Évolution de la notion d’"arété".

À l’époque classique.

À date plus récente, c'est à un modèle intérieur et non plus aux critères de la société, que l'homme est invité à obéir. Mais les doctrines éthiques de Platon et d'Aristote trouvent bien leur origine dans la conception morale des héros et dans l’"arété" de la Grèce archaïque. Aux , cette "arété" n'est plus réservée à une seule classe sociale, mais s'applique aux hommes qui ont développé leurs vertus intérieures, telles que la / (justice) et la "sophrosynè" (maîtrise de soi). Cette ou « esprit de justice » devint l’"arété" par excellence du citoyen parfait aussitôt que les Grecs découvrirent que la loi écrite, le "nomos", eut fourni un critère sérieux pour le bien et pour le mal : l'obéissance aux lois de l'État devint la vertu à laquelle toutes les autres furent subordonnées . C'est ce que Platon veut dire quand il déclare que l'héroïsme militaire à la spartiate prôné par Tyrtée doit être relégué à une place secondaire, après l'esprit de justice. Le problème se posa dès lors de savoir si cette "arété" pouvait s'enseigner, comme le prétendaient les sophistes. Or, le sens du mot "arété" ne recouvre pas la seule vertu morale mais l’ensemble des qualités qui font l'homme éminent et le rendent efficace et illustre. Platon tenta de produire une philosophie morale qui comprenait ce nouvel usage du mot — c'est ainsi que les philosophes-rois, qui dirigent la cité idéale décrite dans "la République", se doivent d'avoir contemplé les Idées avant de prendre en main la direction dans la cité — Les anciens Grecs ont utilisé le terme d’"arété" dans un sens large, y compris pour désigner la perfection des choses et des animaux : par exemple, l'excellence d'une cheminée qui fonctionne bien, l'excellence d'un taureau comme reproducteur, ou l'excellence d'un homme. Le domaine précis d'application du mot change selon les circonstances, dans la mesure où chaque objet ou être a son propre but, selon une perspective téléologique. Ainsi, l’"arété" d'un homme est-elle différente de celle d'un cheval. Ceci suppose des degrés d'aptitude différents, auxquels correspondent des "arété" variables. Cette manière de penser apparaît d'abord chez Platon, notamment dans l'allégorie de la Caverne.  Mais c'est dans les travaux d'Aristote que le concept d’"arété" s'est trouvé développé à son maximum. On peut notamment le voir dans l’"Éthique à Nicomaque", où il utilise le terme en donnant pour exemples l'entraînement des athlètes ainsi que l'éducation des jeunes enfants. Dans sa description de l'homme fier et magnanime, le / , Aristote envisage cette grandeur d'âme comme la manifestation suprême de la personnalité morale, en lui donnant pour source l’"arété" digne de l'honneur : . La fierté est ainsi l'élément nouveau qui est venu enrichir l’"arété", mais elle demeure en même temps très difficile à atteindre. Pour atteindre à cette "arété" parfaite, l'homme fournit un effort qui provient d'un amour de soi ennobli et pleinement justifié, qu'Aristote appelle la / . Il ne s'agit nullement d'un égoïsme, mais au contraire du noble idéal que tout homme nourrit en son âme, idéal qui l'inspire et qu'il cherche à réaliser au cours de son existence. Ce très haut idéal pousse l'individu vers l’"arété" intégrale, et lui permet de . Se soumettre totalement à cet idéal très élevé est en effet la marque d'un amour de soi très développé : . En employant ce terme de « beauté », Aristote songe donc surtout aux actes d'héroïsme moral : l'individu qui est disposé à tout sacrifier, à supporter les épreuves et la mort pour obtenir la récompense suprême d'une gloire impérissable est véritablement un héros. Ce fut précisément le sort et le choix de celui qui fut l’ami et le beau-père d'Aristote, Hermias d'Atarnée ; soumis à la torture, il refusa de révéler aux Perses ce qu'il savait et fut mis en croix. Il préféra courageusement garder le silence pour . L'héroïsme moral du philosophe Hermias, par opposition au comportement des Mèdes qui usèrent de trahison, apparut à Aristote comme la marque la plus éminente de la vertu grecque, , selon les mots de Werner Jaeger. Cet exemple donne à comprendre l'expression d'Aristote : « prendre possession de la beauté », mobile essentiel de l’"arété" grecque. Aristote et Callisthène composèrent un hymne à l’"arété" immortelle d'Hermias : — Aristote, Épigramme votive gravée sur le cénotaphe d’Hermias à Delphes.

Gymnastique.

Il était communément admis que l'esprit, le corps et l'âme devaient tous être développés et entraînés pour permettre à un homme de vivre dans l’"arété". Il fallait donc pratiquer la gymnastique pour obtenir et conserver cette qualité. Le but de l'exercice sportif n'était pas de consumer la vie du pratiquant, mais simplement d'exercer suffisamment le corps ; ceci valait aussi pour l'esprit et l'âme, qu'il fallait exercer par d'autres moyens.  Dans la philosophie, l’"arété" est explicitement liée à la connaissance. En effet, les Romains ont traduit ce mot par le latin "virtus", qui en français a donné vertu ; Dans la Grèce antique, le plus haut potentiel humain est la connaissance (ou la sagesse). Toutes les autres capacités humaines dérivent de celle-là, qui est fondamentale. Si l’"arété" à son plus haut degré consiste dans la connaissance et dans l'étude, la plus haute connaissance humaine est la connaissance de soi-même. Dans cette optique, l'étude théorétique de la connaissance humaine, qu'Aristote appelle « contemplation », est la plus haute capacité humaine et le moyen d'atteindre le meilleur degré de bonheur.

Personnification.

L’"arété" est occasionnellement personnifiée par une déesse, sœur d'Harmonie et fille de la déesse de la justice Praxidiké.  Arété (la déesse) et Harmonie se font appeler les "Praxidikai" (étymologiquement, « pratiquantes de la justice »). Comme beaucoup de divinités grecques de second rang, cette déesse n'a que très peu, sinon aucun véritable fondement mythologique, et est essentiellement utilisée comme une personnification de la vertu. La seule histoire impliquant Arété provient du sophiste Prodicos, et concerne la jeunesse d'Héraclès : à un carrefour, Arété apparaît à Héraclès sous les traits d'une jeune femme ; elle lui propose la gloire et une vie de lutte contre le mal ; sa contrepartie, Kakia (), déesse du vice, lui offre le plaisir. Héraclès choisit de suivre Arété.  Cette histoire a été reprise par des auteurs chrétiens, tels que Justin de Naplouse, Clément d'Alexandrie et Basile de Césarée. Cependant, Justin et Basile donnent à Arété les traits d'une femme émaciée et peu agréable à voir.

Paideia.

Le concept d’"arété" constitue une part significative de la paideia, c'est-à-dire de l'éducation des enfants, dont le but est de les mener à l'âge adulte. Cette éducation inclut un entraînement physique, qui consiste essentiellement (mais pas seulement) en de la gymnastique, un entraînement intellectuel (art oratoire, rhétorique, physique) et un entraînement spirituel (musique et éducation morale).

Une notion vivace à travers l'hellénisme.

D'Homère à Odysséas Elytis, de la langue grecque archaïque jusqu'au grec moderne actuel, la notion d’"areté" est demeurée vivante :

En grec ancien, le terme d’arété ( / "arété") qui se rencontre déjà aux époques les plus lointaines, traverse toute l'histoire de la culture et de l’éducation en Grèce, et demeure vivant dans la langue grecque moderne. Cette notion au sens premier de « "mérite, vertu "», est en réalité beaucoup plus riche de sens, et n'a pas d'équivalent en français moderne, comme le remarque l'helléniste Werner Jaeger ; son étymologie permet d'approcher de sa signification fondamentale : le mot est formé sur la racine indo-européenne "*ar-", au sens d'« "adapter, ajuster" », et désigne « l’adaptation parfaite » comme l'adjectif / , qui signifie « "excellent" ». À cette racine, une des plus fécondes et les mieux représentées en grec, se rattachent aussi les verbes / , et / , « ajuster », qui disent "l’adaptation pratique", ainsi que le nom / , « l'harmonieuse beauté », et plus encore, le verbe / , « "plaire" ». Cette famille de mots révèle l'esprit grec qui ne sépare pas la vertu de l'utile, et qui la pare de l'attrait du plaisir. L’"arété" désigne donc l'aptitude à faire quelque chose, le pouvoir de remplir parfaitement une fonction ou d’accomplir une tâche jusqu'à l'excellence ; en ce sens, la force et la santé sont l’"arété" du corps, l'intelligence et la perspicacité, celle de l'esprit. La valeur objective accordée au mérite de celui qui possède cette "arété" entraîne un élément de reconnaissance sociale, d'où le sens second de « "glorieux renom" » que revêt le terme d’"arété". La tradition grecque de l'excellence a en effet été reconnue et honorée publiquement dans les concours, l’"arété" exprime alors la considération due à l'effort gratuit, la distinction des meilleurs dans une compétition loyale et désintéressée. Rien ne le montre mieux que l'anecdote rapportée par Hérodote, de ce dignitaire perse, stupéfait d'apprendre que les Grecs qui concourent aux Jeux Olympiques , puisque leur récompense n'est qu’une simple couronne d'olivier. <br> Au total, l’"arété" désigne, au sens le plus fondamental, toute sorte d'excellence. Celui qui jouit de cette "arété" réalise son plein potentiel, elle fait de lui un homme complet. Elle est ce à quoi tout Grec doit aspirer.

Arete (Greek: ἀρετή), in its basic sense, means "excellence" of any kind. The term may also mean "moral virtue". In its earliest appearance in Greek, this notion of excellence was ultimately bound up with the notion of the fulfillment of purpose or function: the act of living up to one's full potential.  The term from Homeric times onwards is not gender specific. Homer applies the term of both the Greek and Trojan heroes as well as major female figures, such as Penelope, the wife of the Greek hero Odysseus. In the Homeric poems, Arete is frequently associated with bravery, but more often with effectiveness. The person of Arete is of the highest effectiveness; they use all their faculties—strength, bravery, and wit—to achieve real results. In the Homeric world, then, Arete involves all of the abilities and potentialities available to humans.  In some contexts, Arete is explicitly linked with human knowledge, where the expressions "virtue is knowledge" and "Arete is knowledge" are used interchangeably. The highest human potential is knowledge and all other human abilities are derived from this central capacity. If Arete is knowledge and study, the highest human knowledge is knowledge about knowledge itself; in this light, the theoretical study of human knowledge, which Aristotle called "contemplation", is the highest human ability and happiness.


Biographie.

Diplômé de l'université de Lviv, il ouvrit un cabinet d'avocats en 1890 et devint actif dans divers domaines sociétaux. Il édita et fonda le journal "pravnycha Chasopys" de 1889 à 1900. Il aida une série d'organismes économiques afin de développer socialement et politiquement la communauté ukrainienne de Galicie. Il servit comme secrétaire et président du Comité populaire du Parti démocratique national (Galicie). En 1907 il fut élu député au Parlement autrichien et en 1908 à la Diète galicienne. Il devint le plus influent des dirigeants politiques ukrainien en Galicie à partir de 1910.  Pendant la Première Guerre mondiale Kost Levytsky joua un rôle éminent dans le mouvement d'indépendance de l'Ukraine occidentale. En 1914, il fut élu président du Conseil suprême de l'Ukraine à Lviv et en 1915 président du Conseil général d'Ukraine à Vienne. Lorsque le gouvernement autrichien proposa en 1916 de mettre en place une entité distincte et autonome pour la Galicie sous contrôle polonais, Kost Levytsky désillusionné, démissionna du club parlementaire ukrainien. En tant que chef de la délégation nationale ukrainienne de Lviv qui avait décidé de créer un État ukrainien sur le territoire austro-hongrois, il ordonna au Conseil central ukrainien militaire de faire un coup d'État le . Une semaine plus tard, il devint le premier ministre de la république populaire d'Ukraine occidentale.  Un an plus tard, quand les Polonais occupèrent la Galicie, Kost Levytsky servit comme secrétaire de presse et de propagande des affaires étrangères au sein du gouvernement en exil de Yevhen Petrouchevytch. Après son retour en Galicie en 1923, il s'occupa de renforcer les institutions ukrainiennes professionnelles, économiques et culturelles. Il servit comme président de l'Union des avocats ukrainiens. Bien qu'il fût membre de l"'Alliance démocratique nationale ukrainienne", il ne s'engagea pas activement en politique. Lorsque les Soviétiques occupèrent la Galice en 1939, il dirigea une délégation de la communauté ukrainienne. Il fut arrêté et emprisonné à Moscou avant le printemps 1941. Après l'invasion allemande, il participa à l'organisation et dirigea l'éphémère "Conseil national ukrainien de Lviv". En plus de nombreux articles sur des questions politiques, juridiques et historiques, Kost Levytsky écrit un certain nombre de monographies comme "Une histoire de la pensée politique des ukrainiens de Galice" en 1926, "Une histoire de la lutte de libération de la Galicie pendant la Première Guerre mondiale" en 1929.

Kost Levytsky (en ukrainien : Кость Левицький) né le à Tysmenytsia en Galicie et mort le à Lviv. Kost Levytsky fut avocat, journaliste et homme d'État éminent de Galicie. Il fut Premier ministre de la république populaire d'Ukraine occidentale. Il compte parmi les membres de la Société scientifique Chevtchenko.

Kost Levytsky (; 1859 – 1941) was a Ukrainian politician. He was a founder of the Ukrainian National Democratic movement and the leader of the State Representative Body of the Ukrainian government declared on June 30, 1941


Élections législatives slovaques de 2012

Contexte : l'échec de la coalition de centre-droit.

Lors des élections législatives du 12 juin 2010, le parti SMER – social-démocratie (SMER-SD), du président du gouvernement sortant, Robert Fico, n'avait pu se maintenir au pouvoir, du fait des mauvais scores de ses alliés. La chef de file de l'Union démocrate et chrétienne slovaque - Parti démocrate (SDKÚ-DS), Iveta Radičová, avait de son côté réussi à former une coalition avec les libéraux de Liberté et Solidarité (SaS), les conservateurs du Mouvement chrétien-démocrate (KDH) et les sociaux-libéraux de MOST-HÍD (MH). Elle présente alors un programme mettant l'accent sur les réformes de l'éducation, de la justice, la lutte contre la corruption et la réduction des déficits publics.  En , dans le cadre de la crise européenne de la dette, SaS annonce qu'il votera contre le renforcement du Fonds européen de stabilité financière (EFSF), sauf à obtenir de très importantes contreparties, comme un droit de veto et un droit de retrait, lors d'un vote prévu le 11 octobre au Conseil national. La présidente du gouvernement décide alors d'engager sa responsabilité sur ce texte, mais les libéraux et les sociaux-démocrates choisissent l'abstention, ce qui conduit à un vote défavorable du Parlement, et donc à la démission du gouvernement. Radičová parvient, le lendemain, à un accord avec Smer-SD permettant, en échange de la tenue d'élections anticipées, le vote du renforcement du fonds, qui est adopté par 114 voix le 13 octobre. Juste après, les députés approuvent, par 143 voix, l'organisation des élections au mois de .

Campagne.

Déroulement.

La campagne électorale est dominée par les conséquences de l'affaire Gorila. De nombreuses accusations de corruption parmi les candidats suscitent le scepticisme des électeurs : quelques jours avant le scrutin, la participation prévue est d'environ 45 %, et un tiers des citoyens interrogés se déclare indécis.  Le parti social-démocrate SMER – social-démocratie (SMER-SD) est donné largement vainqueur et pourrait disposer d'une majorité absolue au Conseil national. Son leader Robert Fico est considéré comme le favori pour la fonction de président du gouvernement. Les principales mesures annoncées par la SMER-SD en cas de victoire sont la fin de l'impôt à taux unique et une plus forte taxation des plus riches et des entreprises.  Le parti libéral-conservateur de la présidente du gouvernement sortante Iveta Radičová, l'Union démocrate et chrétienne slovaque - Parti démocrate (SDKÚ-DS), est profondément discrédité par le scandale de l'affaire Gorila, depuis la publication d'un document des services secrets révélant la collusion entre des responsables politiques et le groupe financier Penta sur des projets de privatisation et de marchés publics. Son maintien au Conseil national, qui requiert au moins 5 % des suffrages, n'est pas assuré.  Les intentions de vote de la SDKÚ-DS se sont reportées sur plusieurs petits partis de droite, mais ceux-ci souffrent également d'accusations de corruption ainsi que de dissensions internes. Le parti libéral Liberté et Solidarité (SaS), fondé en 2009, la liste dissidente Les gens ordinaires et personnalités indépendantes du député Igor Matovič et le nouveau parti Les 99 % - La voix civique, soutenu par une entreprise d'armement, tous couverts de scandales, s'efforcent de franchir le seuil des 5 % des voix. Le parti nationaliste Parti national slovaque (SNS) de Ján Slota est également confronté à une chute importante des intentions de vote.

Résultats.

Analyse.

Alors qu'une forte abstention était attendue, la participation s'élève 59,11 %, soit stable par rapport aux élections de 2010.  En obtenant 44 % des voix et 83 députés, SMER – social-démocratie devient le premier parti de l'histoire slovaque à obtenir la majorité absolue au Conseil national. Avec le Mouvement chrétien-démocrate, qui obtient le statut de premier parti d'opposition, Smer-SD est la seule formation présente dans le Parlement sortant à progresser. L'opposition est toutefois très éclatée, aucun parti autre que les sociaux-démocrates ne dépassant la barre des 10 % des voix.  À l'image de Liberté et Solidarité en 2010, la formation Les gens ordinaires et personnalités indépendantes réalise une belle entrée au Conseil national en se classant troisième. À l'inverse, l'Union démocrate et chrétienne slovaque - Parti démocrate, parti dominant le centre droit depuis dix ans, s'effondre en perdant les deux tiers de ses sièges, tandis que Liberté et Solidarité en abandonne la moitié. En recul de moins d'un demi-point, le Parti national slovaque retombe sous les 5 %, perdant sa représentation parlementaire, une première depuis 2002.

Conséquences.

Deux jours après l'élection, Mikuláš Dzurinda annonce sa démission de la présidence de la SDKÚ-DS, affirmant assumer sa responsabilité tant dans l'échec de son parti que dans celle du centre droit en général. Le 13 mars, Robert Fico, fait savoir qu'il a l'intention de consulter l'ensemble des autres partis représentés au Conseil national, ce que les dirigeants des formations concernées acceptent, tout en précisant qu'aucune coopération n'est possible.  Le 15 mars, Robert Fico est chargé, par le président Ivan Gašparovič, de former le nouveau gouvernement. Dans le même temps, le ministre des Finances, Ivan Mikloš, renonce à se porter candidat à la présidence ou une vice-présidence de la SDKÚ-DS et que le ministre de l'Intérieur, Daniel Lipšic, annonce envisager une candidature à la direction du KDH, ayant reçu plus de votes préférentiels que le ministre des Transports et président du parti, Ján Figeľ.

Les élections législatives slovaques de 2012 () se sont tenues le samedi , de manière anticipée, afin d'élire les cent cinquante députés du Conseil national de la République slovaque, pour une législature de quatre ans.

Parliamentary elections were held in Slovakia on 10 March 2012 to elect the 150 members of the National Council. The elections followed the fall of Prime Minister Iveta Radičová's Slovak Democratic and Christian Union – Democratic Party-led coalition in October 2011 over a no confidence vote her government had lost because of its support for the European Financial Stability Fund. Amidst a major corruption scandal involving local center-right politicians, former Prime Minister Robert Fico's Direction – Social Democracy won an absolute majority of seats.


Synopsis.

Dance Academy raconte l'histoire d'une adolescente du nom de Tara Webster qui après une audition réussie, intègre la prestigieuse académie de danse à Sydney en Australie. Nous suivons aussi le quotidien d'autres danseurs amis de Tara -ou qui le deviendront- par exemple Kat (Katrina) Karamakov, Ethan Karamakov, Christian Reed, Samuel Liberman et Abigail Armstrong. Ils devront aussi faire face aux aléas de la vie, parfois difficiles à affronter.

Mise en scène.

Les événements sont principalement vus dans la perspective de Tara qui est le personnage principal. Les autres danseurs présents sont Katrina Karamakov, Ethan Karamakov, Samuel Lieberman, Abigail Armstrong et Christian Reed. Dans la première saison, ils apprennent les tenants et les aboutissants du ballet. Dans la deuxième saison, Tara reviendra à l'académie pour sa seconde année en ayant l'espoir de représenter l'Australie dans le concours international de ballet "Prix de Fonteyn". Cette nouvelle saison intégrera aussi deux nouveaux personnages, Grace Whitney et Ben Tickle.

Distribution.

Acteurs récurrents.

Introduits dans la saison 1 : Introduits dans la saison 2 : Introduits dans la saison 3 :

Développement.

Casting et tournage.

Le casting a débuté en 2009 à Brisbane, Melbourne et Sydney. Les membres de la distribution ont dû montrer leurs talents dans le théâtre et la danse devant les meilleurs chorégraphes d'Australie. Le tournage débutera finalement le 13 juillet 2009.

Épisodes.

Deuxième saison (2012).

Le , la série a été renouvelée pour une deuxième saison de 26 épisodes. Les auditions ont eu lieu le 14 septembre 2010, le tournage a eu lieu entre le 31 janvier et le 4 août 2011 et la diffusion a débuté le .

Troisième saison (2013).

Le , Screen Australia a approuvé les fonds pour une troisième saison, qui est diffusée depuis le sur ABC3 en Australie.  Fille de la campagne, Tara a passé sa jeunesse à faire du vélo et de l'équitation. Elle s'habitue difficilement à la grande ville. Pourtant, elle a le physique de la parfaite danseuse, mais doit s'entrainer dur pour rattraper son retard face aux autres filles plus expérimentées. Voyant son potentiel, les professeurs lui mettent la pression. Il faudra que Tara apprenne à avoir confiance en elle. Elle a commencé la danse car lorsqu'elle était plus petite, elle a voulu voler, mais ça n'a pas marché. Elle trouve que ce qui se rapproche le mieux de voler est la danse.Elle est amoureuse de Christian à la fin de la saison 3.  Christian est le genre de gars qui plaît aux filles (il est même sorti avec Tara et Kat) Il est beau, mystérieux et rebelle. Issu d'un milieu pauvre, il a dû prendre soin de sa mère malade du cancer. La mère de Christian lui a fait promettre d'auditionner pour le National Academy of Dance. Il a tenu promesse, mais il a peur d'être associé au stéréotype du danseur.Il est amoureux de Tara à la fin de la saison 3.  Katrina alias Kat est issue d'une famille de danseurs: sa mère est danseuse étoile du National Ballet Company et son père est chorégraphe. Elle baigne dans le milieu depuis toujours. Malheureusement, elle a passé sa jeunesse dans des chambres d'hôtel avec des parents obsédés par leur métier. Cela l'a un peu refroidie. Elle aspire à une vie normale, trouve que le ballet a sa place au musée et préfère de loin les classes de hip-hop.Elle est aussi la petite sœur d'Éthan.  Samuel est plus à l'aise avec les filles qu'avec les garçons. Son sens de l'humour est son plus grand atout. Fils de médecin, il a brisé le cœur de son père quand il a décidé de faire carrière en danse. Mais il ne peut fréquenter l'Académie qu'à deux conditions : il doit avoir des notes impeccables et il doit continuer de fréquenter la synagogue. Il n'est pas l'un des meilleurs danseurs de sa classe mais ses professeurs lui mettent la pression pour qu'il s'améliore.  Abigail a toujours dansé et est la meilleure élève de sa classe. Sa beauté attire les gens et elle sait comment s'en servir pour manipuler les autres. Mais son corps en pleine croissance lui joue des tours. Ce n'est plus aussi facile d'être la plus mince ou la meilleure. Elle met donc les bouchées doubles pour rester au sommet. La détermination attire le respect mais aussi la crainte de ses camarades.  Ethan est en troisième année. Il est le frère aîné de Kat. Il est mignon, talentueux et sympathique. Les professeurs veulent l'avoir dans leur classe, il est populaire auprès des gars et des filles. On lui demande de devenir le mentor de Christian. Bien qu'il y ait de la tension entre eux au début, les deux gars deviennent rapidement de très bons amis.

Suite.

, réalisé par Jeffrey Walker est sorti le 6 avril 2017 en Australie.

En France, la série est diffusée depuis le sur Canal+ puis Canal+ Family et au Québec depuis le sur VRAK.TV. La série est disponible sur Netflix.

Dance Academy is an Australian teen-oriented television drama produced by Werner Film Productions in association with the Australian Broadcasting Corporation and ZDF. Series one premiered on 31 May 2010, and series two began airing on 12 March 2012. Series three premiered on ABC3 on 8 July 2013 in Australia.  A film sequel to the television series, "Dance Academy: The Movie", was released by StudioCanal in Australian cinemas on 6 April 2017.


Biographie.

Buchere a étudié de 1884 à 1899 à l'université de Hanovre, l'université de Strasbourg, l'université de Leipzig et l'université de Bonn. À Bonn, il reçoit son habilitation en 1899 et y enseigne jusqu'en 1923.  En 1903, Bucherer publie le premier livre en allemand dont le sujet est uniquement l'analyse vectorielle.  Comme Henri Poincaré (1895, 1900), Bucherer (1903b) croit dans le principe de relativité, c'est-à-dire que la description de tout effet électrodynamique devrait considérer le déplacement des corps dans l'éther luminifère. Il a aussi fait un pas supplémentaire en faisant l'hypothèse que cet éther n'existe pas. En se basant sur ces concepts, il propose une théorie en 1906 qui a recours aux principes de la géométrie riemannienne. Mais c'est une ébauche et, en 1908, Walter Ritz démontre qu'elle n'explique pas complètement les observations. Au contraire d'Albert Einstein, Bucherer n'a pas fait le lien entre le rejet de l'éther et la relativité de l'espace et du temps.  En 1904, il met au point une théorie de l'électron selon laquelle il se contracte dans la direction du mouvement et se dilate perpendiculairement à celle-ci. Indépendamment, Paul Langevin met au point un modèle similaire en 1905. Le modèle Bucherer-Langevin est une alternative au modèle de l'électron de :  Les trois modèles prédisent l'accroissement de la masse de l'électron si leur vitesse s'approche de celle de la lumière. Le modèle Bucherer-Langevin étant rapidement abandonné, des expérimentateurs essaient de distinguer entre les modèles d'Abraham et de Lorentz-Einstein. Ces tests sont rapidement réalisés par Walter Kaufmann (1901-1905) qui croit que ces expériences confirment la théorie d'Abraham et rejettent celle de Lorentz-Einstein. Mais en 1908, Bucherer mène quelques expériences et obtient des résultats qui semblent confirmer la théorie de Lorentz-Einstein et le principe de relativité. Malgré une dispute polémique avec Adolf Bestelmeyer, les expériences de Bucherer sont vues comme concluantes. Cependant, en 1938, il est démontré que les expériences de Kaufmann, Bucherer, Neumann, etc. étaient trop imprécises pour permettre d'affirmer qu'un modèle était mieux qu'un autre. C'est en 1940 que des expériences viendront confirmer hors de tout doute que la théorie de Lorentz-Einstein est exacte.  En 1906, alors qu'il critique la théorie d'Einstein, Bucherer utilise pour la première fois l'expression « théorie einsteinienne de la relativité » (""). Il s'appuie sur le terme « relative théorie » formulé par Max Planck qui voulait désigner la théorie de Lorentz-Einstein. En 1908, Bucherer rejette cette expression en faveur de « théorie de Lorentz-Einstein ».  En 1923 et en 1924, Bucherer critique la théorie de la relativité générale. Cependant, ses critiques sont rejetées, car il a mal interprété l'hypothèse d'équivalence d'Einstein.

Article connexe.

Histoire de la relativité restreinte

Alfred Heinrich Bucherer ( à Cologne, Empire allemand - à Bonn, Allemagne) est un physicien allemand surtout connu pour ses travaux sur la masse relativiste. C'est aussi le premier à avoir utilisé le terme « théorie de la relativité » lorsqu'il parle de la théorie de la relativité restreinte d'Albert Einstein.

Alfred Heinrich Bucherer (* 9 July 1863 in Cologne; † 16 April 1927 in Bonn) was a German physicist, who is known for his experiments on relativistic mass. He also was the first who used the phrase "theory of relativity" for Einstein's theory of special relativity.


Formation et activité professionnelle.

Hamadi Jebali décroche le baccalauréat au lycée technique de Sousse en 1969. Il part en France, rejoindre son frère établi à Reims, et s'inscrit à la faculté des sciences et techniques qui, en avant-garde, offre des filières innovantes comme l'informatique et les sciences de la Terre. Après avoir décroché une maîtrise, il part à Paris pour poursuivre ses études d'ingénieurs au Conservatoire national des arts et métiers, se spécialisant dans la thermodynamique appliquée au chaud et froid et aux énergies nouvelles et renouvelables ; il obtient son diplôme en 1978.  À Paris, il habite à la résidence universitaire d'Antony, alors vivier politique de toutes tendances, qui s'anime de débats le soir. Dans la journée, c'est à la Cité internationale du boulevard Jourdan que se confrontent les causes et s'affrontent les groupuscules. Il fait la connaissance de camarades tunisiens, notamment Moncef Ben Salem, Monji Blel et Salah Karker. Ils commencent à s'organiser, surtout après avoir reçu pour la première fois la visite de Rached Ghannouchi.  À son retour à Tunis en 1978, après neuf ans de séjour en France, il est recruté en tant que chef du département énergétique au sein d'un bureau d'études reconnu, AUED, et prend en charge les composantes fluides de grands projets tels que le CHU Habib-Thameur, l'hôpital Fattouma-Bourguiba de Monastir, etc.

Militantisme.

À la suite d'une vague d'arrestations qui s'abat sur la direction du Mouvement de la tendance islamique en 1981, Jebali est élu président du mouvement. Pendant cette période, il noue des contacts avec certaines personnalités politiques dont Hamed Karoui, futur Premier ministre.  Ce dernier, voisin de quartier de Jebali à Sousse, avait amorcé, de concert avec Mohamed Mzali, un dialogue, convaincu de desserrer l'étau mis en place contre les différentes forces de l'opposition. Alors que Jebali, recherché par la police, entre dans la clandestinité, Karoui révèle que celui-ci parvient à voyager plusieurs fois à l'étranger sous de fausses identités, et ce à partir de différents aéroports.  En 1984, à la libération de Rached Ghannouchi et de ses camarades, Jebali redevient simple membre du bureau politique du mouvement. Vers la fin du règne du président Habib Bourguiba, il est condamné à mort avec report de l'exécution.  Il obtient le droit d'asile en Espagne en 1988 avant d'être gracié par le nouveau président Zine el-Abidine Ben Ali en 1989. Il crée vers la fin 1989 l'hebdomadaire du parti Ennahda, "", qu'il dirige. Opposant du régime Ben Ali, il passe plus de seize ans en prison, dont dix à l'isolement. C'est d'abord en tant que journaliste qu'il est condamné fin 1989 : un an de prison pour diffamation à cause d'un article sur les tribunaux militaires. À sa seconde arrestation pour activisme politique, en 1992, aux côtés de plus d'un millier de militants d'Ennahda, il est condamné à seize ans de prison ferme par le tribunal militaire pour « appartenance à une organisation illégale » et « complot visant à changer la nature de l'État ». Après une grève de la faim en 2002, il reçoit une grâce présidentielle qui lui permet de sortir en 2006.  La presse internationale le présente souvent comme le « modéré » de son parti, surtout du point de vue religieux, ce qui lui vaut d'être qualifié par le journal algérien "El Watan" « d'islamiste BCBG » mis en avant pour rassurer les Occidentaux et en particulier les Américains.  En mars 2014, il présente sa démission du poste de secrétaire général du mouvement Ennahda, démission refusée par le président du mouvement Rached Ghannouchi. Le 13 juillet, Ali Larayedh est désigné pour lui succéder au poste de secrétaire général. Le 11 décembre, déclarant ne plus se reconnaître dans la ligne et les choix politiques de son parti, il annonce sa démission sur sa page Facebook.

Chef du gouvernement.

À la suite de la légalisation d'Ennahda le dans la foulée de la révolution et à sa victoire lors de l'élection de l'Assemblée constituante du , durant laquelle il est élu dans la circonscription de Sousse, il est le candidat officiel du parti pour le poste de chef du gouvernement.  Il met sur pied une coalition avec le Congrès pour la République et Ettakatol ; il approche aussi d'autres partis, comme le Parti démocrate progressiste, qui décide finalement de rallier l'opposition. Le 14 décembre, il est chargé par le nouveau président Moncef Marzouki de former un gouvernement.  Il annonce sa composition le au palais du Bardo, lors d'une séance plénière de l'Assemblée constituante. Ses membres votent la confiance au gouvernement le lendemain à une majorité de 154 élus ; 38 élus refusent la confiance alors que onze autres s'abstiennent. Il démissionne alors de son siège de constituant. Les membres du gouvernement prêtent serment devant le président de la République le 24 décembre ; celui-ci compte 25 ministres, quatre ministres délégués et douze secrétaires d'État, soit 41 membres. Il est composé d'indépendants, de membres du Congrès pour la République, d'Ettakatol et surtout du mouvement Ennahda.  La passation des pouvoirs entre Jebali et le Premier ministre sortant, Béji Caïd Essebsi, a lieu le 26 décembre au Dar El Bey ; les membres des gouvernements Essebsi et Jebali sont présents lors de la cérémonie. C'est aussi la première passation des pouvoirs en Tunisie après celle entre le président par intérim Fouad Mebazaa et Moncef Marzouki. À la suite de l'assassinat par balles de Chokri Belaïd et aux manifestations violentes qui en découlent, il annonce au soir du le futur remplacement de son gouvernement par un cabinet de technocrates sans attaches politiques. Il demande aussi à l'Assemblée constituante d'accélérer la rédaction de la constitution pour pouvoir organiser des élections dans les plus brefs délais. Le 19 février, il remet sa démission ainsi que celle de son gouvernement au président Marzouki. La passation des pouvoirs avec son successeur, Ali Larayedh, a lieu le 14 mars.

Politique intérieure.

Jebali annonce le le relèvement des dépenses de développement et la compression des dépenses publiques, dans le cadre du projet de budget de l'État pour 2012 ; il prend part aux débats de l'Assemblée constituante sur le projet de loi de finances, indiquant qu'il sera augmenté d'un quart au moins, en excluant par ailleurs tout emprunt à l'étranger.  Le 7 février, il se rend dans gouvernorat de Jendouba, à la suite d'une vague de froid ayant frappé les habitants ; une cellule de crise est mise en place à Aïn Draham alors que l'on décide de faire appel à l'armée dans le but de mettre fin à l'isolement de la région et de faciliter l'envoi d'aides. Jebali annonce que des renforts ont été envoyés pour surmonter les difficultés dans les meilleurs délais et dans l'attente de solutions appropriées, notamment l'amélioration de l'infrastructure de base.  Le 18 février, lors d'une rencontre avec des membres de la communauté tunisienne vivant dans l'ouest de l'Arabie saoudite, à la résidence du consul général de Tunisie à Djeddah, il accuse certaines parties d'avoir annoncé leur projet de faire tomber le gouvernement dans un délai de 90 jours. Dans une interview accordée peu après, il annonce l'organisation d'élections présidentielles et législatives avant la fin juin 2013. Concernant le phénomène salafiste, il indique que la Tunisie est un « État de citoyenneté et de modération » où ne seront tolérées ni la contrainte, ni la violence, ni les armes, annonçant que la loi s'appliquera à tous sans distinction. Sur le plan économique, il prévoit qu'au moins deux grands projets seront réalisés dans chaque gouvernorat. Le 29 mars, lors de la tenue d'un séminaire sur la réforme du système éducatif, il déclare que ce dernier a échoué en matière d'éducation sociale et morale, que les examens doivent être révisés et leur niveau de crédibilité amélioré, qu'il faut se débarrasser des cours particuliers et réformer les cadres pédagogiques par la bonne formation des enseignants, en vue de mettre fin aux problèmes que connaît le système.  Le 26 avril, il présente son programme économique et social ainsi que les priorités de son gouvernement à l'Assemblée constituante. Ce programme se caractérise par l'ajout d'un milliard de dinars au projet de loi de finances initial, soit au total six milliards de dinars ; plus de 75 % de ce budget sont alloués aux régions démunies. Le budget de l'emploi est également revu à la hausse pour atteindre 511 millions de dinars. Jebali précise que son gouvernement ambitionne de dépasser les postes créés tels que prévus dans le programme initial. Il promet d'assurer à moyen terme un revenu à chaque foyer et de lutter contre la hausse des prix pour les ramener à des niveaux raisonnables, avant le mois de ramadan, soit le mois d'août. Les membres de l'opposition qualifient ce programme de sincère mais insuffisant pour sortir de la crise.  Lors d'une visite, en juillet, à la cité Ezzouhour de Tunis, il s'étonne de l'inaction publique face à la pollution liée aux ordures, ce qui lui vaut plusieurs critiques.  Le 14 septembre, des salafistes attaquent le siège de l'ambassade américaine et la prennent d'assaut, s'attaquant aux équipements, tout en retirant le drapeau américain pour hisser l'étendard noir des salafistes. Ils détruisent aussi l'école américaine tandis que des confrontations entre les forces de l'ordre et les salafistes ont lieu devant l'ambassade. Ce n'est que grâce à la garde spéciale de la présidence de la République que les dégâts sont limités. Ces affrontements font deux morts et 27 blessés. Jebali promet alors l'arrestation des personnes impliquées dès que possible.  Il se déclare, le 20 octobre, en faveur de la dissolution des « formations qui risquent de compliquer la situation politique dans le pays », en allusion aux milices des Ligues de protection de la révolution, en vue de calmer les tensions politiques.  À la suite de la nomination de son neveu en tant que gouverneur de Siliana, les habitants appellent à sa démission, le 26 novembre, provoquant des violences. Jebali finit par déclarer que le gouverneur ne partira pas, même si ça lui coûte sa démission.

Politique étrangère.

Dès son entrée en fonction, il déclare, le , que son gouvernement refuse la normalisation avec Israël, tout en soutenant la cause palestinienne.  Jebali se rend avec une délégation tunisienne de haut niveau en Suisse pour participer au Forum économique mondial de Davos qui se tient du 25 au . Cette visite, la première en Europe depuis sa prise de fonctions, est l'occasion de rencontrer des hommes d'affaires et de leur demander de soutenir la démocratie naissante en Tunisie. Il se rend le 2 février à Bruxelles où, à l'issue d'une rencontre avec le président de la Commission européenne José Manuel Durão Barroso, les deux parties confirment notamment la reprise des négociations en vue de la finalisation d'un partenariat privilégié, la mise en place d'un conseil mixte d'entrepreneurs, la reprise des négociations de libéralisation du commerce des produits agricoles et l'ouverture de négociations en vue de la conclusion d'un accord de libre-échange. Lors de sa visite, il rencontre aussi le président du Parlement européen Martin Schulz, le président du Conseil européen Herman Van Rompuy et la Haute représentante de l'Union pour les affaires étrangères et la politique de sécurité Catherine Ashton.  À la suite de la décision de la présidence de la République de renvoyer l'ambassadeur syrien, Jebali affirme le 5 février la nécessité de renvoyer tous les ambassadeurs syriens pour protester contre la répression sanglante de la révolte, affirmant qu'il faut couper toute relation avec le régime de Bachar el-Assad.  Lors d'une visite de travail en Arabie saoudite, il déclare dans une interview accordée à la radio américaine Radio Sawa que la demande d'extradition de Ben Ali n'est pas à l'ordre du jour de sa visite et que cette affaire serait étudiée dans le cadre de la loi tunisienne. Il insiste aussi sur le fait que le processus visant à conforter le partenariat économique entre la Tunisie et l'Arabie saoudite ne doit pas être lié à la question de la présence de Ben Ali dans ce pays. À l'occasion de cette visite, la suppression des visas pour les citoyens saoudiens est rendue publique, ainsi que des réformes structurelles en vue d'attirer des investisseurs saoudiens en Tunisie.  Il déclare en juin que l'extradition de Baghdadi Mahmoudi aura lieu avec ou sans l'accord de Moncef Marzouki, ce dernier s'étant opposé à cette décision. Le 24 juin, l'extradition se fait sur ordre de Jebali et sans l'autorisation de Marzouki, provoquant une crise entre les deux têtes de l'exécutif. Cette crise est un camouflet pour Marzouki, qui a fait savoir auparavant son « opposition de principe » à une extradition avant les élections libyennes, illustrant la faiblesse de ses prérogatives et lui valant sur les réseaux sociaux le surnom de "tartour".

Après le gouvernement.

Membre du composé d'anciens chefs d'État et de gouvernement, il quitte Ennahdha en , affirmant ne plus se reconnaître dans sa ligne et ses choix politiques.  Le , il rejoint la coalition Tounes Okhra.  Le , il dépose sa candidature à l'élection présidentielle.

Vie privée.

Hamadi Jebali est issu d'une fratrie de six enfants : quatre filles et deux garçons. En 1957, son père, menuisier à Sousse et yousséfiste invétéré, est arrêté et mis en prison ; il aide sa famille à aller porter un modeste couffin de ravitaillement pour son père, à la prison Habs Al Mokhtar.  Il est marié et père de trois filles.

Hamadi Jebali (), né le à Sousse, est un homme d'État tunisien.  Il est nommé chef du gouvernement le par le président de la République, Moncef Marzouki, avant d'être investi le 24 décembre. Il remet sa démission le , après le meurtre de Chokri Belaïd et l'annonce de la création d'un gouvernement de technocrates malgré l'opposition de son parti ; il est remplacé par son ministre de l'Intérieur, Ali Larayedh.  Figure du mouvement Ennahdha, dont il a occupé les fonctions de président et de secrétaire général, il en démissionne en 2014, affirmant ne plus se reconnaître dans sa ligne et ses choix politiques.

Hamadi Jebali (, ""; born 12 January 1949) is a Tunisian engineer, Islamist politician and journalist who was Prime Minister of Tunisia from December 2011 to March 2013. He was the Secretary-General of the Ennahda Movement, a moderate Islamist party in Tunisia, until he left his party in December 2014 in the course of the 2014 Tunisian presidential election.


Biographie.

Jeunesse et débuts dans la "Navy" pendant la guerre de la Ligue d'Augsbourg.

On sait peu de choses sur l'origine et la jeunesse de John Norris. Il se peut qu’il ait été d’origine irlandaise, et il est probablement né vers 1670. Il entre dans la "Royal Navy" en 1680 comme ordonnance d’un capitaine, et en , il est lieutenant sur le HMS "Edgar" commandé par l’amiral sir Cloudesley Shovell, son protecteur depuis plusieurs années et avec lequel il s’était lié d’une solide amitié. Il est nommé "captain" en 1690, et en il participe au combat de la Hougue au large de la pointe de Barfleur.  En , Norris, alors commandant du HMS "Monk", est nommé commandant en chef à Terre-Neuve et "commodore" d’une petite escadre avec pour mission d’amener d’Angleterre le régiment du colonel John Gibsone et d’aller reprendre les territoires de Terre-Neuve tombés l’hiver précédent aux mains des forces françaises dirigées par Pierre Le Moyne d'Iberville et Jacques Testard de Montigny. En arrivant à St John’s, Norris trouve la ville dévastée et abandonnée par les Français. Il débarque des marins et des soldats pour réparer les fortifications. En juillet, il est informé de la présence, au large des Grands Bancs, d’une puissante flotte française commandée par le chef d'escadre de Pointis. Il souhaite aller attaquer les Français mais le conseil, au sein duquel se seraient trouvés Gibsone et l’ingénieur Michael Richards, passe outre à sa volonté et décide de rester sur la défensive. L’inertie de Norris lui vaut quelques critiques à son retour en Angleterre, en octobre, mais il est exonéré de tout blâme.  La paix de Ryswick est conclue en . Norris prend de nouveau le commandement du convoi de Terre-Neuve en 1698 et est en mesure d’informer le "Board of Trade" de la bonne marche des travaux de réfection des fortifications de St John’s et de la reprise rapide qu’il avait constatée dans l’industrie de la pêche.  En , il épouse Elizabeth Aylmer, la fille de l"'Admiral" Matthew Aylmer, ce qui favorisera grandement sa carrière ultérieure.

Guerre de Succession d'Espagne et promotions.

Il reçoit le commandement du HMS "Britannia", vaisseau amiral de l'Admiral Sir Cloudesley Shovell, en 1703 anobli en 1705 et promu admiral en 1709. Il est "Member of Parliament" représentant Rye et Portsmouth, de 1708 jusqu'à sa mort. D’une façon générale, il vota contre les mesures gouvernementales. En 1707, Norris servant sous Shovell, prend part à l'échec britannique lors du siège de Toulon Présent à bord du vaisseau amiral HMS "Torbay", Norris est présent pendant le grand désastre naval au large des îles Sorlingues quand Shovell et quatre de ses vaisseaux périssent corps et biens, emportant par le fond près de .  Norris, dont le surnom était « foul-weather Jack », sert à plusieurs reprises pendant la guerre de Succession d'Espagne sous le règne de Guillaume III et de la Reine Anne. Sous George il est plusieurs fois à la tête d'une flotte en mer Baltique pour appliquer la politique étrangère du roi en montrant aux nations du Nord la force navale de la Grande-Bretagne.

Opérations dans la Baltique.

En 1715, il est envoyé à la tête d'une flotte dans la Baltique, officiellement pour protéger les navires marchands britanniques, mais officieusement pour maintenir le royaume de Suède pour le compte de Hanovre, dont George était Électeur. Il fraternise à Reval avec les Russes et est reçu amicalement par le tsar Pierre, qui lui offre le commandement de la marine impériale russe. Malgré cette proposition, il rentre en Angleterre en octobre. En il est à nouveau en Baltique pour dissuader une possible volonté suédoise, convaincus par les intérêts Jacobites, de conquérir l'Écosse. Après quelques péripéties et diverses rencontres avec des navires danois, russes et autres, il rentre en novembre de cette année.  En 1717, il négocie à nouveau avec le tsar Pierre, présent à Amsterdam, cette fois sans résultat. Il retourne en Baltique en 1718 avec des troupes peu nombreuses.  Après la mort du roi Charles XII de Suède, des négociations débutent entre George et le royaume de Suède, John Norris reçoit l'ordre d'éviter que les Russes ne ravagent les côtes de Suède. Au moment où il arrive sur place, cependant, les Russes étaient déjà repartis, et Norris rentre en Angleterre une fois de plus. Il mène par la suite plusieurs expéditions dans le but de garder les Russes éloignés du territoire suédois, la dernière en 1727.  En 1734, il devient "Admiral of the Fleet" et commandant en chef.  En 1739, Norris est un des gouverneurs fondateurs de la nouvelle institution de charité basée à Londres, le Foundling Hospital, dont l'objectif est d’œuvrer dans le domaine de l'abandon d'enfants.

Tentative d'invasion française.

En 1744, il est placé à la tête des défenses du pays pour contrer la tentative imminente d'invasion française. Il se préparait à affronter la flotte française, lorsqu'une tempête disperse cette dernière - et les navires de transport de troupes envoyés en soutien - et la dissuade d'attaquer. À la suite de cela, Norris se retire de la "Navy" plus tard cette année.  Il décède le 13 ou , probablement à Hemsted Park, Kent, Angleterre  Il a onze enfants et il semble que cinq d’entre eux aient dépassé le bas âge. Deux fils suivent ses traces et embrassent la carrière navale.

Sir John Norris (1670 ou 1671 - 13 ou ), est un officier de marine britannique des . Il sert en tant qu’"Admiral of the Fleet" et est commandant en chef de la "Royal Navy" pendant le règne de George II.

Admiral of the Fleet Sir John Norris (1670 or 167113 June 1749) was a Royal Navy officer and Whig politician. After serving as a junior officer during the Nine Years' War and the Williamite War in Ireland, he was given command of a squadron sent to North America to protect British settlements on the banks of Hudson Bay in 1697. Although he developed a plan to recapture some territories in Newfoundland and Labrador taken by French forces the previous winter, he was prevented from implementing that plan when the local council overruled him.  Norris served under Admiral Sir George Rooke at the Battle of Cádiz at an early stage of the War of the Spanish Succession. He went on to command the vanguard at the Battle of Malaga in August 1704 and then served under Admiral the Earl of Peterborough at the capture of Barcelona in October 1705.  As a flag officer, Norris was sent with a fleet to the Baltic Sea to support a coalition of naval forces from Russia, Denmark and Hanover taking in the Great Northern War. Tsar Peter took personal command of the coalition fleet and appointed Norris as his deputy in 1716: together they protected British and other allied merchant vessels from attack by warships of the Swedish Empire. In November 1718, following the death of Charles XII of Sweden, Britain switched sides and Norris returned to the region to protect British merchant shipping from attack by Russian raiders. Norris also acted as a commissioner in the negotiations leading to the Treaty of Nystad which ended the War in September 1721.  Norris went on to be commander-in-Chief of the Channel Fleet at the outset of the War of Jenkins' Ear in 1739. In 1744 he was asked to defend Britain from an imminent French Invasion: he was preparing for battle against the French fleet, when storms intervened scattering the invasion transports, with heavy loss of life, thereby ending the immediate threat of invasion.


Biographie.

Bobrikov entre en 1858 dans l'armée impériale russe. Il sert au début dans le district militaire de Kazan, puis il est à l'état-major de division de Novgorod et il est nommé colonel. Il est affecté en 1870 à Saint-Pétersbourg où il entre à la Garde impériale. Il remplit des fonctions militaires à la cour et se distingue par sa loyauté politique. En 1878, il participe à la campagne de libération des Balkans et il est nommé major-général. Il est à la tête du district militaire de Saint-Pétersbourg en 1883.

Gouverneur-général.

L'empereur Nicolas II le nomme gouverneur-général du grand-duché de Finlande en 1898. Un an plus tard, le tsar abolit le système de coopération institué par Alexandre en signant le manifeste de février () par lequel les lois de l'Empire prévalent désormais sur les lois du grand-duché, ce qui provoque des manifestations d'hostilité d'envergure envers Saint-Pétersbourg. Bobrikov signe en plus des décrets quelques mois plus tard imposant l'usage plus répandu de la langue russe dans l'administration et le système éducatif. L'armée finlandaise est abolie en 1901 et les conscrits originaires du grand-duché sont tenus de servir n'importe où dans l'empire et plus seulement en Finlande. Seulement 42 % des conscrits de la classe 1902 se présentent aux conseils de révision, si bien que finalement la conscription est abolie en Finlande, car ses sujets sont considérés comme peu fiables. En 1903, Bobrikov renforce la censure de la presse et interdit la publication de certains journaux, tout en limitant la liberté de réunion. Toutes ces mesures finissent par faire détester Bobrikov de la population. Il est assassiné dans le vestibule du Sénat d'Helsingfors le de trois coups de revolver par Eugen Schauman qui retourne son arme contre lui. Schauman meurt de ses blessures dans la nuit à l'hôpital et Bobrikov le lendemain.  Le prince Obolensky lui succède, mais c'est le successeur de ce dernier, Nikolaï Nikolaïevitch Gerhard, qui parvient à ramener le calme en favorisant des réformes libérales.

Famille.

Nikolaï Bobrikov épouse en 1867 à Kazan Olga Petrovna Leontieva qui lui donne cinq enfants. Devenu veuf, il épouse en secondes noces en 1895 Elisabeth Staël von Holstein (fille de général) dont il a une fille.  Son domaine se situe dans le gouvernement de Novgorod. Il y commande une église dédiée à l'Intercession à l'architecte Alfred Parland.

Nikolaï Ivanovitch Bobrikov, né le 15 du calendrier julien ou le 27 du calendrier grégorien janvier 1839 à Strelna et mort assassiné le 4 ou le , toujours selon le calendrier choisi, à Helsingfors, est un général et homme politique de l'Empire russe. Il fut de 1898 à sa mort gouverneur-général du grand-duché de Finlande.

Nikolay Ivanovich Bobrikov (; in St. Petersburg – June 17, 1904 in Helsinki, Grand Duchy of Finland) was a Russian general and politician. He was the Governor-General of Finland and the Finnish Military District from to during the early reign of Emperor Nicholas II, and was responsible for the Russification of Finland. After appointment as the governor-general, he quickly became very unpopular and was assassinated by Eugen Schauman, a Finnish nationalist from Kharkov.


Biographie.

Vie intellectuelle, sociale et artistique.

Fils d’un instituteur, Józef Przybyszewski, Stanislaw était un élève dissipé qui avait tendance à se disputer avec ses camarades. Il dut changer d’école et il termina ses études secondaires au du gymnasium de Toruń en 1889. Il résida alors à Berlin où il fut successivement étudiant en architecture, puis en médecine. Fasciné par Nietzsche et par le satanisme, il se plongea dans la vie de bohème de la ville. En 1892 il devint rédacteur de l’hebdomadaire socialiste polonais de Berlin, "Gazeta Robotnicza".  Stanisław Przybyszewski est le célèbre chef de file de l'école moderniste de la Belle époque, directeur de la revue littéraire Zycie. Spécialiste de Chopin, thème sur lequel il a prononcé de nombreuses conférences, Stanisław Przybyszewski est également pianiste (il y jouera souvent au Petit Cochon Noir, à Berlin). Strindberg dira de lui dans son récit autobiograhique "L'abbaye" (1898) : "Il improvisait sur des thèmes connus, mais seulement dans le grand style et il dominait à tel point ses auditeurs que toute résistance était vaine. Ce n'était plus de la musique et on oubliait le piano ; mais la tempête, une chute d'eau, un orage qui retournait les âmes comme des gants et qui relevait ce qui était encore positif, fertilisable. Et grâce à sa façon de mêler les motifs, le tout devint comme un grand concert, où les différentes voix étaient tenues par Beethoven, Mozart, Wagner, Chopin" (A. Strindberg, L'abbaye, éd. mercure de France, 1965, ).  De 1893 à 1898, il vécut alternativement à Berlin et à Kongsvinger, ville natale de Dagny, en Norvège. À Berlin, Stanislaw était un habitué de la taverne du « petit cochon noir » ("Zum schwarzen Ferkel"), qui était alors un lieu de rencontre d’écrivains et d’artistes allemands, mais aussi des pays nordiques comme August Strindberg, Edvard Munch ou Richard Dehmel.  Homme à l'esprit torturé, et également morphinomane, il écrit dans ses mémoires : "J'ai toujours aimé les aliénés, les psychopathes, les dégénérés, les râtés, les anormaux, les infirmes, ceux qui cherchent la mort et que celle-ci évite, en un mot, les fils pauvres et déshérités de Satan, et ceux-ci, à leur tour, m'ont aimé" (1).

Vie personnelle et amoureuse.

Libertin, ses amours sont tumultueuses.  Il cohabitait, sans être marié, avec Martha Foerder dont il eut deux enfants avant son mariage avec une femme de lettres norvégienne, Dagny Juel, le . Il eut cependant un troisième enfant avec Martha Foerder après son mariage. Quand celle-ci décéda à la suite d'une intoxication au monoxyde de carbone en 1896, Stanislaw fut soupçonné de meurtre et arrêté, mais relâché peu après ; les enfants furent placés dans des orphelinats.  À l’automne 1898, il déménage à Cracovie avec Dagny, où il s'impose comme chef d'un groupe de jeunes artistes révolutionnaires et comme rédacteur de l'hebdomadaire "Życie". Quant à l'envoutante norvégienne Dagny Juel, fort volage, sa fin fut tragique : elle fut assassinée par un jeune officier russe follement épris d'elle, d'une balle en plein front (en 1901, à Tiflis). Mais Stanisław Przybyszewski eut également à la même époque une liaison avec l'artiste Aniela Pająk, une peintre impressionniste. De cette relation naquit une enfant, Stanisława Przybyszewska, qui deviendra elle-même écrivaine. À la mort de son épouse, Stanisław Przybyszewski rencontra une autre jeune femme, Jadwiga, déjà mariée, qu'il n'épousera qu'en 1905, lorsque Jadwiga divorcera de son précédent époux.  Dans les années 1910, Stanislaw s'occupe également de sa fille, Stanisława Przybyszewska (qui vient de perdre sa mère et qui a vécu un temps chez une tante). La jeune adolescente vénère et admire son père, avec qui elle vit pendant un moment. Stanislaw, alcoolique et consommateur de stupéfiants, initiera sa fille aux paradis artificiels. Puis Stanislaw mettre un terme à leur cohabitation en raison de son caractère instable et inconstant : il décide en effet subitement de partir vivre à Dantzig (il y vivra jusqu'en 1924), et d'y devenir fonctionnaire.  Il déménagera souvent, occupera diverses fonctions, sans beaucoup de succès. Finalement, Stanislaw meurt en 1927 à Jaronty, sa ville natale, à l'âge de 59 ans.

Postérité.

Dans "Chants d'utopie, deuxième cycle" de Brice Bonfanti, le chant XIX du livre 5 est consacré à Stanisław Przybyszewski sous le titre : "Au tréfonds de l'abîme, une lueur de vie". Y sont évoquées les relations orageuses entre l'écrivain et sa épouse Dagny Juel. Ce chant a d'abord été publié en feuilleton dans la revue "Catastrophes. Écritures sérielles & boum" n°13-16, - .

Stanisław Feliks Przybyszewski, né le à Łojewo et mort le à Jaronty, est un écrivain, dramaturge et poète polonais souvent associé au mouvement symboliste. Il a écrit en allemand et en polonais.

Stanisław Przybyszewski (; 7 May 1868 – 23 November 1927) was a Polish novelist, dramatist, and poet of the decadent naturalistic school. His drama is associated with the Symbolist movement. He wrote both in German and in Polish.


Biographie.

Origines et jeunesse.

Lord Spencer naît à Wimbledon Park, Londres. Il est le fils de John Spencer (1er comte Spencer) et de sa femme Margaret Georgiana Poyntz , fille de Stephen Poyntz, il est baptisé dans cette ville le . Ses parrains sont le roi George II, le comte Cowper (le deuxième époux de sa grand-mère) et sa grand-tante la douairière vicomtesse Bateman. Sa sœur, Lady Georgiana, épouse le duc de Devonshire, William Cavendish et devient une célèbre hôte des salons Whig. Il est éduqué à Harrow School entre 1770 et 1775 et remporte "Silver Arrow" (flèches d'argent - prix de tir à l'arc) en 1771. Il étudie ensuite au Trinity College à Cambridge de 1776 à 1778 dont il sort diplômé avec un "Master of Arts". Il devient comte à la mort de son père en 1783.

Carrière politique.

Lord Spencer est élu "Member of Parliament" whig pour Northampton entre 1780 et 1782 et pour Surrey entre 1782 et 1783. Il entre au Privy Council en 1794 et sert sous William Pitt le Jeune comme Lord Privy Seal en 1794 et comme "First Lord of the Admiralty" entre 1794 et 1801. Il est par la suite "Home Secretary" entre 1806 et 1807 sous Lord Grenville dans le « Ministère de tous les talents ».

Autres charges publiques.

Lord Spencer est également "High Steward" de St Albans entre 1783 et 1807, maire de St Albans in 1790, président de la Royal Institution entre 1813 et 1825 et Commissaire des Public Records en 1831. Il devient membre de la Royal Society en 1790 et est fait Chevalier de la Jarretière en 1799.

Collection de livres.

Il est célèbre pour son intérêt pour la littérature et en particulier pour les premiers ouvrages imprimés.  Georges Spencer préside le Roxburghe Club fondé par Dibdin, vice-président du club, en 1812.  Sa collection de plus de est mise en vente en 1892 et acquise par Mrs Rylands pour la John Rylands Library.

Famille.

Lord Spencer épouse Lady Lavinia Bingham (1762-1831), fille de Charles Bingham (1er comte de Lucan), le . De cette union naissent neuf enfants:  Lady Spencer meurt en , à l'âge de 68 ans. Lord Spencer lui survit trois ans et meurt en , à l'âge de 76 ans, à Althorp, il est enterré dans le village de Great Brington situé à proximité le 19 novembre de cette même année.

George John Spencer ( – ), comte Spencer, vicomte Althorp de 1765 à 1783, est un homme politique Whig britannique. Il est "Home Secretary" entre 1806 et 1807 dans le « Ministère de tous les talents ». Il a donné son nom à une veste courte croisée et à un golfe.

George John Spencer, 2nd Earl Spencer, (1 September 1758 – 10 November 1834), styled Viscount Althorp from 1765 to 1783, was a British Whig politician. He served as Home Secretary from 1806 to 1807 in the Ministry of All the Talents. He was the 3rd paternal great grandfather of Diana, Princess of Wales.


Biographie.

En 1974, à 15 ans, il rejoint le groupe funk B.T. Express comme claviériste. Il a joué avec le groupe à la Maison-Blanche sur invitation du président Jimmy Carter.  Initié à l'islam par Jamal Rasool, le bassiste du groupe, il change son nom en adoptant Kashif, qui signifie "découvreur, innovateur et magicien".  En 1978, viré du groupe, il poursuit sa carrière de musicien auprès de Stephanie Mills, puis Gloria Gaynor, Nona Hendryx, Tavares ou The Four Tops entre autres.  Il fait ensuite partie du groupe Stepping Stone et cherche à le faire signer dans une maison de disques en envoyant des maquettes. Repéré par Robert Wright de RCA records, il est amené à travailler avec Evelyn "Champagne" King.  En 1981, c'est le début de leur succès avec le titre "I'm In Love".  Il est contacté ensuite par Howard Johnson, Melba Moore et George Benson.  En 1982, il signe un contrat avec Arista Records suite à un appel de Clive Davis.  En 1983, 1984 et 1986, il sera nommé 3 fois aux Grammy Awards.  Outre ses propres productions, il a notamment produit et composé des titres à succès pour Whitney Houston, Dionne Warwick, Jermaine Jackson et Johnny Kemp.  Il fait partie de ceux qui ont marqué la musique funk du début des années 1980.  En et 2016, il organisait le "Kashif and Friends Black Music Month” à Los Angeles avec les performances notamment de Ray Parker Jr , Deniece Williams, Kathy Sledge, Evelyn "Champagne" King, Howard Hewett, Siedah Garrett, Leon Ware, et Howard Johnson.

Discographie.

Albums studio :

Kashif Saleem, dit Kashif, né Michael Jones le à Harlem (New York) et mort le à Los Angeles (Californie), est un multi-instrumentiste, chanteur, compositeur et producteur américain de soul, funk et R'n'B.

Kashif Saleem (born Michael Jones; December 26, 1956 – September 25, 2016) was an American multi-instrumentalist, singer, songwriter, record producer, artist, composer, author, director and educator from New York City. Kashif first taught himself to play a $3 song flute at age seven and later the piano in the basement of his church. At age 15, Kashif joined B. T. Express and performed on stages around the world. He studied Islam and changed his name from Michael Jones to Kashif, which means discoverer and inventor. He crafted his own distinctive sound and later signed with Arista Records enjoying success as a solo artist.  Together with Stevie Wonder, he was considered a pioneer in urban music thanks to his specific synthesizer technology approach and the introduction of MIDI in his production.


Biographie.

Famille et études.

Originaire de Sainte-Croix, Émile-Henri Jaques est né à Vienne en 1865. Il est le fils de Jules Jaques, représentant en horlogerie, et de Julie Jaunin, d’Yverdon, professeure à l’école Pestalozzi. Son oncle Émile Jaques (1826-1880) était violoniste et pianiste. Ces deux frères Jaques descendent de trois générations de pasteurs, d’une famille de Sainte-Croix mentionnée dès 1397.  La famille s’étant installée à Genève dès 1875, il y poursuit sa scolarité et étudie au conservatoire et à l'université. Il étudie ensuite à Paris avec Talbot pour l'art dramatique et Lavignac pour la musique, puis à Vienne avec Anton Bruckner, puis à nouveau à Paris avec Léo Delibes, Mathis Lussy (1828-1910) et Gabriel Fauré (cours à la Comédie-Française).  Déjà durant ses années d'études, il avait révélé des dons certains de créateur, produisant de nombreuses compositions.  Émile Jaques adopte le patronyme de Jaques-Dalcroze vers 1886-1890. Le 26 décembre 1899, il épouse la cantatrice italienne Maria-Anna Starace, de son nom d’artiste Nina Faliero, ils ont un fils : Gabriel (1909-1993).

Enseignement.

En 1886, il est nommé chef d'orchestre au théâtre d'Alger, et s’initie à la musique arabe.  Entre 1892 et 1910, il enseigne au Conservatoire de musique de Genève. La pédagogie prend alors peu à peu une place prépondérante dans ses préoccupations. Constatant les lacunes de ses élèves dans le domaine du rythme, il imagine un mode d'enseignement « par la musique et pour la musique », prenant en compte la perception physique de la musique : la rythmique, fondée sur la musicalité du mouvementet l’improvisation. Il questionne les rapports entre musique et mouvement, notamment à travers les interactions « temps – espace – énergie ». Son approche est au cœur de nombreuses démarches artistiques (musique, danse, théâtre…), mais aussi thérapeutiques (psychomotricité, handicap).  Grâce notamment à ses élèves de Hellerau Mary Wigman, initiatrice de la « danse libre », et Marie Rambert, fondatrice des Ballets du même nom, la danse contemporaine a noué très tôt des liens étroits avec la rythmique.  Contemporain de Rudolf Laban que rejoignit une autre de ses étudiantes, Suzanne Perrotet, Jaques-Dalcroze a influencé également les chorégraphes allemands des années 1920 et 1930, ainsi que Jarmila Kröschlová, et de nombreux autres.

Festspielhaus Hellerau.

Dès 1910, Jaques-Dalcroze développe ses recherches pédagogiques et artistiques dans la cité-jardin de Hellerau, près de Dresde, où des mécènes, Karl Schmidt, Wolf Dohrn et Harald Dohrn, lui ont édifié un institut, la Rhythmische Bildungsanstalt Hellerau, et un théâtre: le "".  En 1912 et 1913, des spectacles pionniers basés sur la scénographie révolutionnaire d'Adolphe Appia et les éclairages d’Alexandre de Salzmann, bouleversent les codes de l’art scénique et drainent toute l'intelligentsia européenne : ballets russes de Serge de Diaghilev, George Bernard Shaw, Arthur Honegger, Paul Claudel, Constantin Stanislavski, Le Corbusier, Max Reinhardt, Georges Pitoëff ou Ernest Ansermet, pour ne citer qu'eux.  Après avoir visité l’Institut de Hellerau, Diaghilev s'adjoignit − en la personne de l’élève et collaboratrice de Jaques-Dalcroze Marie Rambert − une professeure de rythmique à l'influence décisive entre autres sur la chorégraphie par Vaslav Nijinski) du fameux "Sacre du printemps'’ d’Igor Stravinsky.

Institut Jaques-Dalcroze de Genève.

Promesses brusquement interrompues par la Première Guerre mondiale alors que Jaques-Dalcroze, convaincu que « le militarisme est l'ennemi de la civilisation », a signé une protestation des artistes de Suisse romande contre le bombardement de la cathédrale de Reims par l'Allemagne.  À la suite de ces événements, l'Institut Jaques-Dalcroze ouvre ses portes en 1915 à Genève, grâce à une souscription lancée par un comité d'initiative soucieux d’y retenir le créateur de la rythmique.  Suite à l'aventure de Hellerau, la « méthode Jaques-Dalcroze » se développe dans de nombreux pays. Par exemple, dans les années 1940, au Japon, l'institution Tomoe, créée et dirigée par Sosaku Kobayashi, pratique l'enseignement de la rythmique selon la méthode de Jaques-Dalcroze. Le "New York Times" a écrit au sujet du livre "Totto-Chan, la petite fille à la fenêtre" : .  Parallèlement à son activité de pédagogue, il est l’auteur d'innombrables chansons qui s'intégrèrent peu à peu au patrimoine populaire romand. Sa carrière de compositeur, que l’on redécouvre aujourd’hui, devait l'amener à produire un nombre d'ouvrages considérable pour le concert ou pour le théâtre lyrique : ouvrages symphoniques, musique de chambre, pièces pour piano et quatre opéras qui le firent considérer par certains critiques comme le créateur de la comédie lyrique moderne.  Émile Jaques-Dalcroze décède le à Genève. Sa tombe se trouve au Cimetière des Rois.

Distinctions.

Officier de la Légion d'honneur (1929), docteur "honoris causa" des Universités de Chicago (1937), Lausanne (1945), Clermont-Ferrand (1948) et Genève (1948), Prix de musique de la Ville de Genève (1947), bourgeoisie d'honneur de Genève (1924) .

Instituts Jaques-Dalcroze.

Genève.

Toujours situé au 44 rue de la Terrassière, non loin du boulevard qui porte le nom de son fondateur, l’Institut Jaques-Dalcroze − où se trouve un important centre de documentation − totalise au début du près de , des cours préparatoires (dès 4 ans) aux études professionnelles (Département Musique et mouvement Jaques-Dalcroze, Haute École de musique de Genève) qui réunissent des étudiants venus de Suisse et de différents points du globe. Il propose également divers cours hors cursus : rythmique parent-enfant (dès 1 an), aide aux apprentissages, rythmique et intégration, rythmique Seniors.  Illustration d'une vocation inhérente à la rythmique depuis ses débuts, il est le centre international de la méthode Jaques-Dalcroze : celle-ci est enseignée en Suisse bien entendu (également par le biais de l’école publique à Genève), mais on la retrouve dans la plupart des pays d'Europe, aux États-Unis, au Japon, en Amérique du Sud et en Australie, apportant sa contribution au rayonnement culturel de Genève et de la Suisse. Enrichissants pour les uns comme pour les autres, de tels échanges internationaux se révèlent également précieux à l'heure où le réseau des Hautes Écoles européennes a été mis en place. À travers cours, ateliers et démonstrations dispensés par les pédagogues de la Fédération internationale des enseignants de rythmique (Fier), la méthode Jaques-Dalcroze est présente dans de multiples académies de musique et de danse, ainsi que dans des conservatoires ou des universités. L’Institut Jaques-Dalcroze est seul à délivrer le diplôme supérieur de la méthode Jaques-Dalcroze, permettant de former les futurs professionnels. Depuis 2007, il est dirigé par Silvia del Bianco.

Bruxelles.

En 1975, l'État belge reconnaît et agrée un Institut de rythmique Jaques-Dalcroze en Belgique grâce aux efforts d'une disciple d'Émile Jaques-Dalcroze, Sergine Eckstein, et à l'inspecteur de l'enseignement artistique, Max Vandermaesbrugge. L'Institut se trouve au 53 rue Wafelaerts à Bruxelles, dans l'ancienne clinique orthopédique du Docteur Van Neck d'Antoine Pompe (bâtisse classée par les Monuments et Sites). L'Institut de Belgique développe ses recherches au départ de la méthode Dalcroze autour d'une pédagogie créative et interactive, allant jusqu'à allier musique, danse, art de la scène et arts du cirque.  En , l'Institut reçoit le Prix Claves Laetitiae pour ses trente années de présence et de recherches en éducation musicale en Belgique. Depuis 1997, il est dirigé par Pierre Kolp.

Émile Jaques-Dalcroze, né le à Vienne en Autriche et mort le à Genève en Suisse, est un musicien, compositeur, pédagogue et chansonnier suisse. Il est en particulier le créateur de la méthode de rythmique qui porte son nom. Il est enseveli au cimetière des Rois.

Émile Jaques-Dalcroze (6 July 1865 – 1 July 1950) was a Swiss composer, musician and music educator who developed Dalcroze Eurhythmics, an approach to learning and experiencing music through movement. Dalcroze eurhythmics influenced Carl Orff's pedagogy, used in music education throughout the United States.  Dalcroze's method teaches musical concepts, often through movement. The variety of movement analogues used for musical concepts develop an integrated and natural musical expression in the student. Turning the body into a well-tuned musical instrument—Dalcroze felt—was the best path for generating a solid, vibrant musical foundation. The Dalcroze method consists of three equally important elements: eurhythmics, solfège, and improvisation. Together, according to Dalcroze, they comprise the essential musicianship training of a complete musician. In an ideal approach, elements from each subject coalesce, resulting in an approach to teaching rooted in creativity and movement.  Dalcroze began his career as a pedagogue at the Geneva Conservatory in 1892, where he taught harmony and solfège. It was in his solfège courses that he began testing many of his influential and revolutionary pedagogical ideas. Between 1903 and 1910, Dalcroze had begun giving public presentations of his method. In 1910, with the help of German industrialist Wolf Dohrn, Dalcroze founded a school at Hellerau, outside Dresden, dedicated to the teaching of his method. Many musicians flocked to Hellerau, among them Prince Serge Wolkonsky, Vera Alvang (Griner), Valeria Cratina, Jelle Troelstra (son of Pieter Jelles Troelstra), Inga and Ragna Jacobi, Albert Jeanneret (Le Corbusier's brother), Jeanne de Salzmann, Mariam Ramberg, Anita Berber, and Placido de Montelio. With the outbreak of World War I in 1914, the school was abandoned. After the Second World War, his ideas were taken up as "music and movement" in British schools.


Organisation.

Lancés par la Commission européenne, les prix EBBA constituent un prix de l'Union européenne. La sélection et la cérémonie de remise des prix sont organisées par la Fondation Noorderslag, dont l'objectif est d'encourager la diffusion de la musique pop européenne.

Sélection des lauréats.

Les artistes ou groupes en lice pour les European Border Breakers Awards sont sélectionnés selon les critères suivants :

Prix du public.

Depuis 2010, un vote en ligne est organisé pour désigner, parmi les lauréats du prix EBBA, celui qui recevra, en plus de son prix, le prix du public. Le premier gagnant a été le compositeur-interprète belge Milow. En 2011, c'est le groupe de rock allemand The Baseballs qui a reçu le prix du public.

La cérémonie.

Depuis 2009, la cérémonie de remise des prix se déroule chaque année au mois de janvier, pendant le festival Eurosonic Noorderslag, à Groningue (Pays-Bas). Elle est présentée par Jools Holland, musicien et présentateur à la BBC. Les lauréats des prix EBBA se produisent en direct pendant la cérémonie et sont également à l'affiche du festival. Des lauréats des éditions précédentes sont invités à se produire en tant qu'invités d'honneur. La cérémonie est enregistrée par la chaîne publique néerlandaise NOS/NTR et diffusée via NET3. Chaque année, le spectacle est retransmis sur plusieurs chaînes de télévision en Europe.

Contexte.

Les prix EBBA ont été lancés en 2004 par la Commission européenne. Avec ces prix, elle entend stimuler la diffusion par-delà les frontières d'un répertoire musical populaire et souligner la grande diversité musicale de l'Europe. Les European Border Breakers Awards sont soutenus par le programme Culture de l'Union européenne, qui vise à promouvoir la mobilité transfrontalière des artistes et des professionnels de la culture, à encourager la diffusion internationale de la création culturelle et artistique, et à stimuler le dialogue interculturel.

Lauréats des prix EBBA 2012.

Prix du public : Selah Sue

Lauréats des prix EBBA 2011.

Prix du public : The Baseballs

Lauréats des prix EBBA 2010.

Prix du public : Milow

Chaque année, les prix European Border Breakers Awards (EBBA) récompensent le succès de dix artistes ou groupes émergents qui ont trouvé un public en dehors de leur pays grâce à leur premier album distribué internationalement au cours de l'année écoulée. Parmi les lauréats précédents, citons Adele, Dolores O'Riordan, Tokio Hotel, The Baseballs, Zaz, Lykke Li, Milow, Katie Melua, Damien Rice, Caro Emerald, Stromae ou encore Mumford and Sons.

The European Border Breakers Award (EBBA) was an annual prize awarded to recognise the success of ten emerging artists or groups who reached audiences outside their own countries with their first internationally released album in the past year. Winners of a European Border Breakers Award include Adele, Dolores O'Riordan, MØ, Tiziano Ferro, Lykke Li, Katie Melua, Damien Rice, Mumford and Sons and Dua Lipa. In 2019 the prize was renamed as Music Moves Europe Talent Awards.


Biographie.

O'Neill est né à Romford, dans l'est de Londres et a commencé sa carrière dans une unité photographique pour une compagnie aérienne à l'aéroport de Londres Heathrow. Pendant ce temps, il a photographié une figure endormie dans une salle d'attente qui, par hasard, s'est révélée être le ministre de l'Intérieur, Rab Butler. O'Neill a ensuite trouvé un autre emploi sur Fleet Street avec The Daily Sketch en 1959. Son premier travail professionnel fut de photographier Laurence Olivier.  Au cours des années 1960, en plus de photographier des personnalités contemporaines telles que Judy Garland, les Beatles et les Rolling Stones, il a également photographié des membres de la famille royale britannique et des personnalités politiques de premier plan, montrant un aspect plus humain de ces sujets que d'habitude. dépeint - ses photographies représentent ses sujets avec candeur ou dans des contextes non conventionnels.  Les photographies de Elton John par O'Neill sont parmi ses plus connues. Une sélection d'entre eux a été publiée dans le livre Eltonography de 2008 . Parmi ses images les plus connues figurent également une série de l’actrice américaine Faye Dunaway (sa petite amie de l’époque) à l’aube du , allongée au bord de la piscine de l’hôtel Beverly Hills le lendemain de sa victoire aux Oscars. pour la meilleure actrice pour Network, avec plusieurs journaux éparpillés autour d'elle et sa statuette Oscar bien en vue sur une table à côté de son plateau de petit-déjeuner. La série a été photographiée en couleur et en noir et blanc.  O'Neill a été crédité (en tant que Terrence O'Neill) en tant que producteur exécutif du film Mommie Dearest (1981). Son seul autre crédit de film était pour la photographie immobile pour le film d'opéra Aria (1987).

Terence Patrick O'Neill, dit Terry O'Neill, est un photographe britannique né le à Londres et mort le dans la même ville.  Il est connu pour ses clichés de stars : Audrey Hepburn, Brigitte Bardot, Steve McQueen, Paul Newman, David Bowie, les Beatles, Amy Winehouse, Nelson Mandela…  Il a fait régulièrement la une des grands magazines et reste un symbole des années du "Swinging London".

Terence Patrick O'Neill (30 July 1938 – 16 November 2019) was a British photographer, known for documenting the fashions, styles, and celebrities of the 1960s. O'Neill's photographs capture his subjects candidly or in unconventional settings.  His work has been featured in numerous exhibitions. He was awarded an honorary fellowship of the Royal Photographic Society in 2004 and the society's Centenary Medal in 2011. His work is held in the collection of the National Portrait Gallery, London.


Histoire.

Rêves de voiture populaire.

La genèse de la 1000 MB commence en 1956, alors que le modèle phare de Škoda, la 440, n’est sur le marché que depuis un an.  Jusqu’en 1958, les ingénieurs de la marque s’efforcent de concevoir le prototype d’un tout niveau modèle voulu par le gouvernement, qui devra peser et consommer entre 6 et d’essence aux .  Toutes les solutions sont envisagés : traction, propulsion, moteur avant ou arrière, deux ou quatre portes, refroidissement par air ou par eau…etc.  Finalement, les autorités de Prague approuvent le projet d’une berline à quatre portes équipée d’un moteur arrière refroidi par eau, et dont la ligne devra être agréable.

Une nouvelle usine sort de terre.

La prochaine de Škoda aspirant à être produite à une cadence importante, la construction d’une nouvelle usine s’impose. Celle-ci verra le jour à côté de l’ancienne, sur le site historique de Mlada Boleslav. Elle sera désormais capable de produire 600 unités par an, contre 120 auparavant.  Cent trente-quatre fournisseurs étrangers, originaires de seize pays, ont participé au projet. Ainsi, la Régie Renault a fourni les machines-transferts, et on doit la chaîne d’emboutissage au constructeur d’autobus Chausson.

La 1000 MB : une nouvelle génération de berlines Škoda.

La Škoda 1000 MB (type 990) est présentée en septembre 1964, à l’occasion de la Foire de Brno. Ne reprenant aucun élément de l'Octavia qu’elle remplace, cette voiture marque un tournant dans l’histoire de la marque, dont elle est le premier modèle à moteur arrière et carrosserie autoportante.  Son quatre cylindres développe 42 ch, comme le 1100 de l’Octavia, mais la voiture ne pèse que , contre 920 pour sa devancière. En Europe de l’Est, nombreux sont les automobilistes qui entretiennent eux-mêmes leur voiture. Škoda y a pensé, et a ainsi simplifié la technique de sa 1000 MB : le vilebrequin n’est ainsi doté que de trois paliers, et la culasse est facilement démontable.  Contrairement à l’Octavia qui bénéficiait d’une gamme complète, la 1000 MB n’est disponible qu’en berline quatre portes à son lancement. Les versions break et cabriolet sont en effet restées à l’état de prototypes.

Quelques évolutions.

Présent au Salon de Genève en mars 1966, Škoda dévoile la 1000 MBX, une sorte de berline deux portes sans montants et au pavillon redessiné, qui atteint 52 ch grâce à l’ajout de deux carburateurs. Dans le même temps, la berline classique voit la puissance de son quatre cylindres portée à 48 ch, tandis que le dessin des ailes arrière adoptent un dessin plus conventionnel : son appellation interne est désormais type 721.  Toujours à Genève mais en 1967, la berline 1000 MBG adopte le moteur de la MBX, tandis qu’une version dépouillée 1000 MBT fait son apparition. L’offre s’élargit de nouveau en octobre 1967, avec l’arrivée d’un moteur de développant 52 ch.  Pour sa dernière année de commercialisation, en 1969, la petite Škoda s’offre un petit rajeunissement : la face avant troque ses chromes pour une large moulure en plastique intégrant les clignotants, les montants s’épaississent, et le toit pers sa « crête » centrale.  Enfin, la gamme est couronnée en avril 1969 par la 1000 MB Rallye, dévoilée à l’occasion du Salon de Belgrade. Forte de 65 ch, cette version se distingue par quatre phares supplémentaires et des bandes de décoration siglées « Rallye ».

Le bilan.

La carrière de la 1000 MB sera courte, puisqu’elle tire sa révérence au mois de décembre 1969, devant les nouvelles 100 et 110.  Pendant cinq ans, l’usine de Mlada Boleslav a assemblé pas moins de 440 624 exemplaires de la berline, auxquels il convient d’ajouter 2 417 « coaches » sans montants, portant le total à 443 141 unités.  On notera par ailleurs qu’environ 7 000 exemplaires seront vendus en France, et 8 000 en Belgique.

Sources.

La Škoda 1000 MB/1100 MB/1000 MBX/1000 MBG/1100 MBX est une berline compacte à moteur arrière produite de 1964 et 1969 par le constructeur automobile tchécoslovaque AZNP. La voiture tire son nom de la cylindrée de son moteur et des initiales de son usine d’assemblage, située à Mlada Boleslav.

The Škoda 1000 MB and Škoda 1100 MB are two rear-engined, rear-wheel drive small family cars that were produced by Czechoslovak manufacturer AZNP in Mladá Boleslav between 1964 and 1969. The 2-door coupé versions of the 1000 MB and 1100 MB were called the 1000 MBX and 1100 MBX.


Biographie.

Nikolaï Ogarkov combattit lors de la Seconde Guerre mondiale et fut distingué comme héros de l'Union soviétique et décoré de multiples fois : ordre de Lénine, ordre de la Révolution d'Octobre, ordre du Drapeau rouge et ordre de la Guerre patriotique.  De 1966 à 1971, il fut candidat au Comité central du PCUS, dont il devint membre jusqu'en 1991.  De à , il fut sous-ministre de la Défense de l'URSS en tant que président de la Commission technique d'État de l'URSS et membre du conseil d'administration du ministère de la Défense. Le , le général d'armée Nikolaï Ogarkov se voit nommé chef de l'État-Major général des forces armées de l'URSS et premier vice-ministre de la Défense de l'URSS. Six jour plus tard, le , il reçoit le titre de maréchal de l'Union soviétique.  Dans les années 1970, il a joué un rôle majeur dans la préparation des accords américano-soviétiques sur la limitation des armements stratégiques, particulièrement en trouvant une formulation acceptable pour les deux États.  Au cours de sa gestion de l'État-major général, Orgakov a préparé et mené certains des exercices opérationnels stratégiques les plus importants dans l'histoire des forces armées russes, ainsi que des manœuvres dans toutes les grandes orientations stratégiques, manœuvres impliquant tous les aspects, qu'il soient scientifiques, militaires ou encore industriels. Le plus grand d'entre eux était l'exercice opérationnel stratégique, nom de code «Ouest-81" réalisée en . Seules les grandes opérations de la Grande Guerre patriotique ont atteint un échelle comparable. Cet exercice permit de tester un système de contrôle automatisé et certains types d'armes de haute précision.  Il est connu comme étant un adversaire actif de l'invasion soviétique de l'Afghanistan en 1979, sur laquelle il eût des débats houleux avec le ministre de la Défense Dmitri Oustinov. En tant que chef d'état-major des Forces armées de l'URSS, Ogarkov n'a pas eu peur d'entrer en conflit avec son patron sur ce point et sur un certain nombre d'autres questions, tel que la construction militaire ou encore le développement d'armes et de matériel militaire.  Ogarkov accorde une grande attention au développement de la théorie de la gestion des forces nucléaires stratégiques et la défense antimissile. En fait, on peut dire qu'il a créé le centre de recherche opérationnelle et stratégique. Kokoshin, Secrétaire du Conseil académicien, notait qu'Ogarkov était "parmi les pionniers à résoudre les problèmes de la révolution contemporaine dans les affaires militaires."  Le , Ogarkov présente le rapport sur l'incident du Vol 007 Korean Air Lines lors d'une conférence de presse à la télévision, et se retrouve ainsi obligé de défendre publiquement la position de son gouvernement. Peu après, il est déchu de ses fonctions de chef de l'État-Major Général et de Premier Vice-Ministre de la Défense en raison notamment de son intransigeance concernant le budget militaire. En , suite à sa disgrâce, il est nommé commandant du Théâtre d'opération Ouest nouvellement créé.

Nikolaï Vassilievitch Ogarkov (en ), né le à dans le Gouvernement de Tver et mort le à Moscou, est un militaire soviétique.  Il est élu député du , puis du Soviet des nationalités de la RSS de Lituanie (1966-1989).

Nikolai Vasilyevich Ogarkov (; 30 October 1917 in the village of Molokovo, Tver Governorate – 23 January 1994, Moscow) was a prominent Soviet military personality. He was promoted to Marshal of the Soviet Union in 1977. Between 1977 and 1984, he was Chief of the General Staff of the USSR. He became widely known in the West when he became the Soviet military's spokesman following the shootdown of Korean Air Lines Flight 007 near Moneron Island in September 1983. He was dismissed as Chief of the General Staff on 6 September 1984.


Biographie.

Jeunesse.

Ezra Miller est né dans le New Jersey. Sa mère, Marta, est danseuse contemporaine. Son père, Robert S. Miller, était vice président sénior et directeur exécutif de la division de publication de livres pour adultes de la Walt Disney Company, Hyperion Books. Il a deux sœurs, Saiya et Caitlin. Il a reçu une formation de chanteur, et a chanté avec le Metropolitan Opera. À 6 ans, il s'est produit pour l'ouverture de l'opéra contemporain de Philip Glass, "White Raven". Il est allé à la Hudson School.

Carrière.

Ezra Miller a commencé sa carrière cinématographique en 2008 avec "Afterschool", d'Antonio Campos, dans lequel il incarne un adolescent en internat. Avec l'accord et le soutien de ses parents, il quitte définitivement le lycée à l'âge de 16 ans afin de se consacrer pleinement à sa nouvelle carrière d'acteur. Il apparaît dans "City Island" aux côtés d'Andy Garcia, Julianna Margulies et Steven Strait. Miller a aussi joué dans "Beware the Gonzo" et "", où il tient le rôle de Jonah, un adolescent gay avec Liev Schreiber et Helen Hunt comme parents, deux films primés au Festival du film de TriBeCa. Il a par la suite joué dans le film de la BBC, "We Need to Talk About Kevin" avec John C. Reilly et Tilda Swinton, réalisé et adapté par Lynne Ramsay à partir du livre éponyme de l'écrivain américain Lionel Shriver paru en 2003. Le film s'est par ailleurs fait remarquer au Festival de Cannes, où il a été encensé par la critique. Miller a également interprété Damien (le copain de Becca) dans "Californication", série télévisée de Showtime et est apparu dans "Royal Pains" en tant que Tucker Bryant pendant deux saisons. Il s'est aussi vu offrir le rôle de Patrick dans "Le Monde de Charlie", adaptation cinématographique du livre du même nom de Stephen Chbosky. Il y joue un adolescent en dernière année de lycée au côté d'Emma Watson et Logan Lerman.  Ezra a également participé à l'adaptation cinématographique de "Madame Bovary", roman de Gustave Flaubert, aux côtés de Mia Wasikowska. Il interprète le rôle de Léon, le deuxième amant de l'héroïne.  Depuis 2009, Ezra Miller est chanteur et batteur dans le groupe folk Sons of an Illustrious Father, basé à New York.  En 2014, il est choisi pour incarner le nouveau Flash dans l'univers cinématographique DC. Bien qu'apparaissant par caméos dans "Batman v Superman" et "Suicide Squad", sa première véritable apparition est pour le film "Justice League", sorti en 2017. Il est prévu qu'il reprenne également le rôle dans son film solo nommé "Flashpoint" en 2020, écrit et réalisé par John Francis Daley et Jonathan Goldstein.  En 2016, on le retrouve au casting de "Les Animaux Fantastiques" de David Yates, préquel de la saga "Harry Potter". Il est également présent dans (2018), du même réalisateur.  En mars 2019, alors que des différends apparaissent avec John Francis Daley et Jonathan Goldstein sur le script du film sur le Flash et que le contrat le liant au rôle doit expirer en deux mois plus tard, Miller annonce écrire un deuxième script avec l'auteur Grant Morrison, qu'il veut plus sombre que celui de Daley et Goldstein, celui-ci étant dans la veine de ceux d"Aquaman" et "Shazam!", et qu'il ne reprendra le rôle que si son script est accepté.  Le 25 juillet 2019, il est choisi pour incarner Leonardo dans la série Tortues Ninja prévue sur Netflix

Vie privée.

Le , il a été retrouvé à Pittsburgh (Pennsylvanie, États-Unis), où il tournait "Le Monde de Charlie", en possession de de marijuana à bord d'un véhicule. Inculpé pour possession de drogues, il se voit contraint de payer une amende.  En janvier 2012, Ezra dit avoir eu de nombreuses aventures gays dès sa prime jeunesse ajoutant que quiconque n'a pas expérimenté de relation homosexuelle essaie probablement d'éviter la confrontation avec une réalité de sa propre vie. Le , il se définit lui-même queer, précisant être , et ne s'identifiant . Arièle Bonte de RTL le considère comme une .

Voix françaises.

Gauthier Battoue est la voix française régulière de l'acteur. Et aussi :

Ezra Miller est un acteur et musicien américain né le à Hoboken.  Il est notamment connu pour ses rôles dramatiques dans "Afterschool", "Another Happy Day", "We Need to Talk About Kevin", "Le Monde de Charlie" et "Les Animaux Fantastiques". Il incarne le super-héros Barry Allen (The Flash) dans l'univers cinématographique DC.

Ezra Matthew Miller (born September 30, 1992) is an American actor. Miller's feature film debut was in "Afterschool" (2008). Miller starred as Kevin in the drama "We Need to Talk About Kevin" (2011) and co-starred in the film adaptation of "The Perks of Being a Wallflower" (2012). In 2015, Miller co-starred in the drama "The Stanford Prison Experiment" and the comedy "Trainwreck". Miller played Credence Barebone in the "Fantastic Beasts" films "Fantastic Beasts and Where to Find Them" (2016) and "" (2018).  Miller also portrays Barry Allen / The Flash in the DC Extended Universe, beginning with a minor role in "" (2016), a cameo in "Suicide Squad" (2016) and later as one of the leads in "Justice League" (2017). Miller also reprised the role of Barry Allen on television in The CW's "Crisis on Infinite Earths" crossover in 2020.


Biographie.

Louise Henriette, née comtesse d’Orange-Nassau, était la fille aînée du stathouder Frédéric-Henri d'Orange-Nassau et de sa femme Amélie de Solms-Braunfels, dame d'honneur d’Élisabeth Stuart qui avait suivi sa maîtresse dans son exil aux Pays-Bas.  À 19 ans, Louise-Henriette épousa l’électeur de Brandebourg Frédéric-Guillaume, surnommé par la suite le « Grand Électeur ». Frédéric-Guillaume, encore prince héritier, avait passé sa jeunesse aux Provinces-Unies et connaissait parfaitement le pays de Louise-Henriette ; il était très conscient de la position éminente des princes d'Orange au sein de la république : c'était une famille riche, et très en vue dans une nation techniquement à la pointe du progrès. Par son mariage, il espérait faire aboutir à son avantage les âpres négociations autour de l'avenir du défunt duché de Poméranie.  Elle avait à peine 21 ans que, devenue margravine de Brandebourg, elle entreprit de multiples voyages entre La Haye, Kœnigsberg, Berlin et Clèves, n'hésitant pas à suivre son mari sur les champs de bataille de la guerre du Nord, de Varsovie au Jutland et même en Suède. Elle l'accompagnait aussi à la chasse ainsi que dans ses longues tournées à travers les possessions des Hohenzollern. Louise-Henriette, malgré de nombreuses fausses-couches, mit au monde six enfants, dont seuls trois fils lui survécurent : le prince Charles-Émile (1655-1674), Frédéric et Louis (1666-1687). Seul un de ces fils survécut à son père : Frédéric, le premier roi en Prusse.  D’après l’historienne Gerhild H. M. Komander, Louise-Henriette « fut pour son mari une conseillère pragmatique et active. Elle s'engagea personnellement pour la réconciliation avec la Pologne, et par sa correspondance avec la reine Louise-Marie de Pologne, contribua à la réussite du renversement d'alliance au cours de la guerre du Nord, assurant au Brandebourg la reconnaissance de sa suzeraineté sur le duché de Prusse. Peu de princesses ont exercé une telle influence. »  En 1650, Frédéric-Guillaume installa son épouse au bailliage de Bötzow, au nord de Berlin. Là, Louise-Henriette fit reconstruire l'ancien pavillon de chasse ascanien de l’électeur de Brandebourg Joachim Hector II par l’architecte Johann Gregor Memhardt : cela donna un château de style baroque hollandais, qui reçut en 1652 le nom d’Oranienbourg, c'est-à-dire "château <de la comtesse> d’Orange". Peu après, la localité de Bötzow choisit de se renommer Oranienbourg.  En 1663, Louise-Henriette fit installer à Oranienbourg le premier cabinet de porcelaines d'Europe. Elle suivait en cela la manie de ses compatriotes néerlandais, consistant à surcharger le manteau de leurs cheminées de figurines de porcelaines. Deux ans plus tard, avec la naissance de fils Charles-Émile, elle put combler son désir de fonder un internat, le premier internat d'Allemagne, qui pouvait accueillir 24 enfants. Elle en rédigea elle-même les statuts et combla l'établissement de donations pour pourvoir aux besoins des pensionnaires.  Vers 1650, le Grand Électeur fit agrandir l’aile ouest de la clôture de l’Abbaye de Lehnin pour en faire un pavillon de chasse. Ce fut le début d'une vie de cour retirée dans l'ancienne abbaye cistercienne de la Zauche, dont Louise-Henriette fit bientôt sa résidence favorite. C'est là que le , la famille princière fit ses adieux à une Louise-Henriette consumée par la phtisie. Elle mourut à Cölln quelques semaines plus tard. L'électrice est inhumée dans la crypte de la cathédrale de Berlin. Son nom est toujours célébré par la Fondation Louise-Henriette, qui a repris les locaux de l'abbaye.  Le , soit 191 années après sa mort, on lui édifia une statue sur la place du château d'Oranienbourg. Le sculpteur était Wilhelm Wolff (1816-1887), de Fehrbellin.

Louise-Henriette d’Orange (née le à La Haye ; décédée à Cölln), première épouse du Grand Électeur, fut princesse-électrice de Brandebourg et duchesse de Prusse. Le nom du château et de la ville d'Oranienbourg renvoient à la famille de cette princesse.

Louise Henrietta of Nassau (, ; 7 December 1627 – 18 June 1667) was a Countess of Nassau, granddaughter of William I, Prince of Orange, "William the Silent", and an Electress of Brandenburg.