Les formes de l'épargne.

L'épargne « classique ».

L'argent épargné est placé sous forme :  L'argent épargné dans une banque ou investi est généralement assorti d'un intérêt, c'est-à-dire un gain d'une certaine somme allouée à l'épargne qui varie selon le type de placement effectué, la fiscalité et le niveau de risque du placement.

L'épargne solidaire.

Trois possibilités s'ouvrent aux épargnants qui souhaitent faire fructifier leurs économies tout en soutenant l'accès à l'emploi et au logement pour des personnes en difficulté, ou des activités écologiques, ou l'entrepreneuriat dans les pays en développement :

La collecte de l'épargne.

L'épargne privée peut être collectée de différentes manières et ainsi recevoir divers emplois :

Sous forme d'épargne liquide.

L'épargne est utilisée pour constituer des encaisses monétaires ou quasi-monétaires ou vers des emplois orientés à court-terme. Dans cette catégorie on relève : L'affectation de l'épargne à des emplois de court terme accroit le degré de liquidité de l'économie et peut éventuellement alimenter des tensions inflationnistes.

Sous forme de placements sur le marché financier.

Ce type traditionnel d'épargne consiste à investir en valeurs mobilières à revenu fixe (obligations, OAT…) ou à revenu variable (actions…) émises par l'État ou des entreprises nationales ou étrangères.

Sous forme d'épargne contractuelle.

Dans ce cadre, l'épargne est orientée vers des formules contractuelles d'assurance-vie, de fonds de pensions ou de retraites.

Les déterminants de l'épargne.

La question des déterminants acheminant l'épargne fait apparaître une différence fondamentale entre l'approche néoclassique et l'approche keynésienne des comportements économiques. Alors que pour les économistes néoclassiques, l'épargne est déterminée par le taux d'intérêt réel, pour Keynes et pour les économistes qui s'en réclament, l'épargne dépend uniquement du revenu, le taux d'intérêt ne déterminant que la forme de l'épargne (soit de l'épargne thésaurisée soit de l'épargne financière).

L'approche néoclassique des déterminants de l'épargne.

Pour les économistes néoclassiques, l'épargne -censée être investie- est une consommation différée dans le temps. L'épargne désigne donc tout comportement de renoncement à une consommation immédiate et ce, dans l'espoir d'obtenir un meilleur rendement futur et par suite une meilleure consommation future. . Selon le raisonnement néoclassique, l'épargne précède la consommation. L'agent économique qui cherche à maximiser son utilité vérifie ce que peut lui rapporter l'épargne en fonction du niveau du taux d'intérêt. Si celui-ci est élevé, l'agent sera incité à épargner pour s'assurer des revenus plus importants dans l'avenir. Lorsque le taux d'intérêt est faible, l'agent a tendance à peu épargner : l'épargne ne lui rapportera que peu de revenus dans l'avenir.

L'approche keynésienne des déterminants de l'épargne.

L'approche keynésienne du comportement d'épargne est tout autre : ici c'est la consommation qui précède l'épargne. Le niveau d'épargne est un résidu qui est déterminé non pas par le taux d'intérêt mais par le niveau de revenu de l'agent. Celui-ci consomme d'abord et attribue le reste de son revenu (celui qui n'a pas été consommé) à l'épargne ou à la thésaurisation en fonction du taux d'intérêt "i". Si le taux d'intérêt "i" est élevé, alors l'individu est amené à réduire sa préférence pour la liquidité et augmenter sa préférence pour l'épargne. Par contre si le taux d'intérêt est faible, il penchera en faveur de la liquidité qui peut être utilisée à des fins de consommation, de précaution, voire de la thésaurisation.

Les implications de la théorie du revenu permanent.

Il existe un certain décalage entre la théorie néoclassique et réalité. Pour cette raison, Milton Friedman en propose une nouvelle formulation dans le but d'améliorer la compréhension du partage entre consommation et épargne, basé sur les limites du raisonnement keynésien observé sur le long terme.  La théorie du revenu permanent de Friedman établit la consommation en fonction du revenu annuel moyen estimé par le ménage. Ce dernier l'estime à partir de ses anticipations (revenus à venir, éducation, etc.). Ainsi, les variations du revenu est un support d'adaptation progressif de la consommation.

Autres déterminants de l'épargne.

Théorie de l'épargne selon Modigliani.

L'économiste italien Franco Modigliani est l'un des tenants de la théorie de l'épargne qui relativise les déterminants mis en avant par les néoclassiques (le taux d'intérêt) ou les keynésiens (le revenu) au profit d'une explication par l'âge des individus, considération qui aboutit à distinguer deux grandes périodes dans le cycle de vie de l'individu : celle de la vie active où l'on a plutôt tendance à épargner, et celle - depuis la retraite jusqu'au décès - où la personne « désépargne ». Dans cette perspective, le taux moyen d'épargne d'une économie serait davantage conditionné par sa structure démographique.

Épargne et effet de démonstration selon Duesenberry.

Il résulte du désir d'émulation sociale - selon l'effet de démonstration illustré par l'économiste Duesenberry - que le montant d'épargne réalisé par une personne est influencé non seulement par le niveau absolu de son revenu, mais aussi par le rapport de son revenu au niveau supérieur de revenu des autres personnes avec lesquelles elle vit : Au contact de biens supérieurs ou de niveaux plus élevés de consommation, de nouveaux désirs de consommation apparaissent chez les individus qui les conduisent à forcer leur consommation et par voie de conséquence à réduire leur effort d'épargne.

L'épargne et le patrimoine.

La compréhension de l'effort d'épargne doit être également complétée par la prise en compte des mécanismes de constitution, d'héritage et de transmission des patrimoines créés, légués ou reçus par les personnes.

La sécurité de l'épargne.

En cas de faillite d'une banque, pour cause de crise économique ou de mauvaise gestion, la totalité de l'épargne des épargnants n'est pas garantie. Mais il existe dans certains pays, et dans certaines banques, un fonds de garantie des dépôts.  En France, cette garantie est de , tous avoirs confondus dans la banque.  En Belgique, elle est de , tous avoirs confondus dans la banque.  En Suisse, elle est de , tous avoirs confondus dans la banque.  De ce fait, en cas d'épargne supérieure au fonds de garantie, un épargnant devrait déposer son épargne dans plusieurs banques pour avoir plus de garantie de récupérer son épargne.  Il existe également des fraudes, comme le système de Ponzi, qui peuvent également faire perdre de l'argent aux épargnants. Un taux d'intérêt anormalement élevé, par rapport au marché, est un signe de risque sur la viabilité du placement.

Les conséquences du comportement d'épargne sur l'économie globale.

Le comportement d'épargne n'est pas neutre quant à l'économie appréhendée globalement, un équilibre doit être trouvé :  Par ailleurs, l'effet du multiplicateur keynésien dépend du rapport établi par les opérateurs pour le partage de leurs revenus entre consommation et épargne.

Mesure de l'épargne.

Montant de l’épargne.

L'Insee a calculé que le patrimoine net accumulé par les ménages français pesait fin 2011 un peu plus de 10 300 milliards d'euros, ce qui équivaut à plus de huit années de leurs revenus. Cette épargne est investie aux deux tiers dans des actifs dits non financiers, essentiellement la pierre. Le solde est l'épargne dite financière : livrets, plans d'épargne en tout genre, dépôts, portefeuilles d'actions ou obligations, ou encore contrats d'assurance vie.  En France, au premier trimestre 2014, le total des placements financiers atteignait 4 075,2 milliards d'euros contre 3 854,2 milliards d'euros un an plus tôt.  Toujours en France le marché de l’assurance-vie représente 40 % de l'épargne, pour un encours de 1656 milliards d’euros à fin juin 2017.

Définition du taux d'épargne.

Le taux d'épargne est le rapport entre le montant de l’épargne et le revenu disponible brut (RDB).  formula_1 X 100  Cette formule s'applique pour n'importe quel exemple.

Taux d'épargne par pays.

En France, le taux d’épargne des ménages a baissé entre 1980 et 1988, puis après être remonté jusqu’à 15 % en 1992, il est resté stable depuis lors.

Propension moyenne et marginale à épargner.

La propension moyenne à épargner correspond au taux d'épargne. La propension marginale à épargner mesure la variation d'épargne (ΔE) générée par une variation de revenu (ΔR). Plus on devient riche, plus la part relative de l'épargne a tendance à s'accroitre au détriment de celle de la consommation.

Profil psychologique et social de l'épargnant.

Selon une étude réalisée par le CREDOC en 2010, le poids des seniors (plus de 50 ans) devrait dépasser la moitié des dépenses de consommation d'ici 2015. En France, les ménages de retraités vivant en couple ont le taux d'épargne le plus élevé (28 %) comparé à une moyenne nationale de 15 % ; les 79 ans et plus vivant seuls ont un taux d'épargne de 24,6 %.

L'épargne est la partie du revenu qui - pendant une période donnée - n'est pas dépensée. Cette somme d'argent n'est pas détruite immédiatement par une dépense de consommation et peut être conservée sous forme liquide (constitution d'encaisses ou de réserves motivées par une recherche de précaution ou l'échéance d'une dépense importante à venir), ou être réinvestie dans le circuit économique sous la forme d'un placement ou d'un investissement.  Tous les agents économiques peuvent ou doivent épargner. C'est le fait des ménages, mais aussi des entreprises (autofinancement), de l'économie nationale (qui doit pour ce faire se ménager une balance des paiements courants excédentaire) ainsi que de l'État (problématique de l'excédent budgétaire).  La notion d'épargne cache des discordes théoriques relatives aux déterminants de l'épargne, aux conséquences de l'épargne sur l'économie globale et même aux différentes façons de mesurer l'épargne.

Saving is income not spent, or deferred consumption. Methods of saving include putting money aside in, for example, a deposit account, a pension account, an investment fund, or as cash. Saving also involves reducing expenditures, such as recurring costs. In terms of personal finance, saving generally specifies low-risk preservation of money, as in a deposit account, versus investment, wherein risk is a lot higher; in economics more broadly, it refers to any income not used for immediate consumption. Saving does not automatically include interest.  "Saving" differs from "savings". The former refers to the act of not consuming one's assets, whereas the latter refers to either multiple opportunities to reduce costs; or one's assets in the form of cash. Saving refers to an activity occurring over time, a flow variable, whereas savings refers to something that exists at any one time, a stock variable. This distinction is often misunderstood, and even professional economists and investment professionals will often refer to "saving" as "savings".  In different contexts there can be subtle differences in what counts as saving. For example, the part of a person's income that is spent on mortgage loan principal repayments is not spent on present consumption and is therefore saving by the above definition, even though people do not always think of repaying a loan as saving. However, in the U.S. measurement of the numbers behind its gross national product (i.e., the National Income and Product Accounts), personal interest payments are not treated as "saving" unless the institutions and people who receive them save them.  Saving is closely related to physical investment, in that the former provides a source of funds for the latter. By not using income to buy consumer goods and services, it is possible for resources to instead be invested by being used to produce fixed capital, such as factories and machinery. Saving can therefore be vital to increase the amount of fixed capital available, which contributes to economic growth.


Situation ferroviaire.

La gare de Châtelet - Les Halles est située au point kilométrique (PK) 22,20 de la ligne A du RER, entre Auber et Gare de Lyon.<br> Elle est aussi située au PK 2,42 de la ligne B du RER, entre Gare du Nord et Saint-Michel - Notre-Dame, et de la ligne D du RER, entre Gare du Nord et Gare de Lyon.

Historique.

Depuis la décision du roi Louis VII de 1137 d’implanter un marché sur le lieu-dit des Champeaux, l'activité commerciale n'a cessé de se développer dans ce qui est devenu le quartier des Halles. Sous l'impulsion du préfet Rambuteau qui lance en 1842 les études pour un réaménagement complet des Halles qui gardaient leur trame du Moyen-Âge, l’architecte Victor Baltard construit entre 1854 et 1870 dix pavillons de fer, de fonte et de verre, dits « pavillons Baltard ». À la fin des années 1950, la croissance démographique fait atteindre ses limites au marché de gros des Halles : en 1959, l’État décide son transfert vers le M.I.N. de Rungis dont le marché ouvre dix ans plus tard. Le démontage des Halles Baltard est effectué entre 1971 et 1973. Une ZAC est créée en 1971 qui voit la création de la gare et du centre Georges Pompidou en 1977. Le centre commercial du Forum des Halles est inauguré en 1979. Le « trou des Halles » demeure plusieurs années alors que plusieurs projets d'aménagement restent infructueux. La partie aérienne du Forum, avec ses contestés « parapluies » de Jean Willerval, est finalement achevée en 1983, avant d'être remplacés dans les années 2010 par La Canopée de Patrick Berger.  La gare est ouverte le en étant desservie par les RER A et B. Le , le RER D dessert à son tour la gare.

Rénovation.

Le principal problème de la gare est constitué par les accès effectués par le centre commercial du forum des Halles. Ces accès ralentissent la pénétration et la fluidité de la circulation : le meilleur exemple est le principal accès dénommé par certains le « tube ». Sur cet accès, très long, l'éclairage est faible, l'éclairage de secours est a minima et aucune issue de secours n'est prévue à l'intérieur.  La gare souterraine fait en conséquence l'objet d'une requalification majeure dans le cadre du projet de réaménagement urbain du quartier des Halles avec la réalisation de la Canopée par Patrick Berger et Jacques Anziutti.  Les points principaux en sont :  Pour les revêtements muraux, des parements de verre opaque se substituent aux carreaux de céramique multicolores. Les carreaux en verre sont réalisés à la verrerie de Passavant-la-Rochère.  Les travaux débutent en 2011 sans interruption majeure du trafic et se poursuivent encore fin 2017. La mise en service de la salle d’échanges restructurée et rénovée a eu lieu en 2017, avec un an de retard sur le planning initial.

Fréquentation.

En 2015, selon les estimations de la RATP, donc au titre des lignes A et B du RER, la fréquentation annuelle de la gare est de .  Selon la RATP, il s'agit de la plus grande gare souterraine d’Europe.

Service des voyageurs.

Accueil.

La gare se trouve au-dessous du centre commercial du Forum des Halles et de La Canopée. Elle forme avec les stations de métro Châtelet et Les Halles un vaste réseau souterrain. Le couloir de correspondance avec la station de métro Châtelet est équipé de trois tapis roulants parallèles de plus de de long.  La gare est équipée de guichets RATP à plusieurs accès, parfois en commun avec ceux du métro et de nombreuses boutiques dans les couloirs de correspondance et la plate-forme située au-dessus des quais. Un accueil RATP et un poste de police sont également implantés sur cette plate-forme.  La salle des échanges héberge une sculpture en bronze, "Énergies", œuvre créée en 1977 par l'artiste Pierre-Yves Trémois.

Quais.

Les voies ferrées des trois lignes du réseau express régional sont toutes orientées parallèlement à un axe nord-ouest - sud-est présentant un angle d'environ cinq degrés par rapport à un axe nord-sud. Les sept voies desservent quatre quais : les deux quais centraux sont réservés aux trains de la ligne D tandis que les quais situés sur les bords latéraux est et ouest sont réservés aux trains des lignes A et B. Pour ces dernières, la correspondance peut s'effectuer sur le même quai selon les destinations. La voie de la ligne A en direction de la gare de Lyon et la voie de la ligne B en direction de Saint-Michel - Notre-Dame sont ainsi toutes les deux situées sur le quai est. Inversement, la voie de la ligne B en direction de la gare du Nord et la voie de la ligne A en direction d'Auber sont toutes les deux situées sur le quai ouest. Alors que les voies de la ligne B longent de part et d'autre celles de la ligne D, les voies de la ligne A sont situées sur les côtés est et ouest. Sur chaque quai, les trains roulent dans la même direction. Ainsi, dans les emprises de la gare, les trains en direction de la gare du Nord roulent du sud-est au nord-ouest et ceux en direction de Saint-Michel du nord-ouest au sud-est.

Desserte.

La gare est desservie par les trains des lignes A, B et D du RER. Elle est ainsi directement accessible depuis de nombreuses gares d’Île-de-France.  La gare de Châtelet - Les Halles est desservie à raison (pour chaque sens) :

Intermodalité.

La gare permet la correspondance avec cinq lignes de métro, et constitue, avec les 3 lignes de RER, le nœud central du réseau de transport en commun d'Île-de-France. Aux deux extrémités de la gare, les correspondances sont établies de la façon suivante :  En surface, sur les voies publiques à proximité, la gare est desservie par les lignes 21, 38, 47, 58, 67, 69, 70, 72, 74, 75, 76, 85 et 96 du réseau de bus RATP et, la nuit, par les lignes N11, N12, N13, N14, N15, N16, N21, N22, N23, N24, N122, N144 et N145 du réseau de bus Noctilien.

À proximité.

La gare ayant été construite en même temps que le centre commercial du forum des Halles, ce dernier est donc bien desservi par le RER et par le métro. Il est équipé d'un pôle cinéma comprenant la bibliothèque François-Truffaut, le Forum des Images et l'UGC Ciné Cité Les Halles ( de cinéma, le plus grand multiplexe français, qui est le complexe de cinéma européen le plus accessible par les transports en commun et le plus fréquenté), d'une piscine couverte de , bordée d'une serre tropicale, de nombreuses enseignes dans des domaines aussi divers que l'habillement, le sport, les jeux vidéo, la restauration rapide, les livres…

Culture.

Cinéma.

La gare est le théâtre de la scène du braquage par Richard Bohringer de convoyeurs de fonds du dans le film "Subway" de Luc Besson sorti en 1985.

Bande dessinée.

La station est un des décors principaux de la bande dessinée "Métro Châtelet direction Cassiopée" de la série "Valérian et Laureline", réalisée par Pierre Christin et Jean-Claude Mézières.

Musique.

La gare est également mentionnée au début de la chanson "Mon Pays" du rappeur Booba, où elle incarne une certaine misère de la condition humaine à Paris, par opposition à son propre train de vie en voitures de luxe (« Adieu mon pays / Châtelet - Les Halles, le parvis / Je rôde en R8 à Boulbi »). On peut apercevoir sur le clip officiel l'un des quais de la gare.

La gare de Châtelet - Les Halles est une gare ferroviaire française située dans le de Paris.  Elle est mise en service en 1977 par la Régie autonome des transports parisiens (RATP). C'est une gare intégralement souterraine et située en plein cœur de la capitale, desservie par trois lignes du réseau express régional d'Île-de-France (RER) et offrant une correspondance avec cinq lignes de métro.

Châtelet–Les Halles () is a major train hub in Paris and one of the largest underground stations in the world. Opened in 1977, it is the central transit hub for the Île-de-France metropolitan area, connecting three of five RER commuter-rail lines and five of sixteen Métro lines. The hub hosts travellers per weekday ( for the RER alone) and platforms separated by up to 800 metres (0.49 mile). It is named after the nearby Place du Châtelet public square and the Forum des Halles, a shopping mall.


Origine et visée scientifiques.

L'économie comportementale (behavioral economics) s'est développée en réponse aux limites de l'économie standard reposant sur l'hypothèse de rationalité individuelle. Elle a pris appui sur les avancées de la psychologie expérimentale, portées par Daniel Kahneman et Amos Tversky qui ont mis en évidence les "anomalies" dans les comportements réels des agents économiques, rarement conformes à la théorie du choix rationnel (égoïsme, préférences stables et connues,maximisation de l'utilité espérée, capacité de calcul et de traitement de l'information illimitée, etc.) Ces travaux ont montré le rôle joué par les erreurs de jugement (biais cognitifs), les émotions, ainsi que les normes et interactions sociales (biais moraux, biais de conformité), dans les processus de décision des individus.  Le courant de l'économie comportementale a fait des expériences de laboratoire (in vitro) et de terrain (in vivo).  Suite aux premières expérimentations d'Edward Chamberlin, Vernon Smith, co-lauréat avec Daniel Kahneman du prix Nobel d'économie 2002, va développer et perfectionner la méthode expérimentale à partir des années 1960, en reproduisant en laboratoire le fonctionnement de différents types de marché. Relativement aux autres méthodes d'investigation empiriques utilisées en économie, l'expérimentation permet le contrôle - dans certaines limites -de l'environnement et de la réplicabilité des expériences. Ainsi, il devient possible de tester empiriquement les prédictions des modèles de l'économie standard (et donc de réfuter certains de ces résultats) et dans une démarche inductive, d'explorer les comportements des agents afin d'en révéler des régularités empiriques nouvelles (souvent éloignées de l'égoïsme rationnel en raison des biais comportementaux).  Cette approche alternative des comportements économiques mobilisant les méthodes expérimentales a révolutionné un grand nombre de champs d'étude de l'économie : le fonctionnement des marchés (marchés des biens, financiers...), l'économie du travail, l'organisation industrielle, l'analyse des choix de consommation et d'épargne, la politique fiscale, environnementale, de la santé, etc. Etant désormais une branche à part entière de la science économique, l'économie comportementale permet (i) de produire des connaissances théoriques nouvelles en confrontant les prédictions des modèles aux observations,(ii) de collecter des données difficilement accessibles grâce aux enquêtes statistiques, par exemple sur les comportements d'aversion au risque, et enfin (iii) d'aider à la décision publique en testant des mesures de politiques économiques pour évaluer leurs efficacité.

Les bases conceptuelles.

L'économie comportementale étudie les effets de facteurs psychologiques, cognitifs, émotionnels, culturels et sociaux sur les décisions économiques d'individus et d'institutions et la manière dont ces décisions diffèrent de celles impliquées par la théorie classique.  L’économie comportementale s’intéresse principalement aux limites de la rationalité des agents économiques. Les modèles comportementaux intègrent généralement les connaissances de la psychologie, des neurosciences et de la théorie microéconomique. L'étude de l'économie comportementale comprend la manière dont les décisions de marché sont prises et les mécanismes qui déterminent le choix du public. Les trois thèmes dominants en économie comportementale sont les suivants:  Heuristique: les humains prennent 95% de leurs décisions en utilisant des raccourcis mentaux ou des règles empiriques.  Encadrement: ensemble d'anecdotes et de stéréotypes constituant les filtres mentaux sur lesquels les individus s'appuient pour comprendre les événements et y réagir.  Inefficiences du marché: celles-ci incluent une mauvaise tarification et une prise de décision non rationnelle.  Au cours de la période classique de l'économie, la microéconomie était étroitement liée à la psychologie. Par exemple, Adam Smith a écrit "The Theory of Moral Sentiments" (La théorie des sentiments moraux), qui proposait des explications psychologiques du comportement individuel, notamment des préoccupations relatives à l'équité et à la justice. Jeremy Bentham a beaucoup écrit sur les fondements psychologiques de l'utilité. Ensuite, pendant le développement de l’économie néo-classique, les économistes ont cherché à réorganiser la discipline en tant que science naturelle, en déduisant le comportement des hypothèses sur la nature des agents économiques. Ils ont développé le concept d'homo oeconomicus, dont le comportement était fondamentalement rationnel.  Les économistes néo-classiques ont bien incorporé des explications psychologiques: c'était le cas de Francis Edgeworth, Vilfredo Pareto et Irving Fisher. La psychologie économique est apparue au XXe siècle dans les travaux de Gabriel Tarde, George Katona et Laszlo Garai. L'utilité attendue et les modèles d'utilité réduits ont commencé à être acceptés, générant des hypothèses vérifiables sur la prise de décision compte tenu de l'incertitude et de la consommation intertemporelle, respectivement. Des anomalies observables et reproductibles ont fini par remettre en cause ces hypothèses, et Maurice Allais a pris des mesures supplémentaires, par exemple pour définir le paradoxe Allais, un problème de décision qu'il avait présenté pour la première fois en 1953 et qui contredisait l'hypothèse d'utilité attendue.  Dans les années 1960, la psychologie cognitive a commencé à éclaircir davantage le cerveau en tant que dispositif de traitement de l'information (contrairement aux modèles comportementalistes). Des psychologues de ce domaine, tels que Ward Edwards, Amos Tversky et Daniel Kahneman, ont commencé à comparer leurs modèles cognitifs de prise de décision avec risque et incertitude aux modèles économiques de comportement rationnel. La psychologie mathématique reflète un intérêt de longue date pour la transitivité des préférences et la mesure de l'utilité.  Certains, du fait du voisinage sémantique entre "behavioral economics", l'appellation apportée par les chercheurs américains, et "behaviorism", considèrent que ce domaine s'inspire essentiellement de la psychologie behavioriste ou comportementaliste. Toutefois, à la différence de celle-ci, l'économie comportementale ne se limite pas à une simple étude des symptômes (effets économiques en l'occurrence) et du couple stimulus — réaction, même si les phénomènes de sous-réaction / sur-réaction, étudiés notamment par Richard Thaler, font partie de cette discipline d'analyse économique. Elle fait appel aussi à de nombreux autres concepts, issus tant de la psychologie individuelle que de la psychologie sociale, notamment tout ce qui a trait aux biais cognitifs et émotionnels, qu'ils soient individuels ou résultent d'effets de groupe (conformisme...).

Méthodes utilisées et phénomènes constatés.

L'économie comportementale étudie ces phénomènes, tant à large échelle (macro EC) par des enquêtes sur des segments de population concernés, des études de terrain et l'analyse de séries statistiques, que par des méthodes à portée moins généralisable (micro EC) proches de l'économie expérimentale, laquelle consiste à simuler en laboratoire certains comportements économiques individuels par le truchement des jeux.  Notons aussi qu'une bonne partie des recherches de l'économie comportementale et des phénomènes constatés sont communs avec ceux de la finance comportementale, au point que les deux disciplines sont souvent regroupées.  La différence macro / micro déjà évoquée (et présente tant en économie qu'en finance) se situe au niveau de l'ampleur des phénomènes, de l'échelle de temps, de la réalité des situations (et donc des motivations). C'est ainsi que :  Les méthodes de la prévision économique en Pologne  "également les formules représentant des phénomènes cycliques comme celui de 1' « écho » économique, celui des fluctuations périodiques des prix, etc. à l'aide d'exemples empruntés à l'expérience économique... polonaise. L'auteur tient compte en outre des nouvelles applications de l'analyse des phénomèneséconomiques. L'une d'elles consiste à étudier la demande sur le marché par le biais des budgets familiaux... des prix. Pour conclure, l'auteur fait état de l'expérience polonaise d'utilisation de la méthode de Delphes et de celle des calculatrices électroniques, notamment des ordinateurs analogiques...Les méthodesde la prévision économique en Pologne... des méthodes mathématiques dans la planification économique. Il est l'auteur de plusieurs ouvrages théoriques et de modèles pratiques d'optimalisation utilisés dans l'industrie. Mieczyslaw Lesz... l'accroissement de la production des biens de la troisième catégorie, nous avons utilisé la courbe logistique ou la courbe 10 Méthodes de la prévision économique en Pologne de Gompertz. La particularité... au cours d'une période assez courte, son échange par les utilisateurs, dû à l'usure, 12 Méthodes de la prévision économique en Pologne intervient rapidement également et la demande en est beaucoup augmentée."  Psychanalyse et sociologie comme méthodes d'étude des phénomènes historiques et culturels  "Archives de Sciences Sociales des Religions / Année 1975 / 40 / pp. 265-266"  "Psychanalyse et sociologie comme" méthodes "d'étude des" phénomènes "historiques et culturels... application de la psychanalyse hors du champ thérapeutique ou la présence une illusion 21-40) pose le problème des analystes qui arrêtent leur intérêt pour les manifestations de inconscient" dès "le départ...BULLETIN DES OUVRAGES 40A26 Psychanalyse et sociologie comme mé thodes étude des" phénomènes "histori ques et culturels Publié conjointement par Institut de Sociologie de Université Libre de Bruxelles... un résidu de pensée reli gieuse ou mystique qui est la base un 265 Une telle perspective éviterait en tout cas la croyance rebattue dans explication du social par des" phénomènes "de nature individuelle."  Méthodes, liens avec les phénomènes géodynamiques, problèmes de prévention et d'aménagement  "Méditerranée / Année 1984 / 51"  "III -" Méthodes", liens avec les" phénomènes "géodynamiques, problèmes de prévention et d'aménagement ...Méditerranée N° 1.2 - 1984 67 m-"METHODES", LIENS AVEC LES" PHENOMENES "GEODYNAMIQUES, PROBLEMES DE PREVENTION ET D'AMENAGEMENT Aires sismiques et aires à morphogenèse rapide : essai de définition... habituellement" utilisés "par les géologues et soucieux par ailleurs d'une certaine prudence en raison de facteurs politico-"économiques "locaux. D'ailleurs, la diffusion de la carte et du rapport n'est, semble... celui qui affecta en 426 BC les côtes du Golfe maliaque en Grèce centrale et connut des récurrences jusqu'en 1894. De plus les effets répertoriés par la 70 sismologie moderne furent signalés" dès "cette."  Les méthodes de détermination d'indicateurs de valeur ayant la dimension de prix pour les composantes du patrimoine naturel  "sont utilisés aussi bien comme générateurs de services finals que comme facteurs de production, nous attirons l'attention sur les méthodes utilisables dans ce deuxième cas. Nous poursuivons notre réflexion... en indiquant qu'au-delà de l'existence de méthodes et de résultats empiriques pour l'évaluation des services d'environnement, il faut constater et intégrer les effets de l'incompatibilité entre certaines...Les méthodes de détermination l'indicateurs de valeur ayant la dimension de prix pour les composantes du patrimoine naturel Dans cet article, nous tentorjs de restituer une image clarifiée...Les méthodes de détermination d'indicateurs de valeur ayant la dimension de prix pour les composantes du patrimoine naturel... de ressources exploitables. Dès lors qu'une ressource est exhaustible, toute utilisation d'une unité supplémentaire, aujourd'hui, la rend indisponible pour demain, générant ainsi un coût d'opportunité. Cela... Le plus souvent, ces fonctions ne sont que partiellement compatibles. Dès lors, l'utilisation d'une fonction se fait au détriment d'autres potentialités. En d'autres termes, la sélection d'une fonction fait... of deer dans SMITH V. ed Advances in applied micro economics vol Greenwich Conn.) JAI Press MITCHELL C. CARSON 1989] Using surveys to value public goods the contingent valuation method Resources for"

L'économie comportementale est un champ de la science économique qui étudie le comportement des êtres humains dans les situations économiques. L'un des principaux objectifs de l'économie comportementale est notamment de décrire et d'expliquer pourquoi, dans certaines situations, les êtres humains adoptent un comportement qui peut sembler paradoxal ou non-rationnel, c'est-à-dire contraire à ce que prédirait la théorie de l"'Homo œconomicus". Ce courant de recherche s'appuie donc beaucoup sur l'expérimentation en laboratoire (économie expérimentale) ou le recueil de données réelles et se trouve donc à l'interface entre l'économie (sciences économiques) et la psychologie (sciences comportementales).  L'économie expérimentale est une discipline qui s'est beaucoup développée depuis la fin du , Daniel Kahneman a d'ailleurs reçu, en 2002, le « prix Nobel » d'économie pour ses travaux pionniers dans ce domaine (comme mentionné un peu plus au-dessus). Autre domaine dans le champ des sciences économiques, la finance comportementale est l'étude plus particulière des comportements en situation de marché financier et insiste donc plus sur leur dimension collective.

Behavioral economics studies the effects of psychological, cognitive, emotional, cultural and social factors on the decisions of individuals and institutions and how those decisions vary from those implied by classical economic theory.  Behavioral economics is primarily concerned with the bounds of rationality of economic agents. Behavioral models typically integrate insights from psychology, neuroscience and microeconomic theory. The study of behavioral economics includes how market decisions are made and the mechanisms that drive public choice. The three prevalent themes in behavioral economics are:  In 2002, psychologist Daniel Kahneman was awarded the Nobel Memorial Prize in Economic Sciences "for having integrated insights from psychological research into economic science, especially concerning human judgment and decision-making under uncertainty." In 2013, economist Robert J. Shiller received the Nobel Memorial Prize in Economic Sciences "for his empirical analysis of asset prices" (within the field of behavioral finance). In 2017, economist Richard Thaler was awarded the Nobel Memorial Prize in Economic Sciences for "his contributions to behavioral economics and his pioneering work in establishing that people are predictably irrational in ways that defy economic theory."


Biographie.

Jeunesse.

Son père Daniel étant pasteur, il prend soin de lui faire fréquenter l'église afin que son fils échappe à la violence de la rue et à la guerre des gangs à Long Beach, en Californie. Au cours de sa jeunesse, c'est dans cette ville qu'il fait la connaissance de Warren Griffin (Warren G) ainsi que de Calvin Broadus (Snoop Dogg) qui, après un déménagement, arrivera dans le même lycée que lui.

Débuts de carrière.

Une très forte amitié et un amour commun pour le rap conduisent Warren G, Nate et Snoop Dogg à former le groupe Three The Hard Way rebaptisé plus tard 2-1-3, l'ancien indicatif téléphonique de Long Beach. Ils font leurs premières armes dans la boutique de disques VIP Records, Snoop y tournera plus tard des scènes du clip de ", son premier succès. Après avoir obtenu ses diplômes, Nathaniel décide d'entrer dans la marine mais se fait renvoyer au bout de quelques mois. Il choisit donc de revenir à Long Beach pour devenir chanteur. Il rejoint ainsi le gang des Rollin' 20's Crips où il retrouve Snoop Dogg, Warren G et Goldie Loc. Après quelques démêlés avec la justice, Nate rejoint ses amis d’enfance Snoop et Warren pour effectuer des enregistrements de cassettes.  En 1991, Nate enregistre de nombreux titres avec son groupe et devient très populaire à Long Beach. Warren G décide alors de faire écouter une cassette de son groupe à son demi-frère, le célèbre Dr. Dre qui, ayant quitté la maison de disques Ruthless Records et le groupe N.W.A, a l'intention de s'associer avec l'ancien footballeur professionnel Marion Knight. Après une écoute attentive, Dre décide de les faire participer tous les trois à son premier album solo " en 1992.

Débuts en solo.

Nate prépare ensuite son premier album, mais la plupart des titres qu'il avait enregistrés avaient été placés sur d'autres albums. Ainsi la chanson ', dont le premier couplet de Nate Dogg est remarquable, est sur le fameux ' de Snoop Dogg. En 1994, Warren G sort le cinglant ' en duo avec Nate Dogg extrait de l'album '. La chanson atteint la deuxième place des classements et lance leurs carrières. Nate signe donc sur Death Row Records et contribue à plusieurs albums des artistes de la maison de disques, parmi lesquels ' de 2Pac ou encore la bande originale du court métrage ' de Dr. Dre.

Démêlés judiciaires et suite de carrière.

En 1996, Nate Dogg est soupçonné de vol à main armée, mais la police retire les accusations portées à son égard. Nate sort à cette même époque son premier single intitulé ' sur lequel figure Snoop Dogg. L'album l'accompagnant sort le après son départ de Death Row. Il attaque alors sa maison de disques en justice pour récupérer les droits d'auteurs sur son premier album ', cet album ayant rencontré un vif succès. En 1998, Nate Dogg achève son second album "" qui sort le avec notamment les contributions de Snoop Dogg, Warren G, Tha Dogg Pound, Butch Cassidy, Lady of Rage, Tray Deee et 2Pac.  Le arrive le troisième album de Nate Dogg intitulé '. Il présente de grands producteurs et des artistes comme Snoop Dogg, Lil' Mo, Xzibit, Kurupt et Dr. Dre. Le sortira son dernier album solo, ', où on trouvera en feat Snoop Dogg, Warren G, DJ Quik, Timbaland, Redman, Eve, Xzibit et Fabolous (entre autres). En , Nate Dogg sort un album avec les 2-1-3 intitulé "The Hard Way".

Problèmes de santé et décès.

En 2007, Nate Dogg est hospitalisé, des suites d'une attaque cérébrale survenue le . À la suite de ce problème médical, il devient hémiplégique : le côté gauche de son corps est paralysé. Cela dit, sa voix n'a pas été endommagée. Son manager ne peut alors pas prédire dans combien de temps le chanteur pourra se remettre sur pied : une rééducation de plusieurs mois, voire quelques années, est en général nécessaire. En 2008, il participe néanmoins à une chanson du groupe marseillais Psy 4 De La Rime, "À l'ancienne", figurant sur leur album "Les Cités d'or". Il collabore également avec le rappeur Nelly sur le morceau ' figurant sur l'album ', de même que Snoop Dogg. Le , Nate Dogg subit une seconde attaque cérébrale, dix mois après celle survenue fin 2007. Quelque temps après celle-ci, il parvient à respirer sans assistance mais son alimentation se fait toujours par tube.  Nate Dogg meurt le , à l'âge de 41 ans, des suites des séquelles des deux attaques cérébrales. Son décès émeut profondément la communauté hip-hop, notamment son ami Snoop Dogg, ainsi qu'Eminem. Snoop Dogg explique : Pour Eminem, Ludacris, qui avait collaboré avec lui en 2001 pour le titre ', extrait de l'album ' ajoute :  Snoop Dogg s'est fait tatouer Nate Dogg sur l'avant-bras gauche. Warren G a enregistré le morceau ' en featuring avec Latoiya Williams et le rappeur The Game rend hommage au chanteur avec le titre ', qui reprend "" de Dr. Dre sur lequel Nate Dogg chantait la « conclusion ».  En 2015, son ami Warren G utilise des couplets inédits de Nate Dogg pour son EP "Regulate... G Funk Era, Pt. II".

Style musical.

Le « hook man » du hip-hop avait ce don étrange d’enrober les vulgarités et de rendre les menaces plaisantes à l’oreille. Aussi agressif et cru que le reste de son équipe, Nate faisait avec le chant ce qu’ils faisaient avec le rap. Les exemples sont nombreux, comme dans "" de Dr. Dre :  "Hold up, wait for my niggaz who be thinkin we soft/We don't play / [...] Smoke weed everyday." (« Tenez le coup, pour les négros qui nous prennent pour des mous / On ne joue pas / [...] Fumez de l'herbe tous les jours. » ), ou dans "Ain't No Fun (If the Homies Can't Have None)" de Snoop Dogg : "When I met you last night baby… I had respect for ya lady / but now I take it all back." (« Quand je t’ai rencontrée hier soir bébé, j’te respectais Mademoiselle, mais aujourd’hui plus du tout. »), ou encore dans "Regulate" de Warren G : "I laid all them busters down / I let my gat explode / Now I'm switching my mind back into freak mode." (« J’ai fait se coucher ces bâtards / je les ai flingués grave / maintenant je retourne en mode flippé »).

Nate Dogg, né Nathaniel Dwayne Hale le à Clarksdale, Mississippi et mort le à Long Beach, Californie, est un chanteur, rappeur, producteur, réalisateur et acteur américain.  Il est connu pour ses très nombreux hooks et featurings. Son flow chanté ou mi-chanté mi-rappé est très influencé par le rap, le funk, RnB, la musique soul et le gospel. Il est le cousin des rappeurs Butch Cassidy et Lil' ½ Dead et reste une des figures majeures du rap West Coast. Il a lancé une vague d'artistes Rap&B comme Butch Cassidy, Big Moe, Devin the Dude, Mo B. Dick, T-Pain ou Ron Browz.

Nathaniel Dwayne Hale (August 19, 1969 – March 15, 2011), known professionally as Nate Dogg, was an American singer, rapper and songwriter. His smooth vocals made the hooks of numerous artists' rap songs, especially in the West Coast's G-funk era in the 1990s.  Nate was in 213, a trio formed in 1990 with Snoop Dogg and Warren G. Once Snoop joined Death Row Records as a solo artist, Nate complemented some of his guest verses on Dr. Dre's debut album, "The Chronic" (1992), and Snoop's debut, "Doggystyle" (1993). Nate's greatest musical success arrived in 1994 as his cowritten duet with Warren G, the single "Regulate," which reached number two on the "Billboard" Hot 100. As a featured artist, Nate charted 16 times on the "Billboard" Hot 100, and in 2003 reached number one via 50 Cent's "21 Questions."  In December 2007, Nate sustained a stroke, weakening his body's left side, while his cognition and voice remained intact. Several months later, he sustained another stroke. In 2011, Nate died of heart failure at age 41.


Description.

La valériane est une plante herbacée vivace.  Elle forme un rhizome vertical gris-jaune, d'où partent de longues racines épaisses.  La tige, de 40 centimètres à 2 mètres, est cylindrique, creuse, cannelée, pubescente aux nœuds, ramifiée au sommet.  Les feuilles caulinaires, opposées, portées par un long pétiole, sont profondément divisées en un nombre impair, variable selon la sous-espèce, de folioles. Elles sont longues de 15 à 35 cm, composées de pennes aigus et dentés.  Les fleurs, irrégulières, sont petites et de couleur blanc rosé. Elles sont visibles de mai à août, entomophiles, mellifères, groupées en corymbes à l'extrémité de la tige.  Le fruit est un akène ovale, surmonté d'une aigrette plumeuse.

Habitats.

Prairies et bois humides, fossés, bords des eaux courantes.  Sols mouillés, riches en humus.  Assez commune en Europe et en Asie, sauf dans la région méditerranéenne.

Composition chimique.

Les principaux constituants isolés de la racine sont les suivants :

Production : culture et récolte.

Très commune en Europe tempérée et en Asie du nord, la valériane préfère les sols frais, presque humides, perméables, profonds. Sa multiplication peut s'effectuer par semis des graines au printemps, ou par division des souches à l'automne. Après la récolte, les racines, éventuellement divisées, sont séchées à basse température (< 40 °C) pour éviter les pertes en acide valérénique, puis conservées en emballage fermé, au sec et à l'abri de la lumière.  Les besoins en valériane sont essentiellement couverts par la culture de la plante. Actuellement, 1200 tonnes de racines sèches sont produites en Europe, sur environ 400 hectares. Les deux tiers des 50 à 80 hectares cultivés en France sont situés en Anjou (variété Valia). La teneur en acides sesquiterpéniques de la valériane améliorée par l'ITEIPMAI a été augmentée de 28 % depuis le début des années 1990.

Utilisations.

Historique.

Hippocrate, Dioscoride et d'autres auteurs anciens recommandaient la valériane dans diverses indications. Le recensement des usages de la plante qui n'a cessé d'être utilisée au cours des siècles est difficile tant on lui a attribué de “ vertus ” : un survol rapide des ouvrages de matière médicale et de thérapeutique — ou de botanique médicale — publiés pour le "seul" , montre que les médecins lui attribuaient des propriétés variées, souvent contradictoires — un véritable “ guérit-tout ”, une herbe de tous les maux. Il semble malgré tout que ses indications majeures aient été l'épilepsie, la chorée de Sydenham, l'hystérie, etc. Cela étant, il semble que les doutes sur son réel intérêt ne sont pas le seul fait des praticiens contemporains adeptes de la médecine fondée sur les faits : en 1889, la question était déjà posée : « "Son utilité réelle répond-elle à la fréquence de son emploi ? Nous croyons pour notre compte qu'elle est entièrement superflue". » Autrefois "Valeriana officinalis" était également considérée comme un puissant philtre d'amour.  La valériane a été très consommée au cours des deux guerres mondiales, pour traiter les différents traumatismes nerveux subis par les combattants.  Jadis, la "Valeriana officinalis", était considérée comme une plante magique associée à la magie blanche. Autrefois puissant philtre d'amour, l'herbe aux chats est désormais surtout employée dans les tisanes soporifiques.

Propriétés médicinales.

La « racine de valériane » est inscrite à la pharmacopée européenne. Il s'agit des organes souterrains, c'est-à-dire du rhizome, des racines et des stolons de l'espèce prise dans son sens large. La même Pharmacopée décrit les spécifications de l'extrait hydro-alcoolique, de l'extrait aqueux sec et de la teinture de valériane.  Pharmacologie. La racine de valériane a des propriétés sédatives favorisant le sommeil. Une majorité d'auteurs attribue actuellement cette activité aux acides sesquiterpéniques : divers travaux montrent l'affinité, "in vitro", des extraits de valériane pour les récepteurs au GABA.  Données chez l'animal : Les données recueillies chez l'animal montrent une activité sédative, anxiolytique, potentialisatrice des barbituriques. La signification clinique de ces données est discutée et une synergie de différents constituants est aussi postulée. La biodisponibilité des constituants des extraits n'est pas connue.  Données chez l'humain : De nombreux essais cliniques "versus" placebo ont été réalisés avec des monopréparations de valériane. Une méta-analyse de 6 essais a, en 2006, montré que la valériane améliore de façon statistiquement significative "la perception de la qualité du sommeil par les patients", mais cette conclusion, affaiblie par les carences méthodologiques, est contredite par une analyse critique publiée en 2007. L'action, quand elle est observée, n'est pas obtenue avec une prise unique, mais par un traitement d'environ deux semaines. Elle n'apparaît pas différente de celle de benzodiazépines administrées à faible dose (essais comparatifs, mais sans bras placebo), mais n'a pas d'effet secondaire ni d'accoutumance à l'inverse des benzodiazépines. Cette étude est confirmée avec une méta-analyse, démontrant les effets de la valériane officinale sous galénique SIPF  Une étude de 2002 portant sur des enfants déficients intellectuels a montré une amélioration significative de la qualité et de la durée du sommeil des individus traités par valériane comparés à des individus utilisant un placebo. Les essais les plus récemment publiés alimentent la controverse : l'un montre un effet favorable, l'autre non.  Effets indésirables. La toxicité chez l'animal est négligeable et il n'a pas été rapporté d'effet indésirable notoire chez l'humain (). Le caractère mutagène et cytotoxique des valépotriates est bien établi. L'instabilité des valépotriates conduit à leur absence de la plupart des préparations. Toutefois leurs produits de dégradation conservent une cytotoxicité résiduelle : il existe donc, en théorie, un risque résiduel au niveau digestif. Les valépotriates étant absents des extraits aqueux et hydro-alcooliques de titre faible, certains estiment logique de leur accorder la préférence. ("A priori", les valépotriates sont présents dans la poudre de plante). Il n'a pas été signalé d'interaction médicamenteuse avec la valériane et ses préparations.  Au moins deux cas d'hyponatrémie sévères causés par la consommation de cette plante ont été rapportés.

Indications thérapeutiques.

En France, la seule indication qui peut être officiellement revendiquée pour un médicament à base de plantes contenant de la valériane est « traditionnellement indiqué dans le traitement symptomatique des états neurotoniques des adultes et des enfants, notamment en cas de troubles mineurs du sommeil. » Le Comité chargé par l'Agence européenne des médicaments d'élaborer des monographies communautaires distingue, lui, les extraits obtenus par des mélanges contenant de 40 à 70 % d'alcool — d'usage « bien établi » —, et l'extrait sec aqueux et autres préparations — d'usage « traditionnel ». La valériane est donc plus efficace en « suspension intégrale de plantes fraîches ». Les deux types d'extraits sont utilisés, chez l'adulte et l'adolescent de plus de 12 ans, en cas de nervosité ou de troubles du sommeil. L'usage de la valériane n'est pas recommandé en cas de grossesse ou d'allaitement. La valériane est fréquemment employée en association avec d'autres espèces végétales réputées sédatives : aubépine, passiflore, mélisse.

Jardinage.

Les feuilles sont utilisées pour faire du purin. En pulvérisation, elle pourrait tonifier les végétaux.  Les fleurs entrent dans la composition de la préparation 507 utilisée par les agriculteurs biodynamistes.  La valériane a la réputation d'attirer les vers de terre, ce qui améliore le sol.

Dénominations.

Alors que les linguistes voient dans le nom de cette plante un dérivé du verbe latin "valere" (être fort), le nom de valériane viendrait « du latin médiéval "valeriana", d'après le nom "Valeria" province romaine de Pannonie (...) où cette plante était très répandue. »  Son appellation d'« herbe aux chats » est due à l'attirance de ces animaux pour son odeur : alors qu'elle semble agir comme un calmant sur l'homme, son influence est inverse sur les chats. En fait, elle provoquerait un état proche de l'euphorie éthylique ou cannabique chez ces félins.

Liens externes.

Taxinomie:

La Valériane officinale ou Valériane des collines ou Valériane à petites feuilles (Valeriana officinalis L.), connue aussi sous les appellations vernaculaires d’Herbe-au(x)-chat(s), d’Herbe de Saint-Georges, ou d’Herbe à la meurtrie est une plante herbacée vivace de la famille des Caprifoliacées (anciennement des Valérianacées). En Occident ses racines sont traditionnellement utilisées pour leurs effets sédatif et anxiolytique. Elles permettraient de favoriser le sommeil et d'atténuer l'anxiété et sont donc considérées comme une alternative naturelle aux somnifères et aux anxiolytiques synthétiques. Les conclusions des études portant sur l'efficacité des racines de valériane sont toutefois contradictoires. En France, sa vente dans un but médical est réservée aux pharmaciens.

Valerian ("Valeriana officinalis", Caprifoliaceae) is a perennial flowering plant native to Europe and Asia. In the summer when the mature plant may have a height of , it bears sweetly scented pink or white flowers that attract many fly species, especially hoverflies of the genus "Eristalis". It is consumed as food by the larvae of some Lepidoptera (butterfly and moth) species, including the grey pug.  Crude extract of valerian root may have sedative and anxiolytic effects, and is commonly sold in dietary supplement capsules to promote sleep.


Étymologie.

"Jörmungandr" est composé du vieil islandais "jörmun-", , et "gandr", signifiant , ainsi ce nom signifie .  C'est uniquement dans l"'Edda de Snorri" qu'il est nommé Miðgarðsormr, qui signifie en vieil islandais , ou , avec "ormr" signifiant . Il est parfois seulement appelé Ormr, ou Naðr, .

Caractéristiques.

Jörmungand est décrit comme un gigantesque et hideux serpent marin ou dragon, capable de cracher du venin mortel, et avec un regard terrifiant si l'on se réfère au mythe de la partie de pêche de Thor. Sa taille est telle qu'il entoure la Terre et se mord la queue. Lors de la bataille prophétique du Ragnarök, il est dit qu'en sortant de la mer il provoquera des raz-de-marée. Le poème scaldique "Húsdrápa" nomme Jörmungand par les kennings "men storðar" , et "stirðþinull storðar" .  Le poème scaldique "Ragnarsdrápa" nomme Jörmungand par les kennings "endiseiðr allra landa" , "þvengr" ou "hringr" de l'océan, "hrøkkviáll drekku Völsunga" (la boisson des Völsungs est du poison, en référence au mythe du héros Sinfjötli), et "vrangr œgir vágs" . Le scalde Eysteinn Valdason désigne Jörmungand par le kenning "seiðr jarðar" , et Gamli gnævadarskáld par "grundar fiskr" (il s'agit de kennings servant à désigner des serpents, mais prenant une tout autre dimension lorsqu'elles font référence à Jörmungand, le serpent-monde).  D'après l"'Edda de Snorri", il est le fils du dieu malin Loki et de la géante Angrboda, ainsi le frère du loup monstrueux Fenrir et de Hel, la déesse du monde des morts. Sa parenté avec Loki est également attestée dans le poème eddique "Hymiskvida" et le poème scaldique "Þórsdrápa" où le kenning "faðir lögseims", , désigne Loki.  Encore jeune, Jörmungand est élevé dans le monde des géants, Jötunheim, mais il est jeté dans la mer par le dieu Odin puisque les prophéties présagent qu'il portera malheur.

Mythes.

Les récits concernant Jörmungand sont issus des "Eddas". L’"Edda de Snorri", composé au , raconte en prose et avec force détails tous les mythes que l'on connait concernant Jörmungand, et préserve également divers poèmes scaldiques dont l'un remonte au et qui décrivent un même mythe. Autrement, la "Hymiskviða" et la "Völuspá", issus de l"'Edda poétique" rédigé au mais composé de poèmes plus anciens, évoquent également des mythes liés à Jörmungand. Sur les quatre mythes connus, trois sont centrées sur les rencontres entre Thor et ce serpent marin qui finissent par s'entre tuer.

Naissance.

Le chapitre 34 de la "Gylfaginning", dans l’"Edda de Snorri", raconte que le dieu Loki et la géante Angrboda ont trois enfants monstrueux ; le loup Fenrir, le serpent-monde Jörmungand et Hel, qu'ils élèvent à Jötunheim. Or, les dieux Ases savent par des prophéties que la progéniture de Loki causera leur infortune. Alors Odin exige que l'on saisisse ces enfants, et il jette le serpent Jörmungand encore petit dans la mer. Mais celui-ci grandit si vite qu’il entoure bientôt le monde des hommes, Midgard, jusqu'à se mordre la queue.

Le chat à soulever.

Le chapitre 46 de la "Gylfaginning", dans l"'Edda de Snorri", raconte que Thor et ses compagnons sont hébergés dans le château du géant-roi Útgarða-Loki, qui afin de les humilier leur propose des défis d'apparences faciles mais qu’inexplicablement ils ne réussissent pas. Parmi ces défis, Thor doit soulever un chat. Le dieu y met toutes ses forces mais malgré ses efforts, il ne réussit à faire décoller qu’une patte du félin. On apprend au chapitre 47 que le lendemain, Útgarða-Loki leur révèle leur avoir fait subir des illusions visuelles. En réalité, le petit animal était l’immense Jörmungand lui-même, à qui le roi des géants avait donné l’apparence d’un chat. Plutôt qu’une humiliation, c’était donc un exploit qui a impressionné tous les géants. En effet, Útgarða-Loki lui dit :

La partie de pêche de Thor.

Le mythe de la partie de pêche de Thor est raconté dans plusieurs textes, avec quelques variantes. Il est d'abord décrit dans les poèmes scaldiques "Ragnarsdrápa" composé au par Bragi Boddason et "Húsdrápa" composé en 983 par Ulf Uggason. De plus nous connaissons seulement trois strophes du scalde Eysteinn Valdason et une strophe de Gamli gnævadarskáld du qui décrivent la partie de pêche également, attestant alors de l'ancienneté du mythe. Toutes ces strophes sont préservées dans l"'Edda de Snorri" qui résume aussi le mythe, en prose avec plus de détails, et Snorri décrit cette rencontre comme une vengeance directe de Thor pour l'épisode où il est trompé à croire que Jörmungand est un chat à soulever. Enfin, un autre récit détaillé se trouve dans le poème eddique "Hymiskvida".  Le poème eddique "Hymiskvida" raconte que Thor part à la pêche avec le géant Hymir, emportant avec lui la tête d'un bœuf de son hôte pour l'utiliser comme appât. Thor exige que le géant l'emmène plus au large mais ce dernier refuse. Ensuite le géant pêche deux baleines tandis que c’est le serpent de Midgard lui-même qui mord à la ligne de Thor. Thor est d'ailleurs nommé par le kenning à la strophe 22, en référence au mythe du Ragnarök où il tue Jörmungand (cf infra). Le dieu parvient à tirer l’énorme serpent à bord et il le frappe avec son marteau Mjöllnir, ce qui fait couler le monstre. Mécontent, Hymir prend le chemin du retour et ne cesse de mettre en doutes la force de Thor, qui finit par le tuer.  Dans l"'Edda de Snorri", l'auteur raconte que Thor, sous la forme d'un garçon, part pour une partie de pêche avec le géant Hymir, et arrache la tête d'un bœuf pour l’utiliser comme appât. Ensuite Thor rame loin au large malgré les protestations de Hymir qui craint le serpent de Midgard. Thor prépare alors une ligne solide et accroche la tête de bœuf à l'hameçon. L'hameçon se plante dans le palais de Jörmungand, et ce dernier se débat tant que les pieds de Thor traversent le plancher du bateau. Thor parvient à remonter le serpent de l’eau, et il crache son venin. Alors que Thor s'apprête à frapper le serpent avec son marteau Mjöllnir, le géant Hymir terrifié coupe la ligne et laisse s'échapper le serpent. Thor lui lance tout de même le marteau sans le tuer. Furieux, Thor frappe le géant par-dessus bord, puis il regagne le rivage à pied. Snorri Sturluson précise que racontent que Thor a décapité le serpent, faisant peut être référence à la version du poème scaldique "Húsdrápa" (strophes 3 à 6). Ce poème évoque rapidement cette partie de pêche, et semble décrire à la strophe 6 qu'avec un coup de poing, Thor décapite le serpent. Snorri conteste cette version, disant que Jörmungand est toujours vivant dans l'océan. La version qu'adopte Snorri est sans doute celle du poème scaldique "Ragnarsdrápa" qu'il cite, le serpent ne pouvant être tué puisqu'il réapparait ensuite au Ragnarök. Le "Ragnarsdrápa" décrit la partie de pêche aux strophes 14 à 19.  Outre le grand nombre de textes préservés qui y font référence, la popularité du mythe est également confirmée par le fait qu'il est représenté sur quatre pierres gravées connues de l'âge des Vikings (cf. infra).

Ragnarök.

Dans l'eschatologie nordique, il est prophétisé qu'une grande et ultime bataille aura lieu durant laquelle les géants, conduits par le dieu Loki, attaqueront les Ases et les hommes sur la plaine de Vígríd. Cet événement s'appelle le Ragnarök. Toutes les chaînes se briseront, et le loup Fenrir, comme son père Loki, seront libérés, et seront accompagnés de Jörmungand qui provoquera un raz-de-marée sur les terres. Au cours de cette bataille, la majorité des dieux, et tous les hommes hormis un couple périront.  Dans le poème eddique "Völuspá", Jörmungandr est décrit à la strophe 50 et fouettant les vagues. Son combat contre le dieu Thor est décrit à la strophe 56. Thor tue Jörmungandr pendant la bataille, mais périt à son tour après neuf pas : Les mêmes événements sont décrits en prose dans la partie "Gylfaginning" de l"'Edda de Snorri", vraisemblablement inspirée des vers de la "Völuspá" qui est citée dans l’œuvre. L'arrivée de Jörmungand est décrite au chapitre 51 : Le texte continue en expliquant que lorsque le dieu Odin combattra le loup Fenrir, Thor ne pourra pas lui venir en aide car il combattra Jörmungand :

Témoignages archéologiques.

Le mythe de la partie de pêche de Thor est représenté sur quatre pierres de l'âge des Vikings, témoignant de sa popularité.  La pierre runique d'Altuna en Suède, datée vers 1050, est la plus claire. Elle représente Thor tenant son marteau Mjölnir d'une main et un fil de pêche de l'autre, au bout duquel est représenté un serpent marin, les pieds de Thor traversants le plancher du bateau. Les autres pierres représentent deux personnes pêchant un animal non identifié, mais il peut être déduit qu'il s'agit bien du même mythe.  La croix de Gosforth en Angleterre, datée du , permet de supposer qu'il s'agit bien de la pêche de Jörmungand puisqu'une tête de bœuf est représentée au bout de la ligne.  La pierre d'Ardre VIII (Gotland, ) ainsi que la pierre de Hœrdum (Danemark, entre les ) semblent également représenter ce combat.  Autrement, le poème scaldique "Húsdrápa" daté de 983 consiste en une description poétique par le scalde de gravures sur bois représentants des mythes, dont celui de la partie de pêche de Thor. Toutefois cette pièce d'art décrite n'a pas été retrouvée.

Théories.

Mythologie comparée.

Un serpent-monde sans nom est connu également dans les légendes populaires germaniques au Moyen Âge, en dehors de la Scandinavie. Les tremblements de terre étaient attribués à ses tortillements. Autrement, la lutte entre un dieu et un monstre se retrouve dans plusieurs mythologies indo-européennes, par exemple, les combats entre Indra et Vṛtrá; Apollon et Pythonet Râ et Apophis .  La possible influence du Léviathan biblique sur le mythe de Jörmungand a également été discutée. Le Léviathan a été compris par les théologiens chrétiens comme une personnification du diable, qui est détruit par le Christ. A. Kabell estime même que Jörmungand a été influencé par des apocryphes bibliques juifs du . Quoi qu'il en soit, il apparaît certain que les combats de Thor contre Jörmungand, et du Christ contre Leviathan, se sont influencés mutuellement à la christianisation de la Scandinavie, comme l'attestent la croix de Gosforth qui mélange mythes païens et chrétiens, et l'équation linguistique entre le serpent de Midgard et le Léviathan dans les traductions islandaises tardives de textes chrétiens.

Symbolique.

Jörmungand aurait symbolisé l’océan vaste et mystérieux ainsi que ses dangers, et serait une magnification des mouvements des vagues, évoquant les anneaux d’un serpent.

Dans la culture populaire.

Jeux vidéo.

Jörmungand a inspiré plusieurs créatures ou technologies dans des jeux vidéo, qui empruntent des variantes de ses noms, notamment "Final Fantasy VII" (1997), "The Ocean Hunter" (1998) "Age of Mythology" (2002), "Battlestar Galactica Online" (2004), "Final Fantasy XII" (2006), "" (2008), "" (2008), "Magicka" (2011), "Final Fantasy XV" (2016), "For Honor" (2017), "God of War 4" (2018)", Smite" (2019) et "Pokémon Épée et Bouclier (2019) le pokémon Tuttétecri présentant un dessin du serpent sur son corps."

Jörmungandr (parfois francisé en Jörmungandr ou Iormungandr) est dans la mythologie nordique un gigantesque serpent de mer, attesté dans des poèmes scaldiques et les "Eddas" rédigés entre les .  Selon l’"Edda de Snorri", Il est le fils du dieu malin Loki et de la géante Angrboda, et le frère du loup Fenrir ainsi que de la déesse du monde des morts Hel. Peu après sa naissance, le dieu Odin jette Jörmungand dans la mer qui encercle Midgard, puisque les prophéties racontent qu'il causera de grands dégâts chez les dieux. Mais ce dernier grandit tellement qu'il finit par entourer le monde et se mordre la queue, d'où son autre nom, Midgardsorm "(Miðgarðsormr)", .  Dans plusieurs mythes, Jörmungand apparaît comme le rival du dieu Thor qu’il rencontre notamment lors d'une fameuse partie de pêche, décrite dans six textes et reproduite picturalement sur quatre pierres runiques connues. À la fin du monde prophétique, le Ragnarök, Jörmungand provoquera des raz-de-marée en surgissant des mers pour combattre les dieux aux côtés des géants. Il sera finalement tué par Thor, mais le dieu succombera à son tour après neuf pas, empoisonné par le venin du serpent.

In Norse mythology, Jörmungandr (, pronounced , meaning "huge monster"), also known as the Midgard (World) Serpent (), is a sea serpent, the middle child of the giantess Angrboða and Loki. According to the "Prose Edda", Odin took Loki's three children by Angrboða—the wolf Fenrir, Hel, and Jörmungandr—and tossed Jörmungandr into the great ocean that encircles Midgard. The serpent grew so large that it was able to surround the earth and grasp its own tail. As a result, it received the name of the Midgard Serpent or World Serpent. When it releases its tail, Ragnarök will begin. Jörmungandr's arch-enemy is the thunder-god, Thor. It is an example of an ouroboros.


Identité : éléments biographiques et controverses.

La polémique : la « "" ».

La « ' », expression italienne désignant la polémique érudite concernant l'identité de Pétrone et son autorité auctoriale sur le "Satyricon", a produit nombre d'hypothèses. L'un des premiers traducteurs français de Pétrone à la fin du , Jean-Nicolas-Marie Deguerle, a, par exemple, intitulé le commentaire qu'il lui consacre : « Recherches sceptiques sur le "Satyricon" et sur son auteur ». Le débat est lancé par E. Marmorale, qui situe l'auteur du "Satyricon" à l'époque des Sévères. Selon André Daviault, qui a écarté l'hypothèse de

Pétrone de l'époque néronienne.

Pétrone selon Tacite.

Le portrait littéraire le plus complet de Pétrone est présenté par Tacite (55-120), dans ses "Annales", au livre uniquement, dans ses sections 17 à 20. Au fragment 17, Tacite évoque la dénonciation de plusieurs personnes, dont Pétrone :  Les sections 18 et 19 concernent quant à elles exclusivement la mort de Pétrone :  Enfin, la section 20 raconte la possible relation qu'entretient Pétrone avec une femme du nom de Silia :  Tacite dépeint Pétrone comme un personnage

Controverses.

L'identité entre ce personnage historique et l'auteur du "Satyricon" est présentée comme une certitude au par Pierre Pithou et reste l'hypothèse défendue par la majorité des spécialistes modernes. Toutefois, l'édition révisée du "Gaffiot" distingue, dans sa rubrique « Auteurs et ouvrages cités en abrégé », Titus Pétronius, courtisan de Néron et Pétrone Arbiter, auteur du "Satyricon". En effet, plusieurs personnes de prestige du nom de « Pétrone » existent au , dans l'Empire romain, époque de rédaction supposée du "Satyricon". Il semble toutefois que l'écrivain, qui signe son texte du nom de « Petronius Arbiter », soit très probablement un certain Caius (ou Titus parfois) Petronius Niger (ou encore : Gaïus Petronius selon Jean-Claude Féray), gouverneur de Bithynie, puis consul suffect

Autres hypothèses sur son identité.

Roman de la période flavienne.

Le débat sur l'identité de l'auteur est lié à d'autres polémiques, à savoir : celle portant sur la période décrite dans le roman, celle liée à la date de rédaction et de sa publication. Ses récits, et surtout le "Satyricon", en raison du contexte social et politique qu'il présente, sont en effet les seules preuves de son existence. Selon René Martin, le "Satyricon" pose plus de questions qu'il n'en résout, si bien que le critique littéraire, ainsi que le lecteur, doivent être prudents vis-à-vis de ce texte. René Martin émet en 1975 l'hypothèse que la rédaction du récit est issue du contexte Flavien (de 69 à 96), plus précisément de l'époque de Domitien. On trouve déjà chez Voltaire des doutes à ce propos. L'écrivain considère en effet que l'édition de François Nodot (1691) a aggravé la confusion faite entre , vivant après l'époque de Néron, et , proche de

Le secrétaire de Pline le Jeune.

D'autres hypothèses, plus marginales, existent. L'une de celles-ci envisage la possibilité qu'il s'agisse d'un de ces affranchis qui servent de ' (« lecteur », « secrétaire » d'un maître) aux personnages importants de Rome. Une hypothèse récente, proposée par René Martin et reprise par l'historien Maurice Sartre, considère ainsi que l'auteur du "Satyricon"

Un Massaliote.

Une autre thèse élaborée par Sidoine Apollinaire, auteur du , fait de l'auteur un habitant de Marseille, un Massaliote. , et le récit semble y prendre cadre. Jean-Claude

Plusieurs auteurs.

Louis de Langle va cependant plus loin : le "Satyricon", ensemble de fragments que l'histoire a rapprochés, serait l'œuvre de plusieurs auteurs différents. Il identifie au moins trois instances auctoriales, en particulier dans les « aventures d'Encolpe », qui présentent des ; les chapitres relatifs au culte de Priape, à l'histoire de Quartilla, et peut-être celle de la prêtresse Œnothéa seraient d'un auteur relativement récent. À partir des thèmes homosexuels présents dans le récit, et de leurs déviations par rapport aux modèles grecs, Jean-Claude Féray considère lui aussi que le "Satyricon" est un mélange de fragments disparates appartenant à plusieurs auteurs différents. René Martin indique que c'est une hypothèse à creuser mais avec prudence.

Pétrone dans la littérature.

Pétrone et le roman latin.

L'œuvre de Pétrone, le "Satyricon", a été considérée comme l'archétype du roman latin. Selon Eugen Cizek, le "Satyricon" n'est pas seulement la synthèse d'expériences structurales précédentes, il en est aussi le dépassement ; il constitue en ce sens une innovation littéraire de l'Antiquité romaine. D’après André Daviault, Pétrone pourrait être considéré comme le premier romancier européen. Pétrone

Pétrone et l'histoire littéraire.

Le "Satyricon", et notamment la scène du festin chez Trimalcion, préfigure, selon Paul Thomas, le roman picaresque. Récit à l'esthétique du pot-pourri (' en latin, qui désigne aussi le genre de la satire), la mise en scène de personnages de condition extrêmement modeste et la langue populaire utilisée dans le "Satyricon" font aussi songer au genre grec du mime tel qu'il

Un modèle du dandy.

La vie, et la mort surtout, de Pétrone en ont fait un modèle du type littéraire du dandy. Charles de Saint-Évremond, dans ses "Œuvres mêlées", est le premier à étudier le caractère de l' en expliquant :  Plus loin, il affirme que Pétrone . Alain Montandon a montré que

Œuvres.

Il n'est pas possible d'apprécier l'étendue de l'œuvre de Pétrone mais l'indication de Macrobe ("Commentaire au Songe de Scipion", I, 2, 8) laisse supposer que Pétrone avait écrit plusieurs "fabulae" maintenant perdues

Le "Satyricon".

Le "Satyricon" est un roman satirique écrit en latin et qui mêle vers et prose. Il est constitué par un récit-cadre (titré généralement les « Aventures d'Encolpe ») et trois récits enchâssés : "L'Éphèbe de Pergame", "La Matrone d'Éphèse" et le "Festin chez Trimalcion", autant d'intrigues à la vaste postérité littéraire. Le récit conte les aventures, dans une Rome décadente (avant la fin du ) de deux jeunes homosexuels, Encolpe et Ascylte, ainsi que du jeune amant du premier, l'adolescent Giton. Après qu'Encolpe a été frappé d'impuissance par le dieu Priape, lui et ses amis errent de lieu en lieu, jusqu'en Grèce.

Roman fragmentaire.

selon Eugen Cizek, le "Satyricon" est une œuvre monumentale ; il est vraisemblable qu'aujourd'hui nous ne disposons que d'une fraction de l'ensemble. La partie conservée appartient en effet aux livres , et actuels : plusieurs passages du roman (par exemple au chapitre ) évoquent des passages non conservés et qui permettent, par déduction, d'en deviner l'étendue totale. L'ensemble est donc un assemblage de plusieurs

Roman satirique.

Mélange de prose et de vers, le "Satyricon" se rattache au genre de la "" romaine, spécifiquement à celui des "Satires Ménippées" de Varron et de l"Apocoloquintose" de Sénèque. selon Hubert Zehnacker et Jean-Claude Fredouille. La minutie satirique de son regard se retrouve, par exemple, dans la description de la demeure de Trimalcion, semblable à celles communes à Pompéi, et qui est fidèle à l'esthétique et aux habitudes domestiques de la fin du règne d'Auguste. Au temps de Pétrone, une telle description avait donc vocation à provoquer le ridicule. Selon Antonio Gonzalès, ce que la satire nous montre dans le "Satyricon" c'est un condensé des divers pans de la société des affranchis à Rome. Le "Satyricon" est donc le drame de cette soudaine liberté obtenue à la suite de l'affranchissement. L'ambition de Pétrone semble en effet de

Fragments narratifs attribués à Pétrone.

Plusieurs fragments narratifs courts (') ont été, au cours des siècles, attribués à Pétrone, dans la continuité du "Satyricon", par une tradition manuscrite complexe regroupant : le "Codex Bernensis 357" (), le ' 8049 (), le ' 6842 D (), et le " "() selon Alfred Ernout. Charles Héguin de Guerle, dans une section en annexe de sa traduction du "Satyricon" intitulée « Fragments attribués à Pétrone » en recense 36. Il n'en a traduit qu'un certain nombre, parmi les plus dignes d'intérêt et dit les avoir obtenus du ', publié par Joseph Scaliger en 1573, traditionnellement joint aux éditions du "Satyricon". Quelque onze anthologies latines et éditions du "Satyricon" colligent ces fragments, en particulier

Poésie de Pétrone.

Dix-huit poèmes non relatifs au "Satyricon" sont attribués à Pétrone. Ils sont de versifications très variées et se composent d'hexamètres dactyliques, de distiques élégiaques, d'hendécasyllabes phaléciens et, pour quelques poèmes, de mètres anacréontiques. Dans son anthologie intitulée "Douze poèmes d’exil de Sénèque et vingt-quatre poèmes de Pétrone", Léon Herrmann fait de certains ' traditionnellement attribués à Sénèque des écrits de l'. Sa démarche ne repose cependant sur aucun argument sérieux, sinon la teneur érotique des poèmes sélectionnés, et semble arbitraire. Plusieurs poèmes posent cependant problème. Le poème , intitulé lEtna", par exemple,

Apocryphes attribués à Pétrone.

De nombreux écrits et fragments ont été attribués à Pétrone au cours des siècles. Charles Héguin de Guerle remarque que Scaliger, Daniel et dom Rivet en font l'auteur de l’"Eustion", de l’"Albutia", et de poèmes nommés "Priapées", ainsi que d'épigrammes. Pour Raphaël de Volterre, Pétrone serait

Poétique et stylistique.

Image du lecteur.

Pétrone s'adresse à un public cultivé et connaisseur en allusions culturelles et littéraires. La poétique du "Satyricon" se fonde sur les thèmes typiquement romanesques de l'errance et de la perte de repères. La maison de Trimalcion, qui est assimilée à un

Image de l'auteur.

Selon Eugen Cizek, Pétrone ne délivre pas ses opinions directement dans ses écrits. L'auteur ne s'y présente en effet à aucun moment du récit. Sa position ne peut donc être connue que par l'analyse des personnages, en particulier

Le réalisme de Pétrone.

Le réalisme attribué à l'esthétique de Pétrone, notamment par Erich Auerbach dans son "Mimésis, la représentation de la réalité dans la littérature occidentale" (1946), s'appuie sur plusieurs procédés habilement maniés par l'auteur. Son esthétique, son traitement de la psychologie des personnages, du temps et de l'espace, du mode de narration enfin en font également un modèle de réalisme dans l'Antiquité. Erich Auerbach considère le

Langues et style.

La stylistique de Pétrone procède surtout par contrastes. La critique du style déclamatoire portée par le personnage d'Encolpe (face au professeur de rhétorique qu'est Agamemnon notamment) a pour but de faire ressentir le . La composante théâtrale occupe une place éminente dans le "Satyricon", comme l’a montré Costas Panayotakis ; les termes théâtraux y sont utilisés pour indiquer la fiction et l’illusion.  Les jeux de mots constituent également

Inspiration et dépassement.

En dépit de la dimension largement parodique du "Satyricon", il semble que Pétrone ait cependant aussi voulu donner à son roman une tournure sérieuse. Pétrone fait ainsi parvenir un message inédit pour l'Antiquité selon Aldo Setaioli. Le thème qui ne semble pas parodié chez Pétrone est . Il en est de même pour les tentatives théâtrales de suicide et pour l'amour homosexuel des personnages principaux, autant d'éléments qui font que .

Intertextualité.

Les allusions mythologiques et littéraires sont nombreuses dans les écrits de Pétrone et en particulier dans le "Satyricon". Le poème sur la prise de Troie reprend par exemple, en sénaires iambiques, le sujet traité auparavant par Virgile au second livre de l'"Énéide". Le second poème, portant sur la guerre civile, fait écho quant à lui à celui du livre de la "Pharsale" de Lucain.

La philosophie de Pétrone.

La philosophie qui transparaît dans le "Satyricon" est empreinte de celle de Sénèque surtout. Des passages des "" sont en effet repris et parodiés. L'objectif de l'auteur, qui est de porter un regard critique sur la société romaine de son temps, laisse entendre son adhésion à la philosophie stoïcienne, même s'il demeure difficile de comprendre la motivation réelle de Pétrone. En effet, le "Satyricon" , commente Michel Dubuisson.

Postérité.

En littérature.

Réécritures du "Satyricon".

L'abbé Marchena est l'auteur d'un pastiche du "Satyricon" intitulé ' (1800) et dans lequel il accentue les descriptions pornographiques ainsi que le langage cru des personnages, et insère un chapitre de son invention ; c'est donc un faux littéraire. ' (1797) de Elizabeth Farren présente une intrigue semblable, faite de péripéties et de fuites. Le texte inspire aussi le roman de Fernand Kolney : "Le Salon de Madame Truphot, ou Le moderne satyricon" publié en 1927. En littérature américaine contemporaine, le "Satyricon" a inspiré des écrits tels : ' (1975) de Marvin Colker et ' d'un certain « Petronius ». Les réécritures sont multiples, en particulier les contes insérés. "L'École des veuves" de

Fictions mettant en scène Pétrone.

L'écrivain polonais, lauréat du prix Nobel de littérature en 1905, Henryk Sienkiewicz, dans son roman "Quo vadis ?" (1895) fait apparaître Pétrone et lui fait rencontrer les apôtres, Paul et Pierre. D'abord réticent au christianisme naissant, Pétrone aide son neveu, Vinicius, à conquérir une jeune femme chrétienne. Henryk Sienkiewicz s'adosse à la tradition, qui fait de Pétrone un proche de Néron, qui, désavoué par ce dernier à cause de la malveillance de Tigellin, finit par se suicider. Le traitement qu'il fait du personnage de Pétrone est toutefois la cible de nombreux critiques, qui y voient une complaisance pour les mœurs dépravées. H. Dac, dans un article de "L'Univers" en date du condamne l'usage littéraire de Pétrone dans "Quo vadis ?" : trop , le personnage . Les principales critiques reprochent surtout à Sienkiewicz d'avoir l'auteur du "Satyricon" et, partant, de l'avoir .  En 2004, le journaliste et écrivain français Pierre Combescot publie "Ce soir on soupe chez Pétrone", qui se présente comme des "Mémoires" romancés de l'auteur du "Satyricon", narrés par son disciple inventé : Lysias. Combescot a voulu ce roman comme une qui, dans cette fiction, est massaliotte. Combescot présente Pétrone comme un qui

Au cinéma.

Le "Satyricon" a été adapté à l'écran par Gian Luigi Polidoro en 1968. Le film est beaucoup plus fidèle au texte de Pétrone que celui de Fellini mais il présente une esthétique mélancolique. En dépit de certaines scènes obscènes censurées qui gênent sa distribution, le film réalise des entrées appréciables. Polidoro a acheté les droits de l'œuvre de Pétrone, ce qui explique que Fellini, qui commence le tournage la même année, a intitulé son film "Fellini-Satyricon", non sans avoir entraîné une querelle juridique entre les deux hommes.  En 1969, Federico Fellini sort sa propre adaptation du "Satyricon". Ce film révèle les fantasmes du cinéaste (goût du monstrueux et du morbide) plutôt que l'esthétique de Pétrone selon Hubert Zehnacker et Jean-Claude Fredouille. Fellini présente une Antiquité dans laquelle toutes

En musique.

Le "Satyricon" de Pétrone a également inspiré à Bruno Maderna un opéra en un acte intitulé "Satyricon", inachevé, qui a fait l'objet de trois versions : la création originale au Festival de Scheveningen en 1973, la version télévisée et enfin la version radiophonique. Maderna a souhaité respecter scrupuleusement le texte original mais il compose le livret à partir de la scène du festin chez Trimalcion, scène qui détermine l'unité d'action, de lieu et de temps, à laquelle il

En bande dessinée.

La bande dessinée "Péplum" de Blutch, datant de 1996, est librement inspirée du "Satyricon" de Pétrone. Plusieurs éléments du texte original (le personnage de Giton et le thème de l'impuissance sexuelle) sont exploités, autour d'une trame différente cependant : l'histoire d'amour entre un homme

Le "Satyricon" est considéré comme l'un des premiers romans de l'histoire de la littérature. Narrant les aventures singulières et scabreuses de héros assez spéciaux, il constitue une satire sociale, qui est, grâce à la psychologie des personnages et l'observation réaliste, une véritable innovation littéraire. Seuls des extraits nous sont parvenus, dont le fameux festin chez Trimalcion ; manquent en particulier le début et la fin du roman. Pétrone est également l'auteur de poèmes, bien que certains de ceux qui lui furent attribués se soient révélés ne pas être de sa main. On lui attribue également des fragments narratifs, retrouvés au cours des siècles et supposés intégrer le récit du "Satyricon".  L'esthétique de Pétrone est essentiellement parodique et satirique : ses écrits interrogent le monde romain par la dérision et le travestissement. Cependant, nombre de spécialistes lui reconnaissent un message social novateur, un style littéraire innovant et une recherche dans l'observation réaliste qui en fait l'un des auteurs précurseurs du roman.  Pétrone a influencé la littérature, le cinéma et la musique. Henryk Sienkiewicz, dans son roman "Quo vadis ?" (1895), fait de un personnage clé de l'intrigue alors que Federico Fellini adapte le "Satyricon" en 1969. Le compositeur italien Bruno Maderna en a composé un opéra en un acte. Plus généralement, la vie de Pétrone et son esthétique ont inspiré de nombreux auteurs tels que Henry de Montherlant, Laurence Sterne, Tobias Smollett, Henry Fielding ou encore Marcel Schwob.

Gaius Petronius Arbiter (; c. 27 – 66 AD) was a Roman courtier during the reign of Nero. He is generally believed to be the author of the "Satyricon", a satirical novel believed to have been written during the Neronian era (54–68 AD).


Sponsoring.

En juillet 2016, Total est devenu le partenaire officiel du football africain pour huit ans. Total est désormais le « sponsor titre » des compétitions organisées par la CAF dont la Coupe d’Afrique des Nations, désormais baptisée « Coupe d’Afrique des Nations Total ». Précédemment, les sponsors principaux ont été la société sud-africaine MTN en 2004 pour un contrat d'un montant de 25 millions $ pour une durée de 4 ans, puis, à partir de 2009, Orange est devenu le partenaire officiel du football africain et le diffuseur « nouveaux médias » des compétitions organisées sur le continent.

Organisation de compétitions.

La CAF organise les compétitions entre clubs et entre sélections nationales à l'échelon africains, quelle que soit la catégorie d'âge.

Palmarès des grandes compétitions.

Sélections nationales.

Qualifications pour les compétitions de la FIFA.

Qualifications pour la Coupe du monde.

Seuls treize membres de la CAF ont disputé la phase finale de la Coupe du monde depuis sa création en 1930. L'Égypte est la première équipe africaine à se qualifier, en 1934. La première équipe à franchir le premier tour est le Maroc en 1986 (huitièmes de finale). Aucune équipe de la confédération n'a jamais figuré dans le dernier carré de la Coupe du monde, mais le Cameroun en 1990, le Sénégal en 2002 et le Ghana en 2010, ont atteint les quarts de finale, meilleure performance d'une formation africaine.  En 2010, le continent africain accueille sa première Coupe du monde. La compétition a eu lieu du 11 juin au 11 juillet en Afrique du Sud.  Le tableau suivant montre le parcours des représentants de la CAF à chaque édition de la Coupe du monde, classés selon leur nombre d'apparitions:

Qualifications pour la Coupe du monde féminine.

Le tableau suivant montre le parcours des représentantes de la CAF à chaque édition de la Coupe du monde féminine, classés selon leur nombre d'apparitions:

Qualifications pour la Coupe des Confédérations.

L'équipe qualifiée pour la Coupe des confédérations est la dernière équipe à avoir remporté la Coupe d'Afrique des Nations.  Le tableau suivant montre le parcours des représentants de la CAF à chaque édition de la Coupe des confédérations, classés par ordre alphabétique :

Classement des nations de la FIFA.

Le tableau suivant donne les classements FIFA des vingt meilleures nations de la CAF (juillet 2019):  Le classement d'une équipe devient officiel lorsque :

Clubs.

Compétitions intercontinentales.

Depuis la création de la Coupe du monde des clubs de la FIFA, l'Afrique est représenté par un seul club dans cette compétition, à l'exception de l'édition 2013 et 2014 où le Maroc était le pays hôte et où le continent a été représenté par deux équipes. Le premier club à participer à ce Mondial des clubs était le Raja de Casablanca au début de l'année 2000 et depuis cette date, aucun club de la CAF n'a réussi à gagner la coupe, le meilleur résultat a été réalisé par le TP Mazembe qui a terminé finaliste en 2010 face à l'Inter Milan, ainsi que par le Raja de Casablanca qui a également terminé finaliste face au Bayern Munich en 2013. Le club africain d'Al Ahly SC est celui qui a partipé le plus à cette compétition.  Le tableau suivant montre le parcours des représentants de la CAF à chaque édition de la Coupe du monde des clubs, classés selon leur nombre d'apparitions:

Organisation de la CAF.

Sous-confédérations.

Il existe six sous-confédérations régionales au sein de la Confédération africaine de football. Chaque sous-confédération regroupe les fédérations d'une partie du continent et organise des compétitions régionales au niveau des sélections et des clubs.  Certains pays arabes sont également membres de l'Union des associations de football arabe (UAFA) qui comprend également des membres sur le continent asiatique.

Zones géographiques.

Le continent est divisé en six zones géographiques. Certaines sont régies par des sous-confédérations comme l'UFOA, la CECAFA ou la COSAFA. Cette répartition sert notamment lors des tirages au sort des compétitions (tirage orienté lors des éliminatoires afin de limiter les coûts de déplacement), ou encore les qualifications aux Jeux africains (chaque zone a droit à un qualifié, la zone 6 deux qualifiés).

Liste des fédérations.

Autres fédérations.

Il existe une autre fédération non affiliée à la FIFA mais affiliée à la CAF :

La confédération africaine de football , également désignée sous l'acronyme CAF, est l'organisme qui regroupe, sous l'égide de la FIFA, les fédérations de football du continent africain.  Il a fallu attendre 1956 pour que les quatre pays africains membres de la FIFA (Égypte, Soudan, Afrique du Sud et Éthiopie) s'entendent pour créer une confédération africaine et pour organiser une compétition continentale. Les statuts ont été acceptés par la FIFA en juin , malgré le refus de l'Afrique du Sud de se présenter 4 mois auparavant à la première compétition continentale au Soudan, pour ne pas à avoir à présenter une équipe multi-raciale.  La principale compétition organisée par la CAF est la Coupe d'Afrique des nations (CAN), mais elle organise aussi la Ligue des champions de la CAF et décerne le Ballon d'or africain, équivalent du célèbre Ballon d'or, mais uniquement réservé aux joueurs africains.

The Confederation of African Football or CAF () is the administrative and controlling body for African association football.  CAF represents the national football associations of Africa, runs continental, national, and club competitions, and controls the prize money, regulations and media rights to those competitions.  CAF is the biggest of the six continental confederations of FIFA. Since the expansion of the number of teams at the World Cup finals to 32 in 1998, CAF has been allocated five places, though this was expanded to six for the 2010 tournament in South Africa, to include the hosts.  CAF was established on 8 February 1957 at the Grand Hotel in Khartoum, Sudan, by Egyptian, Ethiopian, South African and Sudanese FAs, following former discussions between the Egyptian, Somali, South African and Sudanese FAs earlier on 7 June 1956 at the Avenida Hotel in Lisbon, Portugal. Its first headquarters was situated in Khartoum for some months until a fire outbreak in the offices of the Sudanese Football Association when the organization moved near Cairo, Egypt. Youssef Mohamad was the first general secretary and Abdel Aziz Abdallah Salem the president. Since 2002, the administrative center has been located in 6th of October City, Cairo, Egypt. CAF currently has 56 member associations: 54 are full members, while Zanzibar and Réunion are associate members (see the CAF Members and Zones section below).  The current CAF President is Ahmad Ahmad from Madagascar, who was elected on 16 March 2017. The 1st Vice-President is Amaju Melvin Pinnick from Nigeria, the 2nd Vice-President is called Constant Omari Selemani from RD Congo and the 3rd Vice-President is Fouzi Lekjaa from Morocco. Current CAF General Secretary is Moroccan Hajji Mouad since 11 April 2019.


Règles françaises.

Le compte de résultat est donc un document de synthèse, faisant partie des états financiers, et ayant pour fonction d'indiquer la performance de l'entreprise.  Ce document donne le résultat net, c'est-à-dire la variation de patrimoine que l'entreprise a gagné (bénéfice) ou perdu (perte) au cours de la période, lequel s'inscrit au bilan.  Le compte de résultat ne mesure pas l'argent que l'entreprise a gagné ou perdu: les flux de charges et de produits ne sont pas des flux de trésorerie (argent encaissé ou décaissé) mais ce sont des flux d'enrichissement de patrimoine ou des flux d'appauvrissement de patrimoine.

Soldes intermédiaires de gestion.

Le compte de résultat comporte, dans sa version élaborée, des soldes intermédiaires de gestion décrivant de quelle façon s'est construit le résultat. On peut déterminer ainsi :  Lorsqu'on somme ces trois derniers résultats, on obtient le résultat comptable avant imposition (RCAI).  Le solde final, dit résultat net, est le RCAI auquel est enlevé le montant de l'impôt sur la société (1/3 du RCAI). Il apparaît à la fois :

Utilisation.

Le compte de résultat fait partie, comme le bilan et diverses annexes comptables, des documents comptables de synthèse qui sont destinés à l’information financière des personnes pour qu'ils puissent juger de la performance et de la rentabilité de l'entreprise.

Exemple.

Présentation d'un compte de résultat en liste, avec mise en évidence des soldes intermédiaires de gestion et de leur pourcentage par rapport au chiffre d'affaires. Cette comparaison est faite pour répondre à la question : "dans 1 unité de chiffre d'affaires, quelle est la part de tel résultat ?". Quand le résultat est négatif, cette analyse perd de son sens.

L'état du résultat global dans la terminologie IFRS, également nommé état des résultats ou compte du résultat (abrégé CR), est un état financier synthétisant l'ensemble des charges et des produits d'une entreprise ou autre organisme ayant une activité marchande, pour une période donnée, appelée exercice comptable.

An income statement or profit and loss account (also referred to as a profit and loss statement (P&L), statement of profit or loss, revenue statement, statement of financial performance, earnings statement, statement of earnings, operating statement, or statement of operations) is one of the financial statements of a company and shows the company's revenues and expenses during a particular period.  It indicates how the revenues (also known as the "“top line”") are transformed into the net income or net profit (the result after all revenues and expenses have been accounted for). The purpose of the income statement is to show managers and investors whether the company made money (profit) or lost money (loss) during the period being reported.  An income statement represents a period of time (as does the cash flow statement). This contrasts with the balance sheet, which represents a single moment in time.  Charitable organizations that are required to publish financial statements do not produce an income statement. Instead, they produce a similar statement that reflects funding sources compared against program expenses, administrative costs, and other operating commitments. This statement is commonly referred to as the "statement of activities". Revenues and expenses are further categorized in the statement of activities by the donor restrictions on the funds received and expended.  The income statement can be prepared in one of two methods. The Single Step income statement totals revenues and subtracts expenses to find the bottom line. The Multi-Step income statement takes several steps to find the bottom line: starting with the gross profit, then calculating operating expenses. Then when deducted from the gross profit, yields income from operations.  Adding to income from operations is the difference of other revenues and other expenses. When combined with income from operations, this yields income before taxes. The final step is to deduct taxes, which finally produces the net income for the period measured.


Biographie.

Fils de Léon Halévy et de Louise Alexandrine Lebas (fille d'Hippolyte Le Bas), Ludovic Halévy entra dans l'administration en 1852. Il fut nommé chef de bureau au ministère de l'Algérie en 1858 puis devint en 1861 secrétaire rédacteur au Corps législatif, présidé par le duc de Morny. Il collabora aussi avec ce dernier pour le livret de son opérette "Monsieur Choufleuri restera chez lui", mise en musique par Jacques Offenbach (1861). Sa carrière littéraire prit rapidement un tour suffisamment favorable pour lui permettre de quitter l'administration en 1867.  Il collabora pour de nombreux livrets d'opérettes avec Léon Battu, Hector Crémieux, et surtout Henri Meilhac (1831-1897), avec qui il donna les livrets des plus célèbres œuvres scéniques de Jacques Offenbach dont "La Belle Hélène" (1864), "La Vie parisienne" (1866), "La Grande-duchesse de Gérolstein" (1867) et "La Périchole" (1869). Ce duo de plumes fut également à l'origine de la non moins célèbre "Carmen" de Georges Bizet (1875).  Le duo composa également des vaudevilles et des comédies ("Les Brebis de Panurge", 1863 ; "Fanny Lear", 1868 ; "Froufrou", 1869 ; "Tricoche et Cacolet", 1872 ; "Le Prince", 1876 "La Cigale", 1877 ; "Le Mari de la débutante", 1879).  Dans cette collaboration de vingt ans, il est difficile de déterminer ce qui revient à Meilhac et ce qu'on doit à Halévy. Si l'on en juge par les œuvres que ce dernier signa seul, il avait, avec autant d'esprit et d'alacrité que son coéquipier, plus de goût, de raffinement, de profondeur et d'humanité, et aussi moins de loufoquerie et d'imagination.  Seul, Halévy créa les personnages de la famille Cardinal, symbole de la petite bourgeoisie parisienne pompeuse, pédante et méchante. Il est également l'auteur de deux romans, "L'Abbé Constantin" (1882) et "Criquette" (1883), qui furent de très grands succès de librairie à la fin du . En rupture avec la noirceur des romans naturalistes, ils dépeignaient un monde certes réaliste mais où tous les personnages sont bons et vertueux.  Ce succès lui ouvrit les portes de l'Académie française, où il fut élu le , au fauteuil 22, succédant à Joseph Othenin d'Haussonville. Sa réception officielle eut lieu le . Il y soutint, en vain, les nombreuses candidatures de son ami Émile Zola et cessa quasiment d'écrire.  Vers 1878, Ludovic Halévy, flanqué de sa cousine Geneviève Bizet, future Straus et hôtesse d'un célèbre salon littéraire, recevait le Tout-Paris artistique et littéraire, lors des « jeudi de Ludovic » dans son appartement 22, rue de Douai où se côtoyaient Edgar Degas, Gustave Moreau, le romancier Paul Bourget, Édouard Dubufe, Édouard Manet, John Lemoinne, Georges Ohnet, Charles Gounod, Henri Meilhac, Charles Haas, le vicomte Eugène-Melchior de Vogüé, Guy de Maupassant, Alexandre Guiraud, Georges de Porto-Riche, Émile Straus ou Robert de Montesquiou.

Famille.

Ludovic Halévy était le fils du polygraphe Léon Halévy (1802-1883) et de son épouse, née Louise Alexandrine Lebas, et le neveu du compositeur Jacques Fromental Halévy (1799-1862) et le petit-fils de Hippolyte Le Bas.  Par son mariage en 1868 avec Louise Breguet, il était le gendre de Louis Breguet (1804-1883), horloger et physicien. Leurs deux fils sont historiens : Élie Halévy (1870-1937) et Daniel Halévy (1872-1962), ce dernier (Daniel) étant lui-même le beau-père de Louis Joxe et le grand-père de Pierre et Alain Joxe. Sa nièce par alliance, Madeleine Breguet, était la première épouse de Jacques Bizet.

Ludovic Halévy, né le à Paris où il est mort le , est un dramaturge, librettiste d'opérettes et d'opéras, et romancier français.

Ludovic Halévy (1 January 1834 – 7 May 1908) was a French author and playwright, best known for his collaborations with Henri Meilhac on Georges Bizet's "Carmen" and on the works of Jacques Offenbach.