Biographie.

Les parents d'Abigail et Brittany Hensel sont Patty (infirmière) et Mike Hensel (menuisier et paysagiste). Les filles ont un jeune frère, Dakota, et une jeune sœur, Morgan. Elles ont grandi à New Germany (Minnesota) et ont été scolarisées à la " à Mayer (Minnesota).  Quand les filles sont nées, leurs parents ont choisi de ne pas les séparer. Comme elles partagent de nombreuses fonctions corporelles, l'opération aurait été risquée et les aurait laissées dans des fauteuils roulants. Ils ne regrettent pas leur décision ; les sœurs ont elles-mêmes déclaré qu'elles ne souhaitaient pas être séparées. À l'âge de 12 ans, elles ont subi une opération chirurgicale au " pour corriger leur scoliose, et agrandir leur cavité thoracique pour empêcher des futures difficultés respiratoires.  Chacune des filles dirige un côté de leur corps fusionné. En coordonnant leurs efforts, elles sont capables de courir et marcher normalement. Elles ont de nombreux loisirs et pratiquent de nombreux sports comme le volley-ball, basket-ball, kickball, la natation et le cyclisme. Elles ont aussi des passe-temps comme le chant, elles jouent aussi du piano et utilisent l'ordinateur.  Malgré leurs corps fusionnés, les jeunes siamoises ont des goûts différents pour la nourriture et les vêtements. Certains de leurs vêtements sont modifiés, avec deux cols séparés pour souligner leur individualité. Selon un documentaire de TLC de 2006, elles négocient ce qu'elles veulent porter chaque jour. En général, elles ont deux plats séparés, mais parfois, elles partagent un seul plat. Il leur a fallu près de dix ans pour parvenir à marcher de façon synchronisée, après de nombreuses chutes.  En et , de six à huit ans, elles apparaissent dans "Liées pour la vie", un documentaire produit par ', diffusé sur '. Elles sont aussi apparues dans "" les 8 et . En , les jeunes filles ont été présentées en couverture de sous le titre « Un corps, Deux esprits », et leur mode de vie quotidien a été présenté dans l'article par le titre "L'Été des Hensel". En 2003, une histoire adaptée des sœurs siamoises à l'âge de 11 ans (filmée en 2001) a été publiée dans et dans .

Organes communs.

Abigail et Britanny se partagent beaucoup d'organes sous la taille.

Filmographie.

Le tableau suivant comporte la liste des documentaires ou autres apparitions télévisées des sœurs Hensel. Le programme ' reprend principalement des images de '.  Abby & Brittany est un "" (8 épisodes en 2012) montrant la vie d'Abby et Brittany depuis leur diplôme à l'université de Bethel, à leur recherche d'un travail et leurs voyages en Europe.

Abigail "Abby" Loraine Hensel et Brittany "Britty" Lee Hensel, nées le , à Carver (Minnesota, États-Unis), sont deux sœurs siamoises bicéphales. Les jumelles étant vues de face, Abigail est à gauche et Brittany à droite. Elles ont deux colonnes vertébrales jointes au bassin. Elles ont deux estomacs, quatre poumons (deux quasiment joints par paires), et deux bras (un troisième bras, sous-développé et inutilisable entre leurs têtes a été amputé pendant leur enfance).  Chacune des deux sœurs contrôle un bras et une jambe. Depuis leur enfance, la coopération de chacune des jumelles est indispensable pour tous les mouvements nécessitant une coordination motrice, comme marcher, applaudir, ou nager. Alors que chacune est capable de manger ou écrire séparément ou simultanément, les activités comme la marche ou la natation doivent être coordonnées et gérées de façon symétrique. Des gestes quotidiens comme se coiffer ou conduire exigent que chaque jumelle effectue une séquence d'actions distincte et coordonnée.

Abigail Loraine Hensel and Brittany Lee Hensel (born March 7, 1990) are American conjoined twins. They are dicephalic parapagus twins, and are highly symmetric for conjoined twins, giving the appearance of having a single body without marked variation from normal proportions. Each has a separate heart, stomach, spine, pair of lungs, and spinal cord.  Each twin controls one arm and one leg. As infants, learning to crawl, walk, and clap required cooperation. They can eat and write separately and simultaneously. Activities such as running, swimming, hair brushing and driving a car require coordinated action.  The twins' progress has been covered in the popular media, including "Life" magazine and "The Oprah Winfrey Show". They were interviewed on The Learning Channel in December 2006, discussing their daily lives and future plans. They starred in their own reality series, "Abby & Brittany", on TLC in 2012.


Biographie.

Formation.

Joachim Meisner étudie au séminaire d'Erfurt, obtenant un doctorat en théologie en 1962.  Il est ordonné prêtre le pour le diocèse d'Erfurt-Meiningen.

Prêtre.

Joachim Meisner exerce son ministère sacerdotal en paroisse, mais aussi comme directeur diocésain de l'œuvre de charité "Caritas".

Évêque.

Nommé évêque auxiliaire d'Erfurt-Meiningen avec le titre d'évêque in partibus de "Vina" le , il est consacré deux mois plus tard. Il est nommé délégué lors du quatrième synode des évêques au Vatican en 1977, lorsqu'il renouvelle son amitié avec Jean-Paul II.  Le , il est nommé évêque de Berlin.  En 1988, Joachim Meisner est nommé archevêque de Cologne à la suite de la mort du cardinal Joseph Höffner. À ce titre, il accueille dans son diocèse en 2005 les Journées mondiales de la jeunesse, présidées par le nouveau pape Benoît XVI.  Le , le pape accepte sa démission de son poste d'archevêque selon le code de droit canon.

Cardinal.

Joachim Meisner est créé cardinal lors du consistoire du , avec le titre de cardinal-prêtre de "Santa Pudenziana". Il participe aux conclaves de 2005 et de 2013 qui élisent respectivement les papes Benoît XVI et François.  Au sein de la Curie romaine, il est membre de la Congrégation pour le culte divin et la discipline des sacrements, de la Congrégation des évêques, de la Congrégation pour le clergé et du Conseil pontifical pour les textes législatifs.  Il procède à la béatification, au nom du pape Benoît XVI, de Rosa Flesch (1826-1906) en la cathédrale de Trèves, le .  Il meurt subitement le pendant ses vacances à Bad Füssing en Bavière, à l'âge de . Le , après les funérailles solennelles célébrées par le cardinal Rainer Maria Woelki, il est enterré dans la crypte de la cathédrale de Cologne.

Prises de position.

Comme archevêque du plus grand diocèse d'Allemagne, il est aussi une figure importante dans la vie nationale allemande. Il prend la parole à diverses reprises pour défendre la doctrine sociale de l'Église et pour témoigner de son affection envers le pape Benoît XVI.  En 2007, lors de l'inauguration du musée d'art sacré de Kolumba, il indique sa vision des liens entre art et religion : « chaque fois que la culture se coupe de Dieu, le culte s'atrophie en ritualisme et la culture dégénère ». Une polémique s'en est suivie, lui reprochant de reprendre l'expression d"'art dégénéré".  En , il affirmait devant des membres du mouvement catholique conservateur Chemin néocatéchuménal que « chacune de vos familles vaut aisément pour moi trois familles musulmanes », ce qui avait déclenché la colère des représentants de la communauté musulmane allemande.  En , il adresse au pape, conjointement avec les cardinaux Raymond Burke, Carlo Caffara et Walter Brandmüller, un lettre publique exprimant des "doutes" ("dubia") au sujet de certaines prises de position d’"Amoris lætitia" qui pourraient être comprises dans un sens contraire à la tradition.

Joachim Meisner est un prélat allemand, né le à Breslau et mort le à Bad Füssing en Bavière. Il a été évêque de Berlin de 1980 à 1988 puis archevêque de Cologne de 1988 à 2014. Il a été créé cardinal en 1983.

Joachim Meisner (25 December 1933 – 5 July 2017) was a German cardinal of the Catholic Church. He was the immediate past Archbishop of Cologne, serving from 1989 until his resignation was accepted by Pope Francis in 2014. He previously served as Bishop of Berlin from 1980 to 1989, and was created a cardinal in 1983. He was widely considered to be Germany's leading conservative Roman Catholic figure.


Construction.

L’église a été construite entre 1730 et 1736 par Kilian Ignace Dientzenhofer.

Opération Anthropoid.

Durant la Seconde Guerre mondiale en , les trois parachutistes résistants envoyés par le SOE britannique qui ont commis un attentat contre le vice-protecteur Reinhard Heydrich, se réfugient dans la crypte de cette église, en compagnie d’autres résistants. Après avoir été découverts environ trois semaines après l’attentat, l’église est assiégée par environ huit cents militaires et policiers allemands ; une longue fusillade s'engage, les Allemands tentent même d’inonder la crypte : trois des résistants sont tués et les quatre autres se suicident pour ne pas se rendre.  Un musée leur est désormais consacré dans la crypte qu'ils ont occupée. Des impacts de balle sont encore visibles en certains endroits sur le mur de l’église.

Suite à Opération Anthropoid.

L'église étant la cathédrale de l'Evêque Gorazd de Prague. Les mesures de représailles à l'encontre de l'Église orthodoxe de Tchéquie et de Slovaquie ne se font pas attendre : les deux prêtres et les sacristains de la Cathédrale sont arrêtés. Pour tenter d'arrêter les représailles, l'Evêque Gorazd prend alors l'entière responsabilité de ce qui est arrivé et en informe les autorités nazies, espérant ainsi par son sacrifice protéger le clergé et les fidèles. Il est alors arrêté par la gestapo le 27 juin. L'église orthodoxe tchèque sera en outre complètement interdite par les autorités nazies, ses églises seront fermées, ses biens confisqués et elle ne recommencera à exister qu'après la fin de la guerre. Beaucoup de membres de son clergé seront envoyés en travail forcé en Allemagne ou tués. Ce dernier est exécuté le 4 septembre 1942 par les nazis, et son corps est brûlé.  Deux films relatent leur histoire : "Anthropoid" de Sean Ellis, sorti en 2016, et "HHhH" de Cédric Gimenez, sorti en 2017.

La cathédrale Saints-Cyrille-et-Méthode (en ) est une cathédrale orthodoxe du centre de Prague, située rue Resslova, datant du . Elle est appelée ainsi en l'honneur de saint Cyrille et de saint Méthode, deux frères nés en Grèce, considérés comme les évangélisateurs de l'Europe centrale.

The Saints Cyril and Methodius Cathedral in Nové Město, Prague, the Czech Republic, is the principal Czech and Slovak Orthodox Church.


Résumé.

Peter Schlemihl , un jeune homme sans fortune à la recherche d’un emploi, se rend chez un certain Thomas John, au service duquel il espère entrer. Il y rencontre un étrange personnage vêtu de gris, qui sort de sa poche, sous les yeux ébahis du jeune homme, un pansement, une lunette, un tapis, une tente, trois chevaux. Curieusement, personne à part lui ne semble se rendre compte des extravagants pouvoirs de l’homme en gris, qui finit par proposer à Schlemihl d’échanger son ombre contre la bourse de Fortunatus, qui permet à son propriétaire d’en tirer des pièces d’or à volonté, ce qu'il accepte. L'homme en gris s’éclipse ensuite, en indiquant qu’il retrouvera le jeune homme un an plus tard, jour pour jour.  Mais très vite Schlemihl, devenu fabuleusement riche, s’aperçoit que le fait de ne plus avoir d’ombre l’isole irrémédiablement de la communauté des hommes, qui éprouvent un violent dégoût vis-à-vis de celui qui est affligé d’une telle infirmité. Peter est donc contraint de s'isoler au loin, en compagnie de deux domestiques : Bendel, serviteur honnête et entièrement dévoué à son maître (et qui est le seul à connaître son secret), et Rascal, dont l’honnêteté laisse à désirer, mais qui compense ce défaut par sa grande habileté. Tous trois s’établissent dans une ville (non localisée, mais qu'on suppose être en Prusse), où les dispendieuses largesses de Schlemihl lui gagnent le cœur d’une population à qui il s’est bien gardé de révéler son secret : ne sortant qu’à la nuit tombée, il donne chez lui de somptueuses réceptions, après avoir savamment disposé les éclairages, au cours desquelles il fait la connaissance puis tombe amoureux de Mina, la fille d’un notable local. Il se propose de l’épouser, dès lors qu’il aura revu l’homme en gris et qu’il lui aura racheté son ombre.  Une journée avant la date fatidique, Rascal quitte avec fracas le service de son maître, dont il fait mine d’avoir récemment découvert le secret, qu’il se hâte de répandre dans toute la ville. Schlemihl est affligé, d’autant que le père de Mina refuse de donner la main de sa fille à un homme dépourvu d’ombre, et chasse le jeune homme. Fort heureusement, la date fatidique est arrivée, et Schlemihl retrouve l’homme en gris, qui lui propose de lui rendre son ombre en échange de la signature d’un contrat au libellé lapidaire : « "Je soussigné lègue au porteur du présent mon âme après sa séparation naturelle de mon corps". » comprenant alors à qui il a affaire, Schlemihl refuse. Le Diable lui montre alors ce qui se passe au même moment chez les parents de Mina : ceux-ci sont en train de négocier la main de leur fille à Rascal, qui s’est considérablement enrichi en volant consciencieusement son maître durant le temps qu’il le servait. Schlemihl est au désespoir, mais il résiste et ne signe toujours pas : la jeune fille est donc mariée contre son gré avec l’ancien domestique de Schlemihl. Ce dernier est contraint de quitter la ville, dont les habitants, peu reconnaissants envers leur bienfaiteur, refusent de compter parmi eux un homme sans ombre. Il part seul, après avoir donné, la mort dans l’âme, son congé et beaucoup d’or à son fidèle Bendel.  Mais le Diable suit toujours Schlemihl, et lui propose un nouveau marché : il sera son serviteur, et lui laissera tout le temps qu’il restera à son service la jouissance de son ombre, en attendant que Schlemihl signe enfin le fameux contrat qui lui ferait échanger son ombre contre son âme, ce qui lui permet de retrouver la compagnie de ses semblables. Mais il résiste toujours et, le jour où le Diable lui montre ce qu’est devenu Thomas John (un fantôme livide et épouvanté qu’il sort de sa poche), saisi d’horreur, il jette la bourse de Fortunatus dans un gouffre. Le Diable disparaît alors.  Schlemihl, toujours sans ombre et dorénavant sans argent, contraint de fuir à nouveau la compagnie des hommes, erre dans tout le pays, et use ses souliers sur les chemins. Il lui reste à peine de quoi s’acheter une paire de bottes usagées. Très vite il se rend compte que celles-ci ne sont autres que les bottes de sept lieues, qui lui permettent de franchir mers et continents en quelques enjambées (seule la Nouvelle-Hollande lui reste inaccessible.) Schlemihl décide alors de s’établir comme anachorète dans la Thébaïde, et de consacrer le reste de ses jours à étudier la faune et la flore de tous les continents.  Un jour qu’il est tombé malade après être tombé dans les eaux glacées qui bordent la Norvège, et après avoir erré quelque temps à travers le monde dans un état de semi-inconscience, Schlemihl s’évanouit. Il se réveille dans un hôpital inconnu, dont il constate avec stupeur qu’il porte son nom. Il s’aperçoit que ses propriétaires ne sont autres que Bendel, qui l’a fait construire avec l’argent que lui avait légué son maître, et Mina, à présent veuve. Ceux-ci ne reconnaissent pas l’homme qu’ils ont aimé dans ce vieil homme hirsute à la longue barbe blanche, mais Schlemihl surprend une de leurs conversations au cours de laquelle ils se demandent si les prières qu’ils adressent quotidiennement pour le bonheur et le repos de l’homme sans ombre l’ont soulagé de son fardeau. Schlemihl, une fois rétabli, quitte l’hôpital pour retourner dans la Thébaïde, sans s’être révélé à ses anciens amis, mais après avoir laissé sur son lit une lettre : Votre vieil ami est, ainsi que vous, plus heureux aujourd’hui qu’il ne l’était alors ; et s’il expie sa faute, c’est après s’être réconcilié.

Adaptations.

Le récit d'Adelbert von Chamisso est adapté au théâtre, notamment au Théâtre des Mathurins à Paris en 1953, et à la télévision en 1965 et il influence de nombreuses œuvres fantastiques littéraires, théâtrales et cinématographiques. En 2004, Georges Schwizgebel adapte le roman dans son court-métrage d'animation "L'Homme sans ombre".  "Comme son ombre", album jeunesse de Laurent et Prune Cirelli librement inspiré de l'ouvrage d'Adelbert von Chamisso (éditions de L'Étagère du bas, 2018).

L'étrange histoire de Peter Schlemihl ou l’homme qui a vendu son ombre est un récit fantastique écrit par l’écrivain et botaniste allemand Adelbert von Chamisso durant l’été 1813. La première édition française de ce court roman parut en 1822, dans une traduction de Hippolyte de Chamisso.

Peter Schlemihl is the title character of an 1814 novella, "" ("Peter Schlemihl's Miraculous Story"), written in German by exiled French aristocrat Adelbert von Chamisso.


Biographie.

Vic Elford commence sa carrière en rallye en pilotant pour les écuries BMC et Ford. En 1966 il termine en tête du Rallye Sanremo (le "Rallye des Fleurs"), mais sa boîte de vitesses est non conforme et il est disqualifié, avec John Davenport sur sa Lotus Cortina; il finit cependant second du Rallye des Tulipes. En 1967, année faste pour lui, il termine à la troisième place du Tour de Corse puis du rallye de Monte Carlo au volant d'une Porsche 911S, remportant le Rallye d'Allemagne de l'Ouest Stuttgart-Solitude (en fait le Lyon-Charbonnieres français cette année-là), le Rallye des Tulipes, le Rallye de Genève, le Liège-Rome-Liège, et également le titre de Champion d'Europe des rallyes en Groupe 3, grâce à sa Porsche 911. Elford est ensuite le vainqueur de l'édition 1968 du Monte Carlo, avant de s'imposer aux 24 heures de Daytona sur une Porsche 907 qu'il partage avec Jochen Neerpasch, Hans Herrmann et Rolf Stommelen. L'équipage offre ainsi à Porsche sa première victoire en Championnat du monde des voitures de sport. En 1968, Elford remporte deux autres épreuves d'endurance pour le compte de Porsche: la Targa Florio (avec Umberto Maglioli) et les du Nürburgring (avec Jo Siffert), puis il récidive en Allemagne sur l'anneau du Nürburgring en 1970 (avec Kurt Ahrens) et en 1971 (avec Gérard Larrousse), le tout sur Porsche 908. Il est aussi victorieux aux 12 Heures de Sebring 1971 (avec Larrousse), toujours pour Porsche (alors modèle 917 K). Aux 24 Heures du Mans, il termine en 1973 (avec la Ferrari 365 GTB//4) et en 1967 (sur 907), pour neuf participations.  Il acquiert ainsi durant sa carrière cinq épreuves du championnat d'Europe des rallyes, et six autres épreuves majeures en endurance.  Il participe de plus à treize Grand Prix de Formule 1 entre 1968 et 1971, d'abord sur Cooper, puis sur une McLaren engagée par l'écurie privée Team Antiques Automobiles, et enfin sur BRM. Il marque au total 8 points au championnat du monde des pilotes.  Il remporte également le premier rallycross officiellement organisé le au (Douvres), sur Porsche 911 devant Brian Melia et Tony Fall.

Victor Henry Elford, né le à Londres, est un pilote automobile britannique qui s'est illustré en rallye et sur circuit, à la fois en endurance et en Formule 1. Il a remporté le Rallye Monte-Carlo, et les 1 000 kilomètres du Nürburgring à trois reprises.

Victor Henry Elford (born 10 June 1935, in London) is a former sportscar racing, rallying and Formula One driver from England. He participated in 13 World Championship F1 Grands Prix, debuting on 7 July 1968. He scored a total of 8 championship points.  Nicknamed "Quick Vic" by his peers Elford was mainly a famous sports car competitor as well as a successful rally driver, associated often with Porsche.


Biographie.

Les parents de Boy-Żeleński, le compositeur Władysław Żeleński et Wanda née Grabowska, élève et amie de la militante féministe Narcyza Żmichowska, aiment recevoir et Oskar Kolberg, Władysław Mickiewicz ou Ignacy Paderewski comptent parmi les habitués de la maison. Le jeune Tadeusz grandit entouré des arts et des artistes.

Cracovie.

En 1881, la famille Żeleński quitte Varsovie pour Cracovie et le futur satiriste entame son éducation au gymnase Sainte-Anne, puis il étudie la médecine à l'Université Jagellonne de Cracovie. En 1900, Boy-Żeleński obtient son diplôme de médecine et, un an après, commence à travailler à la clinique pédiatrique de l'Université de Cracovie. Il publie plusieurs articles scientifiques dans le domaine de la pédiatrie dans des revues médicales professionnelles et il crée l'association La Goutte de lait qui s'occupe de l'hygiène nutritionnelle, des soins et de la protection des nourrissons. Il en est le directeur et le conseiller médical.  Durant la période des études, la situation matérielle des parents de Boy-Żeleński se dégrade. Des obligations mal placées font que la famille perd la plupart de ses biens. Boy-Żeleński est obligé d'arrêter ses études pendant un an. Il tombe dans une habitude de jeu. Fasciné par Stanisław Przybyszewski, il mène une vie de bohème et tombe même amoureux de la famme fatale de cette époque - Dagny Juel, épouse de Przybyszewski. Elle se suicide ne 1901.  En 1904, Boy-Żeleński épouse Zofia Pareńska (la « belle Zosia » dans son drame "Les Noces"). Son père, Stanisław Pareński, est un des professeurs de Tadeusz et c'est lui qui l'aide à obtenir des bourses à l'étranger (dont à Paris) et ensuite un travail à l'hôpital. De cette union naîtra Stanisław Żeleński, futur acteur.  Boy-Żeleński tombe amoureux de Paris. Il traduit en polonais des œuvres les plus significatives de la littérature française tout au long de sa vie. C'est lui qui réintroduit la littérature française en Pologne. Pour ses traductions de l’œuvre de Molière, il reçoit en 1914 les Palmes Académiques. En 1927, il recevra également la croix d'officier de la Légion d'honneur et en 1934, la croix de commandeur pour l'ensemble de son œuvre de traducteur. De l'avis des critiques polonais, Boy réussit à créer la langue et le style du classicisme polonais pour transmettre le classicisme français. Il transmet le sens de l'œuvre non seulement à travers le contenu, mais aussi à travers son rythme, mélodie, son, construction de la phrase. En 1958, Jan Błoński l'appelle "Shakespeare de la traduction".  À son retour au pays en 1906, il rejoint le cabaret satirique Zielony Balonik (Petit Ballon Vert), pour lequel il écrit sketches, poèmes, chansons satiriques, histoires courtes. Le recueil Petits mots (Słówka, 1913) qui en résulte est une sorte de chronique de la vie de Cracovie de 1900 à 1910. Boy-Żeleński critique et ridiculise les autorités conservatrices et la morale hypocrite des habitants de la ville, tout comme le style grandiloquent du mouvement Jeune Pologne et de la bohème. L'érotisme est son sujet de prédilection. Il s'attaque à son image prude, en montrant son aspect biologique et physiologique. Cependant, l'érotisme de Żeleński est toujours de la plus haute volée : élégant, léger et drôle. La démystification des mœurs est pour lui indissociable de la polémique littéraire. Cela lui vaut d'ailleurs une réputation sulfureuse d'enfant terrible de la littérature polonaise. Cependant nombreux fins mots de Boy entrent durablement dans le langage quotidien des Polonais.  Au début de la Première Guerre mondiale, il est enrôlé dans l'armée austro-hongroise comme médecin dans une unité des chemins de fer. Après la guerre, il retourne en Pologne et, en 1919, il arrête de travailler comme médecin et se concentre désormais entièrement à l'écriture. Il est embauché comme critique de théâtre à la revue "Le temps", publiée à Cracovie.

Varsovie.

En 1922, il emménage à Varsovie et prend la direction littéraire du Théâtre Polonais. Il travaille alors pour différents quotidiens et magazines et devient peu à peu une figure de l'intelligentsia libérale et démocratique. Boy juge la littérature polonaise assez sévèrement. Il trouve la tradition romantique polonaise irrationnelle. Ses essaies critiques des années 1927-1928 rassemblés dans le livre "Gens vivants" traitent des artistes tels que Narcyza Żmichowska, Stanisław Przybyszewski, Stanisław Wyspiański et Adam Mickiewicz. Boy est conscient de l'épuisement de la formule biographique traditionnelle, qui avait des objectifs principalement didactiques voire patriotiques, et faisaient des être humains des monuments. A la place, il postule de redescendre les artistes de leurs pedestals et les décrire comme êtres humains avec tout ce qu'ils ont du charnel et du moins noble.  En 1928, il obtient le prix du meilleur critique littéraire, décerné par l'Association polonaise des éditeurs, bien qu'il soit la cible de violentes critiques du milieu conservateur polonais, en particulier pour ses positions libérales et sa vision d'Aleksander Fredro, loin du cadre du bard national. Boy remporte la bataille pour Fredro. Des érudits littéraires tels que Julian Krzyżanowski et Jan Lorentowicz tiennent le livre de Boy en haute estime. Aujourd'hui, il est même considéré comme la "critique littéraire la plus mature de Boy".  Boy-Żeleński n'hésite pas à critiquer l'apparente moralité du clergé qu'il juge hypocrite. Il est également l'un des plus ardents défenseurs de l'égalité des femmes et l'un des premiers personnages publics polonais à soutenir le droit à l'avortement. Dans un fameux article dont le titre est « Une vie choisie », il fait la propagande de la contraception et de l'éducation sexuelle. Toute sa vie, il fut un fervent défenseur du droit à l'avortement, demandant sa légalisation afin de protéger les femmes des dangers des avortements clandestins. Il est soutenu par de nombreux écrivains et journalistes libéraux, bien que le véritable effet de la campagne soit plus important, à savoir l'ouverture en Pologne de le premier centre de planification familiale, qui fournit gratuitement des conseils relatifs à la contraception. Boy-Żeleński codirige le centre avec Irena Krzywicka avec qu'il partage des idées mais aussi sa vie pendant dix ans.  En 1933, Boy-Żeleński est élu membre de L'Académie polonaise de littérature et reçoit le Prix littéraire de Varsovie.

Lwów.

En 1939, après le début de la Seconde Guerre mondiale, il fuit l'avancée de l’armée allemande et s'installe à Lwów, chez le beau-frère de sa femme, le professeur Jan Grek. En , la nouvelle direction soviétique de l'université de Lwów lui offre alors la chaire d'histoire de littérature française. Au cours de cette période, il publie des textes écrits en polonais dans les journaux soviétiques. Il devient un membre actif du Cercle littéraire polonais de Lwów, fait partie du collège rédactionnel de la revue des écrivains soviétiques "Nouveaux horizons", publie des articles dans "L'Étendard rouge" et participe à de nombreuses manifestations de propagande.  Le , il cosigne une déclaration faite par certains écrivains polonais et qui salue l'annexion de l'Ukraine Occidentale par l'URSS.  Il meurt fusillé par les Allemands dans la nuit du 3 au lors du massacre des professeurs de Lwów où périssent de l'université et leurs familles.

Hommage.

Depuis 1972, le théâtre Bagatela de Cracovie porte son nom.  En France

Bibliographie.

Voici la liste - non exhaustive - de ses traductions du français au polonais.

Tadeusz Kamil Marcjan Żeleński, armories Ciołek, plus connu sous le pseudonyme Tadeusz Boy-Żeleński, né le à Varsovie et mort fusillé par les Allemands le à Lwów, est un écrivain, poète et satiriste polonais. Médecin et essayiste mais aussi critique littéraire et surtout traducteur, il est connu en France pour avoir traduit avec talent des centaines d'œuvres françaises en polonais.

Tadeusz Kamil Marcjan Żeleński (better known by his pen name, Tadeusz Boy-Żeleński; 21 December 1874 – 4 July 1941) was a Polish stage writer, poet, critic and, above all, the translator of over 100 French literary classics into Polish. He was a pediatrician and gynecologist by profession.  A notable personality in the Young Poland movement, Boy was the "enfant terrible" of the Polish literary scene in the first half of the 20th century. He was murdered in July 1941 by the Germans during the Nazi occupation of Poland, in what became known as the massacre of Lviv professors.


La fondation du monastère.

La fondation du monastère de Nea Moni remonte au à l’époque de l’empereur Constantin IX Monomaque. Ce lieu emblématique de l’époque byzantine et du christianisme oriental doit sa fondation au pouvoir impérial comme le démontrent les nombreuses chrysobulles entourant sa création. Depuis la mort de Constantin VIII Porphyrogénète en 1028, l’empire est dirigé par ses filles Zoé et Théodora. Mais l’administration bicéphale de l’empire étant plutôt chaotique en raison des velléités qui subsistaient entre les deux sœurs a causé des divisions entre d’une part la population et d’autre part les fonctionnaires, les uns favorables à Théodora Porphyrogénète et les autres à Zoé. Pour mettre fin à ce désordre, il a été décidé de marier l’une des deux sœurs ce que Zoé accepta sans trop de contrariété. Elle se maria donc avec Constantin qui devint empereur, le neuvième de ce nom, et qui régna de 1042 à 1055. Dans les décennies précédant son avènement sur le trône et la construction de Nea Moni, il se produisit un événement qui allait donner un caractère sacré à l’emplacement de l’actuel monastère. La légende raconte, selon ce que rapporte l’abbé Nikophoros en 1804, que trois moines ayant trouvé refuge sur le mont Provateion afin d’y vivre en retrait, auraient aperçu pendant la nuit, une lumière scintillante au bas de la montagne. Le lendemain, ils s’y rendirent et mirent le feu au bosquet prétextant que si l’endroit où ils aperçurent la lumière demeurerait indemne, il s’agirait d’un signe de Dieu tout comme l’avait été le buisson ardent que Moïse aperçut. Leur pressentiment fut confirmé puisqu’ils trouvèrent une icône de la Vierge Marie qui pendait à une branche du buisson qui ne s’était pas consumé par les flammes. Les moines firent un rituel religieux avec l’icône après quoi ils construisirent une chapelle à l’endroit où elle fut trouvée. Cet événement, selon ce qu’en dit l’historienne et spécialiste de l’histoire byzantine Doula Mouriki se serait déroulé sous le règne de l’empereur Michael IV, entre 1034 et 1041. L’histoire de Nea Moni raconte par ailleurs que les moines de Chios auraient rendu visite à Constantin Monomaque qui se trouvait en exil sur l’île voisine de Mytilène. Lesdits moines auraient fait part de leur prophétie à l’effet que son exil prendrait fin et qu'il pourrait rejoindre Constantinople pour y être couronné empereur. Les moines sollicitaient par ailleurs son aide afin d’y ériger un tombeau à la gloire de la Vierge si leur prophétie s’avérait vraie. Constantin, après avoir reçu les moines à Constantinople tint sa promesse faite auprès d’eux. L’historien Henry Maguire qualifie la construction de Nea Moni de mélange «d’intérêts impériaux et de patronage».

Christianisme oriental et monachisme.

Nea Moni n’est pas le seul monastère de ce genre à avoir été construit. Comme l’indique le site de l’UNESCO, les monastères de Daphni et de Hosios Loukas ont également été reconnus comme faisant partie du patrimoine mondial. La construction de tels bâtiments n’est pas fortuite puisqu’elle reflète le dynamisme du christianisme oriental ainsi que du monachisme. Nea Moni en est l’illustration parfaite par son architecture et la splendeur de ses fresques et mosaïques. Bien que l’on ait attribué initialement sa fondation à des motifs mystiques on doit néanmoins s’intéresser à l’expansion du monachisme pour bien saisir les raisons qui sous-tendent la construction de Nea Moni. Au courant des VIIIe et IXe siècles survient une crise au sein du christianisme oriental qui a pour effet de remettre en cause le culte des icônes. Ce courant que l’on appelle iconoclasme devient alors la politique officielle de l’Église Byzantine que les empereurs veillent à mettre en application. Seuls les moines n’y adhèrent pas et demeurent iconodoules. Avant la période iconoclaste, le monachisme avait été plutôt marginal dans l’Église. Mais avec l’avènement de l’iconoclasme, le monachisme se transforme et s’organise. L’historien Alain Ducellier écrit au sujet du monachisme : «… les moines jusqu’ici totalement étrangers à la gestion des biens matériels, parfois richement dotés, surtout depuis l’iconoclasme, mais incapables de gérer des biens qui restaient à l’abandon, deviennent au tournant du XIe et du XIIe siècle, d’excellents gestionnaires.» La construction de Nea Moni traduit en quelque sorte l'expansion du monachisme oriental et de son importance après la victoire des iconodoules sur l'iconoclasme.

Architecture.

L’architecture byzantine et les mosaïques sont caractéristiques de la période dite de « renaissance » du . Les mosaïques décorent les murs et les plafonds, une partie du dôme, la nef et le sanctuaire. Elles sont faites de pierres naturelles et de verre. Le monastère de Nea Moni demeure aujourd’hui un des vestiges particulièrement intéressant de l’époque byzantine. Le site est aujourd’hui préservé et constitue un attrait touristique important pour Chios notamment en raison de son architecture et de ses mosaïques vieilles de près de mille ans. Nea Moni présente certaines spécificités qui ont attiré l’attention des historiens de l’art et de l’architecture. Charalambos Bouras a été l’un de ceux qui s’est intéressé à l’histoire et à l’architecture du Monastère de Nea Moni. L’une des particularités qui a été soulevées par Bouras est la transition entre le dôme – en forme octogonale – et la base  - en forme carrée. Ce type de construction est tout à fait audacieux compte tenu des moyens de l’époque où elle a été bâtie. Nea Moni n’est toutefois pas le seul édifice ayant ce type d’architecture puisque les monastères de Hosios Loukas et de Daphni ont aussi un dôme octogonal dont le poids repose sur huit piliers dont l’alignement prend la forme d’un carré. Selon l’historien Charalambos Bouras, cette transition architecturale serait correspondrait a celle du et plus spécifiquement à l’époque du règne de Constantin IX Monomaque. Pour Bouras, le dôme de Nea Moni s’inscrirait dans un contexte de renaissance de l’architecture chrétienne primitive et s’inspirerait du mausolée de Constantin de l’église des Saint Apôtres de Constantinople construite au . Bouras émet également une hypothèse selon laquelle la forme quadratique de la base de la voûte serait due aux besoins particuliers de la liturgie d’une église monastique. Cette hypothèse a cependant été remise en doute par Robert Ousterhout qui voit – dans  la forme octogonale du dôme et la transition vers une base carrée comme on peut le voir à Nea Moni – plutôt une influence de l’architecture arabe comme le démontrent plusieurs édifices du dans les régions d’Assouan et d’Alep. La présence de nombreuses ambassades entre le monde byzantin et le monde arabe aurait permis certains contacts ayant occasionnés l’échange de savoirs en matière d’architecture. Quelle que soit l’inspiration architecturale du bâtiment, le monastère de Nea Moni demeure un monument ecclésiastique qui s’inscrit dans le monachisme du et qui reflète la grandeur et la vigueur du christianisme oriental. Si Nea Moni n’est pas l’unique église monastique à disposer d’un dôme octogonal, elle doit son originalité à l’organisation de l’espace intérieur mais également à la proportion particulièrement faible du sanctuaire par rapport à la hauteur du dôme. En effet, lorsqu’on compare la coupe longitudinale des monastères de Panagia Krina et de Hosios Loukas, on s’aperçoit à quel point la hauteur de la nef  de Nea Moni est importante par rapport au reste du bâtiment. Le monastère subit un séisme majeur en 1881 provoquant l’effondrement du dôme et la restauration n’a pu être que partielle à ce jour.

Les mosaïques de Nea Moni et l'iconographie ecclésiale.

L’une des particularités de Nea Moni est sans nul doute, ses mosaïques. Ces dernières ont même fait l’objet d’une étude approfondie par l’historienne Doula Mouriki. Bien  que les mosaïques de Nea Moni aient certaines particularités qui lui sont propres, elles s’inscrivent dans une période d’essor de l’art byzantin. Ce développement artistique, qui se produit entre les , correspond à une période où l’empire byzantin cumule victoires et prospérité. L’historien Louis Bréhier écrit au sujet de cette époque : « Jamais les empereurs et les particuliers n’avaient disposé de telles richesses, jamais les fondations n’atteignirent un pareil luxe, jamais l’autorité impériale n’avait joui d’un tel prestige. L’art de la mosaïque, cette tapisserie brillante, tendue pour l’éternité, s’est renouvelé.» L’art que l’on retrouve dans les monastères byzantins comme à Nea Moni traduit la grande influence de l’art que l’on retrouve à Constantinople. Quant aux matériaux utilisés, nous savons que les mosaïques sont faites de tesselles – des petits morceaux de pierre et de métaux – provenant de marbre, de calcaire mais aussi de métaux précieux comme l’or. Leur confection prenait un temps considérable et leur coût s’avérait tout aussi élevé. Il ne fait donc pas de doute que la construction de tel monument ait impliqué la participation du pouvoir impérial et patriarcal.  Par ailleurs, les mosaïques de Nea Moni révèlent avec clarté l’existence de principes de base régissant l’iconographie après la victoire de l’orthodoxie sur l’iconoclasme des . Selon les principes en question, il s’agissait de reproduire à l’intérieur de l’église, le symbolisme cosmologique de l’Univers. Le premier principe de base est la présence du Christ Pantocrator  au sommet du dôme représentant ainsi la figure de souverain de l’univers. Selon le second principe, le décor de l’église doit respecter le calendrier des fêtes liturgiques ; c’est-à-dire selon leur importance et le moment auquel elles surviennent dans le temps. Il y a donc une hiérarchie des personnages qui sont disposés de manière verticale – les moins importants au bas de l’église et les plus importants plus haut, près du Pantocrator. Il faut également ajouter que l’importance hiérarchique des représentations dans l’église est conditionnée par la littérature exégétique et les événements les plus marquants de la vie du Christ. À ces principes guidant l’iconographie des églises byzantines au , s’ajoutent deux concepts importants.  Le premier étant l’incarnation et la vie du Dieu-homme sur terre comme étant une condition essentielle à la réalisation de la divine providence et le salut de l’humanité. Le second étant la gloire du Pantocrator, souverain de l’univers et juge, qui symbolise en quelque sorte son retour soit l’accomplissement de la divine providence.  Dans la conque ouest se trouve la Crucifixion. Le Christ est un homme mort dont le corps est légèrement incurvé.

Le monastère Néa Moní de l’île grecque de Chios ( / "Néa Moní Chíou", « nouveau monastère de Chios ») est un édifice d'époque byzantine inscrit dans la liste du patrimoine mondial de l’UNESCO depuis 1990. Cet édifice religieux vieux de près de mille ans se situe sur le Mont Provaetion sur  l’île de Chios. Cette île fait aujourd’hui partie de la Grèce et se trouve à près d’une dizaine de kilomètres des côtes turques actuelles. Quant au monastère, il est blotti dans une vallée cachée à à l’ouest de Chios.

Nea Moni (, lit. "New Monastery") is an 11th-century monastery on the island of Chios that has been recognized as a UNESCO World Heritage Site. It is located on the Provateio Oros Mt. in the island's interior, about 15 km from Chios town. It is well known for its mosaics, which, together with those at Daphni and Hosios Loukas, are among the finest examples of "Macedonian Renaissance" art in Greece.


Production.

Le liquide pré-éjaculatoire est sécrété par les glandes de Cowper. Les , et peut-être aussi les , joueraient également un rôle dans sa production.

Fonction.

Le liquide pré-éjaculatoire sert à la lubrification, facilitant à la fois le coït (tout comme les sécrétions vaginales chez la femme) mais aussi le mouvement du prépuce sur le gland. Il sert également à protéger les spermatozoïdes de l'acidité du vagin et des restes d'urine dans le canal urétral. Il a également des propriétés immunodéfensives et joue un rôle dans la coagulation du sperme.

Quantité.

Le liquide pré-éjaculatoire est sécrété en quantité variable selon les individus : certains n'en produisent pas du tout, d'autres jusqu'à 5 millilitres.  Dans de rares cas, un individu peut en produire une quantité excessive, ce qui peut être une cause d'embarras ou d'irritation. Quelques études de cas ont indiqué des résultats satisfaisants pour de tels individus lorsqu'ils sont traités avec un inhibiteur de 5-alpha réductase tel que la finastéride.

Présence de sperme.

Il existe une idée reçue, provenant peut-être de " écrit en 1966 par Masters et Johnson, selon laquelle le liquide pré-éjaculatoire contiendrait du sperme, et serait donc la cause de la faible fiabilité du coït interrompu en tant que méthode de contraception.  Pourtant, même si aucune étude n'a été menée à large échelle sur ce sujet, des études à plus petite échelle tendent à prouver le contraire. En effet, sur les échantillons de liquide pré-éjaculatoire testés, la plupart ne contenaient pas de sperme, et les autres n'en contenaient pas en quantité suffisante pour provoquer la grossesse. Les grossesses qui sont observées malgré la pratique du coït interrompu, et ce même de manière parfaite, ne seraient donc pas imputables à la présence de sperme dans le liquide pré-éjaculatoire, mais plutôt à du sperme subsistant dans l'urètre après une éjaculation récente et entraîné par le liquide pré-éjaculatoire, ou encore à du sperme entré accidentellement en contact avec la vulve.  Toutefois, selon d'autres études, le liquide pré-éjaculatoire pourrait contenir une part non négligeable de spermatozoïdes motiles.

Vecteur de maladie.

Certaines études ont prouvé la présence du VIH dans le liquide pré-éjaculatoire des personnes séropositives, ce qui peut infecter le ou la partenaire.

Aspects religieux.

Dans l'islam sunnite, le liquide pré-éjaculatoire est appelé " (), et après son émission il est obligatoire pour le croyant de se laver tout le pénis et nettoyer avec de l'eau les parties des vêtements qui ont été souillées puis faire les ablutions mineures, sans quoi la prière est invalidée.

Le liquide pré-éjaculatoire ou liquide pré-séminal est un liquide visqueux et incolore émis par l'urètre masculin lorsque l'homme est excité sexuellement, avant qu'éventuellement il n'atteigne l'orgasme et n'expulse le sperme au cours de l'éjaculation.

Pre-ejaculate (also known as pre-ejaculatory fluid, pre-seminal fluid or Cowper's fluid, and colloquially as "pre-cum") is a clear, colorless, viscous fluid that is emitted from the urethra of the penis during sexual arousal. It is similar in composition to semen but has distinct chemical differences. The presence of sperm in the fluid is variable from low to absent. Pre-ejaculate functions as a lubricant and an acid neutralizer.


Championnat du monde junior de hockey sur glace 1987

Groupe A.

Les matchs se sont joués dans les villes tchécoslovaques de Nitra, Piešťany, Trenčín et Topoľčany. Lors du dernier match du tournoi au Zimný štadión Piešťany, le Canada affronte l'URSS dans un contexte international compliqué avec la guerre froide touchant à sa fin. Alors que les canadiens mènent au score par 4 à 2, une bagarre éclate entre Pavel Kostitchkine et Theoren Fleury. Cette bagarre va dégénérer et l'ensemble des deux équipes va participer à la première bagarre générale d'une édition de championnat du monde junior. À la suite de cet incident, la Fédération internationale de hockey sur glace décide de disqualifier les deux nations, infligeant des suspensions allant pour certains joueurs jusqu'à 18 mois et jusqu'à deux ans pour les entraîneurs des équipes.

Groupe B.

Les matchs du groupe B ont eu lieu dans la ville de Rouen. Le groupe B a été divisé en deux poules de quatre nations. Les deux premières équipes de chaque poules sont qualifiées pour la suite de la compétition alors que les quatre autres équipes joueront la poule de relégation.

Poule de relégation.

Les résultats des matchs particuliers du premier tour sont conservés.

Poule pour la montée.

Groupe C.

Le groupe C s'est joué dans la ville de Esbjerg au Danemark.  Nik Zupančič, attaquant yougoslave est le meilleur pointeur du groupe avec 23 points (18 buts et 5 passes décisives).

La onzième édition du championnat du monde junior de hockey sur glace a eu lieu entre le 26 décembre 1986 et le 4 janvier 1987 en Tchécoslovaquie pour le groupe A, entre le 15 et le 21 mars pour le groupe B en France et enfin du 16 au 22 mars au Danemark pour le groupe C.

The 1987 World Junior Ice Hockey Championships ("1987 WJHC") was the 11th edition of the Ice Hockey World Junior Championship and was held in Piešťany, Trenčín, Nitra, and Topoľčany, Czechoslovakia (now Slovakia). Finland captured its first World Junior gold medal, Czechoslovakia took silver, and Sweden the bronze. The tournament is most remembered, however, for how the medals were allocated (and Canada ended up with no medal); see the next section for more details.


Biographie.

Jeunesse.

Pierre-Frédéric-Louis est le troisième fils du duc Georges de Holstein-Gottorp et de son épouse Sophie-Charlotte de Schleswig-Holstein-Sonderbourg-Beck. Il voit le jour le à Riesenburg, où son père se trouve stationné avec le régiment du Holstein. Ses deux parents meurent en l'espace d'un mois en 1763, alors qu'il n'a que huit ans. Avec son frère Guillaume, qui n'a que deux ans de plus que lui, il est placé sous la tutelle de son oncle Frédéric-Auguste, prince-évêque laïc de Lübeck, et de sa cousine la tsarine Catherine II de Russie. Les deux jeunes princes sont confiés à la garde du colonel von Staal, un Russe, et poursuivent des études à Berne de 1764 à 1768, puis à Bologne de 1769 à 1773.  Guillaume et Pierre sont appelés à Saint-Pétersbourg en 1773. L'aîné entre dans la marine russe et le second dans l'armée de terre. Il participe aux dernières actions de la guerre russo-turque de 1768-1774, mais décide de quitter l'armée après la mort de son frère, tué accidentellement à Kronstadt le . Après un séjour en Angleterre, il s'installe à Hambourg comme simple citoyen.

Régent d'Oldenbourg.

En vertu du traité de Tsarskoïe Selo, conclu le , la Russie cède le Holstein-Gottorp au Danemark en échange de l'Oldenbourg. Ce dernier revient à Frédéric-Auguste, qui devient ainsi le premier duc d'Oldenbourg. Comme le seul fils du nouveau duc, Pierre-Frédéric-Guillaume, souffre d'une maladie mentale qui l'empêcherait d'exercer le pouvoir, Frédéric-Auguste nomme dans son testament son héritier le plus proche, son neveu Pierre-Frédéric-Louis, régent du duché après sa mort. Il s'arrange également pour qu'il lui succède à la tête de la principauté épiscopale de Lübeck.  Ainsi, à la mort de Frédéric-Auguste le , Pierre devient régent d'Oldenbourg et prince-évêque laïc de Lübeck. Il prend pour résidence d'été le , non loin de la ville d'Oldenbourg. Avec l'aide du comte Friedrich Levin von Holmer, qui dirige le gouvernement du duché depuis 1774, Pierre règne en despote éclairé.

La période napoléonienne.

En 1803, le Recès d'Empire contraint Pierre à abandonner les lucratifs prélevés depuis 1623 à Elsfleth, à l'embouchure de la Weser. Il obtient en contrepartie un agrandissement substantiel du duché aux dépens de l'ancienne principauté épiscopale de Münster, annexant les bailliages de Cloppenburg et Vechta, ainsi que la médiatisation de Lübeck, qui devient une principauté.  La situation géographique du duché attire l'attention de Napoléon. En 1806, il est envahi par les troupes du royaume de Hollande de Louis Bonaparte et perd Varel et Kniphausen à son profit. Il est contraint d'adhérer à la Confédération du Rhin en 1808, avant d'être annexé à l'Empire français en 1810, devenant le département des Bouches-du-Weser. Pierre se voit offrir en échange la principauté d'Erfurt, mais il refuse et part en exil à Saint-Pétersbourg. Il contribue à la création de la Légion russo-allemande au service du tsar.

De retour au pays.

Pierre-Frédéric-Louis et le duc Guillaume retrouvent leur souveraineté en . Au Congrès de Vienne, Pierre réclame l'annexion de la Frise orientale et de l', mais il n'obtient que la principauté de Birkenfeld. Le duché d'Oldenbourg est également élevé au rang de grand-duché, mais Pierre décline le titre de grand-duc "()". Ce n'est qu'après sa mort que son fils Auguste l'adopte. En 1818, le duché est encore agrandi de la seigneurie de Jever, occupée par la Russie depuis 1813.  Pierre consacre les années qui suivent à la reconstruction du duché, durement éprouvé par les guerres napoléoniennes. Il abroge la plupart des lois passées durant l'annexion française. Il fait preuve d'un fort conservatisme, mais l'administration du duché est suffisamment compétente et la population si peu politisée qu'aucune opposition politique ne voit le jour. À la mort de Guillaume, le , il lui succède comme duc d'Oldenbourg et règne en personne pendant près de six ans. Il meurt le à Wiesbaden, en Hesse. Le , dont il avait financé la construction, ouvre ses portes en 1841.

Mariage et descendance.

Pierre-Frédéric-Louis épouse la princesse Frédérique de Wurtemberg ( – ), fille du duc Frédéric-Eugène de Wurtemberg, le , le ou le . Ils ont trois enfants :  Frédérique de Wurtemberg meurt peu après son troisième enfant, et Pierre-Frédéric-Louis reste veuf.

Pierre-Frédéric-Louis de Holstein-Gottorp, né le et mort le , est grand-duc d'Oldenbourg de 1823 à sa mort sous le nom de Pierre , après avoir assuré la régence du duché pour le compte de son cousin Pierre-Frédéric-Guillaume de 1785 à 1823.

Peter I or Peter Frederick Louis of Holstein-Gottorp () (17 January 1755 – 21 May 1829) was the Regent of the Duchy of Oldenburg for his incapacitated cousin William I from 1785 to 1823, and then served himself as Duke from 1823-1829.  He also served from 1785 to 1803 as the last Lutheran Prince-Bishop of Lübeck, until that Prince-Bishopric was secularized and joined to Oldenburg. His son, Augustus, was the first Duke of Oldenburg to use the style of Grand Duke that was granted in 1815.


Biographie.

Le joueur d'échecs.

Champion de Léningrad.

Taïmanov remporta le championnat de Léningrad à cinq reprises : en 1948, 1950, 1952, 1961 ("ex æquo" avec Boris Spassky) et 1973.

Champion d'URSS.

De 1948 à 1976, Mark Taimanov a participé à 23 finales du championnats d'URSS sur 29, dont 13 consécutives de 1951 à 1963 — durant cette période, il ne fut absent d'une finale que six fois : en 1950, 1964-1965, 1968-1969, 1970, 1972 et 1975. Il établit ainsi un record que seul Efim Geller parvint à égaler. Malgré ces nombreuses participations, il ne termina que deux fois premier "ex-æquo" et ne remporta le titre qu'une seule fois après un départage. En 1952, il partagea la première place du XX championnat avec Mikhail Botvinnik (+11 -3 =5), mais perdit le match de départage contre le champion du monde (+1 -2 =3).  En 1956, il obtint la -3 place du XXIII championnat (+8 -2 =7) et conquit le titre après un match-tournoi de départage contre Youri Averbakh (=2) et Boris Spassky (+2).  En outre, il partagea sept fois la deuxième ou la troisième place : en 1949 (3-4), 1954 (2-3), 1962 (2-3), décembre 1965 (), 1966-1967 (3-5), décembre 1967 (3-5) et octobre 1969 (3-5, se qualifiant pour le tournoi interzonal de Palma de Majorque en 1970).

Tournois interzonaux, tournoi et match des candidats.

Mark Taïmanov a participé à trois tournois interzonaux et à deux tournois des candidats.

Tournoi des candidats de 1953.

Sa première place au championnat d'URSS, en 1952, lui permit de participer au tournoi interzonal de Stockholm, disputé la même année, où il termina à la 2-3 place (+7 =13), ce qui lui permit d'accéder au tournoi des candidats de 1953. Au tournoi des candidats de 1953 à Zurich, il ne termina qu'à la 8-9 place (+7 -7 =14). Aux championnats d'URSS 1955 (7-8), 1958 (12-13), février 1961 (10-11), 1963 (14-15), 1966-1967 ( au départage), qui étaient des sélections pour le championnat du monde, il ne parvint pas à se qualifier pour le tournoi interzonal.

Match des candidats contre Fischer (1971).

En 1969, sa 3-5 place au championnat d'URSS lui ouvrit les portes du tournoi interzonal de Palma de Majorque, en 1970, où sa 5-6 place (+8 -3 =12) le qualifia pour les matchs des candidats. En 1971, après le changement de formule de la sélection des candidats — des matchs éliminatoires à la place d'un tournoi — et sa qualification à Palma de Majorque, il fut opposé en quart de finale des matchs des candidats à Bobby Fischer qui le battit sèchement (aucune victoire, aucune partie nulle et 6 parties perdues, 0-6). Sa lourde défaite contre l'Américain fut très mal accueillie par les autorités soviétiques et le salaire de Taïmanov fut diminué. De plus, à son retour de Vancouver où le match avait eu lieu, les douanes découvrirent dans ses bagages un livre d'Alexandre Soljenitsyne, interdit en URSS. Cette infraction lui valut une interdiction de participer à des tournois en Occident. En guise de désapprobation le Comité d’État des sports de l'URSS lui retire également son titre de maître émérite du sport de l'URSS. Il fut aussi déchu de son titre de maître ès-sports de l'URSS qu'il ne récupéra qu'en 1991. Dans le volume 4 de "My Great Predecessors", Garry Kasparov laisse entendre qu'il s'agissait d'un coup monté.

Tournoi interzonal de 1973.

Au tournoi interzonal de 1973, à Leningrad, sa modeste 8-10 place (+3 -3 =11) l'élimina de la course au titre.

Victoires dans les tournois internationaux.

Taïmanov fut aussi vainqueur, seul ou "ex æquo" de nombreux tournois internationaux :  En outre, lors du mémorial Alekhine de Moscou 1956, Taïmanov finit troisième derrière les champions du monde Botvinnik et Smylov, et devant Bronstein, Kérès, Gligoric, Najdorf, Pachmann, Stahlberg et Unzicker. En 1967, Il termina deuxième du mémorial Capablanca à La Havane, derrière Larsen et devant Smyslov, Gligoric et Polougaïevski.

Compétitions par équipes.

Championnat d'URSS par équipes.

Taïmanov participa à quinze reprises à cette compétition dans les rangs de l'équipe de Leninigrad. Elle remporta la médaille d'or en 1960 et 1962, d'argent en 1948, 1955, 1958, 1959 et 1969 et de bronze en 1975 et 1983.

Olympiade de 1956.

Curieusement, Taïmanov ne fut sélectionné qu'une seule fois pour défendre les couleurs de l'URSS qui remporta la médaille d'or de cette édition. En 1956, à Moscou, il fut premier remplaçant, marqua 8,5 points sur 11 (+6 =5) et reçut la médaille de bronze individuelle.

Championnats d'Europe par équipes.

Taïmanov fut retenu pour les quatre premières éditions du championnat d'Europe d'échecs des nations que l'URSS remporta.

Match URSS contre le Reste du Monde (1970).

En 1970, lors du match URSS - Reste du monde à Belgrade, Taïmanov joua au et fut opposé à Wolfgang Uhlmann qu'il domina : 2,5 à 1,5 (+2 -1 =1).

Coupe d'Europe des clubs.

En 1976, Taïmanov remporta la première coupe d'Europe des clubs d'échecs avec le club du Bourevstnik.

Champion du monde des vétérans.

Taïmanov a remporté le Championnat du monde des vétérans à deux reprises, en 1993 et 1994.

Deux parties.

Mark Taïmanov - Tigran Petrossian, Tournoi des candidats de Zurich 1953.  1.d4 Cf6 2.c4 e6 3.Cc3 Fb4 4.e3 c5 5.Fd3 0-0 6.Cf3 d5 7.0-0 Cc6 8.a3 Fxc3 9.bxc3 b6 10.cxd5 exd5 11.Ce5 Dc7 12.Cxc6 Dxc6 13.f3 Fe6 14.De1 Cd7 15.e4 c4 16.Fc2 f5 17.e5 Tf7 18.a4 a5 19.f4 b5 20.axb5 Dxb5 21.Fa3 Cb6 22.Dh4 De8 23.Tf3 Cc8 24.Fa4 Td7 25.Tb1 Dd8 26.Fxd7 Dxd7 27.Tg3 Ca7 28.Fe7 Ff7 29.Dg5 Fg6 30.h4 Cc6 31.Fa3 Cd8 32.h5 Ce6 33.Dh4 Ff7 34.h6 g6 35.Df6 Dd8 36.Fe7 Dc7 37.Txg6+ hxg6 38.h7+ Rxh7 39.Df7+ Cf7 40.Rf2 1 - 0  Anatoli Karpov - Mark Taïmanov, Léningrad, 1977  1.e4 c5 2.Cf3 Cc6 3.d4 cxd4 4.Cxd4 a6 5.c4 e5 6.Cb3 Cf6 7.Cc3 Fb4 8.f3 0-0 9.Fe3 d6 10.Tc1 b6 11.Fd3 Fc5 12.Dd2 Fe6 13.Cxc5 bxc5 14.0-0 Cd4 15.Cd5 Cd7 16.f4 Tb8 17.f5 Fxd5 18.cxd5 Db6 19.Tf2 f6 20.Tc4 a5 21.Ta4 Ta8 22.De1 Ta7 23.b3 Tfa8 24.Tb2 Dc7 25.Fd2 Cb6 26.Txa5 c4 27.Ff1 Txa5 28.Fxa5 Dc5 29.Fxb6 Dxb6 30.Rh1 cxb3 31.axb3 g6 32.fxg6 hxg6 33.b4 Rg7 34.b5 f5 35.exf5 Cxf5 36.Tb3 Dd4 37.b6 Ta1 38.Tb1 Cg3+ 39.hxg3 Ta8 0 - 1

Le musicien.

Parallèlement à sa carrière de joueur d'échecs, Taïmanov connut une brillante carrière de pianiste. Il est possible que cette seconde activité et les déplacements qu'elle occasionnait aient limité ses performances dans le domaine des échecs. Bien qu'originaire d'Ukraine, il passa son adolescence à Léningrad où la musique, sa seconde passion, l'amena au Conservatoire. Il y fit la connaissance de sa future épouse, Lioubov Brouk, avec qui il joua, dès l'âge de douze ans, des œuvres pour deux pianos.  Devant la menace de l'invasion allemande, le Conservatoire de Léningrad fut évacué vers Tachkent où Taïmanov passa les années de guerre. Dans les années 1950 et 1960, le duo qu'il formait avec son épouse donna de nombreux concerts dans les pays du bloc soviétique.  Ses déboires avec les autorités à la suite du match contre Bobby Fischer conduisirent à sa séparation d'avec Lioubov et à la fin de leur duo. Dès lors, Taïmanov se produisit en concert en tant que soliste.  En 1998, Philips édita des enregistrements du duo Brouk - Taïmanov dans la série des « "Grands pianistes du " ».

Mark Ievguenievitch Taïmanov (en ), né le à Kharkov (RSS d'Ukraine), URSS et mort le à Saint-Pétersbourg (Russie), est un joueur d'échecs soviétique, puis russe, et un pianiste de renommée internationale.  Grand maître international en 1952, Taïmanov remporta le championnat d'URSS en 1956 et fut un des meilleurs joueurs mondiaux des années 1950 aux années 1970. Il disputa le tournoi des candidats de Zurich 1953 et le tournoi des candidats de 1971.  Son nom a été donné à une variante de la défense sicilienne : la variante Taïmanov. Il était également un spécialiste de la défense nimzo-indienne.

Mark Evgenievich Taimanov (; 7 February 1926 – 28 November 2016) was one of the leading Soviet and Russian chess players, among the world's top 20 players from 1946 to 1971. Also a prolific chess author, Taimanov was awarded the title of Grandmaster in 1952 and in 1956 won the USSR Chess Championship. Several chess variations are named after him. A modern Renaissance man, Taimanov was also a world-class concert pianist.  Taimanov was a World Championship Candidate twice, in 1953 and 1971. In 1971, however, he lost his Candidates match by 6–0 to Bobby Fischer, causing embarrassment for the Soviet Union. Nonetheless, throughout his career, he generally excelled in representing the USSR internationally in the chess field.


Biographie.

Łukasz Piszczek commence le football au LKS Goczałkowice-Zdrój, club voisin de sa ville natale, Czechowice-Dziedzice. En 2001, il part au Gwarek Zabrze, qui joue dans l'ombre du grand Górnik. À Zabrze, il ne joue que dans les équipes de jeunes, et remporte en 2003 le championnat junior polonais. Attirant les regards, il choisit de rester une saison de plus.

Carrière en club.

Prêt par Berlin au Zagłębie Lubin.

En 2004, il est acheté par le Hertha Berlin, puis prêté immédiatement pour trois ans au Zagłębie Lubin.

Ses débuts en Allemagne.

Il a inscrit son premier but avec Berlin le 26 avril 2008 face à Hanovre, grâce à une belle frappe enroulée lors de la , permettant à son club de décrocher le point du match nul.

Un nouveau tournant au Borussia Dortmund.

Le , alors qu'il est libre, il signe un contrat de trois ans avec le Borussia Dortmund. Il est engagé pour concurrencer Patrick Owomoyela, le titulaire au poste. Ce dernier étant blessé dès le début de saison, Piszczek enchaîne les matches européens et de championnat, et trouve rapidement le rythme d'un prétendant au titre. Bon défensivement, il apporte aussi en montant sur son côté (gauche ou droit), et trouve régulièrement Kagawa ou Barrios, leur décernant au total sept passes décisives au cours de la saison 2010-2011. Cette année-là, le Borussia Dortmund et sa défense de fer (22 buts encaissés en 34 journées seulement) remporte le titre de Champion. Au Borussia Dortmund, il joue défenseur droit. L'année suivante, il est à nouveau l'un des grands artisans du doublé coupe-championnat de son club. Lors de la Ligue des champions de l'UEFA 2012-2013 il se hisse en finale avec son équipe qu'il perd 2-1 face au Bayern Munich.

Carrière en sélection.

Le , il fait ses débuts en équipe nationale contre l'Estonie.  Le , le sélectionneur de l'Équipe de Pologne, Leo Beenhakker, le retient parmi l'effectif de vingt-trois joueurs appelé à participer à l'Euro 2008, en remplacement de Jakub Błaszczykowski, blessé au biceps du fémur lors d'un entraînement.  Après 65 sélections, il décide de prendre sa retraite internationale le 4 août 2018, marqué par une Coupe du monde 2018 décevante où la Pologne, tête de série, a été éliminée dès la phase de groupes.

Palmarès.

Zagłębie Lubin Borussia Dortmund

Łukasz Piszczek ( ), né le à Czechowice-Dziedzice, est un footballeur international polonais. Il occupe actuellement le poste d'arrière latéral droit au Borussia Dortmund, club de première division allemande, mais peut évoluer sur tout son côté, ayant été attaquant à ses débuts.

Łukasz Piotr Piszczek (; born 3 June 1985) is a Polish professional footballer who plays for Bundesliga club Borussia Dortmund. He is primarily positioned as a right back, but is capable of playing as a central defender.  He also is Poland national team member, making his debut in 2007 and going on to receive over 60 caps. He was also selected for four tournaments during his time with the national team, playing in three UEFA European Championships and the 2018 FIFA World Cup. He confirmed his retirement from international football in 2018 following the conclusion of the FIFA World Cup. However, in November 2019 he made one more competitive appearance for the national team, informally dubbed his farewell game.


Forêt nationale du mont Baker-Snoqualmie

Population.

La forêt recouvre une grande partie des comtés de Whatcom, Skagit, Snohomish, King et Pierce. 62 % de la population de l’État vivent à moins de de la forêt. À cela, il faut ajouter la population de la ville canadienne de Vancouver qui est également assez proche du Nord de la forêt. Cette proximité et le bon réseau routier font de cette forêt nationale une des plus visitées du pays.

Géographie.

Montagne.

Les parties nord et orientale de la forêt sont très vallonnées. La forêt comporte une quantité importante de paysages et de lieux historiques intéressants. Les montagnes affichent des altitudes de au sud jusque au nord. Parmi ces montagnes se trouvent deux volcans. Ces volcans, qui surplombent les montagnes environnantes, sont le mont Baker () et le pic Glacier.

Glaciers.

La zone couverte par la forêt nationale abrite la majorité des glaciers américains situés hors de l’Alaska. Les plus étendus sont :  Le nombre de glacier a chuté de 295 en 1971 à 287 en 1998. Les glaciers ont ainsi perdu de 20 à 40 % de leur volume entre 1984 et 2006. Cela est dû au réchauffement climatique et à l’insuffisance de l’apport de neige fraiche par rapport à la fonte estivale. Une des conséquences est la diminution du débit des rivières avoisinantes et l’augmentation de la température de l’eau. Les saumons et d’autres espèces de ces rivières sont affectés par de tels changements.

Zones de préservation.

Les forêts nationales américaines peuvent être exploitées et c’est pourquoi on a protégé une partie de celles-ci. En 1968, une partie de la forêt fut placée sous la juridiction du National Park Service en tant que parc national des North Cascades. Le congrès américain a également créé des réserves naturelles :  En 2007, le congrès a également proposé de créer la réserve sauvage (400 km²) de Wild Sky Wilderness. La zone comporte également de nombreuses rivières comme les rivières "Skagit", "Cascade", "Sauk" et "Suiattle". La "rivière Skagit" accueille une des plus importantes populations de Pygargue à tête blanche du pays durant l’hiver.  De plus la forêt comprend la zone récréative "Mount Baker National Recreation Area" () qui a été créé en 1984 dans le but de permettre l'accès au mont Baker en motoneige.

La forêt nationale Mont Baker-Snoqualmie est une forêt nationale américaine située dans l’État de Washington au nord-ouest des États-Unis. Elle se situe sur le versant occidental de la chaîne des Cascades et elle s’étend sur de la frontière canadienne au nord jusqu’au parc national du mont Rainier au sud.

The Mount Baker–Snoqualmie National Forest in Washington is a National Forest extending more than along the western slopes of the Cascade Range from the Canada–US border to the northern boundary of Mount Rainier National Park. Administered by the United States Forest Service, the forest is headquartered in Everett. There are local ranger district offices in North Bend and Skykomish.


Sécurisation.

Les pistes de ski ouvertes au public sont normalement sécurisées :  Lorsque cette sécurisation n'est pas assurée, elles sont fermées au public. Ceci est signalé sur les panneaux du plan des pistes à messages variables, et par des filets barrant l'entrée de la piste concernée.

Entretien.

Les pistes de ski sont généralement entretenues par la station de sports d'hiver. La neige peut être damée pour améliorer les conditions de glisse. Certaines pistes sont également équipées de canons à neige. En France, près d'une piste sur quatre est enneigée artificiellement.  L'ensemble des éléments de sécurisation doivent être particulièrement bien entretenus.

Impacts environnementaux.

La construction et l'entretien des pistes ont des impacts environnementaux : travaux de terrassement ou de déboisement, circulation d'engins de chantier ainsi que les aménagements des stations : parkings, immobilier, routes, etc. Des recherches sont en cours pour limiter les phénomènes d'érosion induits par les terrassements sans importer de quantités excessives de métaux lourds ou engrais avec les substrats de végétalisation et en respectant ou restaurant la biodiversité naturelle locale.

Classification des pistes.

Amérique du Nord.

En Amérique du Nord, les pistes sont classées par leur degré de difficulté, classement indiqués par des panneaux.

Europe.

En Europe les pistes de ski sont généralement classées suivant trois couleurs, selon leur difficulté :  Ces couleurs sont alors reprises sur le plan des pistes et sur les panneaux et piquets délimitant les pistes. On rencontre cependant d'autres signalisation plus spécifiques, selon le pays ou le domaine skiable.

En France.

Il existe également la couleur verte qui désigne les pistes les plus faciles, adaptées aux débutants.  Aucune norme ne définit la façon dont sont attribuées les couleurs aux pistes de ski. Le choix étant laissé aux exploitants de domaines skiables, la difficulté associée à chaque couleur peut varier significativement d'un domaine à l'autre. Les couleurs sont attribuées en fonction de la pente, de la longueur, de la largeur, de l'exposition au soleil et au vent (une piste souvent verglacée étant plus difficile) voire parfois juste pour éviter une trop forte affluence sur certaines pistes.  Certaines pistes ne sont volontairement jamais damées tout en restant balisées et sécurisées. Les domaines skiables peuvent alors choisir de leur appliquer une signalisation spécifique (par exemple à Avoriaz ou à Tignes), mais il n'existe aucun standard. Ces pistes peuvent être classées bleues, rouges ou noires selon leur difficulté respective.  La piste Sarenne, à l'Alpe d'Huez, est considérée comme la plus longue piste noire d'Europe, et la plus longue piste balisée du monde : elle mesure 16 kilomètres.

En Allemagne, en Autriche et en Suisse alémanique.

Les couleurs des pistes damées sont définies par les normes DIN 32912 et ÖNORM S 4610 f.  Le pistes non-damées sont appelées "Skiroute" et sont signalées par un losange. Les domaines skiables autrichiens tendent à généraliser l'usage de deux types de panneaux :  Sur les plans elles sont en général tracées en traits pointillés. Ces pistes ne sont en général pas délimitées, les panneaux indiquant simplement un itinéraire médian à suivre. C'est au skieur de décider s'il s'éloigne ou non de l'itinéraire marqué. Dans le Tyrol, l'exploitant a l'obligation de sécuriser "la proximité immédiate" de ces itinéraires par rapport au risque d'avalanche, en cas d'ouverture de la piste.

En Norvège et en Suède.

La couleur est définie par la pente maximale :

En Espagne, en Italie et en Suisse romande.

Pour les itinéraires non-damés on utilise parfois la couleur jaune.

Une piste de ski est un parcours tracé et aménagé sur la neige pour la pratique du ski alpin, du ski de fond ou d'autres sports de glisse apparentés, géré et sécurisé en saison hivernale par une station de sports d'hiver.  Les pistes de ski sont classées selon leur difficulté maximale pouvant être rencontrée par le skieur sur l'ensemble de leur parcours. Ce classement est communiqué par une couleur et / ou un symbole, variable selon les pays. Toutefois la catégorie la plus difficile est toujours matérialisée par la couleur noire.  Le réseau des pistes de ski constitue l'armature d'un domaine skiable. Il est présenté sur un plan des pistes.

A piste () is a marked ski run or path down a mountain for snow skiing, snowboarding, or other mountain sports.  This European term is French ("trail", "track") and synonymous with 'trail', 'slope', or 'groomed run' in North America. The word is pronounced using a long "e" sound so that it rhymes with "beast".  Increasingly, North Americans employ its common European antonym, 'off piste', to describe backcountry skiing, especially when referring to skiing outside officially approved areas of a ski resort.


Carrière en club.

Palotás a passé toute sa carrière de joueur au MTK Budapest. Mais pendant cette période, le club a changé de nom plusieurs fois. En 1949, lorsque la Hongrie est devenue un État communiste, le MTK a été repris par la police secrète (la ÁVH) et le club a pris le nom de "Textiles SE", puis "Bástya SE", et enfin "Vörös Lobogó SE", avant de reprendre le nom de MTK. Malgré cette agitation, les années 1950 se sont avérées un succès pour le club, et c'est durant ces années que Palotás, Nándor Hidegkuti et leur entraîneur Márton Bukovi, développèrent la position d'attaquant de pointe. Avec une équipe qui comprenait également Mihály Lantos et József Zakariás, Palotás remporta trois championnats hongrois, une Coupe de Hongrie et une Coupe Mitropa. En 1955, sous le nom de "Vörös Lobogó SE", ils ont aussi disputé la toute première Coupe d'Europe des clubs champions. Le au "Népstadion", Palotás réussi un hat-trick lors de la victoire contre le RSC Anderlecht 6-3 dans le premier match du premier tour. Ce fut le premier hat-trick jamais marqué dans un match de Coupe d'Europe. Il a marqué à nouveau lors du deuxième match remporté 4-1 par "Vörös Lobogó SE". En quart de finale contre le Stade de Reims, il marque deux autres buts mais les Rémois s'imposent 8-6 sur l'ensemble des deux matchs et Palotás termine la compétition avec un total de six buts marqués.

Carrière internationale.

Entre 1950 et 1956, Palotás compte 24 sélections et 18 buts marqués pour la Hongrie. Il a marqué deux fois pour ses débuts internationaux, le lors d'une victoire 12-0 contre l'Albanie. En 1952, Palotás a marqué quatre buts permettant à son pays de devenir champion olympique. Le , il a remporté la Coupe internationale après une victoire 3-0 contre l'Italie au Stadio Olimpico.  Au cours de la Coupe du monde 1954, il a marqué deux fois lors du match du premier tour contre la Corée du Sud (9-0), et a également joué en demi-finale contre l'Uruguay pour pallier l'absence de Ferenc Puskás, blessé lors du match contre la RFA. Le , il marque un hat-trick contre la Finlande avant de jouer son dernier match avec la Hongrie, le contre le Portugal.

Péter Palotás (né le à Budapest, mort le à Budapest), également appelé Péter Poteleczky, était un footballeur hongrois qui a joué comme attaquant pour le MTK Budapest et l'équipe de Hongrie.  Durant les années 1950, il a été remplaçant au sein de la légendaire équipe du Onze d'or hongrois et a joué aux côtés de Ferenc Puskás, Zoltán Czibor, Sándor Kocsis, Nándor Hidegkuti et József Bozsik. Palotás a été un pionnier du rôle d'attaquant de pointe et il a marqué en 1955 le tout premier hat-trick en Coupe d'Europe.  En 1959, il a été contraint de prendre sa retraite de joueur en raison d'une anomalie cardiaque, qui causa sa mort prématurée en 1967.

Péter Palotás (27 June 1929 – 17 May 1967), born as Péter Poteleczky, was a Hungarian footballer who played as a forward for MTK Budapest FC and Hungary. During the 1950s he was a fringe member of the team known as the "Mighty Magyars" and played alongside the likes of Ferenc Puskás, Zoltán Czibor, Sándor Kocsis, Nándor Hidegkuti and József Bozsik. Palotás was an early pioneer of the "deep lying centre-forward" role and in 1955 he scored the first ever hat-trick in a European Cup game. In 1959 he retired as a player due to a heart condition. The same condition led to his death on 17 May 1967.


Biographie.

Débuts (2005–2007).

Kiro, Strify et Yu se rencontrent en 2005 à l'Animagic, célèbre salon manga/animation, qui rassemble tous les adeptes européens de bandes dessinées et de musique japonaises. Les deux autres membres sont contactés par le biais d'Internet. L'alchimie entre les cinq garçons, qui avaient déjà tous participé à différents projets musicaux, les pousse tout de suite à monter un groupe ensemble. Si, au début, ils optent pour « Bizarre » comme nom de groupe, revendiquant ainsi leur différence, ils trouvent que ce nom avait un goût de trop peu. Ils rajoutent alors « Cinema », car ils veulent donner à leurs fans du spectacle - comme un show pyrotechnique ou autres effets spéciaux. Ils sont également tous fans de cinéma. Le visuel fait entièrement partie du groupe. L'origine du nom du groupe vient aussi du Cinéma des années 1950. C'était le début du cinéma étrange, fantastique tel que "Nosferatu" et autres. Les costumes de ces films sont (d'où le nom).  Il n'aura pas fallu longtemps à Cinema Bizarre pour se faire des contacts et obtenir un contrat. Malcolm McLaren, l'un des inventeurs du punk et manager des Sex Pistols, également collaborateur de longue date de la créatrice Vivienne Westwood, les contacte depuis l'Angleterre et leur propose d'écrire une chanson. Il s'est aussi empressé de contacter par téléphoneCinema Bizarre après les avoir découvert sur Internet. Au printemps 2007, le groupe commençait l'enregistrement de son premier album dans plusieurs studios entre Berlin, Londres, Copenhague et Stockholm.

"Final Attraction" et "ToyZ" (2008–2009).

Le , ils participent avec le morceau "Forever or Never" au Concours Eurovision de la chanson 2008 représentant l'Allemagne. Leur premier album, "Final Attraction", sort le 24 mars 2008 en France, et atteint la des ventes d'albums. Après un "Final Attraction Tour" à travers l'Europe, le groupe fait la première partie de la tournée "The Fame Ball Tour" de Lady Gaga, et termine sa visite aux États-Unis par quelques concerts en tête d'affiche. Le 17 mars 2009, ils lancent un EP exclusivement en Amérique, contenant deux chansons de leur album : "Lovesong (They Kill Me)" et "Escape to the Stars (Rough Edge Remix)".  Luminor quitte le groupe avant la fin de la tournée "Final Attraction Tour" pour des raisons de santé et à cause de tensions au sein du groupe le 27 novembre 2008, mais certaines personnes disent que le groupe l'a un peu poussé à partir. Les membres sont restés très évasifs à ce propos, souhaitant sans doute faire un trait sur le passé. Il entame une carrière solo, et se produit plus tard avec le groupe italien DNR. Il effectue également quelques featuring avec Nik Page. En 2013, il revient sur la scène grâce à la collaboration avec le chanteur italien Roberto Romagnoli. Le 12 avril 2020, Luminor meurt d'une overdose de calmants dans son appartement à Cologne, à l'âge de 35 ans. C'est sa mère qui a annoncé la nouvelle sur Facebook.  Cinema Bizarre sort un deuxième album, "ToyZ", le en Europe. Le 25 août, ils sortent son équivalent américain, intitulé "Bang!", et contenant notamment un titre exclusif. Le groupe coréen SHINee reprend leur chanson "Forever or Never" dans l'album "Amigo (Repackage Album)", chanté en coréen.

Séparation (2010).

Le , le groupe publie un communiqué sur différentes plateformes (notamment Facebook et Myspace), annonçant un Depuis lors, Strify commence une carrière solo sous le nom de Jack E. Strify, Shin se change en Mr. Hangover et Romeo et Yu commencent à jouer dans un nouveau groupe, Rouge Morgue, mais celui-ci ne dure pas.  Le groupe se sépare, Romeo ne donnant aucune nouvelle pendant longtemps. Mais il réapparait au sein d'un nouveau groupe, Romeo Nightingale, avec un EP qui s'intitule "The Black Rose". Kiro se produit actuellement sous le nom de Kiroyall en Russie avec Shin (Mr Hangover). Ils sont tous les deux DJ. Strify sort un remix de "Blasphemy" nommé "(It Is) Blasphemy" featuring Junior Caldera, tube qui marche car on l'entend très souvent à la radio, puis trois autres chansons avec l'aide de Mr. Hangover appelé "Brave New World", "Sanctuary" et "Halo (We're the Only One)". Yu est en pleine collaboration avec DNR (Dreams Not Reality) pour un concert à Tokyo, qui avait déjà, collaboré avec Luminor en 2009, pour une série de dates en Europe. Yu Phoenix fonde le duo Monochrome Heart en 2012 avec Sebastiano Serafini, et compte déjà deux singles.

Thèmes et slogans.

Être soi-même - et plus largement la différence -, l’amour sous toutes ses formes (amitié, amour interdit, etc ...) Leur message est : « Sois ce que tu veux être, vis comme tu l’entends, aime ta vie et profites-en, sois positif ! ». De plus leur devise est "Style is war". De manière littérale, cela veut dire , car ils ont dû se battre pour se faire accepter tel qu'ils sont, et encouragent leurs fans à faire de même. Cela transparait assez clairement dans leur musique.  Avec le second album, de nouveaux slogans voient le jour, tels que « Spread the Bizarreness » () qui complète le « Stay Bizarre » déjà culte auprès des fans. On retrouve ici l'idée de différence, de « bizarrerie » qui fait que chacun est unique. On trouve également « We are all ToyZ » () qui est aussi le nom donné à la tournée 2009-2010. Il s'explique, selon Strify, par une vérité simple :

Accueil.

Il n'arrive pas souvent qu'un groupe qui n'a pas encore sorti d'album génère autant d'agitation et de rumeurs à travers les blogs, les sites Internet et le bouche-à-oreille, en déclenchant un tel engouement depuis quelques mois. Mais les cinq membres étant allemands, commençant à avoir du succès en France (entre autres) et arborant un look androgyne et osé à tout niveau.

Cinema Bizarre, se résumant parfois simplement à ses initiales, CB en Europe, ou CinBiz aux États-Unis, est un groupe de synthpop allemand, originaire de Berlin.  Il possède plusieurs particularités qui en font un groupe totalement à part : premièrement, bien que s'inscrivant dans la nouvelle vague ayant vu renaître le rock allemand à partir de 2005 dans des groupes au buzz de grande envergure tels Tokio Hotel ou LaFee, Cinema Bizarre s'en démarque toutefois par des textes chantés en anglais et non dans leur langue natale, contrairement à beaucoup de ces « nouveaux groupes allemands » adulés par certains et marginalisés par d'autres.  Une autre particularité propre à Cinema Bizarre est le look de ses membres, fortement inspirés par le visual kei ; ceux-ci n'hésitent pas à arborer du maquillage, des vêtements et des coiffures extravagantes leur donnant en fin de compte une allure androgyne tantôt séduisante tantôt provocante, voire choquante. Ces looks peu communs dans la société.

Cinema Bizarre was a German glam rock band from Berlin. They released their debut album in 2007. Their manager was Lacrimosa singer and songwriter Tilo Wolff. In January 2010, the band announced that they were taking a break.  Cinema Bizarre has sold more than 1.5 million records worldwide.


Un proche de Hitler.

Né le à Munich, Amann participe à la Première Guerre mondiale avec le grade de sergent et a notamment sous ses ordres le caporal Adolf Hitler, qu'il propose pour une promotion au rang d’'. Il s’inscrit au NSDAP le . En 1922, il est nommé directeur de la maison d’édition ', qui entre autres titres publie le périodique du parti, le"", puis celui de la SS "" et "".  Il prend part au putsch de la Brasserie en et est emprisonné avec Adolf Hitler à la prison de Landsberg. C’est lui qui a persuadé Hitler de nommer son ouvrage "" à la place du titre initialement prévu « "Quatre ans et demi de lutte contre les mensonges, la stupidité et la couardise" », contribuant ainsi, non seulement au succès de l'ouvrage, mais aussi à la fortune personnelle de son auteur.

Durant le Troisième Reich.

En 1933, il devient président de la Chambre de la presse du Reich ("Reichspressekammer"), qui dépend des services de Joseph Goebbels. Il côtoie Hitler au Berghof.  Il devient ainsi le plus important patron de presse d’Allemagne et le régime nazi lui permet de réaliser d’énormes profits, grâce auxquels il rachète des journaux libéraux ou sociaux-démocrates à prix cassés. Il participe ainsi au contrôle de la presse par les nazis et à la fermeture des publications qui ne soutiennent pas totalement le régime. Alors qu'en 1933, le NSDAP contrôle 120 journaux ou hebdomadaires, il en contrôle directement 2000 en 1939.

Après la guerre.

Arrêté par les troupes alliées à la fin de la Seconde Guerre mondiale, Amann est condamné en tant que membre important du parti nazi, déclaré comme organisation criminelle lors de procès de Nuremberg. Le , il est condamné à dix ans de travaux forcés et est libéré en 1953.  Privé de ses biens et de ses droits à la pension, il meurt dans la pauvreté à Munich le .

Max Amann ( – ) était un journaliste et homme politique nazi avec le grade honoraire de "SS–". Il fut un ami intime d'Adolf Hitler.

Max Amann (24 November 1891 – 30 March 1957) was a German politician, businessman and a member of the Nazi Party. He was the first business manager of the Nazi Party and later became the head of "Eher Verlag", the official Nazi Party publishing house. After the war ended, Amann was arrested by Allied troops. Amann was deemed a "Hauptschuldiger" (Prominent Guilty Party) and sentenced to ten years in a labour camp. He was released in 1953. Amann died in poverty on 30 March 1957, in Munich.


Histoire.

C'est dans la vallée de la rivière Wei, près des villes de Huaxian, Weinan et Huayin, que se trouve l'épicentre. À Huaxian, tous les bâtiments et maisons sont détruits, tuant plus de la moitié de la population de la ville, soit plusieurs dizaines de milliers de personnes. La situation est similaire dans les deux autres villes. Dans certaines zones, 60 % de la population ont péri. À certains endroits, des crevasses de plus de vingt mètres se sont ouvertes dans le sol. Des éboulements ont également fait des victimes, causant la destruction et la mort dans un rayon de autour de l'épicentre.  Plus précisément, une zone de de large couvrant les dix provinces les plus peuplées de l'époque fut touchée. Le séisme a eu lieu sur le plateau Huangtu, une zone de sédiments de lœss, très fertile, mais géologiquement très instable et très sensible à l'érosion et aux glissements de terrain. Le type de maison traditionnelle, le Yaodong, est un logement troglodyte creusé à flanc de colline ou dans le sol. Ces maisons furent anéanties, ensevelissant leurs occupants. Les survivants durent faire face à des incendies faisant suite au renversement des braseros, lampes et réchauds, puis, toute forme d'autorité ayant disparu, au pillage et au banditisme. Il fallut des décennies entières pour que la région se remette de ce désastre.  Le séisme est décrit dans les annales chinoises de cette façon : . Cela semble indiquer que de nombreuses personnes ont trouvé la mort en fuyant alors que d'autres ont survécu en restant chez elles.  La secousse a réduit la taille de la Petite pagode de l'oie sauvage de 45 à .

Puissance.

Les évaluations modernes donnent à ce tremblement de terre une magnitude approximative de 8 sur l'échelle de Richter (ou sur l'échelle de Mercalli) . C'est le tremblement de terre le plus meurtrier de l'histoire de l'humanité, et l'une des plus grandes catastrophes naturelles à ce jour.

Le séisme de 1556 au Shaanxi a eu lieu dans la matinée du dans la province du même nom et est le séisme le plus meurtrier de l'histoire de l'humanité jamais recensé pour avoir causé la mort de personnes.  Ce séisme est également connu sous le nom du Grand tremblement de terre de Jiajing (), en référence au fait qu'il s'est produit sous le règne de l'empereur Jiajing de la dynastie Ming.

The 1556 Shaanxi earthquake, or Huaxian earthquake (), or Jiajing earthquake (), is the deadliest earthquake in recorded history: according to imperial records approximately 830,000 people lost their lives.  It occurred on the morning of 23 January 1556 in Shaanxi, during the Ming dynasty. More than 97 counties in the provinces of Shaanxi, Shanxi, Henan, Gansu, Hebei, Shandong, Hubei, Hunan, Jiangsu and Anhui were affected. Buildings were damaged slightly in the cities of Beijing, Chengdu and Shanghai. An area was destroyed, and in some counties as much as 60% of the population was killed. Most of the population in the area at the time lived in yaodongs, artificial caves in loess cliffs; these collapsed in great numbers, causing many casualties.


Diagrammes thermodynamiques.

Les diagrammes thermodynamiques appliqués à la météorologie servent à montrer la température et l'humidité dans la couche de l'atmosphère au-dessus d'un point. Bien qu'en général ils servent à pointer les données du sondage aérologique quotidien, et donc représentent les données à un moment précis, on peut les utiliser pour tracer des courbes moyennes mensuelles, saisonnières ou annuelles de la structure de l'atmosphère dans une région.

Diagramme ombrothermique.

Un diagramme ombrothermique est un type particulier de diagramme climatique représentant les variations mensuelles sur une année des températures et des précipitations selon des gradations standardisées : une gradation de l'échelle des précipitations correspond à deux gradations de l'échelle des températures (P = 2T). Il a été développé par Henri Gaussen et F. Bagnouls, botanistes célèbres, pour mettre en évidence les périodes de sécheresses (représentées ci-dessous en jaune) définies par une courbe des précipitations (ici histogramme bleu) se situant en dessous de la courbe des températures (ici courbe rouge). Ces diagrammes permettent de comparer facilement les climats de différents endroits d'un coup d'œil du point de vue pluviosité. Les températures sont indiquées à gauche et les précipitations sont indiquées à droite.  La norme de deux pour un utilisée dans ce diagramme tient au fait qu'il a été développé en milieu méditerranéen et que la sécheresse pour les plantes de ce milieu correspond à un rapport entre le nombre de mois secs et humides de plus de 1 sur le diagramme. Il compare donc bien des climats des latitudes moyennes. Il est moins utile dans les régions tropicales où la pluviosité est assez constante et toujours au-dessus de celle de la température ainsi que dans les climats arctiques/antarctiques où la pluviosité est toujours sous la courbe de température et sous forme solide la plupart du temps.

Diagramme des vents.

Il existe différents diagrammes possibles pour indiquer la direction et la force moyenne du vent en un endroit. On peut les tracer pour la moyenne annuelle, mensuelle ou saisonnière. En général ce qui changera entre ces trois types est la fréquence des intensités car la direction est fortement influencée par la topographie du lieu. Cependant, si l'on se trouve dans un endroit sans direction privilégiée, les diagrammes mensuels montreront une variation de direction de la provenance des systèmes météorologiques.  À droite, on peut voir un diagramme radial qui utilise une rose des vents. La fréquence pour chaque intensité de vent dans une direction donnée est indiquée par la longueur du secteur et la vitesse en tons de gris. Ce type de diagramme est celui le plus souvent utilisé car il est très facile de voir les directions privilégiés et de faire des comparaisons avec la situation géographique de l'endroit. Dans cet exemple, il est facile de déduire que les vents dominants du sud-ouest et du nord-est sont probablement dus au fait que la station se trouve dans une vallée ayant cette orientation et qui canalise le flux d'air.  On peut également trouver des diagrammes qui vont donner séparément la direction et la fréquence de vitesse du vent par une courbe et des histogrammes.

Un diagramme climatique, aussi appelé climatogramme et climagramme, est un graphique utilisé en météorologie représentant la variation mensuelle d'une ou plusieurs variables climatiques (température, précipitations, hygrométrie, ensoleillement, etc). Les données utilisées pour confectionner ces graphiques proviennent des relevés météorologiques pris à un endroit donné durant une période qui s'étend sur plusieurs années afin de pouvoir en faire la moyenne. En général, on utilise une période de trente ans afin de pouvoir éliminer les écarts ponctuels du climat. On peut comparer les climatogrammes de plusieurs localités pour voir les différences de climat ou comparer la variation du climatogramme d'un endroit mais fait avec différentes périodes de trente ans pour voir la variabilité du climat à cet endroit.

A climograph is a graphical representation of a location's basic climate. Climographs display data for two variables: (a) monthly average temperature and (b) monthly average precipitation. These are useful tools to quickly describe a location's climate.


Histoire.

Le stade est construit par le club de Linfield au début du lorsque celui-ci recherche un endroit où s'installer durablement. Le club acquiert un terrain le long de la Windsor Avenue, appelé "Bog Meadows".  La plus grande partie du stade est conçue et construite dans les années 1930 lorsque l’architecte écossais Archibald Leitch dessine le plan d'une tribune principale assise, la "South Strand". Cette tribune est inaugurée au cours d'un match opposant Linfield aux Rangers. Le reste du stade est alors composé d'un large terre-plein derrière le but ouest, appelé "Spion Kop" ; au nord une longue tribune couverte et à l'est derrière le but une autre tribune couverte, "The Railway End". Dans cette configuration, la capacité maximale d’accueil de Windsor Park permet d'accueillir jusqu'à places.  En , un système d'éclairage est mis en place. Il est inauguré au cours d'un match face à Newcastle United. Au début des années 1960, la tribune de la "Railway End" est équipée de sièges et au début des années 1970, l'angle entre la "Railway End" et la "South Stand" est aménagé par la construction d’un bâtiment abritant des locaux sociaux pour le club et des salons de réception.  En 1972 lors des Troubles, une partie de la "Railway End" est détruite par l'explosion d'une bombe de l'IRA provisoire.  Dans les années 1980, la tribune couverte faisant face à le tribune principale est endommagée par un incendie. Elle est alors détruite et remplacée par une structure moderne équipée de sièges et couverte d’un toit en porte-à-faux. À la fin des années 1990, le terre-plein du Kop est détruit et remplacé par une tribune de places, la "Kop Stand".  La capacité actuelle du stade s’élève à 20 332 places dont 14 000 assises. Toutes les tribunes ne sont pas systématiquement ouvertes pour tous les matches.  Pour les matches de Linfield seules la tribune principale et le kop sont ouverts. La tribune nord est habituellement utilisée pour accueillir les supporters adverses lorsqu’une grosse affluence est attendue (pour la venue des principaux rivaux du club, Glentoran).  C’est pour les matches de l’équipe nationale que le stade accueille le plus de spectateurs.  En 2007, après une série d’inspections afin de vérifier certains critères de sécurité et de confort et ainsi de vérifier la possibilité du stade à accueillir des matches internationaux et après avoir dû limiter le nombre de places en fermant la tribune du Railway Strand, la fédération nord-irlandaise de football commença à penser à l’abandon du stade. Des projets de construction d’un nouveau stade ailleurs dans Belfast ou à Lisburn pour le football et les sports gaéliques ont fait leur apparition.  En à la suite du rapport sur les conditions de sécurité à l’intérieur du stade, il a été proposé de fermer la tribune de South Strand pour les matches internationaux, ce qui revient à limiter la capacité à 9 000 places. Cette proposition revient à obliger l’Irlande du Nord à construire un nouveau stade ou à jouer ses matches internationaux « à domicile » en Angleterre ou en Écosse.

Windsor Park est un stade de football situé à Belfast en Irlande du Nord. Il est le terrain habituel du club de Linfield ainsi que de l’équipe d'Irlande du Nord. La finale de la coupe nationale y est traditionnellement disputée.  Le stade est inauguré le lors d'un match opposant Linfield à Glentoran.

Windsor Park is a football stadium in Belfast, Northern Ireland. It is the home ground of Linfield FC and tenants Northern Ireland national football team, and is also where the Irish Cup final is played.


Le musée et ses collections.

La gestion de l'héritage de George Eastman, dont sa maison, a été confiée à l'Université de Rochester, un établissement d'enseignement supérieur privé situé à New York. Le Président de l'Université, Rush Rhees, a habité la maison jusqu'en 1935. Après la Seconde Guerre mondiale, l'Université a cédé la propriété à une fondation.  Le "George Eastman House Museum of Photography" a été fondé en 1947, son nom complet actuel est celui de "George Eastman House International Museum of Photography and Film". Depuis sa création, la mission du musée consiste à collecter, préserver et présenter au public l'histoire de la photographie et du cinéma. Le musée a ouvert ses portes en 1949, dévoilant le cœur de sa collection dans les anciens salons de la "Eastman House". Les collections originales du musée comprennent des photographies de la Guerre de Sécession prises par Alexander Gardner, la collection historique de la firme Eastman Kodak et l'importante collection de Gabriel Cromer en provenance de France. Ces collections ont été constamment enrichies au cours des quarante dernières années : des archives complètes, des collections d'entreprise et des portfolios d'artistes photographes ont été donnés à la "Eastman House", de même qu'un ensemble de films rares et documents divers.  La croissance de la collection a conduit à créer un nouvel espace ouvert au public en 1989. Le musée abrite plus de photographies et négatifs, plus de films et plusieurs millions de clichés extraits de films, publications et plus de appareils liés à la photographie.  Pratiquement tous les grands photographes qui ont émergé au cours des 100 dernières années sont représentés, même si les réalités changeantes du marché photographique dictent une plus grande sélectivité dans l'acquisition d'œuvres que jamais auparavant. Des photographes contemporains notables inclus sont Steve McCurry, Robert Frank, James Nachtwey, Sebastião Salgado ou Manuel Rivera-Ortiz.  En 1996, le musée ouvre le "Centre de Conservation Louis B. Mayer" près de Chili à New York. À cette date, ce centre comptait parmi les quatre dont sont dotés les États-Unis pour assurer la conservation de films rares en 35mm sur nitrate de cellulose. La même année, le musée lance la première école des États-Unis enseignant la restauration et la préservation de films : la "Jeffrey Selznick School of Film Preservation" est soutenue par une bourse de la Fondation Louis B. Mayer.  En 1999, le musée lance un programme visant à former les conservateurs et archivistes photographes du monde entier grâce à une bourse de la Fondation Andrew W. Mellon.

Le bâtiment historique.

George Eastman (1854–1932) a fait construire sa demeure au 900 East Avenue, entre 1902 et 1905. Il a créé une propriété urbaine unique de plus de 4ha de superficie comprenant des terres agricoles, des jardins à la française, des étables, des écuries, des serres et une résidence de 50 pièces en style néo-colonial de plus de dotée d'une structure à l'épreuve du feu en béton renforcé.  La maison de Eastman présente une façade classique mais l'intérieur est moderne avec un générateur électrique, un réseau téléphonique interne, un système d'aspiration centralisé, un ascenseur et un orgue qui a contribué à la vie musicale de la ville jusqu'à la mort de Eastman en 1932.  La maison a été reconnue « National Historic Landmark » en 1966.

La , située à Rochester aux États-Unis, et ouverte au public en 1949, est le plus ancien musée de photographie du monde et l'un des plus vieux en matière d'archives cinématographiques. À ce titre, il assure également un rôle de premier plan dans la préservation et la conservation des photographies ainsi que dans la formation des conservateurs et archivistes du monde entier. Le musée abrite également un cinéma de 535 places, le Dryden Theatre. Il est installé dans la demeure de George Eastman, fondateur de Eastman Kodak.

The George Eastman Museum, the world's oldest museum dedicated to photography and one of the world's oldest film archives, opened to the public in 1949 in Rochester, New York.  World-renowned for its collections in the fields of photography and cinema, the museum is also a leader in film preservation and photograph conservation, educating archivists and conservators from around the world. Home to the 500-seat Dryden Theatre, the museum is located on the estate of entrepreneur and philanthropist George Eastman, the founder of Eastman Kodak Company. The estate was designated a National Historic Landmark in 1966.