Biographie.

Disciple et le successeur d’Euclide de Mégare et adversaire d’Aristote. Il est connu pour être le découvreur de paradoxes philosophiques célèbres : le paradoxe du menteur et le paradoxe sorite. Sa naissance est fixée vers la fin du Ve siècle av. J.-C., probablement vers -405. Plusieurs sources en font un maître de Démosthène, né en -384, ce qui le ferait naître avant 390. D’autres sources plus discutables prétendraient qu’il aurait assisté au procès de Socrate, ce qui repousserait de facto sa naissance au Ve siècle. Selon Diogène Laërce, Eubulide est né dans la colonie grecque de Milet, qui correspond à la Turquie actuelle. Jeune homme, Eubulide émigre ensuite en Grèce. Diogène mentionne ainsi qu’Eubulide fut l’un des philosophes qui succédèrent à Euclide, à la tête de l’École de Mégare, située à proximité d’Athènes. Après Euclide, il aurait ainsi succédé à Ichthyas, Pasiclès, Thrasymaque et Clinomaque à la direction de l’École de Mégare. Eubulide aurait également eu comme disciple l’orateur Démosthène et lui aurait enseigné l’art de la rhétorique et de la dialectique, selon les témoignages concordants de "Suidas" et Apulée. Selon Diogène Laërce, Eubulide aurait également appris à Démosthène à corriger sa prononciation défectueuse de la lettre « R ». Une inimitié notoire a existé entre Eubulide et Aristote ; Diogène Laërce en fait mention. De même, le péripatéticien Aristoclès rapporte qu’Eubulide aurait écrit un livre contre Aristote dans lequel il lui aurait reproché d'avoir altéré l'enseignement de Platon et d'avoir été absent au moment de son décès. Eubulide fut connu dès l'Antiquité comme un dialecticien habile.

Paradoxes.

Grand dialecticien, connu pour son esprit querelleur, il passe pour être l'inventeur de paradoxes logiques célèbres. Ses arguments paradoxaux prenaient la forme interrogative.  Selon Diogène Laërce, Eubulide est l'inventeur des sept paradoxes suivants : le Menteur, le Caché, l'Électre, le Voilé, le Sorite, le Cornu et le Chauve. Les descriptions de ces paradoxes, faites par Diogène Laërce, sont les suivantes :  Certains paradoxes comme le Voilé ou le Menteur ont été contestés par Aristote dans ses "Réfutations sophistiques", qui explique en partie l'animosité d'Eubulide à son égard. L'argument du chauve et celui du tas apparaissent dans les argumentations du "Démodocos" du Pseudo-Platon. L’argument du chauve, selon l'analyse moderne, serait une autre instance du paradoxe sorite ; le Voilé et l'Électre sont des instances d'un même problème philosophique.

Œuvre.

Les écrits d'Eubulide ne nous sont pas parvenus directement, mais ils sont connus à travers les citations d'autres auteurs.

Écrits polémiques.

Grand adversaire d'Aristote, il l'a souvent attaqué dans ses écrits selon le témoignage de Diogène Laërce.  Le philosophe Aristoclès résume ainsi les griefs - plus personnels que philosophiques - publiés par Eubulide dans son livre contre Aristote :

Écrits dramatiques.

On cite de lui une pièce de comédie intitulée "Les Fêtards".

Eubulide, Euboulide ou Euboulidès (en grec ancien / "Euboulídês") est un philosophe grec école mégarique, né à Milet ("floruit" au milieu du ).

Eubulides (; fl. 4th century BCE) of Miletus was a philosopher of the Megarian school, and a pupil of Euclid of Megara. He is famous for his paradoxes.


Carrière.

Elle est la fille unique de Gustav Gruber et d'Etelka. En 1959, elle entre dans un chœur d'enfants où elle fera la connaissance de la jeune Gabriela Beňačková. Lorsqu'elle a quinze ans, le docteur Julius Janko, pasteur à l'église protestante de Rača, prend en main son éducation musicale et lui enseigne le piano et le chant. Par la suite, elle entre au conservatoire de Bratislava, où elle suit l'enseignement de Maria Medvecká, qui lui fait aborder les airs de la Reine de la nuit dans "La Flûte enchantée" de Mozart.  Le , elle fait ses débuts sur scène, dans le rôle de Rosina du "Barbier de Séville" de Rossini. À l'automne, elle se produit au Théâtre du Capitole de Toulouse à l'occasion d'un concours de chant où elle remporte le troisième prix. Le 14 décembre de la même année, elle fait ses débuts en Violetta dans "La Traviata" de Verdi au Théâtre de Banská Bystrica, où elle est engagée de manière permanente. Elle y chante par la suite les quatre rôles féminins des "Contes d'Hoffmann" d'Offenbach et celui d'Eliza Doolittle dans "My Fair Lady" de Frederick Loewe. C'est en 1971 qu'elle s'exilera hors de la Tchécoslovaquie communiste, pour n'y revenir qu'en 1979, lors d'une tournée avec l'Opéra de Vienne.  Le , elle interprète la Reine de la nuit à l'Opéra d'État de Vienne. C'est un rôle qu'elle chantera cent quarante-quatre fois, sous la direction des plus grands chefs d'orchestre (Josef Krips, Herbert von Karajan, Wolfgang Sawallisch, etc.) et qu'elle enregistrera en studio à trois reprises (avec Alain Lombard, Bernard Haitink et Nikolaus Harnoncourt). Cela ne lui ouvre cependant pas l'accès à des rôles intéressants à Vienne. On ne l'engage que pour chanter des seconds rôles comme la voix de l'Oiseau de la forêt dans "Siegfried" de Wagner, une modiste dans "Le Chevalier à la rose" de Strauss, Tebaldo dans "Don Carlo" de Verdi, Barbarina dans "Les Noces de Figaro" de Mozart, Olympia dans "Les Contes d'Hoffmann" d'Offenbach, et même le rôle parlé d'Ida dans "La Chauve-Souris" de Johann Strauss fils. Si cette période est difficile à vivre, elle lui permet cependant de ne pas brûler les étapes, de laisser sa voix se développer à un rythme raisonnable et d'être très à l'écoute de ses partenaires.  En 1973, Gruberová travaille avec Ruthilde Boesch, son nouveau professeur de chant, le rôle de Zerbinetta d"'Ariane à Naxos" de Strauss pour une prise de rôle à Vienne. Cette année-là, elle chante "la Reine de la nuit" au Festival de Glyndebourne et en concert au Royal Albert Hall de Londres. Elle interprète ensuite pour la première fois Konstanze dans "L'Enlèvement au sérail" de Mozart à Graz puis enregistre le rôle de Fiakermilli dans "Arabella" de Strauss sous la direction de Georg Solti pour une version filmée par Unitel.  Herbert von Karajan l'engage pour chanter la Reine de la nuit au Festival de Salzbourg 1974 dans une production de Giorgio Strehler, qui ne sera jamais reprise. En 1975, elle se produit pour la première fois dans un récital de "Lieder", à Vienne. La mélodie avec accompagnement au piano est un genre qu'elle continue à cultiver et dans lequel elle excelle. Elle aborde ensuite le rôle-titre de "Lucia di Lammermoor" de Donizetti à Graz.  C'est le qu'elle obtient le premier grand triomphe de sa carrière. Karl Böhm dirige une nouvelle production d"'Ariane à Naxos", dans une mise en scène de Filippo Sanjust. Il a engagé Edita Gruberová après audition, ainsi qu'une pléiade de grands chanteurs comme Gundula Janowitz, Agnes Baltsa, James King, Barry McDaniel, Erich Kunz, Walter Berry, Heinz Zednik, Georg Tichy ou Gerhard Unger. Elle restera peut-être dans l'histoire de la musique comme la plus grande Zerbinetta de tous les temps ; Karl Böhm, qui avait personnellement connu Richard Strauss, a regretté que le compositeur n'ait pas eu la chance de l'entendre.  Elle fait ses débuts au Metropolitan Opera de New York en Reine de la nuit, sous la direction de James Conlon, en janvier 1977. Très peu à l'aise en avion et dans les grandes villes modernes, elle n'y donnera qu'un peu plus de vingt représentations durant sa carrière.  En 1978, l'Opéra de l'État de Vienne monte pour elle une nouvelle production de "Lucia di Lammermoor", œuvre qui n'avait pas été représentée dans la capitale autrichienne depuis la tournée légendaire du Théâtre de la Scala de Milan avec Karajan et Maria Callas en 1956. C'est à nouveau un triomphe. Le bel canto romantique prend une part de plus en plus importante dans la carrière de la chanteuse. De Donizetti, elle abordera également "Lucia di Lammermoor", "La Fille du régiment", "Maria Stuarda", "Roberto Devereux", "Anna Bolena" ; de Bellini, elle chantera "I Capuleti e i Montecchi" à Londres, sous la direction de Riccardo Muti, comme en témoigne un disque paru chez EMI, "Beatrice di Tenda", "I puritani". De Massenet, elle interprétera le rôle de Manon en 1982, dans une mise en scène de Jean-Pierre Ponnelle à l'opéra de Vienne. En 1989 elle chante "La traviata" à Versailles à l'occasion du Bicentenaire de la Révolution.  Sa collaboration avec le chef autrichien Nikolaus Harnoncourt a été très fructueuse. Ils ont particulièrement travaillé ensemble dans le domaine mozartien et ont enregistré ensemble "Lucio Silla", "La finta giardiniera", "Così fan tutte" (pour un film de Jean-Pierre Ponnelle), "Don Giovanni", "La Flûte enchantée" et des airs de concerts rarement interprétés.  En 1991, elle enregistre au profit de l'ONG un album de chansons pour enfants, "Children's songs of the world", comprenant 31 chansons et comptines traditionnelles de 26 pays différents.  En 2003, elle fête au Bayerische Staatsoper de Munich ses trente-cinq ans de carrière en interprétant Rosina, le rôle de ses débuts. En , elle interprète sa deux-centième Lucia, à Berlin. En décembre 2005, c'est Zerbinetta qu'elle interprète pour la deux centième fois, à l'Opéra d'État de Vienne, dans la production qu'elle a créée en 1976. Elle se produit principalement sur les scènes lyriques de Munich, de Barcelone, de Berlin, de Vienne et donne de nombreux concerts.  En , elle aborde le rôle-titre dans Lucrezia Borgia (Donizetti) en version de concert au Liceo de Barcelone. Après 40 ans de carrière, elle y fait montre d'un tel engagement et d'une telle maîtrise technique (un pianissimo soutenu pendant 20 secondes; un suraigu final triomphant) que le public en délire déploie des banderoles avec son portrait ou des slogans tels "Edita, simply the best" et la rappelle pendant 35 minutes. Sa prise de rôle scénique est prévue pour à Munich.  En , elle se produit en Italie lors de récitals de Lieder à Rome et à la Scala de Milan. Elle revient à Prague pour un récital d'airs d'opéras (de Mozart, Bellini, Donizetti) avec l'Orchestre de la Radio Tchèque. Elle termine sa saison 2007-2008 en chantant au mois de juin les rôles d'Elvira ("les Puritains" de Bellini) et d'Elisabetta ("Roberto Devereux" de Donizetti) à Munich, ainsi qu'un concert pour le championnat de football UEFA EURO 2008 à Vienne. En juillet, elle chante au Festival de Munich le rôle de Norma aux côtés d'Elīna Garanča, avec qui elle avait gravé sa dernière intégrale d'opéra chez Nightingale Classics.  Lors de la saison 2008-2009, elle se produisit au Japon, en Suisse, en Allemagne et en Espagne, après avoir repris le rôle de Zerbinetta à l'Opéra de Vienne. Elle était également membre du jury du premier concours international de chant Marcello Viotti, en . Lors de ses concerts en Suisse () et à Barcelone (), elle aborda pour la première fois la grande scène de Donna Elvira (Don Giovanni de Mozart) et chanta également les airs de fureur d'Elettra (Idomeneo de Mozart), rôle qu'elle n'a jamais chanté sur scène mais qu'elle avait gravé en studio pour Decca, aux côtés de Luciano Pavarotti.  Lors de la saison 2009-2010, elle revient en France pour chanter des airs extraits d'opéras de Mozart, Bellini, Donizetti. Elle se produit également en Allemagne, en Autriche et en Belgique dans "Norma", "les Puritains", "Lucia di Lammermoor", "Lucrezia Borgia", "Ariane à Naxos", "Roberto Devereux". En , elle chante "Norma" de Bellini au Festival de Salzbourg.  En 2011, elle reprend le rôle d'Anna Bolena de Donizetti au Gran Teatre de Liceu à Barcelone, dans une nouvelle production de Rafel Duran, sous la direction d'Andriy Yurkevych. Le , elle donne un récital d'airs d'opéras italiens au Schiller Theater de Berlin. Sa prochaine prise de rôle est prévue en 2012 : ce sera Alaide dans La Straniera de Bellini, en version de concert à Munich puis en version scénique à Zurich, en , dans une mise en scène de Christof Loy, ainsi qu'au Theater an der Wien en . En 2011-2012, elle chante au Japon, en Hongrie, en Slovaquie, en Allemagne, en France, en Autriche, en Italie (la Scala de Milan), en République Tchèque.

Réception en France.

Edita Gruberová a débuté en France en 1968, lors du Concours de chant de Toulouse où elle avait remporté le deuxième prix. Elle n'a chanté dans des opéras qu'à quelques reprises :  Ses deux seules apparitions à l'Opéra de Paris datent de 1980 à l'Opéra Garnier et de 1990 à l'Opéra de la Bastille, pour des récitals avec piano. Elle a également donné des récitals à la Salle Pleyel, à la Salle Gaveau et au Théâtre des Champs-Élysées. Elle chantera "Norma" de Bellini en version de concert en à Nice, puis à Paris (Salle Pleyel), aux côtés de Sophie Koch, au profit de l'association Coline Opéra. La première représentation à Nice le a vu un nouveau triomphe où Edita a été rappelée à 6 reprises sur scène.

Voix.

La voix d'Edita Gruberová est extrêmement puissante et endurante dans le suraigu. Elle est particulièrement connue pour sa maîtrise technique (contrôle du souffle, vocalises rapides, sons filés jusqu'à la limite de l'audible) qui lui permet d'assurer des rôles souvent difficiles dans le domaine du bel canto romantique où elle prend des risques phénoménaux. Elle est l'une des rares cantatrices à donner les deux contre-sol (sol) dans le redoutable "Popoli di Tessaglia!" (K. 316/300), air de concert de Mozart. Elle est aussi l'une des seules à chanter le rôle de Zerbinetta tel qu'il est écrit, c'est-à-dire avec un trille sur un aigu et surtout, dans la version première, plus longue, plus aiguë et comprenant un contre-fa #.

Discographie.

Des dizaines de disques viennent documenter son art mais comme la plupart des voix très aiguës, le son enregistré semble plus petit et dur que ce qu'il est en réalité. Les meilleurs enregistrements d'un point de vue sonore sont peut-être : Rossini: Le Barbier de Séville 1997 Orchestre de la Radio de Munich Ralf Weikert En vidéo, on peut notamment conseiller :  Une captation vidéo de la "Maria Stuarda" de Donizetti donnée en version de concert à Barcelone en avec Edita Gruberova dans le rôle titre et Juan Diego Florez en Leicester a été réalisée par la télévision espagnole. En paraît une captation de Lucrezia Borgia filmée à Munich la même année, avec en bonus un documentaire qui a été également diffusé sur Arte en .

Edita Gruberová, née le à Bratislava, alors en Tchécoslovaquie, est une soprano colorature slovaque.  Vedette emblématique de l'opéra de Vienne depuis ses triomphes dans "Lucia di Lammermoor" et "Ariane à Naxos" à la fin des années 1970, Edita Gruberova déploie son grand talent dans Verdi, Mozart, Donizetti et Richard Strauss.  Elle est membre de ColineOpéra pour laquelle elle donne fréquemment des récitals.

Edita Gruberová (born 23 December 1946) is a Slovak coloratura soprano. She had enjoyed huge success in roles such as Zerbinetta in "Ariadne auf Naxos" and Queen of the Night in "The Magic Flute". In her later career, she explores heavier roles in the Italian bel canto repertoire, such as the title role in "Lucia di Lammermoor", Elvira in Bellini's "I Puritani", or Elisabetta in Donizetti's "Roberto Devereux".


Carrière professionnelle.

Dans la Ligue nationale de hockey, il a joué pendant quatorze saisons avec les Canadiens de Montréal ainsi que 2 saisons avec les Rangers de New York. En 1972, il a été intronisé au Temple de la renommée du hockey. Geoffrion commença sa carrière avec les Canadiens en 1951 et fut surnommé « Boom Boom » en raison de ses lancers frappés fracassants. Il fut le deuxième joueur de la LNH à marquer 50 buts en une saison; le premier était son coéquipier Maurice Richard. Il occupait la position d’ailier droit et a notamment joué avec au sein d'un trio réunissant les vedettes Jean Béliveau et Dickie Moore. Il remporta la Coupe Stanley à six reprises avec les Canadiens de Montréal.  Il a amassé un total de 393 buts, 429 passes et 689 minutes de pénalité en 883 matches.  À une époque où le jeu robuste était la norme et où les équipements ne protégeaient pas adéquatement les joueurs, Geoffrion a subi plusieurs blessures de toutes sortes. Il s’est fracturé le nez six fois et a reçu plus de 400 points de suture au cours de sa carrière. En 1958, il connut un grave accident au cours d’une séance d’entraînement mais fut sauvé grâce à une chirurgie d’urgence. Malgré les conseils de ses docteurs qui lui recommandaient de cesser ses activités pour une saison, il chaussa les patins six semaines plus tard pour ensuite prendre part aux finales de la Coupe Stanley.  Geoffrion a d’abord pris sa retraite en 1964. La même année, il devint entraîneur des As de Québec, de la Ligue américaine de hockey. Il revint toutefois au jeu en 1966 avec les Rangers de New York, avant de se retirer définitivement en 1968. En 1972, il devient le premier entraîneur-chef des Flames d'Atlanta. Il conserve ce poste pendant deux ans et mene son équipe à leur première participation aux séries éliminatoires en 1974. En 1979, il devint entraîneur-chef des Canadiens de Montréal. Il remplace l'illustre Scotty Bowman qui vient de remporter 4 coupes stanley consécutives. En raison d’intenses maux d’estomac, il doit quitter son poste avant la fin de la saison.  Au cours des années 1970 et 1980, il participa à plusieurs campagnes publicitaires télévisées faisant la promotion de la bière SABMiller.  Sa femme Marlène est la fille de l’ancien joueur des Canadiens et membre du Temple de la Renommée Howie Morenz. Son fils Dan Geoffrion a joué trois saisons de hockey professionnel, avec les Nordiques de Québec de l’Association mondiale de hockey (1978-1979), avec les Canadiens de Montréal (1979-1980) et avec les Jets de Winnipeg. Son petit-fils, Blake Geoffrion joue au sein des Canadiens de Montréal et représente la troisième génération de la famille Geoffrion (quatrième génération de la famille Geoffrion-Morenz) à évoluer dans la LNH. Comme son grand-père, il porte le numéro 5. Lors de son premier match avec l'uniforme du Canadiens, il décidera d'aborder le numéro 57, pour rendre hommage à son grand-père et à son arrière-grand-père, portant respectivement les numéros 5 et 7 durant leur passage dans l'équipe de Montréal.  Le , l'organisation du Canadien de Montréal avait annoncé que son chandail numéro 5 serait retiré lors d'une cérémonie spéciale le avant le match du Canadien face aux Rangers. Le , les médias ont annoncé que Geoffrion était gravement atteint d'un cancer de l'estomac. Son état s'est rapidement détérioré et il est mort le à Atlanta aux États-Unis à l'âge de 75 ans, quelques heures seulement avant l'hommage qui lui fut rendu plus tard dans la même journée au Centre Bell à Montréal.  Le destin a voulu que Geoffrion rende l'âme exactement la même date à laquelle la dépouille de Morenz avait été exposée en chapelle ardente au Forum de Montréal 69 ans plus tôt. Lors d'une cérémonie empreinte d'émotion, la bannière du numéro 7 de Morenz a été descendue au niveau de la glace avant d'être de nouveau hissée dans les hauteurs du Centre Bell en même temps que la bannière numéro 5 de Geoffrion.

Bernard Joseph André Geoffrion, aussi appelé Bernie et surnommé « Boum-Boum », (né le à Montréal dans la province de Québec au Canada - mort le à Atlanta en Géorgie aux États-Unis) est un joueur professionnel et entraîneur de hockey sur glace. Il est reconnu pour avoir popularisé le lancer frappé.

Joseph Bernard André Geoffrion (; February 14, 1931 – March 11, 2006), nicknamed Boom Boom, was a Canadian professional ice hockey player and coach. Generally considered as one of the innovators of the slapshot, he was inducted into the Hockey Hall of Fame in 1972 following a 16-year career with the Montreal Canadiens and New York Rangers of the National Hockey League. In 2017 Geoffrion was named one of the '100 Greatest NHL Players' in history.


Fondation des ordres mendiants.

Les ordres mendiants chrétiens, soutenus dès leur origine par le pape Innocent III, se consacrent à la prédication de l'Évangile et au service des pauvres. Plus important que la prédication est cependant leur témoignage de vie à la suite du Christ pauvre.  Les deux principaux ordres furent fondés par Dominique de Guzmán (saint Dominique) et François d'Assise (saint François). Respectivement implantés dans le Sud de la France et dans le Nord de l'Italie, ils proposèrent un modèle de service de Dieu au sein de la société. Ils attirèrent rapidement le patronage tant de la bourgeoisie que de l'aristocratie. Leur action se développa rapidement dans les villes dont l'accroissement de la population dépassait la construction des églises. La plupart des villes médiévales d'Europe de l'Ouest quelle que soit leur taille possédèrent une ou plusieurs maisons de ces ordres. Certaines de leurs églises furent construites de grande taille avec de larges espaces consacrés à la prédication, en faisant une spécificité des ordres mendiants.  Antoine de Padoue (Saint Antoine) et Saint François furent les principaux inspirateurs des ordres de frères mendiants.  Au Moyen Âge, les principaux ordres religieux mendiants furent :  Le deuxième concile de Lyon (1274) reconnut ces derniers en tant que quatre « grands » ordres mendiants, et supprime les autres (exemple : Ordre des serviteurs de la Sainte Vierge). Le Concile de Trente a assoupli leurs restrictions vis-à-vis de la propriété. Puis, à l'exception des franciscains et de leur ramification les Capucins, des membres des ordres furent autorisés à posséder des propriétés collectivement de même que des moines.  Parmi les autres ordres, on trouve :

Les ordres féminins.

Placées également sous le vocable de Saint-Augustin, les Augustines suivent la règle que donna Saint Augustin à un monastère fondé par sa sœur à Hippone, se vouent à la garde des malades et au service des hôpitaux et portent une robe noire serrée par une ceinture de cuir. L'Hôtel-Dieu de Paris était desservi par des Augustines.  Depuis lors, d'autres ordres se sont mis sous l'égide de Saint Augustin :

Curiosité.

Les ordres mendiants ont donné son nom à un dessert composé de fruits secs, lesquels étaient anciennement appelés "fruits de carême" : figues de Provence, raisins de Malaga, amandes et avelines.  Le "Dictionnaire général de la cuisine française ancienne et moderne" rapporte que le père André Le Boullanger, lors d’un prêche devant Louis XIII, a affirmé .  De ce dessert dérive la friandise connue sous le nom de ″Mendiant au chocolat″, pâtisserie composée d'une fine semelle de chocolat sur laquelle sont déposés les fruits secs.

Un ordre mendiant est un ordre religieux qui dépend de la charité pour vivre. En principe, il ne possède ni individuellement ni collectivement de propriété : les religieux appelés frères ont fait vœu de pauvreté pour consacrer tout leur temps et leur énergie à leur vocation religieuse. Apparu avec la bourgeoisie urbaine médiévale, cet ordre vit dans des couvents dans les villes et se différencie des ordres monastiques, seigneuries vivant derrière une clôture et percevant des droits féodaux.

Mendicant orders are, primarily, certain Christian religious orders that have adopted a lifestyle of poverty, traveling, and living in urban areas for purposes of preaching, evangelization, and ministry, especially to the poor. At their foundation these orders rejected the previously established monastic model. This model prescribed living in one stable, isolated community where members worked at a trade and owned property in common, including land, buildings and other wealth. By contrast, the mendicants avoided owning property at all, did not work at a trade, and embraced a poor, often itinerant lifestyle. They depended for their survival on the goodwill of the people to whom they preached.  The term "mendicant" is also used with reference to some non-Christian religions to denote holy persons committed to an ascetic lifestyle, which may include members of religious orders and individual holy persons.


Biographie.

Fils d'un mineur et d'une institutrice, il grandit dans un quartier pauvre de Londres. Durant la Seconde Guerre mondiale, il vit sous le "Blitz".  En 1948, il est boursier en arts appliqués à la Hammersmith School of Arts and Crafts de Londres.  En 1950, il voit mourir son père à la suite de longues années à souffrir d'asthme et de bronchite. Il arrête alors ses études.  Se voyant contraint de quitter l'école, il va de petit boulot en petit boulot. Avant et après son service militaire dans la Royal Air Force (1954-1956), où il découvre les voyages (en Égypte, au Soudan, au Kenya, au Yémen ou encore à Chypre) et la photographie, il travaille dans le studio d'animation Larkins.  Sa première parution, en 1959, sera une série d'images issues de celles qu'il effectue sur ses amis d'enfance, un gang de jeunes, les Guvnors.  En 1964, il effectue un reportage sur la guerre civile à Chypre, pour lequel il reçoit le grand prix World Press Photo.  Il signe, deux ans plus tard, un contrat d'exclusivité avec le "Sunday Times" qu'il ne quittera qu'en 1984. Il couvre ainsi la famine au Bihar en Inde, la guerre des Six Jours, la guerre du Viêt Nam et du Cambodge où il est gravement blessé, ainsi que d'autres conflits de par le monde (Salvador, Beyrouth…) sans oublier le Congo où il a assisté en direct à des scènes pénibles d'assassinats qu'il photographiait avec son "Nikon F".  Il est également l'auteur des photos de à Londres utilisées dans le chef-d'œuvre de Michelangelo Antonioni, "Blow Up", Palme d'Or au Festival de Cannes en 1967. Le , il fait une série de clichés avec les Beatles, séance qui fut surnommée « "A Mad Day Out" » dû aux nombreux endroits à Londres qui ont servi de plateau durant la journée.  Il fait sa première grande exposition en 1980 au Victoria and Albert Museum à Londres, et par la suite, dans d'autres endroits prestigieux (Arles en 1992, Barbican Centre à Londres en 1998, siège des Nations-Unies en 2001 avec des photographies de malades du SIDA…). Il écrit son autobiographie qu'il publie en 1990, "Unreasonnable Behaviour" (comportement déraisonnable, sorti en France sous le titre "Risque et péril"). Exposé en 2006 aux "Rencontres d'Arles" en France, puis en 2012 à l'Imperial War Museum, à Londres, pour l'exposition "Shaped by War".  Dernièrement, McCullin s'est tourné vers le paysage, les natures mortes et des portraits commandés.  En 2017, il est anobli.  Vivant actuellement dans le Somerset, McCullin est marié et a cinq enfants issus de plusieurs mariages.

Donald McCullin, surnommé Don McCullin, né le à Londres, est un photographe britannique réputé pour ses photographies de guerre, de vie urbaine et de paysages.  Travaillant essentiellement en noir et blanc, ses thématiques principales sont la misère du monde et les conflits armés.

Sir Donald McCullin, CBE, Hon FRPS (born 9 October 1935), is a British photojournalist, particularly recognized for his war photography and images of urban strife. His career, which began in 1959, has specialised in examining the underside of society, and his photographs have depicted the unemployed, downtrodden and the impoverished.


Étymologie.

Le nom scientifique erigeron (francisé en érigéron) dérive du mot grec ἠριγέρων, êrigérôn (nom grec du "séneçon") qui, formé du radical ἦρι, êri ("tôt, de bonne heure") et de γέρων, gérôn ("vieux"), signifie littéralement "qui vieillit tôt". Le nom latin de la même plante, sĕnĕcĭo, s'explique de la même façon car il dérive du latin sĕnex ("vieux, vieillard"), faisant référence aux capitules fructifiés en akènes dont les aigrettes blanches du pappus leur donnent l'apparence de petites têtes de vieillards couvertes de cheveux blancs. Le nom vernaculaire de « Vergerette » est un diminutif de « verge », dérivé du latin "virga", allusion aux rameaux souples et flexibles.

Description.

Les différentes espèces peuvent être annuelles, bisannuelles ou vivaces. Ce sont des plantes présentant une tige dressée pourvue de nombreux rameaux, caractérisée par leurs nombreux capitules à cœur jaune entouré de rayons blancs, couleur lavande ou roses. Quelques espèces présentent des capitules dépourvus de ligules. Le pappus (calice modifié formant une couronne) est plus court que dans le genre Aster, et se trouve réduit à des poils. Les ligules sont plus étroites que chez le genre Aster, mais dépassent largement l'involucre de bractées.  Quelques espèces sont utilisées comme plantes ornementales, avec de nombreuses variétés telles "(en anglais)" 'Wayne Roderick', 'Charity', 'Dunkelste Aller' et 'Foersters Liebling'.  Certains Erigeron ont pour hôtes plusieurs espèces de chenilles de Lépidoptères dont "Bucculatrix angustata" et "Coleophora squamosella".

Plantes bioindicatrices.

Les Erigeron sont des plantes bioindicatrices de l'état des sols : elles indiquent le limoneux par battance sous l'impact du splash, du travail du sol ou de l'instabilité du sol mal structuré compte tenu du pourcentage important en éléments fins (limons, sablons).

Liste d'espèces.

Liste d'espèces :

Le genre Erigeron regroupe près de 200 espèces de plantes à fleur de la famille des "Asteraceae". Il est cosmopolite, mais la plus grande diversité spécifique se rencontre en Amérique du Nord.

Erigeron () is a large genus of plants in the daisy family. It is sometimes confused with other closely related genera, "Aster" and the true daisy "Bellis". The genus has a cosmopolitan distribution in dry, mountainous areas and grassland, with the highest diversity in North America.


Géographie.

Le Fezzan est notamment bordé à l'ouest par le Tadrart Acacus, zone désertique montagneuse.  Sebha, avec ses 200 000 habitants, est la capitale administrative de la région et le principal centre des trafics transfrontaliers.  Le reste de la population (environ 300 000) vit dans les oasis, dont les principales Al Fejeij, Gaberoun, Ghadduwah, Hagiara, Socna, Umm al Ahrar, Waw an Namus et Zawila.  Le Fezzan comporte deux portes d'entrée en venant de la côte, qui deviendront stratégiques pendant la deuxième guerre civile libyenne et donc l'enjeu des rivalités entre milices :  Au sud se trouve la frontière la plus poreuse de la Libye, celle avec le Niger. Sebha est reliée à Madama, au Niger, via la passe de Toummo.

Économie.

Le Fezzan produit environ un quart de la production pétrolière libyenne, soit environ 400 000 barils par jour. On y trouve aussi du gaz naturel et des mines d'or artisanales.  Le Fezzan dispose d'importantes nappes phréatiques fossiles qui fournit de l'eau aux villes côtières et à différents projets agricoles grâce à la « Grande rivière artificielle ».  Ainsi, la région, comme le Sud de la Libye en général, est stratégique dans la mesure où son contrôle détermine « si les lampes s'allument à Tripoli et Benghazi, si l'eau coule des robinets et si les salaires sont payés ».  Enfin, le contrôle du Fezzan détermine le contrôle des routes des trafics, que ce soient de biens courants, de drogue, d'armes ou d'êtres humains.

Population.

Environ 500 000 personnes vivent dans le Fezzan (10 % de la population libyenne), répartis en trois ethnies principales : Arabes, Toubous et Touaregs.  On trouve en outre les Fezzani (al-Ahali), des Libyens noirs descendants d'esclaves ou de migrants économiques d'Afrique sub-saharienne, une communauté locale entièrement arabisée.

Arabes.

Les Arabes sont divisés en quatre grandes tribus restantes : les Oulad Souleymane, les Qadhadhfa (tribu dont était originaire Mouammar Kadhafi), les Ouarfalla, majoritaires dans le pays et les Meghara.  Les Hodairi sont une petite tribu mais très influente religieusement et se prévalant d'une ascendance chérifienne.

Touaregs.

En Libye, les Touaregs vivent dans le Fezzan et font partie de la confédération des Kel Ajjer également implantée dans l'est de l'Algérie.

Climat.

Le Fezzan est une contrée extrêmement aride faisant partie du Sahara central, où le climat est hyper-désertique. Les principales caractéristiques du climat fezzanais sont la sécheresse, la chaleur, les grandes variations de températures, la grande durée de l'ensoleillement et la forte évaporation.  Les températures moyennes annuelles sont très élevées, avec des valeurs de 25° à 28° et la chaleur estivale est excessive : les températures du Fezzan ne sont pas les plus hautes du Sahara mais atteignent parfois 50° et même 55° à l'ombre, en plein air et en plein été à la faveur d'un vent chaud et très sec qui souffle de l'intérieur du désert connu sous le nom de ghibli. Le thermomètre dépasse 40° pendant plusieurs semaines mais en hiver, la gelée n'est pas inconnue à la suite du fort rayonnement nocturne sur un terrain sec, sous un ciel le plus souvent clair et la température peut descendre jusqu'à - 3° voire - 4° juste avant le lever du soleil.  En plus d'un climat thermique aux grands écarts de température entre le jour et la nuit et entre été et hiver, les pluies sont d'une extrême rareté et d'une extrême faiblesse dans cette région saharienne : à Mourzouk, la moyenne annuelle pluviométrique s'établit à et dans les oasis du Fezzan méridional, elle descend encore plus bas jusqu'à frôler la nullité. Aussi, la variabilité et l'irrégularité inter-annuelle des précipitations sont très fortes, parfois plusieurs années voire des décennies peuvent passer sans la moindre trace mesurable de pluie mais en contrepartie, il peut tombe l'équivalent de dix années de pluie en seulement quelques heures. De même que les précipitations, le couvert nuageux est épars dans cette contrée désertique : les systèmes nuageux que connaît le Fezzan ne sont guère que des cirrus et des altostratus mais le plus souvent, le ciel est sans nuages surtout en juillet et en août où la nébulosité moyenne est presque totalement nulle mais en hiver et au printemps, elle est moins faible.  Avec un climat chaud et sec à l'extrême, l'évaporation potentielle moyenne est partout très élevée : entre d'eau voire plus seraient potentiellement évaporés par année.

Histoire.

Cette province a connu brièvement l'autonomie avant d'être rattachée à la Régence d'Alger en 1520. Elle en est partie intégrante jusqu'en 1830, puis passe sous le contrôle de la Régence de Tripoli après la chute d'Alger aux mains des Français.  En 1911, durant la guerre qui l'oppose à l'empire ottoman, l'Italie s'empare du Fezzan, en même temps que de la Tripolitaine et de la Cyrénaïque ; dès lors, cette région suit le destin politique de la Libye. Les forces de Leclerc y effectuent un raid en 1942 puis le conquièrent en 1943.  Après la Seconde Guerre mondiale, qui a marqué la fin de la colonisation italienne, l'administration de cette région est confiée à l'administration de l'Algérie française sous le nom de territoire du Fezzan par l'ONU jusqu'à l'indépendance de la Libye en 1951.

Première guerre civile libyenne (2011).

La région resta sous le contrôle du régime de Khadafi relativement tard et connut peu de combats. Toutefois, la prolifération des armes et la concurrence entre groupes pour le contrôle des routes des trafics a fini par faire éclater des conflits.

Après 2011.

Depuis la chute de Kadhafi, cinq grands conflits communautaires ont éclaté dans le Fezzan et ont causé des centaines de morts, suscités par trois rivalités :  Au printemps 2017, la Troisième Force, sous la pression militaire de l'ANL, est contrainte de se retirer progressivement du Fezzan. Dans la région, l'ANL peut notamment s'appuyer sur la brigade Khalid ibn al-Walid, une force constituée en grande partie de Toubous madkhalistes (salafistes).  Au mois de , puis de nouveau mois d'octobre, l’aviation de l’Armée nationale libyenne (ANL) du maréchal Haftar a bombardé les positions d’un groupe rebelle tchadien évoluant dans le Fezzan.

Le Fezzan (berbère : ⴼⵣⵣⴰⵏ, arabe : فزان) est une région désertique du Sud-Ouest de la Libye, très riche en hydrocarbures. La capitale historique de cette province historique est la ville de Sebha.  Ce territoire a été administré par la France de 1943 à 1951 (voir Territoire du Fezzan).

Fezzan ( , ; ; ; ) is the southwestern region of modern Libya. It is largely desert, but broken by mountains, uplands, and dry river valleys (wadis) in the north, where oases enable ancient towns and villages to survive deep in the otherwise inhospitable Sahara Desert. The term originally applied to the land beyond the coastal strip of Africa proconsularis, including the Nafusa and extending west of modern Libya over Ouargla and Illizi. As these Berber areas came to be associated with the regions of Tripoli, Cirta or Algiers, the name was increasingly applied to the arid areas south of Tripolitania. Fezzan is Libya’s poorest region.


Biographie.

Son père et son grand-père étant eux-mêmes des généraux, Leopold Joseph von Daun se dirige tout naturellement vers une carrière militaire. Il commence à servir dans le régiment de son père en Sicile en 1718. Il avait atteint le grade de colonel quand éclate la guerre de Succession de Pologne, en 1734, au cours de laquelle il participe à ses premiers combats en Italie et sur le Rhin. Il combat ensuite durant la Quatrième Guerre austro-turque (1737-1739), au cours de laquelle il est promu au rang de major-général.  Durant la guerre de Succession d'Autriche (1740-1748), Daun mène l'avant-garde de l'armée de Ludwig Andreas Graf Khevenhüller durant la campagne victorieuse de celui-ci sur le Danube en 1743. Ses supérieurs lui confièrent des commandements importants et il atteint le grade de lieutenant-général en 1745 après avoir participé aux batailles de Hohenfriedberg et Soor. Il prend également part à la bataille de Lauffeld et, après la guerre, l'impératrice Marie-Thérèse le fait chevalier de l'ordre de la Toison d'or. Il s'emploie à réorganiser l'armée impériale entre la guerre de Succession d'Autriche et la guerre de Sept Ans et est élevé au rang de feld-maréchal en 1754.  En 1757, il est mis à la tête de l'armée chargée de secourir Prague et, le 18 juin, inflige à Frédéric II de Prusse une sévère défaite lors de la bataille de Kolin. En l'honneur de cette victoire, l'impératrice créé l'ordre militaire de Marie-Thérèse et Daun reçoit la première grand-croix de cet ordre. Sous les ordres du prince Charles-Alexandre de Lorraine, il prend part à la victoire de Breslau, mais aussi à la défaite de Leuthen et il remplace le prince à la tête de l'armée à la suite de cette bataille. En 1758, Daun commence une guerre de manœuvres prudentes et, le 14 octobre, réussit à surprendre Frédéric II à la bataille de Hochkirch, lui infligeant une nouvelle défaite. Il poursuit la même tactique l'année suivante, encercle et force à se rendre une armée prussienne à Maxen le . Mais ses temporisations lui font manquer les opportunités d'exploiter ces victoires et il est défait lors de la bataille de Torgau le , au cours de laquelle il est blessé. À la fin de la guerre, il se consacre à nouveau à réorganiser l'armée et, à sa mort, Marie-Thérèse d'Autriche ordonne que l'on érige un monument à sa mémoire avec une inscription le décrivant comme « sauveur de ses États ».

Leopold Joseph Graf Daun ou Dhaun, comte von Daun, prince de Thiano, né à Vienne le et mort le , est un militaire impérial du . Il commande la guerre de Succession d'Autriche et la guerre de Sept Ans et termine sa carrière avec le grade de feld-maréchal de l'armée impériale.

Count Leopold Joseph von Daun (; 24 September 17055 February 1766), later Prince of Thiano, was an Austrian field marshal of the Imperial Army in the War of the Austrian Succession and Seven Years' War.


Géographie.

La ville de Požarevac (à prononcer "Pojarévats") est située au nord-est de la Serbie sur l'autoroute serbe A1 qui va de Belgrade à Niš. Elle se trouve au confluent du Danube, de la Morava et de la Mlava, à de la capitale serbe.  La municipalité couvre une superficie de , dont de terres arables, situées principalement dans la plaine de la région de Stig et le long des rives du fleuve et des rivières.  Centre administratif du district, Požarevac est aussi le centre économique et culturel de la région qui comprend les municipalités de Veliko Gradište, Golubac, Žabari, Žagubica, Kučevo, Malo Crniće et Petrovac na Mlavi.

Histoire.

La ville fut fondée par les romains au 1er siècle de notre ère, sous le nom de "Margus".  Un traité y fut conclu (Traité de Margus) entre les chefs huns Attila et son frère Bleda et l'Empire romain d'Orient en 435. Mais la ville fut détruite par les Huns lors de leur invasion de cet empire en 442.  Požarevac est mentionné pour la première fois dans l'histoire sous son nom actuel en 1476. Mais c'est en 1718 que la ville acquit une certaine célébrité à l'occasion du traité de Passarowitz (son nom en allemand) signé entre les deux empires rivaux des Habsbourg et des Ottomans. Lors de la révolte serbe de 1788, la ville fut libérée et fit momentanément partie de la "Krajina de Koča", un territoire arraché aux Turcs et rattaché à la couronne des Habsbourg ; le futur chef du Premier soulèvement serbe contre les Turcs, Karađorđe (Karageorges), participa à la révolte.  La véritable émancipation de la ville commença au avec l'arrivée au pouvoir du prince Miloš Obrenović. C'est lui qui fut à l'initiative de la reconstruction de la ville. Les principaux édifices datent de cette époque : l'église cathédrale (1819), le château-konak (1825), une nouvelle avenue "čaršija" (1827) et, lors de son second règne, le haras de "Ljubičevo" (1860). En 1842, la première représentation balkanique de la pièce "Roméo et Juliette" de Shakespeare fut donnée à Požarevac.  Plus récemment, Požarevac s'est fait connaître dans le monde entier comme la ville natale de l'ancien président serbe et yougoslave Slobodan Milošević (né le et mort le ). Il a été inhumé le dans le jardin de la propriété familiale sous un tilleul centenaire auquel il était très attaché. Pendant qu'il était au pouvoir, son fils Marko tint plusieurs établissements dans la ville dont un parc d'attraction, "Bambiland", et la grande discothèque "Planeta", autrefois connue sous le nom de "Madonna". La propriété des Milošević, au de la rue Nemanjina, s'étend sur m et comprend cinq maisons d'un étage. Elle disposerait d'un sous-sol sur plusieurs niveaux.

Organisation administrative de la ville de Požarevac.

En application de la loi sur l'organisation territoriale de la République de Serbie, votée le , Požarevac a obtenu le statut officiel de « ville » ou « cité » (en serbe, au singulier : et ; au pluriel : et ). Kostolac est officiellement classée parmi les « localités urbaines » (en serbe : et ). Toutes les autres localités de la "Ville" sont considérées comme des « villages » (/).  La ville de Požarevac est subdivisée en deux municipalités urbaines : la municipalité de Požarevac proprement dite et la municipalité urbaine de Sokolac.

Politique.

Élections locales de 2004.

À la suite des élections locales serbes de 2004, les 68 sièges de l'assemblée municipale de Požarevac se répartissaient de la manière suivante :  Dušan Vujčić, membre du Parti socialiste de Serbie a été élu président (maire) de la municipalité.

Élections locales de 2008.

À la suite des élections locales serbes de 2008, les 68 sièges de l'assemblée municipale de Požarevac se répartissaient de la manière suivante :  Miodrag Milosavljević, membre du Parti démocratique du président Boris Tadić, a été élu maire () de la ville de Požarevac, l'entité administrative qui a remplacé l'ancienne "municipalité" ; né en 1962, il est diplômé de la Faculté de droit de l'université de Belgrade. Il a conduit la liste Pour une Serbie européenne, soutenue par le président et composée du Parti démocratique et du parti G17 Plus.

Élections locales de 2012.

À la suite des élections locales serbes de 2012, les 68 sièges de l'assemblée municipale de Požarevac se répartissaient de la manière suivante :

Économie.

La ville est connue localement pour l'usine alimentaire Bambi qui produit principalement des biscuits pour enfants.

Tourisme.

Le Haras de Ljubičevo.

"Ljubičevo" est un haras situé à quelques kilomètres de Požarevac. Il a été créé par la dynastie princière des Obrenović. Lorsqu'en 1859, le prince Miloš Obrenović fut élu pour la seconde fois comme prince régnant, il revint d'exil et s'installa d'abord à Požarevac avant d'aller à Belgrade prendre les rênes du pouvoir. L'année suivante, en 1860, il offrit à l'État sa propriété située sur la rive de la Morava, en vue de la création d'un haras. En 1866, le prince Michel, après la mort de son père Miloš et de sa mère Ljubica, donna le nom de Ljubičevo au haras en hommage à sa mère. Depuis sa création, le haras a joué un rôle important dans l'introduction du sport hippique en Serbie et en Yougoslavie.

Coopération internationale.

Požarevac a signé des accords de partenariat avec les villes suivantes :

Požarevac (en serbe cyrillique : ; en allemand : ; en français : ) est une ville de Serbie située dans le district de Braničevo. Au recensement de 2011, la ville "intra muros" comptait habitants et son territoire métropolitain, appelé Ville de Požarevac (en serbe : et ), .  En serbe, le nom de la ville de Požarevac signifie « la ville de feu ». La ville de Požarevac est le centre administratif du district de Braničevo.

Požarevac (, ) is a city and the administrative center of the Braničevo District in eastern Serbia. It is located between three rivers: Danube, Great Morava and Mlava. As of 2011, the city has a population of 44,183 inhabitants, while the city administrative area has 75,334 inhabitants.


Traités Salt sur la limitation des armements stratégiques

Contexte.

La crise de Cuba de 1962 provoque une prise de conscience du danger nucléaire tant aux États-Unis qu'en Union soviétique et ouvre une période de relative stabilité dans la guerre froide. Kennedy et Khrouchtchev initient dès 1963 cette recherche d'un monde plus sûr qui repose davantage sur une parité militaro-stratégique entre les deux superpuissances que sur la tentative de prendre l'ascendant sur l'autre. Le discours de Kennedy du l'illustre spectaculairement dans lequel il affirme que . Concrètement, les deux États établissent à partir du mois d’ une ligne de communication directe entre la Maison-Blanche et le Kremlin pour le cas où une autre crise surviendrait, et concluent le traité interdisant les essais d'armes nucléaires dans l'atmosphère, dans l'espace extra-atmosphérique et sous l'eau.  Leurs successeurs, Johnson et Brejnev, vont poursuivre cette politique malgré la persistance de l'antagonisme des deux puissances, particulièrement au Moyen-Orient où le conflit israélo-arabe s'exacerbe et en Asie en raison de la guerre du Viêt Nam. Dans son discours sur l’état de l’Union de , Johnson déclare . En URSS, la destitution de Khrouchtchev et la mise en place d'une nouvelle direction collégiale où Brejnev va progressivement s'imposer comme l'homme fort notamment sur les sujets de relations internationales se traduit par une période de transition, peu propice aux grandes initiatives sauf dans le domaine du rattrapage du retard pris sur les Américains dans la compétition nucléaire.  En 1961, Kennedy avait lancé le programme Minuteman, consistant à placer en silos protégés environ ICBMs et le programme Polaris, consistant à déployer environ 650 SLBM lancés depuis 41 sous-marins nucléaires lanceurs d'engins (SNLE). À la charnière des années 1950-1960, les Soviétiques avaient donné la priorité au déploiement de fusées à moyenne portée SS-4 et SS-5 pouvant frapper le continent européen et son pourtour mais incapables d’atteindre les États-Unis. Changeant de priorité, les Soviétiques déploient dans la seconde moitié des années soixante des ICBM lourds SS-9 (destinés à contrer le Titan américain) et des ICBM SS-11 en silos souterrains bétonnés au rythme de 200 à 300 par an. À la fin de la décennie soixante, les Soviétiques disposent de plus d'ICBM que les Américains.  Dans les années 1968-1969, les arsenaux stratégiques des deux superpuissances se trouvent en situation de parité. Les deux protagonistes reconnaissent que, sans accord sur des limites concertées, la course aux armements nucléaires risque à la fois d’imposer aux économies des coûts insupportables et de menacer la stabilité internationale peu à peu établie depuis 1962. La stabilité de leur relation stratégique devient pour les deux superpuissances un acquis plus important que les idéologies et les ambitions qui les opposent. La rencontre de Glassboro entre le président Johnson et le Premier ministre Kossyguine en marque le premier pas vers le processus de contrôle des armements. Il est de l'intérêt de chaque partie de planifier en commun l'évolution future des arsenaux pour éviter les risques de voir l'autre prendre un avantage unilatéral décisif.  À partir de 1969, Nixon et son conseiller Kissinger, engagent une politique extérieure réaliste et volontariste, largement compatible avec les vues de Brejnev, qui est convaincu de l'impossibilité de gagner une guerre nucléaire et recherche, maintenant que la parité militaire est atteinte, la reconnaissance de l'URSS comme une superpuissance politique sur un pied d'égalité avec les États-Unis. Des négociations sont engagées qui aboutissent le à un premier "Accord relatif à certaines mesures destinées à réduire le risque de déclenchement d'une guerre nucléaire" .

Accords Salt I.

Le , jour d'investiture de Nixon, l'Union soviétique exprime sa volonté de discuter de limitation des armements stratégiques. Les pourparlers s'engagent le sur les armements stratégiques offensifs et sur les systèmes défensifs. Les deux parties se retrouvent rapidement dans une impasse en raison d'un désaccord sur les types d'armes à inclure dans le traité : l'URSS insiste pour que les systèmes nucléaires américains en Europe soient inclus dans l'équation stratégique, tandis que les États-Unis veulent qu'ils soient traités dans un forum différent, en même temps que les systèmes soviétiques à courte et moyenne portée. Le , les États-Unis et l'URSS annoncent être parvenus à un accord préliminaire sur deux documents séparés, un accord intérimaire de limitation de certains systèmes offensifs stratégiques et un traité visant à limiter les systèmes ABM.  Le traité Salt I est signé le à Moscou entre les Américains et les Soviétiques par Richard Nixon et Léonid Brejnev. Son nom officiel est A"ccord intérimaire entre les États-Unis d'Amérique et l'Union des républiques socialistes soviétiques relatif à certaines mesures concernant la limitation des armes offensives stratégiques". Le traité Salt I est ratifié le par les États-Unis et l'Union soviétique.  Cet accord provisoire est valable pour une durée de cinq ans. Il expire donc le , toutefois, les États-Unis annoncent le qu'ils continueront de l'observer tant que se poursuivront en parallèle les négociations relatives au traité Salt II. L'Union soviétique fait une annonce similaire le .  Cet accord n’entraîne pas de réduction des armements stratégiques offensifs ni aucune forme de désarmement, mais, pour la première fois, fixe un plafond au niveau atteint au moment de sa conclusion pour deux catégories d'armements : les missiles balistiques intercontinentaux (ICBM) et les missiles balistiques lancés depuis des sous-marins. Les bombardiers stratégiques et les autres armes nucléaires américaines et soviétiques déployées en Europe ne sont pas couvertes par cet accord.

Accords Salt II.

Les négociations continuent entre les deux grandes puissances. Le à Vienne, Jimmy Carter pour les Américains et Léonid Brejnev pour les Soviétiques signent le traité . Celui-ci apporte des limitations supplémentaires par rapport à et définit un plafond précis de bombardiers et de lance-missiles tolérés, ce qui implique la destruction du surnombre. Il interdit également l'envoi d'armes nucléaires dans l'espace et le "Fractional Orbital Bombardment System."  Du fait de la dégradation des relations Est-Ouest, due au constat en 1978-1979 que l'URSS profitait davantage que les Etats-Unis de la détente, le Sénat des États-Unis refusa pendant six mois les sollicitations du Président Carter de ratifier le traité et le président renonça finalement à cette requête après l'invasion soviétique en Afghanistan. On a fait remarquer toutefois que l'intervention du intervenant six mois après la signature du traité alors qu'il avait fallu seulement quatre mois (-) pour obtenir la ratification du traité SALT entre Nixon et Brejnev, ce refus persistant a peut-être levé les hésitations du Kremlin à répondre positivement aux demandes insistantes d'intervention, formulées par le gouvernement afghan depuis le printemps 1979 à l'Union Soviétique. Toutefois, même sans avoir été ratifié, les termes du traité furent respectés dans la pratique.

Les négociations sur la limitation des armes stratégiques, mieux connues par l'acronyme Salt, abréviation de l'anglais "Strategic Arms Limitation Talks", sont les noms donnés aux processus de négociations entamés en 1969 entre les États-Unis et l'URSS, qui aboutissent à la conclusion des traités Salt I en 1972 et en 1979.  Le traité Salt I concerne les armes stratégiques offensives. Il est signé en même temps que le traité concernant la limitation des systèmes antimissiles balistiques (dit traité ABM) qui porte lui sur les armes stratégiques défensives. Le traité Salt I s'inscrit dans le cadre des obligations des États-Unis et de l'URSS en vertu de l'article VI du traité sur la non-prolifération des armes nucléaires.  Le traité Salt II n'est finalement pas ratifié et n'entrera donc jamais en vigueur.

The Strategic Arms Limitation Talks (SALT) were two rounds of bilateral conferences and corresponding international treaties involving the United States and the Soviet Union, the Cold War superpowers, on the issue of arms control. The two rounds of talks and agreements were SALT I and SALT II.  Negotiations commenced in Helsinki, Finland, in November 1969. SALT I led to the Anti-Ballistic Missile Treaty and an interim agreement between the two countries. Although SALT II resulted in an agreement in 1979, the United States Senate chose not to ratify the treaty in response to the Soviet war in Afghanistan, which took place later that year. The Soviet legislature also did not ratify it. The agreement expired on December 31, 1985 and was not renewed.  The talks led to the STARTs, or Strategic Arms Reduction Treaties, which consisted of START I (a 1991 completed agreement between the United States and the Soviet Union) and START II (a 1993 agreement between the United States and Russia, which was never ratified by the United States), both of which proposed limits on multiple-warhead capacities and other restrictions on each side's number of nuclear weapons. A successor to START I, New START, was proposed and was eventually ratified in February 2011.


Biographie.

Première Guerre mondiale et début de l'entre-deux-guerres.

Bittrich se porte volontaire pour le service militaire en 1914. Il est affecté au « Jägerbataillon » (bataillon de chasseurs à pied ) et il est promu sous-lieutenant de réserve dès le . En 1916, il se fait muter dans l'armée de l'air naissante et obtient les croix de fer de et de , en tant que pilote dans la (escadrille de chasse ) et la « Fliegerabteilung der » (escadrille aérienne de l'artillerie ).  Juste après la Première Guerre mondiale, il entre dans le corps franc « Freikorps Hülsen » et, en 1920, il s'essaye en tant que courtier à la Bourse. Le , il se marie avec Käte Blume et s'engage l'année suivante dans la Reichswehr, l'armée de accordée à l'Allemagne par le traité de Versailles. À partir de 1925, Bittrich travaille en tant que moniteur de vol dans le cadre de la reconstitution secrète de la Luftwaffe sur le sol soviétique.  Parallèlement, Bittrich s'engage dans la SS, sous le le : il est alors SS-"Anwärter" ; quelques jours plus tard, le , il est SS-"Mann" puis SS-"Oberscharführer" le et SS-"Sturmführer" le .  Bittrich adhère au parti nazi en fin de la même année, le , avec le .

Les premières années du Troisième Reich.

En 1933, alors que le ministère de l'Armement du gouvernement du chancelier Adolf Hitler, récemment élu, dissout le centre d’entraînement des aviateurs allemands en URSS, Bittrich confirme son engagement dans la SS. La direction de cette organisation travaille déjà, à cette époque, à la formation d'unités SS armées, les « SS-Verfügungstruppen » (les SS-VT), et a besoin, de ce fait, d'experts militaires. Bittrich participe à la création du de la « SS-Standarte Germania » (« I./SS-Germania ») et bénéficie de promotions rapides avant même le début de la Seconde Guerre mondiale. Ainsi, en 1934 à deux reprises, il est promu successivement au rang de SS-"Obersturmführer" le , puis de SS-"Hauptsturmführer" le .  Le , il est à nouveau promu, au rang de SS-"Sturmbannführer".  Le , il devient SS-"Obersturmbannführer" ; la même année, il prend le commandement de la « SS-Standarte Deutschland » (« I./SS-Deutschland »).  Le , il est à nouveau promu, au grade de SS-"Standartenführer".

La Seconde Guerre mondiale.

Bittrich participe à l'invasion de la Pologne au sein de l'état-major de la « Leibstandarte-SS Adolf Hitler » où il doit assister Sepp Dietrich dans le commandement de son unité. Le , il est muté à la direction de la SS (le « "SS-Führungshauptamt" ») dans le but de mettre au point des programmes de formation homogènes destinés à la nouvelle Waffen-SS (ex « SS-Verfügungstruppe »).  Nommé au grade de SS-"Oberführer" dès le , il obtient le commandement de la « SS-Standarte Deutschland » (le régiment SS « Deutschland ») et est à nouveau affecté au front. Bittrich mène cette unité pendant la campagne de Russie jusqu'en , puis il est amené à prendre le commandement, en remplacement de Paul Hausser blessé, de la « division SS Das Reich », alors en position devant Moscou. Le , il est promu SS-"Brigadeführer und Generalmajor der Waffen-SS". En outre, pour la décision qu'il a prise lui-même de tenter de percer les lignes de défense de Moscou, il obtient la croix de chevalier de la croix de fer le .  Le , il a pour mission de mettre sur pied la «  Florian Geyer » avec laquelle il se bat ensuite jusqu'au début de 1943 sur les fronts de l'Est et de la Méditerranée. À partir de , il est nommé à la tête de la «  Hohenstaufen » et il est promu le au grade de SS-"Gruppenführer und Generalleutnant der Waffen-SS". Sa division est stationnée initialement en Belgique puis elle se déplace vers la France où elle est transformée en division blindée en . À partir de , elle est envoyée sur le front de l'Est pour combattre, au sein du «  », dans la région de Tarnopol (de l'Ouest de l’Ukraine actuelle) où elle réussit à dégager la «  » encerclée. Après le débarquement des Alliés en Normandie, en , le revient en France avec les «  Hohenstaufen » (sous les ordres de Bittrich) et «  Frundsberg ». Le , Bittrich succède à nouveau à Paul Hausser, cette fois en tant que commandant en chef du corps blindé. Cette unité combat sous ses ordres sur le front de Normandie dans la région de Caen et, vers les et , elle parvient, en dépit de lourdes pertes, à se dégager de la poche de Falaise et par la même occasion à dégager la et la blindées. Pour son mérite durant cette opération, Bittrich obtient le les feuilles de chêne pour sa croix de chevalier de la croix de fer, ceci après avoir été promu le au grade de "SS-Obergruppenführer und General der Waffen-SS".  Le est transféré, début , aux Pays-Bas, dans la région d'Arnhem, pour reconstituer ses effectifs. Le , débute dans cette région l'opération aéroportée alliée "Market Garden", avec le largage de parachutistes britanniques exactement sur la zone de stationnement du , ce qui avait échappé à la reconnaissance aérienne alliée. Le corps d’armée de Bittrich parvient à encercler la «  Airborne Division » britannique et à lui infliger de lourdes pertes. Ainsi, à la demande du médecin de la division de la Airborne Division, Bittrich accepte, le , un cessez-le-feu de deux heures pour laisser évacuer ennemis dans le but de les soigner au sein des hôpitaux militaires de campagne de la division britannique.  À partir du , le participe à la contre-offensive des Ardennes. Bittrich a sous ses ordres pour cette opération la Hohenstaufen, la Das Reich et la Führer-Begleit-Brigade. Après de brefs succès initiaux, les avant-gardes du corps d'armée s'enlisent de plus en plus et subissent de lourdes pertes sous les coups de l'aviation alliée.  En raison de l'échec définitif de cette contre-offensive sur le front ouest et de l'imminente offensive soviétique dans le sud du front russe, la blindée SS est transférée en , avec le corps d’armée de Bittrich, vers la Hongrie, mais elle ne peut empêcher la percée de l'Armée rouge. La mission de défendre Vienne est alors confiée au . Lorsque l'assaut soviétique sur la ville commence, le , Bittrich reçoit l'ordre du commandement suprême de la Wehrmacht (l’OKW) de tenir Vienne jusqu'au « dernier souffle ». Mais, le même jour, pour éviter la destruction de la vieille ville et l'anéantissement de ses propres divisions, il décide d'évacuer ses unités de la zone urbaine et les place derrière le canal du Danube. Il ne donne pas suite non plus à un nouvel ordre de l’OKW lui demandant de reconquérir la capitale autrichienne. Battant en retraite, Bittrich se retire à l'ouest avec son corps d’armée et se rend aux Américains le , le lendemain de la signature de la première capitulation allemande à Reims et jour de la signature de la seconde capitulation à Berlin.

L'après-guerre.

Procès en France.

En , les Américains livrent Bittrich aux autorités militaires françaises qui l'accusent de crimes de guerre commis en France. Il est interné à la prison des Baumettes à Marseille dans l’attente de son procès. Le , le procès commence devant un tribunal militaire français siégeant à Marseille, après que lui a été ôté le statut de « prisonnier de guerre ». Le chef d'accusation porte sur l'exécution par pendaison de de la Résistance, près de Nîmes, par une compagnie de la Feldgendarmerie rattachée à la Hohenstaufen, dont Bittrich était le commandant à l'époque. Au cours du procès qui dure sept jours, il est reconnu que Bittrich n'a eu connaissance de cette exécution qu'après les faits et qu'il a demandé des sanctions à l'encontre des militaires qui y avaient participé. Bittrich est condamné à cinq ans de prison pour sa responsabilité en tant que commandant de la division, mais la peine est considérée comme ayant été purgée par la détention préventive. Son subordonné, un chef de peloton responsable des exécutions, est quant à lui condamné à vingt ans d'emprisonnement.  Bittrich est jugé une seconde fois en 1953 et condamné à nouveau à cinq ans de prison pour avoir toléré des pendaisons, pillages et incendies volontaires, mais il est acquitté à nouveau par une cour de Bordeaux et libéré en 1954.

Dernières années de sa vie en Allemagne.

Après sa libération, Bittrich s'installe en Bavière, près du lac de Starnberg. Il n'exerce plus d'activité professionnelle ensuite en raison de problèmes de santé et ne peut bénéficier d'une pension d’ancien militaire de la Waffen-SS : lui et sa femme sont alors contraints de vivre grâce à l'aide sociale accordée par la ville de Münsing.  À partir de 1957, il rejoint la HIAG, une association d’entraide d’anciens SS. Il en devient le président à partir de 1977.

Filmographie.

Dans le film de Richard Attenborough, "Un pont trop loin" (1977), qui décrit l'opération "Market Garden", le rôle de Bittrich est tenu par l'acteur d'origine autrichienne, Maximilian Schell.

Wilhelm Bittrich, né le à Wernigerode (Allemagne) et mort le à Wolfratshausen (Empire allemand), était un pilote de chasse de la Première Guerre mondiale et un "SS-Obergruppenführer und General der Waffen-SS" de la Seconde Guerre mondiale.

Wilhelm Bittrich (26 February 1894 – 19 April 1979) was a high-ranking Waffen-SS commander of Nazi Germany. Between August 1942 and February 1943, Bittrich commanded the SS Cavalry Division Florian Geyer, in rear security operations ("Bandenbekämpfung", literally: "bandit fighting") in the Soviet Union. From July 1944 until the end of the war Bittrich commanded the 2nd SS Panzer Corps in Normandy, during Market Garden and in Hungary.  After his arrest in May 1945, Bittrich was extradited to France on charges of having ordered the execution of 17 members of the French Resistance. He was tried, convicted and sentenced to five years in prison. Following his release from prison, Bittrich became active in HIAG, a revisionist organization and a lobby group of former Waffen-SS members and served as chairman during the 1970s.


Histoire.

En 1966, Ralph D. Erickson et John Cronin fondent l'organisation de formation de plongeur PADI. Erickson en devient alors le premier président.  En 1971, Cronin et Erickson décident de déménager l'association en Californie afin de lui assurer un meilleur développement. Erickson décide alors de rester à Chicago et laisse la direction à son ami Cronin.

Répartition.

PADI est avant tout une activité commerciale. Ses affiliés, incluant les centres de plongées, les écoles, les instructeurs et les , certifient la majorité des plongeurs de loisirs dans le monde. Elle délivre près de licences chaque année. PADI a vendu des droits d'exploitations à des sociétés sous licence, avec des bureaux en Australie, au Canada, en Suisse, au Japon, en Suède, au Royaume-Uni, en Nouvelle-Zélande et aux États-Unis. Son siège mondial, PADI Worldwide, est situé en Californie. Au niveau professionnel, on compte environ membres, centres de plongées, et ce dans plus de 175 pays. La traduction du matériel pédagogique est disponible en plus de 20 langues. La certification PADI domine le marché mondial et occupe à elle seule plus de 50 % du marché de la plongée « loisir » (non de la plongée sous-marine en général).

Méthode pédagogique.

PADI commercialise une large palette de cours, allant de ceux destinés aux débutants (comme le et l') jusqu'au ainsi qu'à de nombreux certificats d'instructeur. Le système est composé de modules standardisés, divisés entre une partie théorique et pratique. La théorie est enseignée via des vidéos, des supports écrits, ainsi que par un auto-apprentissage. Elle est validée par des discussions avec l'instructeur, ainsi que par des tests écrits. La pratique est enseignée tout d'abord dans un « milieu protégé » (comme une piscine ou dans une mer peu profonde), puis dans un « milieu naturel », qui se rapproche plus des conditions normales de plongée. Après chaque cours est délivré un certificat, qui sera ensuite accepté dans les autres centres PADI.

Les cours PADI.

PADI Speciality Courses (formations de spécialité).

PADI propose une palette étendue de cours de spécialisation, comme :

Critiques.

La critique des programmes PADI s'est focalisée sur le fait que les cours seraient plus chers et moins rigoureux que ceux d'autres systèmes d'apprentissage. Une autre critique, populaire au Royaume-Uni, est que l'approche PADI ferait croire que plonger dans une eau chaude et claire est la même chose que de plonger dans une eau froide à visibilité réduite. On peut néanmoins noter que PADI fait la promotion de nombreux cours de spécialisation, notamment pour la plongée en condition difficile (comme la plongée dans des lacs de haute altitude par exemple), ainsi que des cours de remise à niveau.  PADI étant une activité commerciale et qui génère un chiffre d'affaires impressionnant, le public est en droit de s'interroger sur la pertinence de ses standards. Toutefois, vu le nombre de certification vendues annuellement et le nombre de plongées effectuées par les certifiés PADI et la rareté du nombre d'accident il est clair que la formation PADI est une formation de qualité pour autant que l'instructeur respecte les standards. C'est là (idée très américaine) le rôle du client de s'informer et de se plaindre à PADI si les standards de formation ne sont pas respectés.  Certaines sources (assureurs et médecins DAN par exemple mais pas seulement) tendraient à prouver que la répartition géographique des accidents de plongée est en faveur des systèmes du type PADI (qui est leader mais pas seul à enseigner la plongée de la sorte) dans le sens que les accidents sont moins fréquents dans les régions où ces certifications sont majoritaires. Ceci est une affaire à suivre car les rapports définitifs sont en voie de publication.  PADI vend des cours. Ceux-ci sont découpés en de nombreux modules de manière à pouvoir être vendus — et promus — séparément dans un objectif commercial.  Le système PADI autorise les détenteurs de brevets à plonger en autonomie dans les conditions strictes de la formation, il s'agit d'un leitmotiv répété au cours de toutes les formations.  Le principe de toutes les formations PADI est la réalisation d'exercices « standards » visant à apprendre à l'élève à les faire sans hésitation (principe de la « seconde nature ») en cas de besoin. Le standard est répété jusqu'à ce qu'il soit effectué sans hésitation et parfaitement à plusieurs reprises dans des conditions différentes.  Une des différences entre les niveaux de plongée français et le système PADI est que les niveaux français intègrent les plongées avec décompression obligatoire. Le système PADI ainsi que toutes les organisations de plongée du RSTC font clairement la différence entre la plongée récréative (sans décompression obligatoire) et la plongée Tec ou technique nécessitant une formation plus poussée à la décompression obligatoire.

La (PADI) est la plus grande organisation internationale de formation à la plongée sous-marine de loisir et plus particulièrement à la plongée en scaphandre autonome (). Elle est d'origine américaine.

The Professional Association of Diving Instructors (PADI) is a recreational diving membership and diver training organization founded in 1966 by John Cronin and Ralph Erickson. Cronin was originally a NAUI instructor who decided to form his own organization with Erickson, and to break diver training down into several modular courses instead of the single universal course then prevalent.  PADI courses range from entry level to relatively advanced recreational diver certification, several specialized diving skills courses, usually connected with specific equipment or conditions, some diving related informational courses and a range of recreational diving instructor certifications. They also offer various technical diving courses. As of January 2019, PADI is reported to have issued 27 million scuba certifications.


Biographie.

Le pathologiste.

Karel Rokitansky est reçu docteur en médecine le à l'Université de Vienne. Il devient alors professeur d'anatomie pathologique, poste qu'il occupe jusqu'en 1875. Ce domaine est encore peu étudié, mais Rokitansky estime qu'il est riche d'applications cliniques futures : cette spécialité pourrait proposer au médecin occupé à soigner le malade des potentialités nouvelles en termes de diagnostic ou de traitement. Après Gerard van Swieten, fondateur de la première école de médecine viennoise, Rokitansky provoque avec ces idées une « révolution » scientifique. Ses collaborations avec l'interniste Joseph Škoda et le dermatologue Ferdinand von Hebra, permettent l'émergence de la deuxième école de médecine viennoise, marquée par un changement dans la façon de penser : la médecine désormais n'est plus guidée par la philosophie mais par les sciences naturelles. Avec la spécialisation de la médecine, entraînée par le développement de disciplines nouvelles, le « médecin viennois » connaît alors une renommée mondiale.  En ce qui concerne son œuvre et ses idées, Rokitansky attache un intérêt particulier à l'anatomie (courant des solidistes) et attribue une base anatomique aux syndromes cliniques. Il s'inspire aussi des découvertes en chimie physiologique et construit une théorie particulière sur les dyscrasies sanguines, selon laquelle le plasma crée toutes les structures solides du corps humain.

L'homme politique.

Les positions de Rokitansky par rapport aux différentes académies et aux institutions politiques sont caractéristiques de l'époque libérale de l'Autriche. Il représente alors le libéralisme de la bourgeoisie en formation. C'est en défendant la liberté et le progrès qu'il contribue à la réforme de l'Université et à l'amélioration substantielle du régime sanitaire. Il est nommé plusieurs fois doyen de la faculté de médecine et, en 1853, premier recteur librement élu par le corps des professeurs de médecine de l'université de Vienne et président du conseil supérieur des questions de santé. Dès 1850, il dirige, jusqu'à la fin de ses jours, la société de médecine de Vienne. En 1863 le ministre d'État Anton von Schmerling nomme ce libéral, responsable des questions médicales au ministère de l'intérieur. En novembre 1867 l'empereur François-Joseph le nomma, sans qu'il ne s'y attende, à la chambre haute du parlement. Enfin, en 1870, la société d'anthropologie qui venait de se fonder le choisit pour être son premier président.

Le philosophe.

Bien que Rokitansky défende la « méthode matérialiste », dans la recherche en sciences naturelles il refuse le matérialisme en tant que vision du monde. Dans le discours solennel lors de l'inauguration de l'institut de pathologie et d'anatomie de l'hôpital général de Vienne, il met en garde avec insistance contre l'abus de « la liberté dans les recherches en sciences naturelles ». Le naturaliste doit d'abord prendre conscience que l'être humain est un « sujet capable de connaissance » et c'est seulement ensuite qu'il peut obéir à « l'élan qui le porte vers la connaissance ». Si la personne humaine n'est plus qu'un objet de recherche dans la médecine, alors la valeur de l'homme disparaît. C'est pourquoi cet humaniste insiste sur la question de l'éthique dans l'avenir de la médecine. Dans son discours sur la « solidarité entre les vies animales » devant l'académie impériale des sciences, il montre qu'il reste proche des idées de Schopenhauer sur la pitié. « Si nous [...] étions pénétrés de pitié et que nous la mettions en pratique, nous prendrions une partie de la souffrance de ceux qui souffrent », explique-t-il. La grandeur de l'homme se manifeste par sa capacité, en renonçant à l'agression, à prendre volontairement en charge les peines les plus grandes. Ceux qui y sont parvenus, devraient être nos « grands modèles en éthique ».  Le , Rokitansky est élu membre titulaire de l'académie impériale des sciences, et en 1866 vice-président de cette institution. Il en devient président de 1869 jusqu'à sa mort, le . Cette distinction est pour lui « le plus grand honneur dont je puisse jouir ».  Il est fait à titre posthume docteur honoris causa de l'Université Jagellon de Cracovie en 1884.

Éponymie.

Ce médecin a laissé son nom à plusieurs affections rares :  Son nom est également associé à l'observation médicale fréquente selon laquelle la tuberculose pulmonaire épargne les sujets atteints de rétrécissement mitral (Loi de Rokitansky).

Karel Rokitansky (né le à Königgrätz, royaume de Bohême, décédé le à Vienne), est un médecin pathologiste (solidiste et humoraliste), homme politique et philosophe autrichien d'origine bohémienne. Son nom complet germanisé est Carl Freiherr von Rokitansky après qu'il fut anobli.

Baron Carl von Rokitansky (, ) (19 February 1804 – 23 July 1878), was a Bohemian physician, pathologist, humanist philosopher and liberal politician.


Ilan Pappé et la guerre de 1948.

Les causes de l'exode des Palestiniens qui vivaient en 1948 dans les territoires qui devinrent Israël ont toujours été l'objet de polémiques entre historiens israéliens et historiens palestiniens. Les premiers affirmaient que les Palestiniens avaient fui à la suite d'ordres des dirigeants arabes ; les seconds affirmaient que les sionistes avaient toujours planifié de les expulser.  Du fait de leur accès aux archives israéliennes et britanniques, les « nouveaux historiens » israéliens ont remis en cause ces deux visions. Le premier d'entre eux, Benny Morris, est arrivé à la conclusion que l'exode fut avant tout le résultat de la guerre. Avant , les Palestiniens fuyaient principalement les combats, notamment par crainte des atrocités, puis ils furent généralement expulsés au cours des opérations militaires israéliennes. Benny Morris explique cependant qu'il n'a pu montrer ou découvrir que cela ait été le résultat d'une politique délibérée. Ses recherches et conclusions remettent ainsi en cause les explications précédentes.  Ilan Pappé estime que la vérité est plus proche de la version palestinienne. Il considère que l'exode palestinien peut être comparé à un « nettoyage ethnique » qui fut le résultat d'une politique « planifiée » par David Ben Gourion et voulue depuis toujours par le mouvement sioniste. De plus, toujours selon Ilan Pappé, cette politique fut appliquée dès et non pas seulement lors des expulsions qui se produisirent après . Benny Morris a également fait référence à plusieurs reprises à ces événements en les qualifiant de nettoyage ethnique.

Positions politiques.

En 1996, il s'est présenté comme candidat à la Knesset sur la liste du Hadash emmenée par le Parti communiste israélien.  Ilan Pappé est antisioniste, et était membre en 2002 du Parti communiste israélien.  Il est membre du comité de parrainage du Tribunal Russell sur la Palestine dont les travaux ont commencé le .  Il est actif dans le mouvement BDS qui vise a boycotter par exemple les universitaires israéliens.

Critiques.

Au sujet de la comparaison entre Shoah et Nakba.

Ancien collègue d'Ilan Pappé, Yoav Gelber est un de ses plus virulents critiques.  En ce qui concerne les liens qu'Ilan Pappé établit entre le « négationnisme de la Shoah » et le « négationnisme de la Nakba », Yoav Gelber voit en lui « le plus extrémiste de ceux qui établissent un lien entre le destin des Palestiniens et la Shoah. » Il justifie son point de vue notamment par le fait qu'Ilan Pappé fait abstraction du conflit judéo-arabe précédant 1948, de l'opposition arabe au sionisme par la violence, des massacres perpétrés sur les juifs non sionistes d'Hébron et de Safed en 1929 et du fait que ce sont les Arabes palestiniens et la Ligue arabe qui ont déclenché la guerre de 1948. Il lui reproche également sa thèse sur le fait qu'« une épuration ethnique » aurait été planifiée par les Juifs, et que l'affirmation selon laquelle tant les Palestiniens que les Juifs sont des victimes de la Shoah d'Europe est fondée sur une comparaison déséquilibrée entre les crimes nazis et les « quelques atrocités perpétrées par les deux côtés au cours de combats réciproques ». Il conclut en affirmant que « [ce] faisant [Pappé] est très proche du négationnisme de la Shoah. »

Citations controversées.

Il est critiqué par Michael Cohen pour avoir admis en 2006 avoir un parti pris : « Mon parti pris est apparent malgré le désir de mes pairs que je m'en tiens aux faits et à la «vérité» lors de la reconstruction des réalités passées. Je considère une telle construction comme vaine et absurde ».  Il est critiqué pour avoir déclaré en 2007 : « Je soutiens la résistance du Hamas à l'occupation israélienne, bien que je sois opposé à leur idéologie politique » et en 2008 pour avoir publié un article sur le site pro-palestinien Electronic Intifada dans lequel il affirmait que l'État d'Israël commettait un génocide à Gaza et un nettoyage ethnique en Cisjordanie.

Critiques par d'autres historiens.

Benny Morris décrit certains des écrits de Pappé comme une « fabrication complète » et déclare qu'il est « au mieux l'un des historiens les plus bâclés du monde; au pire, l'un des plus malhonnêtes ».  Efraim Karsh, Herbert London ainsi que les professeurs Daniel Gutwein et Yossi Ben-Artzi de l'Université de Haïfa rejettent ses travaux.  Yoav Gelber le décrit comme le « William Joyce israélien », après sa dispute avec ce dernier.  En 2003, Emmanuel Sivan, critique le point de vue adopté par Pappé concernant la visite du mufti Husseini au consul allemand et la faible attention accordée à Faisal Husseini.

Affaire Katz.

Ilan Pappé a publiquement soutenu une thèse de maîtrise par un étudiant de l'Université de Haïfa, Teddy Katz, qui affirmait qu'Israël avait commis un massacre dans le village palestinien de Tantura pendant la guerre en 1948. En décembre 2000, Katz a été poursuivi pour diffamation par des vétérans de la brigade Alexandroni et est condamné par la justice pour avoir dénaturé les témoignages et modifié les déclarations des témoins. Il signe qu'il se retire de l'accusation de massacre et publier des excuses. Ilan Pappé continue de soutenir la thèse malgré la condamnation.

Liens externes.

Ilan Pappé ( en hébreu), né le à Haïfa, est un historien israélien. Il fait partie des « nouveaux historiens » qui ont réexaminé de façon critique l'histoire de l'État d'Israël et du sionisme.  Au cours des années 2000, Ilan Pappé a été le sujet de plusieurs polémiques, notamment à la suite de l'affaire Tantura et à son appel au boycott des universités israéliennes, ce qui l'a conduit à entrer en conflit avec ses collègues de l'université de Haïfa et en particulier avec Yoav Gelber. Benny Morris, également « nouvel historien », et lui ont fortement divergé sur leurs analyses des événements de 1948 et dans leur vision des responsabilités du conflit israélo-palestinien.  Il s'est exilé en Grande-Bretagne en 2007. Il est aujourd'hui professeur d'histoire à l'université d'Exeter et directeur du Centre européen d'études sur la Palestine.

Ilan Pappé (, ; born 1954) is an expatriate Israeli historian and socialist activist. He is a professor with the College of Social Sciences and International Studies at the University of Exeter in the United Kingdom, director of the university's European Centre for Palestine Studies, and co-director of the Exeter Centre for Ethno-Political Studies.  Pappé was born in Haifa, Israel. Prior to coming to the UK, he was a senior lecturer in political science at the University of Haifa (1984–2007) and chair of the Emil Touma Institute for Palestinian and Israeli Studies in Haifa (2000–2008). He is the author of "The Ethnic Cleansing of Palestine" (2006), "The Modern Middle East" (2005), "A History of Modern Palestine: One Land, Two Peoples" (2003), and "Britain and the Arab-Israeli Conflict" (1988). He was also a leading member of Hadash, and was a candidate on the party list in the 1996 and 1999 Knesset elections.  Pappé is one of Israel's New Historians who, since the release of pertinent British and Israeli government documents in the early 1980s, have been rewriting the history of Israel's creation in 1948, and the corresponding expulsion or flight of 700,000 Palestinians in the same year. He has written that the expulsions were not decided on an "ad hoc" basis, as other historians have argued, but constituted the ethnic cleansing of Palestine, in accordance with Plan Dalet, drawn up in 1947 by Israel's future leaders. He blames the creation of Israel for the lack of peace in the Middle East, arguing that Zionism is more dangerous than Islamic militancy, and has called for an international boycott of Israeli academics.  Pappé supports the one-state solution, which envisages a binational state for Palestinians and Israelis.  His work has been both supported and criticized by other historians. Before he left Israel in 2008, he had been condemned in the Knesset, Israel's parliament; a minister of education had called for him to be sacked; his photograph had appeared in a newspaper at the centre of a target; and he had received several death threats.


Biographie.

Fils d'ingénieur, Alexander Archipenko a lui aussi étudié les mathématiques. L'artiste est d'ailleurs passionné par les relations entre art et science. Il se forme à la peinture et à la sculpture à Kiev et à Moscou de 1902 à 1906. Cette période lui a permis de se passionner pour les icônes byzantines, les fresques et les mosaïques de Kiev. Après un séjour à Moscou, il s'installe à Paris en 1908 où il entre en contact avec les courants d'avant-garde, en particulier le groupe des cubistes. Il est installé à La Ruche, 2, passage de Dantzig, un ancien pavillon des vins de l'Exposition universelle de 1889 aménagé en ateliers d'artistes. Il travaille en solitaire, préférant aller au musée du Louvre pour étudier la sculpture archaïque grecque plutôt que de se rendre aux Beaux-Arts dont il dédaigne l'enseignement académique. Un reproche que l'artiste a déjà adressé à ses professeurs de l'école d'art de Kiev qui ont fini par le renvoyer. Influencé par Rodin jusqu'à ses travaux présentés à Moscou en 1906, il s'affirme dès ses travaux parisiens à 24 ans comme l'un des chefs de file de la sculpture d'avant-garde.  En 1910, il expose au Salon des indépendants à Paris. Le vendredi au XXVIIe Salon des indépendants, les œuvres de Albert Gleizes, Jean Metzinger, Robert Delaunay, Henri Le Fauconnier, André Lhote, Joseph Csaky et Archipenko font l'objet de critiques incendiaires dignes de celles provoquées par l'exposition des fauves. Envisagés comme des « maîtres-cubes », même Guillaume Apollinaire est déconcerté par cette exposition. On leur reproche le dévoiement du cubisme, sa caricature voire son anti-académisme. L'absence de Picasso et Braque (qui exposent exclusivement avec la galerie de Daniel-Henry Kahnweiler) à cette exposition est regrettée.  Sa première exposition en solo se déroule en Allemagne au musée Folkwang Hagen en 1912. Cette année, il ouvre à Paris une école d'art et rejoint la Section d'Or et produit ses premières peintures en relief : les sculpto-peintures. Au mois d', à la galerie de la Boétie, est organisée la première exposition du groupe de la Section d'Or, avec Léger, Gleizes, Metzinger, Gris, Marcel Duchamp, Raymond Duchamp-Villon, Jacques Villon, Lhote, La Fresnaye, Marcoussis et Archipenko. Trente et un artistes avec deux-cents tableaux sans la présence de Picasso. Cette exposition présente un caractère didactique : le cubisme est entré dans une phase théorique quatre ans après sa naissance. L'exposition du groupe Section d'Or déclenche des critiques acerbes contre ces œuvres révolutionnaires : Apollinaire le défend dans ses rubriques de L'Intransigeant ou dans des préfaces de catalogues.  En 1913, quatre de ses œuvres sont présentées à l'Armory Show à New York. Il réalise ses premières gravures qui ont été reproduites dans la publication italienne futuriste Lacerba en 1914. Il participe au Salon des indépendants en 1914 et à la Biennale de Venise en 1920. Pendant les années de guerre, l'artiste réside à Cimiez près de Nice. De 1919 à 1921, il voyage à Genève, Zurich, Paris, Londres, Bruxelles, Athènes et d'autres villes européennes pour exposer ses œuvres. Sa première exposition en solo aux États-Unis a eu lieu en 1921 à New York à la Société Anonyme. En 1923, il quitte Berlin pour les États-Unis où au fil des ans il va ouvrir plusieurs écoles d'art à New York, Woodstock, Los Angeles, Chicago. Les trente années suivantes, il enseigne aux États-Unis dans les écoles d'art et dans les universités, même dans l'éphémère Nouveau Bauhaus. Il est devenu citoyen américain en 1928.  En 1933, il expose au pavillon Ukrainien à Chicago dans le cadre du Century of Progress World's Fair. De 1937 à 1939, il est instructeur associé à la New Bauhaus School of Industrial Arts de Chicago. La plupart des œuvres de l'artiste présentes dans les musées allemands ont été confisquées par les nazis dans l'intention de purger l'art dégénéré. En 1947, il crée des sculptures qui sont illuminées de l'intérieur. Il a accompagné une exposition itinérante de ses œuvres à travers toute l'Allemagne en 1955 et 1956. Il commence à écrire son livre intitulé : Archipenko : 50 années de création 1908-1958 qui sera publié en 1960. Dans ce livre, sont réunis une contribution de cinquante historiens d'art avec des textes d'Archipenko sur la création artistique. Il est élu à l'Académie américaine des arts et des lettres en 1962.

Techniques de l'artiste.

Pour Archipenko, « il est difficile de classer l'œuvre d'un artiste en périodes ». Il ajoute : « Je n'ai jamais appartenu à des écoles : j'ai été renvoyé des écoles. J'ai fait des recherches, j'ai inventé et expérimenté, ensuite on m' a imité... Pour chaque artiste, l'art est un courant créateur ascendant vers la découverte individuelle de la vérité dans les formes de la nature et les périodes ne constituent que des cases dans l'esprit des critiques. »  La problématique soulevée par la sculpture selon Archipenko, est le volume et la liaison des masses entre elles. Il est en cela encore plus extrémiste que les sculpteurs modernes tels Brancusi ou Duchamp-Villon qui sont membres comme lui du groupe de la Section d'or. Son enjeu principal est celui du vide qui a la force de l'objet absent et crée par là-même le volume. La simplification, l'évidemment des volumes tout en maintenant l'aspect figuratif sont les principes de sa sculpture. Son art caractérisé par une grande rigueur mathématique laisse une place prépondérante au corps féminin. Il aime rappeler l'omniprésence des idoles de pierre des anciens Slaves dans son enfance.  Picasso avait élaboré les premières règles de cette grammaire sculpturale : polychromie, intégration des matériaux les plus divers, utilisation rythmique des plans, apparitions de formes en claire-voie. Comme la peinture, la sculpture cubiste se préoccupe principalement des relations entre les objets et l'espace, des volumes et des vides qui les séparent ou dans lesquels ils s'insèrent. L'influence du futurisme italien, surtout par le biais de Boccioni qu'Archipenko a rencontré en 1912, a entraîné à la formation de formes dynamiques. Archipenko a plus spécialement exploré la dialectique des formes concaves et convexes.  Il a développé un style personnel avec des masses corporelles simplifiées d'une façon stéréométrique, des figures dressées dans l'espace, des formes en biseau, des angles aigus, des fractures cristallines issues de l'inventaire formel du cubisme et s'inspire aussi du maniérisme.  Excepté Boccioni, aucun sculpteur n'a posé autant que lui comme un absolu l'analyse de l'espace, le problème central de cette décennie. Aucun artiste a poussé l'interaction entre volume et vide d'une façon aussi personnelle vers des domaines expressifs et lyriques, dynamiques et statuaires. Il a réussi union entre rigueur formelle et attrait ludique. Il a unifié en une forme les quatre insaisissables : l'espace, la transparence, la lumière et le reflet avec comme conséquence une sculpture moderne avec une forme concave.

Œuvres.

Torse (1909) est sa première sculpture a tendance cubiste. Il met en ouvre la manière dont il désarticule les volumes et les troue afin d y faire pénétrer l'espace.  En 1909, et l'année suivante, il ne sait encore rien du cubisme et il s'inspire des sculptures repliées sur elles-mêmes de Barlach ou de Köllwitz (Femme et chat en 1910 ou Femme au chat en 1911). En 1911-12, elles se déploient, et l'on pressent l'influence cubiste dans ses cuisses et ses bras gonflés ou au contraire, un éticisme (Femme marchant en 1912). Dès 1911, il participe activement au mouvement cubiste. Les problèmes plastiques qu'aborde alors sa sculpture sont résolument neufs : volumes pleins, rapports entre les vides et les pleins volumes en creux. Il souhaite symboliser « la réalité absente ». Avec Femme qui marche en 1912, il épargne pour la première fois une tête en négatif. En 1912, il identifie son thème de prédilection : interpénétration du corps et de l'espace, développement des courbes concaves et convexes de sorte que la forme sculpturale devient en quelque sorte perceptible par sa matrice. Il développe sa propre théorie des formes complémentaires : tout vide génère son antithèse imaginaire.  Avec Medrano réalisé en 1912, il crée un premier assemblage de divers matériaux peints (verre, bois et métal). En constante recherche artistique, il met au point des méthodes de création inédites et crée une interaction entre peinture et sculpture. Avec Medrano I Le Jongleur, en 1912, il utilise du bois, du verre et du fil métallique. Medrano sont des poupées articulées ressemblant à des arlequins de bois en utilisant du verre, une feuille métallique du fil de fer, des cônes cylindres et des disques dynamisés par une peinture de polychrome. Par cette libération de la forme, Archipenko rompt avec la sculpture traditionnelle et s'affirme comme un des maîtres de l'avant-garde. Il renoue avec un genre négligé depuis le par la sculpture occidentale, la polychromie  Ses sculpto-peintures créés en 1912 sont des reliefs en plâtre peint. Entre la peinture et la sculpture, il étudie le rapport réciproque entre forme et couleur, l'une accentue ou diminue l'autre. Ces deux arts sont unifiées ou contrastées sur le plan visuel et spirituel, tout dépend du but recherché.  De 1913 à 1916, la forme prédomine la réalité. Avec La danse en 1912, il définit un espace intérieur ascendant empreint de légèreté grâce à l'arabesque formée par un couple. Il organise cette sculpture autour du vide. En réalisant ce travail sur le vide et le plein, il se garde d'achever les corps dont il arrête les membres quand la plastique le lui commande en introduisant le vide comme partie prenante, comme dans Femme en 1915, dont la tête est dessiné autour d'un manque.  En 1913, il crée une sculpture en fil de fer qu'Apollinaire baptise « en baleine de parapluie ». Plus tard, son traitement du cubisme s'orientera vers le constructivisme.  Avec La Boxe en 1913, l'artiste tente de traduire l'énergie brutale du sport par des formes abstraites. Les boxeurs sont réduits à des formes aigües imbriquées les unes dans les autres et s'entrechoquent violemment, les muscles sont remplacés par des énergies rythmiques.  Tête constructiviste (1913) est faite d'un assemblage de plans. Le Gondolier en 1914 est composé en sections légèrement décalées de manière à donner, dans la perspective futuriste le sens du mouvement. Avec Nature morte (1915), ce novateur donne aussi une de ses rares peintures en relief.  À son arrivée aux États-Unis au début des années 1920, il s'engage dans la tradition : le lisse prévaut, parfait et détendu. Avec Femme (1920), il reprend aussitôt la sculpture avec haute figure en métal sur panneau peint. Il devient traditionnel.  De 1924 à 1928, il élabore l'Archipentura. L'archipeintura en 1924 sont des toiles mises en mouvement par des moteurs habilement dissimulés : un mécanisme électrique à la base de l'appareil imprime un mouvement de va-et-vient au cadre central et des milliers de fragments peints qui se succèdent apparaissent à la surface pour constituer un tableau complet. Cette invention a été mise en œuvre à New York. Sa recherche a toujours été l'animation visuelle de ses œuvres, soit en les trouant dans la masse pour que l'espace les pénètre, soit en utilisant des matières telles que le verre, le bois ou le métal et même pour ses sculpto-peintures en ajoutant de la couleur. En Famille (1935) est une œuvre à la fois concentrée et influencée par le constructivisme.  Dans les deux dimensions, se glissent aussi un œuvre exceptionnelle comme cette figure féminine à la gouache, dont les masses brunes et blanches alternés créent le relief du corps (Moonlight en 1937).  Dans les années 1940 et 50, il continue ses explorations artistiques en utilisant des matériaux et des techniques. Ainsi, pour Figure assise, il emploie du plastique taillé et éclairé. Il reprend ses formes initiales, pour la plupart disparues dans des formats gigantesques (Figures d'acier en 1951, Cléopâtre en 1957). Il s'aperçoit, dans les années 1950 et pour quelque temps, de son erreur d'orientation et s'attache à pasticher ses débuts ou à les reconstituer, puisque nombre de ses œuvres n'ont pas survécu à la première guerre mondiale.  À compter de la fin de ces années 1950, il revient à son style cubo-constructiviste, avec des figures très géométrisées, conservant les vides signifiants, et le plus souvent symétriques (Kimono en 1961 ou Roi Salomon en 1963).

Alexander Porfyrovych Archipenko est un sculpteur américain d'origine ukrainienne, né à Kiev le et mort à New York le .

Alexander Porfyrovych Archipenko (also referred to as Olexandr, Oleksandr, or Aleksandr; , Romanized: Olexandr Porfyrovych Arkhypenko; May 30, 1887February 25, 1964) was a Ukrainian-born American avant-garde artist, sculptor, and graphic artist. He was one of the first to apply the principles of Cubism to architecture, analyzing human figure into geometrical forms.