich seien, was sein Mörder Jahrzehnte später widerlegte. De Haan ist heutzutage eine Symbolfigur, sowohl für Homosexuelle in den Niederlanden, als auch für orthodoxe Juden in Israel.

Aan eenen jongen visscher / An einen jungen Fischer.

<poem lang="nl" style="float:left; margin-right:2em;"> Rozen zijn niet zoo schoon als uwe wangen, Tulpen niet als uw bloote voeten teer, En in geen oogen las ik immer meer Naar vriendschap zulk een mateloos verlangen.  Achter ons was de eeuwigheid van de zee, Boven ons bleekte grijs de eeuwige lucht, Aan 't eenzaam strand dwaalden alleen wij twee, Er was geen ander dan het zeegerucht.  Laatste dag samen, ik ging naar mijn Stad. Gij vaart en vischt tevreden, ik dwaal rond En vind in stad noch stiller landstreek wijk.  Ik ben zóo moede, ik heb veel liefgehad. Vergeef mij veel, vraag niet wat ik weerstond En bid dat ik nooit voor uw schoon bezwijk. </poem> <poem style="float:left;"> Rosen sind nicht so schön wie Deine Wangen, Tulpen nicht wie Deine nackten Füße zart, Und in keinen Augen las ich jemals mehr Nach Freundschaft solch ein maßloses Verlangen.  Hinter uns war die Ewigkeit der See, Über uns bleichte grau die ewige Luft, Am einsamen Strand wanderten nur wir zwei, Da war nichts anderes als das Meeresrauschen.  Letzter Tag zusammen, ich ging in meine Stadt. Du fährst und fischst zufrieden, ich irre herum Und finde weder in Stadt noch stillerem Landstrich Zuflucht.  Ich bin so müde, ich habe viel geliebt. Vergib mir viel, frag nicht wem ich widerstand Und flehe, dass ich niemals deiner Schönheit erliege. </poem>

Verwendung und Feierlichkeiten.

An den Stufen werden vor allem Blumen zum Gedenken niedergelegt und das Podest wird von den Menschen als Treffpunkt oder auch als Bühne bei Veranstaltungen genutzt.  Jedes Jahr am 4. Mai, dem nationalen Totengedenktag, wird der homosexuellen Opfer des Nationalsozialismus gedacht. Dazu versammeln sich Vertreter politischer Parteien, gesellschaftlicher Organisationen, des Militärs, der Polizei, Würdenträger und Bürger und legen Kränze nieder. Im Gegensatz dazu wird an diesem Platz am 5. Mai, dem "Bevrijdingsdag" („Befreiungstag“), und am 30. April, dem "Koningsdag", ausgelassen gefeiert.  Es ist das weltweit bekannteste und am meisten bewunderte Denkmal dieser Art. Auch individuell wird es genutzt. Schwule und Lesben aus aller Welt legen während des ganzen Jahres Blumen im Gedenken an verstorbene Partner und Freunde nieder; sie tanzen darauf, fotografieren oder umarmen sich an diesem Platz.  Seit 1988 existiert eine Informationstafel in den Sprachen Niederländisch, Englisch und Französisch. Wegen der internationalen Bekanntheit des Monuments wurde sie später um die Sprachen Deutsch, Italienisch, Spanisch, Russisch, Türkisch, Arabisch, Chinesisch, Japanisch und Hebräisch erweitert.

Entstehungsgeschichte.

Die Idee für ein öffentliches Denkmal, um aller bi- und homosexuellen Kriegsopfer und der Verfolgung zu gedenken, gab es bald nach dem Krieg, sie wurde aber erst konkreter, als Sichtbarkeit ein politisches Ziel für viele Schwule und Lesben wurde. Die ersten Träume über ein „Monument für den unbekannten Homosexuellen“ wurden 1961 von Jef Last unter dem Pseudonym "Ohira" niedergeschrieben. Am 4. Mai 1970 hatten LGBT-Aktivisten vor dem Nationalmonument am "Dam" einen Kranz aus Lavendel niedergelegt (→Symbolik von Violett). Dieser wurde aber von der Polizei entfernt, als Schändung bezeichnet und die Aktivisten inhaftiert. Während der 1970er wurden solche Aktionen mit unterschiedlichem Erfolg wiederholt. Zeitlich fallen diese und die folgenden Ereignisse auch mit weltweit vereinzelten Initiativen zur Erforschung der Verfolgung Homosexueller während des Nationalsozialismus in den 1970ern und einer beginnenden breiteren historischen Aufarbeitung ab den 1980ern zusammen.  Im Mai 1979 startete mit einem offenen Brief des Homo-Aktivisten und Mitglieds der "Pacifistisch Socialistische Partij" Bob van Schijndel (* 1945) an den Bürgermeister eine konkrete Initiative für ein eigenes Denkmal. Manche Mitglieder des Stadtparlaments sprachen sich dagegen aus, aber durch eine Koalition verschiedener Organisationen der niederländischen Lesben- und Schwulenbewegung gelang es, das Stadtparlament umzustimmen. Auch internationale Unterstützung stellte sich ein. Im Herbst desselben Jahres wurde die Stiftung "Homomonument" gegründet. Die Gemeinde bestimmte einen Platz, wo das Denkmal stehen durfte. 1980 startete ein durch das Stadtparlament abgesegnetes Komitee, dem Vertreter der verschiedenen LGBT-Organisationen, Mitglieder der Stadtverwaltung und Design-Fachleute angehörten, einen Wettbewerb. Die Jury entschied sich 1981 für den Vorschlag der Künstlerin Karin Daan (* 1944). Es dauerte aber noch einige Zeit, bis Geld für den Bau gesammelt war. Umgerechnet 180.000 Euro wurden meist von Einzelspendern zur Verfügung gestellt sowie durch Benefizveranstaltungen gesammelt. Firmen wollten ihren Namen nicht mit dem Projekt in Verbindung bringen. Die große "Nacht voor het Ochtendgloren" („Nacht vor der Morgendämmerung“) am 7. Dezember 1986 im "Concertgebouw" war die letzte Spenden-Veranstaltung. Wenige Tage später genehmigte das Stadtparlament die fehlenden 50.000 Euro und am 28. April 1987 erfolgte die Grundsteinlegung durch Mini Luimstra-Albeda, dem christdemokratischen Stadtrat für Kunst. Eingeweiht wurde das Denkmal am 5. September 1987, 100 Monate nach der ersten Initiative und 100 Jahre nach der Gründung des Wissenschaftlich-humanitären Komitees, dem historischen Beginn der Schwulen- und Lesbenbewegung.  Im Gegensatz zu den 1979 vom US-Amerikaner George Segal geschaffenen Skulpturen Gay Liberation, welche an den Stonewall-Aufstand erinnern und in New York City und Los Angeles aufgestellt wurden, gab es gegen das "Homomonument" keine Proteste. Dies mag auf mehrere Faktoren zurückzuführen sein: Das Projekt "Homomonument" profitierte von der größeren, über mehrere Jahrzehnte gewachsenen allgemeinen Toleranz in Amsterdam. Es verwendet abstrakte Symbole und keine Personenskulpturen, die ethnische und kulturelle Typen darstellen. Zusätzlich waren von Beginn an verschiedene Gruppen der schwul-lesbischen Gemeinschaft involviert. Und zuletzt lebt zwar Daan offen lesbisch, aber dies wurde kein Thema bei der Auswahl, da diese auf einem Wettbewerb basierte, bei dem viele unterschiedliche Personen teilnahmen.  Ein Modell des Homomonuments im Maßstab 1:25 und mit einer Seitenlänge von 160 Zentimeter kann im "Madurodam" in Den Haag neben dem Einkaufszentrum "Magna Plaza" und dem "Rijksmuseum" besichtigt werden. Es wurde am 24. Oktober 2006 neben anderen Objekten vom Amsterdamer Bürgermeister Job Cohen, dem 17-jährigen Bürgermeister von "Madurodam" Maurits van der Donk und dem COC-Vorsitzenden Frank van Dalen eingeweiht. Das Projekt war vom COC initiiert worden und wurde von anderen Homo-Organisationen unterstützt.  Zum 20‐jährigen Jubiläum wurde von 9. bis 10. September 2007 gefeiert. Außerdem zeigte die öffentliche Bibliothek von Amsterdam die Ausstellung "(Homo-)Monument van Trots" („(Homo-)Monument von Stolz“) bis 6. Januar 2008, wo auch verschiedene Fachleute und Besucher aus aller Welt erklärten, was das Monument für sie bedeutet. Danach ging die Ausstellung auf Tour.

Das Homomonument ist ein Denkmal im Zentrum von Amsterdam bei der Westerkerk am Westermarkt. Es wurde 1987 nach einem Entwurf der niederländischen Künstlerin Karin Daan (* 1944) errichtet und ist allen homosexuellen Menschen gewidmet, die aufgrund ihrer sexuellen Orientierung unterdrückt oder ermordet wurden und werden sowie jenen, die aktiv gegen Hass und Unterdrückung und für Freiheit und Gleichberechtigung eintreten. Es ist weltweit das erste Monument dieser Art.

The Homomonument is a memorial in the centre of Amsterdam, the capital of the Netherlands. It commemorates all gay men and lesbians who have been subjected to persecution because of their homosexuality. Opened on September 5, 1987, it takes the form of three large pink triangles made of granite, set into the ground so as to form a larger triangle, on the bank of the Keizersgracht canal, near the historic Westerkerk church. The Homomonument was designed to "inspire and support lesbians and gays in their struggle against denial, oppression and discrimination." It was the first monument in the world to commemorate gays and lesbians who were killed by the Nazis.


Dynastische Beziehungen.

Als Tochter der griechischen Königin Sophie war sie auch Enkelin der Kaiserin Friedrich sowie Urenkelin von Queen Victoria. Zudem waren alle ihre fünf Geschwister Monarchen: Ihre drei Brüder Alexander, Georg II. und Paul waren hintereinander Könige von Griechenland, ihre Schwester Helena wurde Königin von Rumänien und ihre zweite Schwester Irene war kurzfristig Titular-Königin von Kroatien. Sie war die Tante des letzten griechischen Königs Konstantin II., des letzten rumänischen Königs Michael, der letzten jugoslawischen Königin Alexandra sowie der spanischen Königin Sophia. Sie war die Cousine 1. Grades von Philip Mountbatten, Duke of Edinburgh.

Leben als griechische Prinzessin.

Katharina wurde im Königlichen Palast von Athen geboren, nur wenige Wochen nachdem ihr Großvater König Georg I. ermordet wurde. Bei ihrer Taufe wurde sie Patenkind aller Mitglieder der griechischen Armee und Marine. Ihr Vater dankte 1917 ab, ihr Bruder Alexander folgte ihm als König. Katharina ging mit ihren Eltern ins Exil in die Schweiz. Nach Alexanders Tod im Jahre 1920 wurde ihr Vater wieder eingesetzt und kehrte nach Griechenland zurück. Zwei Jahre später dankte er erneut ab und die Familie ging diesmal nach Sizilien, wo ihr Vater ein Jahr später verstarb. Man zog nun nach Florenz. Ihr Bruder Georg II. regierte seit 1922 als griechischer König, wurde jedoch 1924 gestürzt. Katharina begann in Florenz zu malen, wurde von englischen Gouvernanten erzogen und verbrachte auch einige Jahre an englischen Schulen. Nach dem Tod ihrer Mutter im Jahre 1932 bewohnte sie die florentinische Villa Sparta zusammen mit ihrer Schwester Helena. 1934 war sie zusammen mit der späteren britischen Königin Elisabeth II. Brautjungfer ihrer Cousine Marina von Kent in der Westminster Abbey.  1935 wurde in Griechenland die Monarchie wieder eingeführt und ihr Bruder Georg II. wurde erneut König. Katharina kehrte nach Griechenland zurück. Während des Zweiten Weltkriegs war sie beim griechischen Roten Kreuz, 1941 floh sie zusammen mit ihrem Bruder Paul, dessen Frau Friederike und deren Kindern sowie ihrer Schwägerin Aspasia mit deren Tochter Alexandra, in einem Flugzeug nach Südafrika, wo sie in Kapstadt weiterhin als Krankenschwester diente. Die Familie lebte in einem fünfräumigen Bungalow und kochte selbst. 1946 kehrte sie über Ägypten auf der SS Ascania nach England zurück. An Bord traf sie Major Richard Brandram (5. August 1911 – 5. April 1994), einen Offizier der königlich britischen Artillerie.

Heirat und Leben nach ihrer Vermählung.

Drei Jahre nach ihrer Ankunft in England verlobte sie sich im Geheimen mit Richard Brandram, am 21. April 1947 fand die Vermählung (anglikanisch und orthodox) im Königlichen Palast von Athen statt. Ihr Bruder Georg starb nur drei Wochen vor der Hochzeit, ihr Bruder Paul folgte ihm als König. Katharina begleitete ihren Gatten an seinen Armeeposten nach Bagdad. Drei Jahre später übersiedelte das Paar nach England, zuerst an den Eaton Square, später nach Marlow. Der britische König Georg VI. gestattete ihr, sich "Lady Brandram" zu nennen und verlieh ihr den Status einer Herzogstochter. Sie behielt in Griechenland jedoch den Titel einer "Prinzessin von Griechenland und Dänemark". Am 1. April 1948 wurde das einzige Kind des Paares, Richard Paul George Andrew Brandram, geboren.  1994 verstarb ihr Gatte Richard und Katharina verbrachte die letzten Lebensjahre zurückgezogen, umsorgt von einer Krankenschwester. Ihre letzten öffentlichen Auftritte waren bei der Vermählung des griechischen Kronprinzen Paul im Jahre 1995, wo sie bereits im Rollstuhl erschien, sowie beim 80. Geburtstag ihres Cousins Philip Mountbatten, Duke of Edinburgh, im Jahre 2001. Nach dem Tod von Infanta Beatriz von Spanien im Jahre 2002 war sie die letzte überlebende Urenkelin der britischen Queen Victoria.  Prinzessin Katharina wurde auf dem Königlichen Friedhof von Tatoi beigesetzt. Bei ihrem Begräbnis war die griechische Königsfamilie, das spanische Königspaar und Kronprinz Alexander von Jugoslawien anwesend.

Katharina von Griechenland und Dänemark, Lady Brandram (* in Athen; † 2. Oktober 2007 in London) war eine griechische Prinzessin, sie wurde als sechstes und jüngstes Kind von König Konstantin I. und dessen Gemahlin Sophie von Preußen geboren. Sie war die letzte überlebende Urenkeltochter der britischen Königin Victoria.

Princess Katherine of Greece and Denmark (; 4 May 1913 – 2 October 2007), styled in the UK as Lady Katherine Brandram from 1947 till her death, was the third daughter and youngest child of King Constantine I of Greece and Sophia of Prussia.


Leben.

1967 bis 1974 studierte Rosling Medizin und ein Semester lang Statistik an der Universität Uppsala sowie 1972 Öffentliche Gesundheit am "St. John’s Medical College" in Bengaluru im Süden Indiens. 1974 erhielt Rosling an der Universität Uppsala die Approbation zum Arzt und 1978 ebenda sein Diplom in Ernährung, Öffentlicher Gesundheit und Tropenmedizin. 1977 absolvierte er des Weiteren ein Jahresstudium "International Aid and Disaster Relief" an der "Sandö School". 1979 bis 1981 arbeitete er schließlich als Amtsarzt im Nacala im Norden Mosambiks.  Am 21. August 1981 entdeckte Rosling einen Ausbruch einer bis dahin unbekannten Krankheit, die Lähmungen verursachte. Für die Erforschung dieser Krankheit erhielt er 1986 den Ph.D.-Doktorgrad der Universität Uppsala. Er verbrachte insgesamt zwei Jahrzehnte mit der Erforschung von Krankheiten in abgelegenen ländlichen Gebieten in Afrika und betreute dabei mehr als zehn Doktoranden. Seine Forschungsgruppe nannte die neue Krankheit Konzo, was die lokale Bezeichnung der zuerst betroffenen Bevölkerung ist. Die Ursache für Konzo-Ausbrüche sind cyanogene Glycoside, die über unzureichend verarbeiteten Maniok aufgenommen werden.  Seine Forschungen haben sich auch auf andere Verbindungen zwischen der wirtschaftlichen Entwicklung, der Landwirtschaft, der Gesundheit und der Armut in Afrika, Asien und Lateinamerika erstreckt. 1983 bis 1996 war Rosling Berater der Weltgesundheitsorganisation (WHO), des Kinderhilfswerks der Vereinten Nationen (UNICEF), der Schwedischen Zentralbehörde für internationale Entwicklungszusammenarbeit (speziell ihrer Abteilung für Forschungszusammenarbeit) und mehrerer Hilfsorganisationen.  1990 wurde Rosling zum "Associate Professor of Internal Medicine" an der Universität Uppsala und 1999 zum Professor für Internationale Gesundheit an der "Institutionen för Folkhälsovetenskap" des "Karolinska Institutet" berufen. 1993 war er zudem eines der Gründungsmitglieder von Ärzte ohne Grenzen in Schweden "(Läkare Utan Gränser)". Seit 1998 war Rosling Vorsitzender des Forschungs- und Trainingsprogramms (KIRT) sowie Mitglied im Internationalen Ausschuss des "Karolinska Institutet". Dort war er 2001 bis 2007 Leiter der Abteilung für Internationale Gesundheit (IHCAR). Seit 2005 war er Mitglied der Internationalen Gruppe der Schwedischen Akademie der Wissenschaften.  Rosling gründete zusammen mit seinem Sohn Ola Rosling und seiner Schwiegertochter Anna Rosling Rönnlund die Gapminder-Stiftung. "Gapminder" hat die Software "Trendalyzer" entwickelt, die (internationale) Statistiken verständlicher sowie interaktiv darstellt. Das Ziel ist die Förderung einer auf Fakten beruhenden Sicht der Welt durch den verstärkten Einsatz und das Verständnis frei zugänglicher öffentlicher Statistiken. Seine durch "Gapminder" unterstützten Vorlesungen und Präsentationen zur Visualisierung der Welt haben zum Teil Auszeichnungen gewonnen. Die interaktiven Animationen stehen kostenlos auf der "Gapminder"-Website zur Verfügung. 2007 verkaufte die Gapminder-Stiftung den Quellcode von "Trendalyzer" an Google. Anna und Ola Rosling arbeiteten danach drei Jahre am Hauptsitz von Google um diese auszubauen und weltweit frei verfügbar zu machen. Der Erlös ermöglichte es Rosling, seine Stelle am "Karolinska Institutet" auf 10 % zu reduzieren und bei "Gapminder" unter der Berufsbezeichnung „Edutainer“ an der Produktion von YouTube-Videos mitzuwirken.  Während der Ebolafieber-Epidemie 2014 sagte Rosling seine Vorlesungen ab und reiste nach Liberia, um zu helfen und seine Expertise einzubringen. Im gleichen Jahr erhielt er die Patron’s Medal der Royal Geographical Society. 2016 wurde Hans Rosling gemeinsam mit seinem Sohn und seiner Schwiegertochter mit dem Leonardo European Corporate Learning Award ausgezeichnet. Das von Hans Rosling mitverfasste Buch "Factfulness" wurde 2018 von Bild der Wissenschaft als ein „Wissensbuch des Jahres“ ausgezeichnet.  Laut der Gapminder-Foundation litt Hans Rosling an Bauchspeicheldrüsenkrebs, der 2016 diagnostiziert wurde und an dessen Folgen er am 7. Februar 2017 starb.

Hans Gösta Rosling (* 27. Juli 1948 in Uppsala, Schweden; † 7. Februar 2017 ebenda) war Professor für Internationale Gesundheit am Karolinska Institutet und Direktor der Gapminder-Stiftung in Stockholm. Er hielt weltweit Vorträge, mitunter einige TED Talks, in denen er die Verwendung von Statistiken zur Analyse von Entwicklungsproblemen bewarb. Sein posthum veröffentlichtes Buch "Factfulness", welches er gemeinsam mit seinem Sohn Ola Rosling und seiner Schwiegertochter Anna Rosling Rönnlund verfasste, wurde ein internationaler Bestseller.

Hans Rosling (; 27 July 1948 – 7 February 2017) was a Swedish physician, academic, and public speaker. He was the Professor of International Health at Karolinska Institute and was the co-founder and chairman of the Gapminder Foundation, which developed the Trendalyzer software system. He held presentations around the world, including several TED Talks in which he promoted the use of data to explore development issues. His posthumously published book "", coauthored with Anna Rosling Rönnlund and Ola Rosling, became an international bestseller.


Vorgeschichte.

Im November 1943 hatte die Rote Armee mit der Kertsch-Eltigener Operation einen starken Brückenkopf im Osten der Krim erobert, der als Ausgangspunkt für die Rückeroberung der gesamten Halbinsel dienen sollte. Ferner hatte das 10. Schützenkorps unter Generalmajor K. P. Neverow vom 1. bis 6. November 1943 bei Hadschi-Budak eine Brücke über den Sywasch errichtet und einen Brückenkopf am Südufer gebildet. Von Februar bis März 1944 wurden Dämme gebildet und die Tragfähigkeit auf 30 Tonnen erhöht, womit die Überquerung von T-34-Panzern und schwerer Artillerie sichergestellt werden konnte.  Adolf Hitler wurde von Erich von Manstein, Ewald von Kleist, Kurt Zeitzler und vom rumänischen Diktator Ion Antonescu mehrfach vorgeschlagen, die Truppen auf der Krim zu evakuieren, dieser weigerte sich, dazu den entsprechenden Befehl zu geben. Als der sowjetische Angriff begann, wurde die Evakuierung von ihm gebilligt. Sewastopol wurde zur Festung erklärt, die um jeden Preis zu halten war. Fünf Divisionen standen im Norden, vier auf der Halbinsel Kertsch und drei sollten die Küste bewachen.

Gegnerische Kräfte und Planung.

Die sowjetischen Planungen sahen vor, das die 4. Ukrainische Front unter Fjodor Tolbuchin die angenommene Evakuierung der Krim durch die deutsch-rumänischen Truppen verhindern sollte. Die Truppen der 4. Ukrainischen Front und der selbständigen Küstenarmee bestanden zu Beginn der Krim-Offensive aus rund 30 Schützendivisionen, 2 befestigten Räumen, 2 Marinebrigaden mit rund 470.000 Soldaten. Diese Verbände verfügten über 5982 Feldgeschütze, 772 Flak, 559 Panzer und Selbstfahrlafetten. die von 1.250 Flugzeugen unterstützt wurde. Die 51. Armee unter General Kreiser und das 19. Panzerkorps unter General I. D. Wassiljew sollten von der Sywasch Landenge auf die Halbinsel eindringen, während die 2. Gardearmee unter General G. F. Sacharow (später General Tschantschibadze) die Verteidigungsstellungen auf der Landenge von Perekop durchbrechen sollte. Die Selbständige Küstenarmee unter Andrei Jerjomenko hatte von der Halbinsel Kertsch her, durch Angriffe gegen die Parpatsch-Stellung zu unterstützen. Die sowjetische Schwarzmeerflotte (Admiral F. S. Oktjabrski) und die Asow-Flottille unter dem Kommando von Konteradmiral S. Gorschkow sicherten aus ihren Stützpunkten aus den Häfen der Halbinsel Taman.  Die Verteidigung der Halbinsel Krim übertrug das Oberkommando der Wehrmacht der deutschen 17. Armee unter Generaloberst Erwin Jaenecke. Sie bestand aus fünf deutschen und sechs rumänischen Divisionen und zählte etwa 200.000 Soldaten, 3.600 Geschütze, 200 Panzer und 150 Flugzeuge.

Verlauf.

Durchbruch an der Landenge.

Am 8. April 1944 starteten die Truppen der 4. Ukrainischen Front die Offensive. Es begann um 8:00 Uhr ein 2,5 Stunden lang anhaltendes Artilleriefeuer der Frontarmeen und Fliegereinheiten der 4. Luftarmee unter Generaloberst K. A. Werschinin. Der Hauptangriff gegen die Front des deutschen XXX. Armeekorps wurde von der 51. Armee aus dem Brückenkopf am südlichen Ufer des Siwasch mit dem 1. Garde- und 10. Schützenkorps unter Generalmajor K. P. Neverow geführt. Am Abend des Tages gruben sich die Regimenter der 3. Garde-Schützen-Division in den ersten eroberten Stellungen ein und bemühten sich, die Artillerie nachzuziehen. Am 9. April wirkten Infanterie und Artillerie koordinierter zusammen, es gelang schließlich, die erste deutsche Abwehrstellung zu überwinden und in Richtung der zweiten Abwehrstellung auf Höhe der beiden Seen voranzukommen. Nach neuem einstündigem Artilleriefeuer erzielte das 63. Schützenkorps unter Generalmajor Pjotr Koschewoi den ersten Erfolg. Die 267., 417. und 263. Schützendivision drangen in anhaltenden Kämpfen in die Stellungen der deutschen 111. Infanterie-Division (Generalmajor Erich Gruner) und der 279. Sturmgeschütz-Brigade ein und rückten bis zum Abend 7 km tief vor.  Am Morgen des 10. April landete ein Schützen-Bataillon südwestlich von Kurajewka im Rücken der deutschen Verteidiger, nahm rasch die Schlüsselstellung Kart-Kasak Nr. 1 und zwang damit die Deutschen zum Rückzug auf die Linie des Staroje-See. Die 346. Schützen-Division erreichte den Aigulskoje-See. Verbände der 51. Armee gingen rasch gegen die Flanke der deutschen Perekop-Stellung vor und hebelten damit die deutsche Verteidigung aus. Die 2. Gardearmee, die erst am Morgen des 12. April den Durchbruch der Ischun-Stellung erzwang, erreichte die Verteidigungslinie entlang des Flusses Chatyrljk und konnte auf Armjansk durchbrechen.

Rückeroberung der Halbinsel.

Die deutschen Hauptanstrengungen auf der Halbinsel Kertsch konzentrierten sich bei Kap Tarchan, wo das deutsche V. Armeekorps (98. und 73. Infanterie-Division) eine 17 km langen Front verteidigten. Die Truppen der Küstenarmee, die in der Nacht des 11. April zum Durchbruch ansetzten, eroberten am folgenden Morgen das befestigte Kertsch. Die Befreiung der Hafenstadt wurde vom 16. Schützenkorps unter Generalmajor Konstantin I. Prwalow mit Teilen der 318., 339. und 383. Schützendivision, der 255. Marine-Brigade sowie dem 244. Panzerregiment (Oberstleutnant Michail G. Malyshew) erreicht. Während des folgenden Durchbruchs an der der Acs-Monay Stellung zeichneten sich vor allem das 11. Garde-Schützenkorps unter Generalmajor Roschdestwenski aus.  Am Morgen des 11. April war das sowjetische 19. Panzerkorps unter Generalmajor Wassiljew in den Durchbruchs-Abschnitt eingeführt worden, besetzte Dschankoi und stürmte weiter nach Simferopol. Die 2. Garde-Armee entwickelte derweil ihre Offensive entlang der Westküste der Krim nach Eupatoria und die 51. Armee nutzte den Erfolg des 19. Panzerkorps und folgte über die Steppe nach Simferopol nach. Die Küstenarmee rückte durch Karasubasar (Belogorsk) über Feodosia auf Sewastopol vor. Infolgedessen wurden am 13. April Eupatoria, Simferopol und Feodossija besetzt vom 14. bis 15. April folgten Bachtschyssaraj, Aluschta und Jalta. In allen Richtungen wurde die Verfolgung der deutsch-rumänischen Verbände in Richtung auf Sewastopol aufgenommen. Um der Einkesselung zu entgehen, traten die deutsch-rumänischen Truppen den Rückzug auf Sewastopol an. Sowjettreue Partisanenverbände auf der Krim (im Jaila-Gebirge) führten erfolgreiche Aktionen im Rücken des Gegners durch, zerstörten die Verbindungslinien und Eisenbahnen, legten Hinterhalte auf den Bergstraßen und hinderten den Gegner in seiner Absicht, hinter sich Städte, Industrieanlagen oder die Infrastruktur zu zerstören.

Schlusskampf um Sewastopol.

Am 15./16. April erreichte die Rote Armee Sewastopol, griff aber erst nach längerer Vorbereitungszeit am 5. Mai an, weil sie erst im Rahmen der Kämpfe erfuhr, wie stark die deutschen Verteidigungslinien waren. Marschall A. M. Wassilewski bestimmte in Übereinstimmung mit dem Kommandanten der 4. Ukrainischen Front, den Hauptangriff von Balaklawa durch die 51. Armee und dem Zentrum mit der Küstenarmee zu führen. Die 2. Gardearmee sollte die deutsche Verteidigung im Südosten von Belbek durch die Streitkräfte des 13. Garde- und des 55. Schützenkorps durchbrechen und die Offensive gegen die Ostküste der Sewernajabucht führen, um die deutsche Gruppierung an die Küste abzudrängen. Am 19. und 23. April unternahmen die sowjetischen Angreifer zwei Versuche, die Hauptverteidigungslinie der Befestigung von Sewastopol zu durchbrechen, doch beide scheiterten. Am 1. Mai wurde auf deutscher Seite Erwin Jaenecke durch Karl Allmendinger abgelöst, weil er den Kampf für verloren hielt. Am 7. Mai, um 10:30 Uhr, starteten die sowjetischen Truppen mit massiver Unterstützung der gesamten Luftstreitkräfte einen Generalangriff auf das befestigte Gebiet von Sewastopol. Die Truppen der Hauptstoßgruppe durchbrachen auf 9 Kilometer Breite die feindliche Verteidigung und eroberten die Sapun-Höhen. Am 9. Mai drangen sowjetische Truppen aus dem Norden, Osten und Südosten in Sewastopol ein und besetzten die Stadt. Die vom 19. Panzerkorps verfolgten Überreste der deutschen 17. Armee zogen sich nach Kap Chersones zurück. Dort versuchten sie (etwa 30.000 Mann), in der Hoffnung evakuiert zu werden, weiterzukämpfen. Die verbliebenen eng zusammengedrängten 21.000 Soldaten erlitten schwere Verluste durch sowjetische Artillerieschläge und mussten schließlich aufgeben und in Gefangenschaft gehen.

Folgen.

Laut dem Militärhistoriker Rolf-Dieter Müller „genehmigte Hitler zwar die Räumung von Odessa“, so dass von dort 18.845 Soldaten evakuiert werden konnten, „doch den angelaufenen Abtransport der 17. Armee von der Krim ließ er stoppen“, weil er die Festung Sewastopol um jeden Preis halten wollte. Bis zu diesem Stopp des Abtransports waren von der Krim 45.000 Deutsche und Rumänen, 16.000 Ostlegionäre und 3.800 Kriegsgefangene auf dem Luft- und Seeweg herausgebracht worden. Als dann schließlich weitere 100.000 Mann aus dem nicht mehr zu verteidigenden Sewastopol evakuiert werden mussten, „gingen 60 Schiffe verloren, 31.700 Deutsche und 25.800 Rumänen kamen ums Leben“. Darunter waren beispielsweise die Schiffe Teja und Totila, deren Versenkung jeweils mehrere tausend Tote nach sich zog. Nach anderen deutschen Angaben ertranken vom 3. bis zum 13. Mai 42.000 Mann im Schwarzen Meer. Nach einer russischen Quelle betrugen die Verluste der 17. Armee 100.000 Soldaten (davon 62.000 Gefangene) sowie sämtliche schwere Waffen und Ausrüstung. Die Verluste der Roten Armee beliefen sich offiziell auf 85.000 Soldaten (davon 18.000 Tote), 521 Geschütze, 171 Panzer und 179 Flugzeuge.  Die Schwarzmeerflotte bekam mit dieser Operation ihre Hauptbasis Sewastopol zurück.  126 sowjetische Soldaten wurden mit der Auszeichnung Held der Sowjetunion geehrt.

Weblinks.

Bei der Betrachtung sowjetischer Quellen mit Ausnahme von Samisdat- und Tamisdat-Literatur, die bis zum Jahr 1987 veröffentlicht wurden, muss die Tätigkeit der sowjetischen Zensurbehörden (Glawlit, Militärzensur) bei der Revision diverser Inhalte im Sinne der sowjetischen Ideologie berücksichtigt werden. (→Zensur in der Sowjetunion)

Die Schlacht um die Krim (, "Krimskaja Operazija", "Krim-Operation") fand während des Zweiten Weltkrieges in der Zeit vom 8. April bis zum 12. Mai 1944 auf der Halbinsel Krim zwischen der 17. Armee der deutschen Wehrmacht und der angreifenden 4. Ukrainischen Front der Sowjetunion statt. Sie endete mit der Niederlage der deutschen Truppen.

The Crimean Offensive (8 April – 12 May 1944), known in German sources as the Battle of the Crimea, was a series of offensives by the Red Army directed at the German-held Crimea. The Red Army's 4th Ukrainian Front engaged the German 17th Army of Army Group A, which consisted of Wehrmacht and Romanian formations. The battles ended with the evacuation of the Crimea by the Germans. German and Romanian forces suffered considerable losses during the evacuation.


Wirkprinzipien der Abführmittel.

Bei Abführmitteln wird die Wirkung meistens dadurch erzielt, dass sie das Stuhlvolumen innerhalb des Darms vergrößern. Dadurch wird auch der Druck auf den Darm größer und dieser reagiert mit der Auslösung von Wellenbewegungen (Peristaltik), die den Darminhalt weiter in die gewünschte Richtung schieben.  Im Einzelnen kommen folgende abführend wirkende Prinzipien zur Anwendung.

Medizinische Anwendung von Abführmitteln.

Als medizinisch sinnvoll werden Abführmittel angesehen,

Andere Anwendungen und Gefahren von Abführmitteln.

Teilweise werden Laxanzien nicht im therapeutischen Sinne angewandt, also etwa um eine Verstopfung zu behandeln. Sie werden z. B. – missbräuchlich und meist überdosiert – zur (vermeintlichen) Gewichtsreduzierung eingenommen. Man kann jedoch durch Abführmittel keinesfalls abnehmen. Die Überdosierung verursacht Durchfälle (Diarrhö), durch die der Körper lebenswichtige Flüssigkeit verliert. Dies ist – wie immer bei Durchfall – auf Dauer sehr ungesund und kann zu Störungen im Elektrolythaushalt führen. Ein zu niedriger Kaliumspiegel etwa kann zu einer Beeinträchtigung der Herzfunktion und zu Muskelschwäche führen. Zudem kommt es bei Daueranwendung von Abführmitteln zur Reizung der Darmschleimhaut.  Bestimmte Abführmittel werden gerne im Frühjahr zum sogenannten Entschlacken eingesetzt. Das Ziel soll dabei sein, den Körper von vermeintlich angesammelten „Schlacken“ zu befreien und ihm dadurch die Möglichkeit zur Regeneration zu geben. Häufig leitet das Entschlacken eine Fastenperiode ein, die Befreiung von körperlichem Ballast wie dem Kot wird hier als Aufbruchsignal gesehen. Meist werden hierfür sogenannte salinische Abführmittel wie Glaubersalz oder Bittersalz benutzt. Auch hier sollte man einen Arzt befragen, da bei Einnahme dieser Mittel schwere Nebenwirkungen wie Blutdruckabfall und Muskelschwäche bis hin zu Reflexausfällen auftreten können und die Wirkung anderer Medikamente, beispielsweise Herzmittel, Blutdrucksenker oder Antibiotika, gestört werden kann.  Viele, vor allem ältere, Menschen sind zudem der Meinung, man müsse jeden Tag mindestens ein Mal Stuhlgang haben. Dabei wird aber aus medizinischer Sicht alles zwischen drei Mal täglich und drei Mal wöchentlich als normal angesehen. Gerade ältere Leute, die häufig krankheitsbedingt nicht in der Lage sind, sich viel zu bewegen, und weniger ausgewogen essen, nehmen Laxanzien ein, da sie meinen, an Verdauungsstörungen zu leiden. Allerdings dauert es, bis ein entleerter Darm wieder ausreichend gefüllt ist, um einen Defäkationsreflex auszulösen. Teilweise wird dann verfrüht erneut ein Laxans eingenommen, in der irrigen Annahme, der Darm sei schon wieder verstopft. Die zu häufige und/oder zu hoch dosierte Anwendung von stimulierenden Abführmitteln kann durch die Entstehung von Durchfall (s. o.) zu Wasser- und Elektrolytverlusten führen. Da ein Elektrolytverlust die Funktionsweise von Muskelzellen (Depolarisation des Membranpotentials) stark beeinträchtigt, kann dies bei Patienten mit Herzinsuffizienz zu lebensgefährlichen Komplikationen führen, da die Symptome verstärkt werden und eine Medikation z. B. mit Herzglykosiden nicht mehr ausreicht.  Bei der korrekten Anwendung stimulierender Abführmittel sollte es nicht zu Durchfall kommen – Durchfall ist ein Zeichen für zu hohe Dosierung oder zu häufige Anwendung.  Früher postulierte Gewöhnungs- oder Abhängigkeitseffekte durch Langzeitanwendung konnten in neueren Studien nicht belegt werden.

Geschichte.

Abführmittel sind ab etwa 2400 v. Chr. nachweisbar. In Mesopotamien und im Alten Ägypten wurde das aus dem Samen des Wunderbaums gewonnene Rizinusöl für diese Zwecke eingesetzt. Die Assyrer kannten um 1500 v. Chr. neben der Verwendung ballaststoffreicher Nahrungsstoffe wie beispielsweise Kleie auch saline Abführmittel, die den Wassergehalt des Darmtraktes erhöhen.  Nach dem zweiten Band von Jonathan Pereiras (1804–1853) und Rudolf Buchheims "Handbuch der Heilmittellehre" sollen die alten Griechen vielleicht schon vor Hippokrates († um 370 v. Chr.) den getrockneten Milchsaft der Wurzel von "Convolvulus scammonia" (Purgierwinde) als stark (drastisch) wirkendes Abführmittel (Drastikum) genutzt haben.  Von der Antike bis in die Neuzeit hinein waren Abführmittel ebenso wie Brechmittel und Aderlässe Bestandteil humoralpathologisch begründeter purgierender (von lateinisch "purgare" = reinigen, säubern) Therapien. Ziel war die Purgation, d. h. das Reinigen des Erkrankten von überschüssiger Säften und schädlicher Krankheitsmaterie durch Ausleitung unter anderem mittels Erbrechen und über den Stuhlgang nach Einnahme von Purgativa. Weitere neben Rizinusöl bereits in der Antike benutzte pflanzliche Purgiermittel waren die Schwarze Nieswurz (Schneerose), die Weiße Nieswurz (Weißer Germer), Zubereitungen aus bestimmten Aloe- und Wolfsmilch-Arten. Aus dem Orient gelangten Rhabarber und Alexandrinische Senna in die Medizin des abendländischen Mittelalters.  Historische Abführmittel sind etwa die Heilig-Bitter-Latwerge "Hiera picra" und die „Goldenen Pillen“ (Abführpillen) im "Antidotarium Nicolai" sowie die Frankfurter Pillen und das Glaubersalz (Natriumsulfat).

Abführmittel, Laxativa (Singular: "Laxativum"), Laxanzien, Laxantia (veraltet: "Laxantien", Singular: "Laxans"; von „lockern“), sind Arzneimittel, die den Stuhlgang bzw. die Darmentleerung fördern und gegen Obstipation ("Konstipation", Verstopfung) eingesetzt werden. Ein stark wirksames Abführmittel wird als Drastikum (Plural: "Drastika") bezeichnet.

Laxatives, purgatives, or aperients are substances that loosen stools and increase bowel movements. They are used to treat and prevent constipation.


Hintergrund.

Album.

Das Album wurde 1990 in Frankreich aufgenommen, später in Holland gemastert und am 3. September 1990 als LP, Kassette und CD das erste Mal veröffentlicht. Eine neu gemasterte Version erschien im Mai 2001 mit zwei Bonustracks. Das Album bekam am 20. Februar 1991 eine "Grammy" Nominierung für die beste Metal-Performance.

Musikstil.

Mit "Painkiller" führten Judas Priest den mit "Ram It Down" eingeschlagenen Weg fort und schlossen an ihren klassischen 1980er-Metal-Stil an, wobei sie sich einiger Speed-Metal-Elemente bedienten. Dies führte zu ihrem von den Kritikern am besten bewertetem Album des Jahrzehnts. Es wird auch als eines der einflussreichsten Alben auf europäische Power-Metal-Bands, zum Beispiel Gamma Ray oder Primal Fear, gesehen.

Halfords Ausstieg.

Auf der Tour zu diesem Album verließ Sänger Rob Halford die Band und brach den Kontakt zu den anderen Mitgliedern in den 1990ern fast komplett ab. Als Gründe wurden sowohl bandinterne Spannungen als auch die Homosexualität Halfords vermutet. Während des Konzerts in Toronto zerstörte er seine Harley-Davidson, was als Auslöser für die Trennung gesehen wird. Dem widersprach Halford jedoch 2007 in einem Interview. Der Zwischenfall mit dem Motorrad sei ein Unfall gewesen. Während Halford mit seiner eigenen Band "Fight" weitermachte, setzte Judas Priest nach einer Zeit der Inaktivität die Arbeit mit Sänger Tim „Ripper“ Owens fort, mit dem sie das folgende Album "Jugulator" aufnahmen.

Der Name "Painkiller".

Der "Painkiller" ist eine Figur aus einer Serie fiktionaler Messiasse von Judas Priest. Er wird als ein Metal-Messias beschrieben, der zur Erde gesandt wurde, um das Böse zu zerstören und die Menschheit vor ihrer Zerstörung zu retten. Es wird vermutet, dass er auf dem gefallenen Engel vom "Sad-Wings-of-Destiny"-Album (1976) basiert.  Eines der auffälligsten Merkmale des Painkillers ist, neben seinem metallischen Körper, dass er das Metal-Monster fährt, ein Motorrad mit einem Drachen als Chassis und zwei Kreissägeblättern als Rädern.

Titelliste.

Alle Lieder wurden von Rob Halford, K.K. Downing und Glenn Tipton geschrieben, außer "A Touch of Evil" (siehe Angabe).

Bonustracks (Wiederveröffentlichung 2001).

"Painkiller" und "A Touch of Evil" wurden als Singles veröffentlicht.

Painkiller (engl. für: „"Schmerzmittel"“) ist das zwölfte Studioalbum der britischen Heavy-Metal-Band Judas Priest. Es erschien am 3. September 1990 bei Columbia Records. Es war das erste Album mit dem aktuellen Schlagzeuger Scott Travis und wurde zu einem der erfolgreichsten Werke der Band.

Painkiller is the twelfth studio album by British heavy metal band Judas Priest, released in September 1990. It is the last Judas Priest album to feature lead singer Rob Halford until his return for the 2005 album "Angel of Retribution" and the first to feature drummer Scott Travis.


Handlung.

Als sie das Krankenhaus nach der Entbindung verlässt, legt eine vom Vater ihres Kindes verlassene Mutter ihr Neugeborenes in eine Limousine. Auf einem Zettel hinterlässt sie die Bitte, für „das Waisenkind“ zu sorgen. Anschließend will sie sich das Leben nehmen. Kurz darauf stehlen Diebe die Limousine. Als sie das Baby auf dem Rücksitz bemerken, entsorgen sie es kurzerhand neben einer Mülltonne. Der Tramp, der arm, aber nicht obdachlos ist, findet das Kind. Nachdem er vergeblich versucht hat, es wieder loszuwerden, nimmt er es mit zu sich nach Hause. Er findet den Zettel der Mutter und kümmert sich fortan wie ein Vater um den Kleinen, dem er den Namen John gibt. Die Mutter hat inzwischen – von Reue geplagt – ihre Selbstmordabsichten aufgegeben, findet aber vor der Villa die geparkte Limousine nicht wieder und erfährt, dass diese gestohlen wurde.  Fünf Jahre später ist aus der Mutter ein Opernstar geworden. Sie leistet Wohltätigkeitsarbeit, bei der sie, ohne es zu wissen, auch ihrem mittlerweile zu einem aufgeweckten Kleinkind herangewachsenen Sohn begegnet. Auf einem Empfang trifft sie den Vater des Kindes wieder, der ebenfalls berühmt geworden ist, aber die Wunden der Vergangenheit sind nicht zu heilen – sie leidet noch immer unter dem Verlust ihres Kindes.  Bei einem ihrer Besuche im Armutsviertel findet sie den Jungen krank vor und bringt ihn zu Charlie. Sie verspricht, wiederzukommen, um nach dem Jungen zu sehen. Dem Arzt, der John behandelt, erklärt Charlie auf dessen Frage, nicht der wahre Vater zu sein, und zeigt ihm den von der Mutter geschriebenen Zettel. Der Arzt kündigt an, sich darum zu kümmern, dass das Kind angemessene Pflege erhalte. Einige Zeit darauf erscheinen zwei Mitarbeiter des örtlichen Waisenhauses, um John abzuholen. Die heftige Gegenwehr Charlies und des Jungen kann nur mit Hilfe eines herbeigerufenen Polizisten gebrochen werden, doch Charlie entkommt dem Polizisten und kann John noch vor der Ankunft im Waisenhaus wieder an sich bringen.  Währenddessen trifft die Mutter, die wie versprochen nach dem Jungen sehen will, vor der leeren Wohnung den Arzt, der ebenfalls vergeblich gekommen ist. Er zeigt ihr den Zettel, und die Mutter erkennt, dass John ihr eigenes Kind ist.  Da Charlie nicht zurück in seine Wohnung kann, übernachtet er mit John in einer billigen Armenunterkunft. Deren Wirt entdeckt in der Zeitung eine Suchanzeige nach dem Kind und bringt den schlafenden John zur Polizei, um sich die Belohnung zu verdienen. Charlie sucht vergeblich nach John. Während die Mutter im Morgengrauen ihr Kind von der Polizei abholt, kehrt Charlie niedergeschlagen zu seiner Wohnung zurück. Er findet sie verschlossen vor und schläft vor dem Hauseingang ein. Aus einem Traum wird er unsanft von einem Polizisten geweckt, der ihn zum Haus der Mutter bringt, wo er John wieder in die Arme schließen kann.

Hintergründe.

Dreharbeiten.

"The Kid" war der erste Langfilm als Regisseur von Chaplin, der bis dahin nur die damals üblichen Kurzfilm-Komödien gedreht hatte. Für den Film lieh sich Chaplin 500.000 US-Dollar von einer italienischen Bank. Das Filmbudget lag bei 250.000 US-Dollar. Die Dreharbeiten dauerten fünfeinhalb Monate, und die Nachbearbeitung des Filmes zog sich ebenfalls lange hin. Gedreht wurde in den Studios von Charlie Chaplin in Hollywood sowie an der Olvera Street in Los Angeles. Chaplins Stellvertreter als Regisseur war Charles Reisner, der im Film den tumben Straßenschläger verkörperte. Am Ende der Dreharbeiten hatte Chaplin 53-mal so viel Filmmaterial im Kasten, wie am Ende im tatsächlichen Film verwendet wurde. So viel Zeit und Geld hatte Chaplin bis dahin in noch keinen seiner Filme investiert.  Charlie Chaplin verknüpfte hier als Filmproduzent erstmals Komödie und Sozialdrama. Im Vorspann steht hierzu der Satz: „Ein Film mit einem Lächeln, und – vielleicht – einer Träne.“ So etwas war für die Komödien der Stummfilmzeit ungewohnt und fast einmalig: Meistens behandelten diese keinerlei ernste Themen, und auch sonst nahmen die Komödien ihre Figuren kaum ernst, sondern veralberten sie nur. In seinen späteren Filmen galt diese Verknüpfung von Komödie, Pathos und menschlicher Wärme als ein Markenzeichen von Chaplin.  Charlie Chaplin sah Jackie Coogan mit seinem Vater Jack Coogan Sr. (1887–1935) bei einer Vaudeville-Aufführung. Überzeugt von Coogans Talent, schrieb er die Geschichte des Kindes auf ihn zu. Chaplin und Coogan verstanden sich hervorragend und besuchten an den Sonntagen regelmäßig zusammen Vergnügungsparks und ähnliche Orte. Sie blieben bis zu Chaplins Tod im Jahre 1977 befreundet. Coogans Vater wurde als Schauspieltrainer seines Sohnes von Chaplin verpflichtet und erhielt 125 US-Dollar in der Woche, während sein Sohn in der Hauptrolle nur 75 US-Dollar erhielt. Coogan Sr. übernahm ebenfalls mehrere kleine Nebenrollen im Film, unter anderem als der Taschendieb in der Unterkunft. In seiner Autobiografie erinnerte sich Chaplin daran, dass Coogan Sr. seinen Sohn beim Dreh der Szene, in der das Kind fast ins Waisenhaus gebracht wird, zum Weinen bringen sollte. Coogan Sr. erzählte daraufhin seinem Sohn, dass wenn er in der Szene nicht weinen würde, er ebenfalls ins Waisenhaus gebracht werden würde. Letztlich weinte der Junge.

„The Kid“ in Bezug auf Chaplins Leben.

Viele Filmhistoriker sehen den Film in Bezug auf Chaplins eigene Kindheit in den Armenvierteln Londons mit einer psychisch kranken Mutter; ebenso in Bezug auf den Tod seines neugeborenen Sohnes drei Tage nach seiner Geburt im Juli 1919.  Die minderjährige Schauspielerin Lita Grey, die den Tramp in seiner Traumsequenz zu verführen versucht, heiratete Charles Chaplin etwa drei Jahre später, weil sie als Folge einer Affäre während der Dreharbeiten zu "Goldrausch" im Alter von 16 Jahren ein Kind von ihm erwartete: Charles Chaplin junior. Zum Zeitpunkt des Drehs von "The Kid" war Chaplin noch in einem Scheidungskrieg mit seiner ersten Frau Mildred Harris. Mildreds Anwälte drohten damit, das Negativ des Filmes zu konfiszieren. Daraufhin floh Chaplin heimlich mit den Negativen und seinen engsten Mitarbeitern aus Kalifornien nach Salt Lake City, wo er sie in einem Hotelzimmer zusammenschnitt.

Veröffentlichung, Nachwirkung und Neufassung.

Die Premiere des Films war am 21. Januar 1921 in New York City. In Deutschland hatte der Film erst am 9. November 1923 Premiere, außerdem gab es eine Wiederveröffentlichung von "The Kid" in Deutschland im Jahre 1997. Letztlich sollte sich das Risiko für Chaplin lohnen, denn "The Kid" wurde zu einem Kassenschlager und machte 2,5 Millionen US-Dollar Gewinn, was damals eine außergewöhnlich hohe Summe war. Insgesamt soll der Film bis heute rund 60 Millionen US-Dollar eingebracht haben.  Jackie Coogan wurde durch den Film zu Amerikas wohl größtem Kinderstar der 1920er Jahre, doch der Erfolg verließ ihn nach der Pubertät, und seine Mutter und sein Stiefvater hatten sein ganzes Geld ausgegeben. Später konnte er als Charakterdarsteller einige Erfolge verzeichnen, etwa als Uncle Fester in der Serie "The Addams Family". Der einzige Schauspieler aus dem Film, der heute noch lebt (Stand: November 2019), ist Silas Hathaway (* 1919), der im Film das Kind als Baby verkörperte.  Im Jahre 1971, ein halbes Jahrhundert nach der Veröffentlichung des Filmes, komponierte der über 80-jährige Chaplin eine Filmmusik für "The Kid". Die Musik wurde vom britischen Komponisten Eric Rogers bearbeitet. Zudem schnitt Chaplin aus dem ursprünglich 67 Minuten langen Film einige Szenen mit dem Vater und der Mutter heraus, die er als zu sentimental empfand. Herausgeschnitten sind unter anderem die Szenen, in der die traurige Mutter eine nicht so fröhliche Hochzeit beobachtet, eine längere Einstellung, die den Vater als Maler beim Bilder malen zeigt, eine Szene, in der ein fremdes Kind auf die Mutter zu läuft, sie es auf den Arm nimmt und es ihr sofort von einem Kindermädchen weggenommen wird, sowie die Szene, in der sich der Vater und die Mutter des Kindes auf einer Feier wiedertreffen und der Vater sein Leid kundtut, die Vergangenheit Revue passieren lässt, aber laut der Mutter es dafür bereits zu spät ist.

Kritiken.

Alle 19 Kritiken bei Rotten Tomatoes zu "The Kid" fallen positiv aus. Auf der Internet Movie Database besitzt der Film 8,3 Sterne und liegt damit dort auf Platz 99 der besten Filme. (Stand: April 2019)

Auszeichnungen.

2011 wurde der Films ins National Film Registry als „ kulturell, geschichtlich oder ästhetisch bedeutend“ aufgenommen. In der Begründung hieß es: „Charles Chaplins erster Langfilm, der Stummfilmklassiker "The Kid", ist eine kunstvolle Verschmelzung zu einem berührenden Drama, mit einem sozialen Bezug und einfallsreicher Komik. [...] "The Kid" ist ein Höhepunkt in Chaplins entwicklungsreichem Schaffen und beweist, dass er seine Kunstfertigkeiten auch über die Länge seiner üblichen Kurzfilm-Komödien bewahren kann und kann bei seinen Zuschauern starke, vielfältige Emotionen auslösen durch die geschickte Verknüpfung von Slapstick und Pathos...“

The Kid, in Deutschland auch bekannt als Der Vagabund und das Kind, ist eine US-amerikanische Stummfilm-Tragikomödie von Charlie Chaplin aus dem Jahre 1921. Die Hauptrollen übernehmen Charlie Chaplin, Edna Purviance sowie Jackie Coogan, der durch diesen Film zum Kinderstar wurde. Charles Chaplins erster Langfilm als Regisseur handelt von einem Tramp, der ein kleines Kind findet und es aufzieht. Durch äußere Umstände gerät die innige Beziehung zwischen den beiden allerdings in Gefahr. Der Film verknüpft Komödie mit Sozialdrama, was zu dieser Zeit fast einmalig war. "The Kid" war ein großer Kassenerfolg seiner Zeit und zählt noch heute zu Chaplins berühmtesten Werken. 2011 wurde der Film ins National Film Registry aufgenommen.

The Kid is a 1921 American silent comedy-drama film written, produced, directed and starring Charlie Chaplin, and features Jackie Coogan as his foundling baby, adopted son and sidekick. This was Chaplin's first full-length film as a director (he had been a co-star in 1914's "Tillie's Punctured Romance"). It was a huge success, and was the second-highest-grossing film in 1921, behind "The Four Horsemen of the Apocalypse". In 2011, "The Kid" was selected for preservation in the United States National Film Registry by the Library of Congress as being "culturally, historically, or aesthetically significant." Innovative in its combination of comedic and dramatic elements, "The Kid" is widely considered one of the greatest films of the silent era.


Handlung.

Erster Teil.

Ein Kind sitzt missmutig am Schreibtisch. Es hat keine Lust, seine Schulaufgaben zu erledigen. Als sich seine Mutter nach dem Fortgang der Arbeiten erkundigt, streckt das Kind ihr kurzerhand die Zunge heraus. Die Mutter ist entsetzt: „Du bleibst bis zum Abendessen alleine und denkst über den Kummer deiner Mutter nach!“ Die Tür schließt sich. Eine grenzenlose Wut packt das Kind. Sein zerstörerischer Zorn richtet sich gegen die Welt der Erwachsenen, die es umgibt. In einer ungestümen Aufwallung verwüstet es sein Zimmer und quält erbarmungslos seine Haustiere. Der blinden Aggression folgt der triumphierende Ruf: „Ich bin böse und frei!“.

Zweiter Teil.

Danach herrscht Stille, nur einen Moment lang. Denn plötzlich geschehen wundersame Dinge: Einer nach dem Anderen erwachen die Gegenstände im Zimmer zu Leben: Möbel, Uhr, Tasse, Teekanne, Feuer, Schäfer von der Tapete, Kaminfeuer, Mathematiklehrer und Katzen klagen das Kind an und bedrängen es. Dann verschwinden die Mauern des Hauses. Das Kind findet sich erleichtert im Garten wieder. Doch der Alptraum geht weiter: Frösche, Libelle, Fledermaus und andere Tiere beschuldigen das Kind, greifen es an, beginnen schließlich, sich gegenseitig zu zerreißen. Ein Eichhörnchen wird aus dem Gewühl der kämpfenden Tiere herausgeschleudert. Spontan verbindet das Kind dem Tier die Pfote. Die übrigen Tiere erstarren und verstummen. Der Spuk hat ein Ende. Mit einer verklärenden Fuge endet das Stück: „Es ist gut, das Kind, es ist ‚sage‘“ (franz. für „artig“ und „weise“), singen die Tiere beschwichtigt und geleiten das Kind zurück zur Mama.

Entstehung.

Colette und Maurice Ravel lernten sich bereits 1900 im Salon von Marguerite de Saint Marceaux kennen, der auch von Claude Debussy und Gabriel Fauré frequentiert wurde. Colette nahm Ravel als distanziert und trocken wahr. Erst 1914 wurde Colette von Jacques Rouché, der Direktor der Pariser Oper war, dazu aufgefordert, einen Entwurf für ein Feenballett zu schreiben. Von ihrer kurzen Skizze in Prosa, die sie in acht Tagen entwarf, war Rouché begeistert. Er schlug Maurice Ravel als Komponisten vor, gab aber gleichzeitig zu bedenken, dass die Kompositionsarbeit länger währen könnte. Ravel akzeptierte das Libretto, nahm dann aber 1916 bei Verdun am 1. Weltkrieg teil. Als im Jahr 1917 Ravels Mutter starb und die Grundstimmung zu "Le tombeau de Couperin" vorgab, näherte er sich wieder Colettes Entwürfen und vollendete die Oper 1924. Die Uraufführung fand ein Jahr später in der Opéra de Monte Carlo statt.

Form.

"L’enfant et les sortilèges" ist eine durchkomponierte Oper, in der einzelne Nummern durch Zwischenspiele verbunden sind.  Es existieren eine englische und eine deutsche singbare Übersetzung. Eine der deutschen Übersetzungen, die von Stephan Göritz stammt, erlebte am 25. Februar 2001 im Berliner Konzerthaus am Gendarmenmarkt mit Gert Westphal als Erzählerstimme ihre Erstaufführung.

L’enfant et les sortilèges (deutsch: Das Kind und der Zauberspuk) ist eine Oper von Maurice Ravel, die 1924 fertiggestellt und 1925 uraufgeführt wurde. Das Libretto schrieb Sidonie-Gabrielle Colette.

L'enfant et les sortilèges: Fantaisie lyrique en deux parties ("The Child and the Spells: A Lyric Fantasy in Two Parts") is an opera in one act, with music by Maurice Ravel to a libretto by Colette. It is Ravel's second opera, his first being "L'heure espagnole". Written from 1917 to 1925, "L'enfant et les sortilèges" was first performed in Monte Carlo in 1925 conducted by Victor de Sabata.


Biografie.

Stiv Bators begann zuerst mit Garagenrock in Youngsten in den 70er Jahren. Er war begeistert von Iggy Pop und bewegte sich ähnlich ungezügelt auf der Bühne. Bators schloss sich 1977 zunächst in Cleveland der Gruppe „Frankenstein“ an, die sich kurz darauf Dead Boys nannte. Er lernte die Ramones kennen, als diese in Ohio gastierten. Durch deren Einfluss in der New Yorker Szene, bekamen die Dead Boys die Chance sich im CBGB dem Punkpublikum vorzustellen. Durch Bators Furore machende Shows und durch seine außergewöhnliche Erscheinung, konnte sich die Band schnell einen Namen in der gerade entstandenen Punkszene machen.  Nach dem Ende der Dead Boys startete Bators, der inzwischen nach Los Angeles umgezogen war, zunächst eine Solokarriere mit dem Album "Disconnected". Er mischte darin Punk mit Popmusik. Die Arbeit als Solist befriedigte ihn aber nur kurzzeitig, und so gründete er bereits Ende des Jahres zusammen mit dem Gitarristen Dave Parsons, dem Schlagzeuger Rick Goldstein und dem Bassisten Dave Tregunna, alles ehemalige Mitglieder von Sham 69, die Gruppe The Wanderers. Die Band brachte nur eine einzige Platte heraus, das Konzeptalbum "Only Lovers Left Alive", bei dem es um das Thema Schizophrenie ging.  1981 machte Bators einen Ausflug in die Filmbranche und spielte eine kleine Rolle in der Filmkomödie Polyester von John Waters. Danach probte er zunächst mit Brian James, der gerade The Damned verlassen hatte, dem Ex-Generation X Bassisten Tony James und Terry Chimes, dem ehemaligen Schlagzeuger von The Clash, etwas später mit Musikern, die ehemals von The Damned und Sham 69 kamen. Dies immer mit dem Ziel vor Augen, eine neue „Punk-Super-Gruppe“ zu gründen. Schließlich entstand die Band The Lords of the New Church, in der Bators von 1981 bis 1989 Sänger war.  Zwischendurch arbeitete er 1985 mit dem Sänger der Gruppe Hanoi Rocks, Michael Monroe zusammen. Die beiden erweckten alleine durch ihr äußerliches Erscheinungsbild Aufsehen. Bators mit langem schwarzgefärbtem Haar und Monroe mit platinblonder zotteliger Mähne, beide ganz in schwarzem Leder gekleidet, nannten sie sich „The Glimmer Twins“.  1988 tauchte Bators im Film Tapeheads auf. Es gab ein paar Livekonzerte mit den Dead Boys, die ein Comeback versuchten. Bators zog nach Paris um und nahm, kurz vor seinem Tod, "The Last Race" in den Studios von EMI auf. Das Album wurde mit Johnny Thunders, Kris Dollimore von The Godfathers und Vom Ritchie eingespielt. Dee Dee Ramone und Neal X von Sigue Sigue Sputnik waren zunächst auch beteiligt. Es gab jedoch Streitigkeiten und die beiden reisten unverrichteter Dinge vorzeitig ab. Am 3. Juni 1990 wurde Bators beim Überqueren der Straße in Paris von einem Auto angefahren. Man brachte ihn auf die Unfallstation ins Krankenhaus, wo er augenscheinlich nur leicht verletzt längere Zeit warten musste. Bevor ihn ein Arzt untersuchen konnte, ging er nach Hause, dort starb er im Schlaf an den Folgen eines Schädel-Hirn-Traumas.

Stiv Bators, eigentlich Steven John Bator (* 22. Oktober 1949 in Youngstown, Ohio; † 3. Juni 1990 in Paris), war ein amerikanischer Musiker, Schauspieler und Songwriter. Bekannt wurde er als Frontmann der Bands The Dead Boys und The Lords of the New Church sowie als Solist.

Steven John Bator (October 22, 1949 – June 4, 1990), better known by his stage name Stiv Bators, was an American punk rock vocalist and guitarist from Girard, Ohio. He is best remembered for his bands Dead Boys and The Lords of the New Church.


Prinzip.

Objektorientierte Programmiersprachen (OOP) kapseln Daten und Verhalten in Objekten, hingegen legen relationale Datenbanken Daten in Tabellen ab. Die beiden Paradigmen sind grundlegend verschieden. So kapseln Objekte ihren Zustand und ihr Verhalten hinter einer Schnittstelle und haben eine eindeutige Identität. Relationale Datenbanken basieren dagegen auf dem mathematischen Konzept der relationalen Algebra. Dieser konzeptionelle Widerspruch wurde in den 1990er Jahren als "object-relational impedance mismatch" bekannt.  Um den Widerspruch aufzulösen oder zumindest zu mildern, wurden verschiedene Lösungen vorgeschlagen, beispielsweise objektorientierte Datenbanken oder die Erweiterung von Programmiersprachen um relationale Konzepte (z. B. Embedded SQL). Die direkte "objektrelationale Abbildung" von Objekten auf Relationen hat den Vorteil, dass einerseits die Programmiersprache selbst nicht erweitert werden muss und andererseits relationale Datenbanken als etablierte Technik in allen Umgebungen als ausgereifte Software verfügbar sind. Nachteil dieses dem OOP-Paradigma entgegenkommenden Ansatzes ist, dass die Stärken und Fähigkeiten von relationalen Datenbanken teilweise nicht genutzt werden, was sich in nicht optimaler Leistung niederschlagen kann.

Grundlegende Techniken.

Im einfachsten Fall werden Klassen auf Tabellen abgebildet, jedes Objekt entspricht einer Tabellenzeile und für jedes Attribut wird eine Tabellenspalte reserviert. Die Identität eines Objekts entspricht dem Primärschlüssel der Tabelle. Hat ein Objekt eine Referenz auf ein anderes Objekt, so kann diese mit einer Fremdschlüssel-Primärschlüssel-Beziehung in der Datenbank dargestellt werden.  Der Begriff "Shadow Information" („Schatteninformation“) bezeichnet zusätzliche Daten, die ein Objekt benötigt, um persistent abgelegt zu werden. Dazu gehören Primärschlüssel – speziell wenn es sich um Surrogatschlüssel ohne fachliche Bedeutung handelt – sowie Hilfsdaten für die Zugriffssteuerung, beispielsweise Zeitstempel.

Abbildung von Vererbungshierarchien.

Es gibt im Wesentlichen drei verschiedene Verfahren, um Vererbungshierarchien auf Datenbanktabellen abzubilden. Einige Frameworks bieten weitere Variationen und Vermischungen dieser drei Grundverfahren.  Ein weiteres Verfahren ist die Abbildung von Strukturen (Beziehungen, Vererbung) und Daten in generellen Tabellen ". Dabei enthält die gesamte Datenbank genau 5 Tabellen: Eine für Klassen, eine für Beziehungen (einschließlich Vererbungsbeziehungen), eine für Attribute, eine für Instanzen (der Klassen) und eine für Werte (der Attribute). Dieses Verfahren hat allerdings in der Praxis kaum Bedeutung.

Objektrelationale Abbildung (, "ORM") ist eine Technik der Softwareentwicklung, mit der ein in einer objektorientierten Programmiersprache geschriebenes Anwendungsprogramm seine Objekte in einer relationalen Datenbank ablegen kann. Dem Programm erscheint die Datenbank dann als objektorientierte Datenbank, was die Programmierung erleichtert. Implementiert wird diese Technik normalerweise mit Klassenbibliotheken, wie beispielsweise Entity Framework für.NET-Programmiersprachen, Hibernate für die Programmiersprache Java, Doctrine für PHP, SQLAlchemy für Python, Active Record für Ruby oder Diesel für Rust. Für Java gibt es auch eine standardisierte Schnittstelle, die Java Persistence API.

Object-relational mapping (ORM, O/RM, and O/R mapping tool) in computer science is a programming technique for converting data between incompatible type systems using object-oriented programming languages. This creates, in effect, a "virtual object database" that can be used from within the programming language. There are both free and commercial packages available that perform object-relational mapping, although some programmers opt to construct their own ORM tools.


Werdegang.

Kindheit.

Laura Flessel wuchs in einer Mittelklassefamilie in Guadelupe auf; ihr Vater war Vater Meteorologe, ihre Mutter Lehrerin.

Sportliche Karriere.

Laura Flessel begann in Guadeloupe mit dem Fechtsport. Mit 18 kam sie in das französische Sportzentrum Institut national du sport et de l'éducation physique (INSEP) in Paris. 1993 wurde sie erstmals französische Meisterin mit der Degenmannschaft, 1995 folgte das erste wichtige internationale Ergebnis mit dem Gewinn der Silbermedaille bei den Fechtweltmeisterschaften in Den Haag. Der größte Erfolg gelang ihr bei den Olympischen Spielen 1996 in Atlanta, wo sie bei den erstmals ausgetragenen Degenwettbewerben für Frauen zweimal Gold errang. Sie gewann sowohl im Einzel als auch gemeinsam mit Valérie Barlois und Sophie Moressée-Pichot im Mannschaftswettbewerb. Bei den Olympischen Sommerspielen 2000 in Sydney gewann sie Bronze, bei den Olympischen Sommerspielen 2004 in Athen Silber im Einzel und Bronze mit der Mannschaft.  Bei den Fechtweltmeisterschaften 1998 in La Chaux-de-Fonds gewann sie die ersten beiden von fünf WM-Titeln. Insgesamt gewann sie zwölf WM-Medaillen. Ebenfalls 1998 siegte sie mit ihrem Klub Racing Club de France im Fecht-Europacup für Vereine.  1996 heiratete sie den Sportjournalisten Denis Colovic. Im Juni 2001 kam ihre Tochter Leilou zur Welt, und vier Monate später gewann Flessel-Colovic die Silbermedaille bei den Weltmeisterschaften in Nîmes. 2002 wurde sie positiv auf das Dopingmittel Coramin getestet. Der Fecht-Weltverband ging davon aus, dass Flessel das Mittel ohne ihr Wissen vom Trainer verabreicht bekam, und sperrte sie nur für drei Monate.  Laura Flessel-Colovic blieb auch danach eine erfolgreiche Sportlerin. So wurde sie 2007 bei der WM in Sankt Petersburg abermals Weltmeisterin mit der Degen-Mannschaft. Für die Olympischen Spiele 2012 in London wurde sie als Fahnenträgerin der französischen Delegation ernannt. Nach den Spielen beendete sie ihre Karriere.

Politische Karriere.

Am 17. Mai 2017 wurde sie zur Sportministerin in der Regierung von Premierminister Édouard Philippe ernannt. Flessel-Colovic teilte am 4. September 2018 überraschend ihren Rücktritt „aus persönlichen Gründen“ mit. und Roxana Maracineanu wurde als ihre Nachfolgerin nominiert. Mediapart und Le Canard enchaîné berichteten, das Flessels Bildrechte vermarktende Unternehmen habe Einnahmen nicht deklariert.

Weitere Aktivitäten.

Im Jahr 2012 nahm sie an der dritten Staffel der Tanzshow Danse avec les stars teil.

Laura Élodie Flessel-Colovic (* 6. November 1971 in Pointe-à-Pitre als "Laura Flessel") ist eine ehemalige französische Fechterin (Degen) und Politikerin (parteilos) aus dem Übersee-Département Guadeloupe. Bei Olympischen Spielen errang sie zwei Gold-, eine Silber- und zwei Bronzemedaillen.

Laura Flessel-Colovic (born 6 November 1971) is a French politician and épée fencer who served as Minister of Sports from 2017 to 2018. Born in Pointe-à-Pitre, Guadeloupe, she has won the most Olympic medals of any French sportswoman, with five. Before 2007, she was a member of the Levallois Sporting Club Escrime, and now works with Lagardère Paris Racing. She is married and has one daughter.


Leben.

Charlotte wurde als ältestes Kind von Prinz Paul von Württemberg und seiner Frau Charlotte von Sachsen-Hildburghausen in Stuttgart geboren. Ihre Kindheit verbrachte sie mit ihrem Vater und ihrer jüngeren Schwester Pauline in Paris, wo sie von verschiedenen Intellektuellen unterrichtet wurden, wie z. B. dem Forscher Georges Cuvier. Verglichen mit dem Hof in Stuttgart lebte die Familie in relativ bescheidenen Verhältnissen.

Heirat und Nachkommen.

1822, mit 15 Jahren, wurde sie mit Großfürst Michael Pawlowitsch von Russland verlobt. Charlotte galt als außergewöhnlich intelligent und reif für ihr Alter. Michael war durchaus beeindruckt von ihrer Schönheit und ihrem sicheren Auftreten. 1823 trat sie zum orthodoxen Glauben über und nannte sich von nun an "Helena Pawlowna". Am 20. Februar 1824 fand die Hochzeit in Sankt Petersburg statt. Zunächst lebte das Paar in Moskau, seit 1825 im Michailowski-Palast in St. Petersburg. Nach dem Tod von Michaels Mutter zog das Paar 1828 nach Pawlowsk, wo es ebenfalls viel Zeit verbrachte. Die Ehe war jedoch nicht glücklich, da Michael sich mehr für die Armee interessierte als für seine Frau.  Aus der Ehe gingen fünf Töchter hervor:

Späteres Leben.

Umso besser verstand sich Helena mit dem Rest der kaiserlichen Familie, so z. B. mit ihrem Schwager Zar Alexander I., seiner Frau Elisabeth Alexejewna oder der schüchternen Gattin des Zarewitsch Alexander, Maria Alexandrowna. Als Großfürst Michael 1849 starb, übernahm Helena die Schirmherrschaft über diverse wohltätige und künstlerische Organisationen. So gründete sie das Sankt Petersburger Konservatorium und stellte während des Krimkrieges eine Gruppe von Krankenschwestern zusammen, aus der schließlich das russische Rote Kreuz hervorging. Sie lehnte die Leibeigenschaft ab und setzte sich bei Zar Alexander II. für deren Abschaffung ein.  Helena Pawlowna starb mit 66 Jahren in Sankt Petersburg und wurde in der Peter-und-Paul-Kathedrale beigesetzt.

Prinzessin Friederike Charlotte Marie von Württemberg (* 9. Januar 1807 in Stuttgart; † in Sankt Petersburg) wurde durch Heirat Großfürstin Elena Pawlowna (auch "Helena Pawlowna", ) von Russland.

Princess Charlotte of Württemberg (9 January 1807 – 2 February 1873) was later known as Grand Duchess Elena Pavlovna, the wife of Grand Duke Michael Pavlovich of Russia. He was the youngest son of Emperor Paul I of Russia and Duchess Sophie Dorothea of Württemberg.


Entstehung.

Das Lied entstand im Oktober 1955, als Pete Seeger in einem Flugzeug unterwegs nach Ohio war. Er gibt an, die Grundidee einem Donkosaken-Lied "Koloda Duda" entlehnt zu haben, von dem er drei Verse als Zitat in dem Roman "Der stille Don" von Michail Scholochow entdeckt hatte:  Ähnlichkeiten mit dem Volkslied "Zogen einst fünf wilde Schwäne" – dessen deutschen Text Karl Plenzat 1918 veröffentlichte – sind auffällig, auch hier wird die Botschaft über die Assoziationskette „Natur – Brautkranz – Mann im Krieg“ transportiert. Die Frage „Wo sind sie?“ als Stilmittel zur Verdeutlichung von Vergänglichkeit hat eine lange literarische Tradition, etwa im "Ubi-sunt"-Motiv der mittelalterlichen Dichtung.  Die Grundidee zur Melodie entstammt laut Seeger dem amerikanischen Folksong "Drill Ye Tarriers Drill", der 1888 von Thomas F. Casey verfasst wurde. Der Text hat die Form eines Kettenliedes: Jede Strophe beginnt mit dem Schlussgedanken der vorangehenden Strophe. Der Endgedanke der letzten Strophe führt zum Anfangsgedanken der ersten Strophe zurück. Diese Form veranschaulicht einen in sich schlüssigen Gedankenkreis, in diesem Lied die anscheinend ewige Wiederkehr von Krieg zu Krieg. In jeder Strophe fragt der Kehrreim, wann endlich die Menschheit aus den Fehlern früherer Generationen lernen werde.  Im Mai 1960 schrieb Joe Hickerson in Bloomington (Indiana) zwei weitere Strophen. Ende 1960 in New York begannen Peter, Paul and Mary, alle sechs Strophen zu singen. Bekannt wurde diese Fassung Ende 1961 durch eine Aufnahme des Kingston Trio: Die Musikgruppe spielte das Lied ohne Autorenangabe ein, weil sie es irrtümlich für ein Volkslied gehalten hatte. Ein Telefonanruf von Pete Seeger klärte das Missverständnis auf. Im April 1962 wurde die Seeger/Hickerson-Fassung von Peter, Paul and Mary aufgenommen. Zu ihren bekanntesten englischsprachigen Interpreten gehört Joan Baez.

Liedtext.

Der deutsche Text stammt von dem Liedtexter Max Colpet. Als Vorlage diente ihm neben Seegers/Hickersons Originaltext das Gedicht "Nach einem alten Lied (Sagt wo sind die Veilchen hin)" von Johann Georg Jacobi aus dem Jahr 1782. Die deutsche Version wurde erstmals 1962 von Marlene Dietrich aufgeführt, die das Lied auch auf Englisch und Französisch sang und zum Welterfolg des Titels beitrug.  Weitere bekannte Interpreten waren unter anderem Lolita, Hildegard Knef, Nana Mouskouri, Vicky Leandros, Freddy Quinn, Juliane Werding, Udo Lindenberg, Hannes Wader, Katja Ebstein, Chris de Burgh, Annie Lennox, Joan Baez und die Rockband City. Pete Seeger erwähnte in einem Interview, dass der deutsche Text beeindruckender klinge als sein Originaltext und sich auch besser singen lasse.

Where Have All the Flowers Gone ist ein Antikriegslied, das 1955 vom US-amerikanischen Songwriter Pete Seeger geschrieben wurde. Der Folksong wurde von Max Colpet unter dem Titel "Sag mir, wo die Blumen sind" ins Deutsche übertragen und in der 1962 erstmals veröffentlichten Version von Marlene Dietrich international populär.

"Where Have All the Flowers Gone?" is a modern folk-style song. The melody and the first three verses were written by Pete Seeger in 1955 and published in "Sing Out!" magazine. Additional verses were added in May 1960 by Joe Hickerson, who turned it into a circular song. Its rhetorical "where?" and meditation on death place the song in the "ubi sunt" tradition. In 2010, the "New Statesman" listed it as one of the "Top 20 Political Songs".


Entwicklung und Produktion.

Die Bloch MB.210.01 war ein von der Société des Avions Marcel Bloch im Jahr 1933 konstruiertes Flugzeug. Es entstand als Antwort auf eine Spezifikation für einen schweren Torpedobomber, welche die französische Marine im Jahr 1932 veröffentlicht hatte. Es handelte sich um einen Ganzmetall-Tiefdecker mit einziehbarem Fahrwerk, der einen Rumpf mit viereckigem Querschnitt sowie u-förmig abgerundetem Bug hatte und ansonsten noch viele Merkmale der Bloch MB.200 aufwies. Den Antrieb lieferten zwei je 760 PS starke "Gnôme-Rhône 14Kdrs/grs"-Sternmotoren. Der Erstflug dieses Flugzeugs erfolgte am 24. November 1934 in Villacoublay. Daraufhin wurde der Prototyp der Marine vorgeführt. Diese hatte aber keine Verwendung für ein Bombenflugzeug mit Landfahrwerk und verlangte den Umbau des Prototyps zu einem Schwimmerflugzeug.  Das Flugzeug wurde daraufhin nach Marignane zum Umbau überführt. Die neue, mit Schwimmern ausgestattete Version flog erstmals im Januar 1936 und wurde einen Monat später an das CEPA (Fluggerät-Evaluationsstelle der französischen Marine) überstellt. Die dortigen Tests zeigten, dass die Leistungen des Typs hinter den Erwartungen zurückblieben, insbesondere die Reichweite, die sich als zu gering für einen Torpedobomber erwies. Die Marine kaufte das Flugzeug und behielt es bis 1940 im Dienst, entschied sich jedoch vorerst nicht zur Bestellung einer Serie. Obwohl es dazu im Jahre 1937 angesichts des drohenden Krieges doch noch kam und die Marine acht weitere dieser Schwimmerflugzeuge, die nunmehr die Bezeichnung "MB.218" trugen, bei der SNCASO bestellte, kam es nie zur Auslieferung.  Kurioserweise entwickelte in der Zeit, in der die Marine den Typ ablehnte, die "Armée de l’air" Interesse und erwog angesichts der vom Deutschen Reich ausgehenden neuen Bedrohung, die bislang mit veraltenden Typen wie Bloch MB.200 und Lioré & Olivier LeO 20 ausgerüsteten Bomberstaffeln mit der MB.210 zu modernisieren. Es erging eine Bestellung über einen eigenen Prototypen, der die gleiche Bezeichnung trug wie die Maschine der Marine (Bloch MB.210.01), sich aber schon deutlich von jener unterschied. Er erhob sich erstmals am 12. Dezember 1935 in die Luft und wurde im Januar 1936 an das CEMA überstellt. Nach einer Reihe von Tests entschied sich die Armée de l’air, eine Serie von 270 Maschinen zu bestellen, die zwischen 1935 und 1937 ausgeliefert werden und – abweichend vom ersten Prototyp – Motoren vom Typ "Gnôme-Rhône 14Kirs/jrs" bekommen sollten. Sie erhielten die Bezeichnung "MB.210BN.4", waren also für die Rolle von Nachtbombern vorgesehen (BN = „Bombardier de Nuit“). Um die Produktion zu beschleunigen, wurden auch andere französische Unternehmen als Lizenznehmer beteiligt, unter anderem ANF Les Mureaux, Hanriot, Potez und Renault. Die bei Hanriot produzierten Maschinen waren für ein zusätzliches Besatzungsmitglied ausgelegt und erhielten daher die Bezeichnung "MB.210BN.5".  Insgesamt wurden 298 Maschinen des Typs gefertigt. Darunter befand sich eine Bestellung über 24 Stück für die Luftstreitkräfte Rumäniens, von denen aber nur zehn mit Sicherheit ausgeliefert wurden. Drei von Hanriot gefertigte Maschinen sowie die MB.210.01 selbst wurden an die Republik Spanien geliefert.  Parallel zur Entwicklung der (für die Armée de l’air bestimmte) MB.210.01 baute Bloch einen zweiten Prototyp "MB.211.01", der andere Motoren erhielt. Es handelte sich um 860 PS starke "Hispano-Suiza 12Ybrs". Die MB.211.01 war vollständig aus Aluminium gebaut und trug Anstrich und Markierungen der Aéronautique Navale. Die Maschine wurde im November 1934 auf dem Pariser Luftfahrtsalon ausgestellt und im Dezember des Jahrs in das Werk in Villacoublay gebracht, flog allerdings erst Mitte 1935. Da hierbei trotz der neuen Motorisierung keine bemerkenswerten Leistungsverbesserungen verzeichnet wurden, wurde die Version erneut umgebaut, auf 940 PS starke "Hispano-Suiza 14Aa-00/01"-Motoren umgerüstet und erhielt die neue Bezeichnung "MB.212.01". Auch diese Version blieb hinter den Erwartungen zurück, so dass das Projekt fallengelassen wurde.

Einsatz.

Die Umrüstung der französischen Bomberverbände auf die Bloch MB.210 war für die Besatzungen zunächst mit Komplikationen verbunden. Das Muster war der erste relativ moderne Bombertyp der Armée de l’air, der Neuerungen wie ein einziehbares Fahrwerk sowie verstellbare Propeller mitbrachte und zudem eine wesentlich höhere Landegeschwindigkeit aufwies. Dies stellte die Besatzungen vor ungekannte Herausforderungen. Nach der Indienststellung dieses Typs gingen daher viele Maschinen durch menschliches Versagen verloren.  Hinzu kam die enorme Unzuverlässigkeit der "Gnôme-Rhône 14Kirs/jrs"-Motoren, die zur Überhitzung tendierten. Im Laufe der Zeit wurden sie daher je nach Verfügbarkeit durch 910 PS starke "Gnôme-Rhône 14N10/11" oder "Gnome-Rhône 14N20/21" ersetzt.  Zu Beginn des Zweiten Weltkrieges waren 12 von 33 "Groupes de Bombardement" der Armée de l’air mit der Bloch MB.210 ausgerüstet, nämlich:  Diese setzten sie zu Nacht- und auch zu Tagbombardements ein, denn es stand der Armée de l’air damals noch kein Flugzeugtyp zur Verfügung, der letztgenannte Aufgabe besser übernehmen könnte. Schon bald zeigte sich, dass die Maschinen weder dem Stand der Technik entsprachen noch in der Lage waren, ihre Aufgabe zu erfüllen. Beim Angriff der Deutschen im Mai 1940 war die Umrüstung der "Groupes de Bombardement" auf modernere Typen wie LeO 451 und Amiot 351 erst zum Teil abgeschlossen, so dass die MB.210 auch noch in dieser Phase des Krieges vereinzelt zum Einsatz gelangten. Die ersetzten Maschinen wurden nach und nach an Trainingseinrichtungen abgegeben.  Auch wenn die MB.210 bei den Besatzungen unbeliebt war und in der französischen Presse kritisiert wurde (beide bezeichneten sie oft auf Grund der Unfallserien bei ihrer Einführung als „fliegende Särge“), waren die verzeichneten Verluste im Kampf doch vergleichsweise gering. In Kampfeinsätzen gingen sieben Maschinen verloren, davon zwei durch Unfälle. Neun wurden irreparabel beschädigt, drei fielen deutschen Luftangriffen zum Opfer.  Zum Zeitpunkt des Waffenstillstands zwischen Frankreich und dem Deutschen Reich befanden sich noch etwa 120 Exemplare der MB.210 in der unbesetzten Zone Frankreichs sowie weitere 20 in Nordafrika. Sie setzten ihren Dienst in der Luftwaffe der Vichy-Regierung fort. Bei der Besetzung deren Territoriums durch deutsche und italienische Truppen im Jahre 1942 erbeuteten die Deutschen 42 Maschinen des Typs, von denen sie sechs Stück an Bulgarien weiterleiteten.

Die Bloch MB.210 war ein französisches Bombenflugzeug aus dem Jahre 1935. Der Typ rüstete zu Beginn des Zweiten Weltkrieges einen großen Teil der Bomberverbände der "Armée de l’air" aus.

The MB.210 and MB.211 were the successors of the French Bloch MB.200 bomber built by Societé des Avions Marcel Bloch in the 1930s and differed primarily in being low wing monoplanes rather than high wing monoplanes.


Definition.

Die Position chronostratigraphischer Einheiten innerhalb einer Hierarchiestufe wird durch eine oben-unten-Beziehung beschrieben. Die Basis einer Stufe wird in einem GSSP („Global Boundary Stratotype Section and Point“) durch das globale Erstauftreten oder das Verschwinden einer Tier- oder Pflanzenart aus dem Fossilbericht, und/oder durch den Beginn oder das Ende einer Magnetischen Polaritäts-Chronozone, und/oder eines größeren Aussterbeereignisses, und/oder einer Anomalie in der Element- oder Isotopenverteilung und anderen Zeitflächen im Sedimentgestein definiert. Die Obergrenze einer Stufe wird dagegen nicht explizit definiert, sondern ist durch die Basis bzw. der Untergrenze der darauf folgenden Stufe eindeutig festgelegt. Eine Stufe reicht also von ihrem „Fußpunkt“ bis zum „Fußpunkt“ der nächsthöheren Stufe. Völlig außerhalb der Hierarchiestufen der Chronostratigraphie stehen die Chronozonen, die auf verschiedenen stratigraphischen Einheiten (Biostratigraphie, Magnetostratigraphie oder sogar der Lithostratigraphie) basieren können. Die international verwendeten chronostratigraphischen Stufen werden von der ICS (International Commission on Stratigraphy) definiert und ratifiziert (siehe Geologische Zeitskala). Die Stufe in ihrer alten Bedeutung ist eine überholte biostratigraphische Einheit, die durch das Erstauftreten einer fossilen Gattung definiert war. Der Stufe entspricht in der Geochronologie die Einheit „Alter“. Da sich die Grenzen der chronostratigraphischen Stufen durch andere oder neuere Altersbestimmungsmethoden noch ändern können, dürfen die absoluten Altersangaben nur als ungefähr betrachtet werden.

Gliederung.

Die Stufe stellt im hierarchischen System der Chronostratigraphie die niedrigste Ebene dar; sie ist die Grundeinheit. Die nächsthöhere Einheit ist die meist mehrere Stufen umfassende Serie. Eine Stufe kann, muss aber nicht, noch in mehrere Unterstufen unterteilt werden. Die Unterteilung einer Stufe in Unterstufen wurde bisher nur in wenigen Fällen vorgenommen (z. B. bei der Pliensbachium-Stufe des Jura, wo historische Gründe vorlagen).

Namensgebung.

Die Benennung der Stufen soll nach Lokalnamen (z. B. Namen von Dörfern, Städten, Regionen) erfolgen. Im Deutschen Sprachgebrauch werden die Stufennamen durch Hinzufügung der Endung -„ium“ gebildet (im Engl. durch die Endung -„ian“, franz. -„ien“ usw.). Die ältesten Stufennamen stammen bereits aus der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts. In vielen Fällen befinden sich jedoch die GSSP nicht (mehr) in der Umgebung der durch den Eigennamen der Einheit angegebenen, ursprünglichen Typlokalität. Die Gründe dafür können im Fehlen eines geeigneten, für wissenschaftliche Untersuchungen zugänglichen und trotzdem geschützten Profils in der ursprünglichen Typregion liegen. Weitere Gründe sind die Unvollständigkeit des Profils oder Fossilarmut. Der Begriff Stufe wurde in der Vergangenheit z. T. auch für andere Einheiten der Chronostratigraphie bzw. der Stratigraphie allgemein verwendet (z. B. „Lias-Stufe“: Lias = lithostratigraphische Einheit oder „Jura-Stufe“: Jura = System). Einzelne chronostratigraphische Einheiten, die früher im Rang einer Stufe behandelt wurden, sind heute in den hierarchischen Rang einer Serie angehoben worden (z. B. das Wenlock).

Regionale und historische Stufen.

Neben den nun international anerkannten und weltweit korrelierbaren Stufen wurden in der Vergangenheit zahlreiche weitere, von ihrer jeweiligen Definition her chronostratigraphische Stufen definiert. Die Gründe für die Vorschläge waren vielfältig, ebenso die Gründe für die Zurückweisung als international gebräuchliche Stufen bzw. die Rückstufung auf regionale Stufen.

Historische Stufen.

Viele historische Vorschläge für Stufen haben sich im wissenschaftlichen Betrieb aus den verschiedensten Gründen nicht durchsetzen können. Der häufigste Grund war, dass sich bei einer späteren Untersuchung herausstellte, dass die Typprofile unvollständig waren, also Schichtlücken aufwiesen oder keine der häufig benutzten Leitfossilgruppen enthielten. Möglicherweise wurden sie aber häufig in der früheren Literatur verwendet und finden sich unter Umständen auch in älterem, geologischem Kartenmaterial. Die möglichst genaue Korrelierung dieser älteren Stufen mit den heutigen, international anerkannten Stufen ist deshalb immer noch nötig.

Regionale Stufen.

Regionale Stufen wurden häufig eingeführt, weil eine Korrelierung mit den internationalen Stufen nicht oder nur bedingt möglich war. Das war z. B. immer dann der Fall, wenn Leitfossilien, die zur Definition einer internationalen chronostratigraphischen Stufe im GSSP verwendet wurden, in einer bestimmten Region nicht vorkommen. Dies ist beispielsweise in festländischen Ablagerungen grundsätzlich der Fall. Hier wurde eine alternative Stufengliederung entwickelt, die zum Beispiel im Neogen auf Säugetierresten beruht (ELMMZ Neogen = „European Land Mammal Mega-Zones“). Diese Stufen sind jedoch biostratigraphisch definiert und daher methodisch bedingt sehr schwer mit den internationalen chronostratigraphischen Stufen zu korrelieren. Aber auch politisch-nationale Gründe oder einfach eine bestimmte historische Tradition können die Ursache für die Beibehaltung einer regionalen chronostratigraphisch oder biostratigraphisch definierten Stufe sein. Häufig benutzte und gut definierte regionale Stufen sind die regionalen chronostratigraphischen Stufen im „Tertiär“ der Paratethys und des Norddeutschen Tertiärbeckens.

Die Stufe ist in der Erdgeschichte die unterste Einheit (Grundeinheit) der Chronostratigraphie, die global verwendet wird. Sie hat in der Geochronologie eine Entsprechung in der Einheit „Alter“, die das entsprechende absolute Zeitintervall darstellt. Die Einheit Stufe (bzw. Alter) umfasst in der Regel Zeiträume von mehreren Hunderttausend Jahren bis mehrere Millionen Jahre, selten mehr als zehn Millionen Jahre.

In chronostratigraphy, a stage is a succession of rock strata laid down in a single age on the geologic timescale, which usually represents millions of years of deposition. A given stage of rock and the corresponding age of time will by convention have the same name, and the same boundaries.


Geschichte.

Ende 1936 begannen die Entwicklungsarbeiten an einem neuen Mehrzweckbomber bei der Société Nationale de Constructions Aéronautiques du Sud-Ouest (SNCASO, Bloch wurde 1936 verstaatlicht) mit der Bezeichnung "MB.170". Am 15. Januar 1938 erfolgte der Erstflug des Prototyps "MB.170.01", der später bei einer Bruchlandung zerstört wurde. Das Programm wurde mit dem zweiten Prototyp "MB.170.02" weitergeführt. Weitere Konstruktionen in unterschiedlichen Auslegungen folgten unter den Bezeichnungen "MB.171", "MB.172" und "MB.173".  Eine weitere Variante war die "MB.174", die vom Luftfahrtministerium für den Bau einer Versuchsmaschine gewählt wurde ("MB.174.01"). Am 5. Januar 1939 flog der erste Prototyp der MB.174, ein Auftrag von 50 Serienflugzeugen folgte. Obwohl die ersten Erprobungen zufriedenstellend verlaufen waren, stellten sich bald Probleme mit der Motorkühlung ein. Dadurch verzögerte sich die Auslieferung der Serienmodelle. Das Problem wurde durch Verkleinerung des Durchmessers der Propellerhaube gelöst. Auch die Lieferung der zur Produktion erforderlichen Gnome-Rhône-Triebwerke stockte, so dass beim Einmarsch der deutschen Wehrmacht nur 25 Maschinen ausgeliefert waren. Diese Maschinen kamen im Mai und Juni 1940 vor allem bei der "Groupe de Reconnaissance I/33" und der "Groupe de Reconnaissance II/33" (I. und II. Staffel / Aufklärungsgeschwader 33) zum Einsatz. Einzelne Maschinen fanden ihren Weg zur "Groupe de Reconnaissance II/36" und zur "Groupe de Reconnaissance I/52".  Eine Version mit vergrößertem Bombenschacht, die ansonsten mit der "MB.174" identisch war, kam als "MB.175" in die Produktion. Sie konnte 600 kg Bomben aufnehmen, also 200 kg mehr als das Vorgängermodell.  Als die Gnome-Rhône-Motoren nicht mehr geliefert werden konnten, griff man auf Triebwerke von Pratt & Whitney zurück. Diese Version des Flugzeugs erhielt die Bezeichnung "MB.176" und flog erstmals im September 1939. Die bestellten Serienmaschinen wurden aber bis zur Niederlage Frankreichs nicht mehr fertiggestellt. Später wurden unter deutscher Aufsicht fünf Exemplare produziert und getestet.  Die deutsche Wehrmacht erbeutete einige wenige "MB.174" und fertigte in den eroberten Werken 56 weitere "MB.175" aus den bereits vorhandenen Einzelteilen. Sie wurden von der deutschen Luftwaffe als Schulflugzeuge eingesetzt. Einige wenige "MB.174", die sich beim Waffenstillstand im Westen in der unbesetzten Zone befunden hatten, wurden von der Vichy-Luftwaffe weiterverwendet.  Der größte Nachteil des "MB.174" war der sehr kleine Bombenschacht. Zwar konnten 400 kg Bombenlast mitgeführt werden, aber nur in Form von 50-kg-Bomben. Ihr großer Vorteil war hingegen die überdurchschnittliche große Gipfelhöhe, welche über der sämtlicher im Sommer 1940 den Achsenmächten verfügbaren Jagdflugzeuge lag und das Flugzeug daher für die Rolle der Fernaufklärung prädestinierte.

Konstruktion/Versionen.

Die "MB.170" und ihre Varianten unterschieden sich in ihrer grundlegenden Auslegung nicht. Sie alle waren Tiefdecker in Ganzmetallbauweise mit leicht nach oben gewinkelten Tragflächen und Höhenleitwerken. Das Seitenleitwerk setzte jeweils an den beiden Enden des Höhenleitwerks an. Als Antrieb dienten ursprünglich zwei Sternmotoren, die in Motorgondeln an den Tragflächen angebracht waren. Das Fahrwerk war einziehbar. Das Hauptfahrwerk zog dabei in die beiden Motorgondeln ein.

MB.170.

Als Antrieb kamen hier noch die leistungsschwächeren "Gnôme-Rhône 14N6/7"-Sternmotoren mit 699 kW (950 PS) zum Einsatz. Der erste Prototyp "MB.170.01" erhielt eine Kuppel unter dem Rumpf, die für den Einbau von Aufklärungskameras oder von weiterer Abwehrbewaffnung vorgesehen war. Der Prototyp "MB.170.02" war als Hochgeschwindigkeitsbomber ausgelegt und verzichtete auf diese Kuppel. Dafür war der vordere untere Rumpf verglast, und das Seitenleitwerk wurde vergrößert.

MB.174.

Diese erste Serienversion besaß einen vollständig verglasten Bug. Angetrieben wurde der erste Prototyp "MB.174.01" von zwei Sternmotoren "Gnome-Rhône 14N-20/21" mit je 758 kW (1030 PS), für die Serienversion wurde etwas stärkere Sternmotoren "Gnome-Rhône 14N-48/49" mit je 839 kW (1140 PS) verwendet.

MB.175.

Entsprach der "MB.174", ermöglichte aber mit verändertem Bombenschacht die Mitführung größerer Bomben statt der bisher üblichen 50-kg-Bomben. Von dieser Version wurden insgesamt 56 Stück gefertigt, davon 23 vor der Kapitulation Frankreichs im Juni 1940. Diese Version erreichte eine Höchstgeschwindigkeit von 540 km/h auf 5400 Metern Flughöhe und konnte 600 kg Bomben laden.

MB.176.

Wie "MB.175", aber mit "Pratt & Whitney R-1830"-Sternmotoren mit 773 kW (1050 PS) Leistung, da die ursprünglichen Gnome-Rhône-Motoren nach der Eroberung der Fabriken durch die deutsche Wehrmacht nicht mehr geliefert werden konnten. Es wurden von dieser Version unter deutscher Aufsicht fünf Exemplare fertiggestellt und von der deutschen Luftwaffe verwendet.

Trivia.

Antoine de Saint-Exupéry, der Autor des Buches "Der kleine Prinz", flog im Frühjahr 1940 einen Aufklärer "MB.174". Einer dieser Flüge war die Grundlage für den Roman "Flug nach Arras".

Weblinks.

"Daten und Fotos bei der "Aviafrance"-Onlinedatenbank (französisch):"

Die Bloch MB.170 und ihre Varianten waren leichte Bomber und Aufklärer der französischen Armée de l’air im Zweiten Weltkrieg. Noch im Prototypstadium blieben die Entwürfe "MB.171", "MB.172" und "MB.173". Die MB.174 wurde in Serie produziert, die Versionen MB.175 und MB.176 folgten ihr in der Produktion.

The Bloch MB.170 and its derivatives were French reconnaissance bombers designed and built shortly before the Second World War. They were the best aircraft of this type available to the at the outbreak of the war, with speed, altitude and manoeuvrability that allowed them to evade interception by the German fighters. Although the aircraft could have been in service by 1937, debate over what role to give the aircraft delayed deliveries until 1940.