Fondation.

Le Mouvement international du Graal, dans sa forme actuelle, fut fondé après la fin de la Seconde Guerre mondiale, en 1946, cinq ans après la mort de l'auteur du Message du Graal des suites de son internement. Cette fondation fut entreprise par ses héritiers.  Historiquement, c’est au cours de l’année 1928 que se formèrent les premiers « cercles de lecteurs » qui n’étaient pas encore des associations déclarées. En 1932 fut fondé à Berlin la Société naturo-philosophique des adhérents du Graal (association déclarée) par des adeptes du Message du Graal, écrit par Oskar Ernst Bernhardt sous le nom de plume de Abd-ru-shin. Des organismes semblables furent fondés dans d’autres villes et pays. En 1938 furent dissoutes par le régime nazi toutes les organisations liées à l'enseignement du "Message du Graal".

Les autres groupements indépendants.

Actuellement, d'autres groupements, indépendants les uns des autres, se réclament de l'enseignement du "Message du Graal". Par exemple :

Reconnaissances.

Plusieurs organisations se réclamant d’Oskar Ernst Bernhardt sont reconnues d'utilité publique dans quelques pays :

Controverses.

En France, en 1995 et 1999, le Mouvement international du Graal est répertorié par des commissions d'enquête parlementaires dédiées à cette tâche comme l'objet de dérives sectaires.  Deux médecins homéopathes adeptes d'une des organisations ont fait l'objet en France de sanction pour « défaut de soin » à une patiente gravement malade (interdiction par l'Ordre des Médecins d'exercer la médecine pendant 3 ans).

Publications.

Les Éditions du Graal, liées au Mouvement international du Graal et à la Fondation du Graal, publient l'ouvrage "Dans la Lumière de la Vérité - Message du Graal" de Abd-ru-shin, ainsi que toutes les œuvres associées. Précédemment, de 1956 au premier trimestre 2015, elles publient la revue trimestrielle "Monde du Graal", à destination de l'ensemble de l'espace francophone, la revue "GralsWelt" à destination du monde germanophone, et la revue "GrailWord" à destination du monde anglophone, aux côtés de quelques autres revues dans d'autres langues. La publication de ces revues est aujourd'hui arrêtée.  Parallèlement à ces publications associées au Mouvement international du Graal existent d'autres maisons d'édition de par le monde diffusant l’œuvre de Abd-ru-shin.

Le Mouvement international du Graal fait partie des différents mouvements se fondant sur les enseignements de l'ouvrage "Dans la lumière de la Vérité - Message du Graal" de Abd-ru-shin, nom de plume de Oskar Ernst Bernhardt, écrivain allemand (1875-1941).  Ce mouvement, se disant d'inspiration chrétienne et considérant Jésus comme le Fils de Dieu, considère Lao-Tseu, Zoroastre, Mahomet, Bouddha... comme des précurseurs de la Vérité envoyés par Dieu vers différents peuples à leur époque. La réincarnation fait également partie de l'enseignement du "Message du Graal".  Interné puis déplacé par le régime nazi, l'auteur du "Message du Graal" mourut en résidence surveillée en 1941.  Les groupuscules issus de ce mouvement sont aujourd'hui considérés comme des sectes en France et dans de nombreux pays.

The Grail Movement is an organization which originated in Germany in the late 1940s, inspired by the work of the self-proclaimed Messiah Oskar Ernst Bernhardt (also known by his pen name Abd-ru-shin), principally "". Abd-ru-shin did not establish the organization; the Movement as it exists today was formally organized by followers. The Grail Movement is a new spiritual movement dedicated to the dissemination and spread of the work "" by Abd-ru-shin. Most members reside in 16 countries across Europe, primarily Germany and France, with the Grail Movement reporting hundreds of members in Britain and in the USA. It can also be found in Canada, Brazil and currently established in 22 African countries such as Nigeria, Zaire (DR Congo) and Côte d'Ivoire, as well as in South Africa, Australia, New Zealand and Ecuador amongst others.  Worldwide, there are approximately 10,000 members of the Grail Movement. A declaration of the personal commitment to adhere to the principles of the Grail Message can be made by a request for the "Sealing", a Grail Act (ceremony) that takes place during one of three annual Grail Festivals. This, however, is a personal decision on the part of the individual and leads neither to commitment to an organization nor to formal links with other adherents.


Géographie.

La forêt de Bavière ressemble par de nombreux aspects à la forêt originelle européenne. Elle est une fraction de la vaste forêt de Bohême qui, dans sa totalité, couvre plus de . 98 % du parc est boisé. Parmi les différents milieux, outre la forêt vierge, on trouve aussi les bois de grands sapins rouges, la forêt mixte de feuillus et de pins, et les tourbières. Environ sont laissés en friche, ou plutôt abandonnés à la nature, et ils transforment le Wald en une véritable forêt vierge où celle-ci reprend ses droits. Il n'est pas rare d'y croiser de grands arbres tombés, aux troncs envahis par les mousses, les lichens et les champignons, et dans lesquels les animaux les plus divers ont élu domicile, recréant un écosystème en miniature et contribuant à la santé de toute la forêt. On y dénombre près de 1300 espèces de champignons et 490 sortes de mousses, soit 42% de celles recensées en Allemagne.  Les tourbières sont également remarquables, par la pluviosité de la région, et affichent une croissance exceptionnelle. Les mousses et les sphaignes se sont accumulées strate après strate, et peuvent en certains endroits atteindre une épaisseur de 5 mètres.

Faune.

La faune est aussi riche et variée que la flore. Parmi les prédateurs, le loup et le lynx, disparus depuis longtemps, ont été réintroduits dans les années 1990, mais restent encore peu nombreux. L'ours brun est également présent. Dans le parc, ces grands carnivores sont installés dans de vastes enclos qui permettent de les observer sans danger. De nombreuses autres espèces sont présentes, dont le cerf, le chevreuil, le sanglier, le chat sauvage ou encore la loutre. Les oiseaux les plus notables sont le hibou grand-duc, la chouette de l'Oural, le grand tétras, la chouette de Tengmalm, le pic tridactyle ou encore la gélinotte des bois.

Le parc national de la forêt de Bavière (en allemand ) est situé au sud-est de l'Allemagne, le long de la République tchèque. Fondé en , c'est le plus ancien parc national allemand. Depuis son agrandissement en , il couvre une surface de et constitue, avec le Parc national de Šumava en République tchèque, l'une des plus grandes réserves naturelles boisées d'Europe centrale. Il accueille plus de par an.  Il est divisé en trois parties : un enclos à gibier de ouvert au public avec des loups, des lynx, des bisons et des ours, une zone de sentiers balisés et une réserve de de forêts interdite au public.

The Bavarian Forest National Park () is a national park in the Eastern Bavarian Forest immediately on Germany's border with the Czech Republic. It was founded on 7 October 1970 as the first national park in Germany. Since its expansion on 1 August 1997 it has covered an area of 24,250 hectares. Together with the neighbouring Czech Bohemian Forest the Bavarian Forest forms the largest contiguous area of forest in Central Europe.


Origines de la notion.

Dans l'antiquité : Platon et Aristote.

Les prémices de la notion d"'habitus" remontent à l'antiquité grecque.  Le terme de "hexis" est débattu dans le "Théétète" de Platon : Socrate y défend l'idée que la connaissance ne peut pas être seulement une possession passagère, qu'elle se doit d'avoir le caractère d'une "hexis", c’est-à-dire d'un savoir en rétention qui n'est jamais passif, mais toujours participant. Une "hexis" est donc une condition active, ce qui est proche de la définition d'une vertu morale chez Aristote.  Aristote donne une analyse sémantique fort détaillée de la notion de "hexis", traduite au Moyen Âge par "habitus", et en français par « disposition » ou « manière d'être ». Cette disposition acquise ("hexis" est de la même famille qu' "echein", avoir) est, selon lui, plus durable que l'émotion passagère. L'intention, en effet, n'explique pas à elle seule l'action : il faut ajouter quelque chose comme une « cause » motrice ou efficiente : l"'habitus". De surcroît, l'action est composée d'actes volontaires effectués de plein gré (matière), organisé par une règle (forme). La traduction ordinaire d' "hexis" par « habitude » affadit un peu la notion. Une habitude paraît en effet concerner davantage les actes moteurs de base que l"'habitus", à laquelle Aristote arrime tout de même la notion de vertu (qui ne saurait être entièrement automatique). La contraction de l' "habitus" ne se réduit pas tout à fait à l'accoutumance produite par la répétition.

Chez Thomas d'Aquin.

Thomas d'Aquin développe cette notion à la base de sa morale des vertus ("Somme théologique", "Ia IIae"). Lorsqu'il définit les habitus (Qu. 49), il les caractérise comme des qualités (art. 1) : « On appelle habitus l'arrangement suivant lequel un être est bien ou mal disposé, ou par rapport à soi ou à l'égard d'autre chose ; ainsi la santé est un habitus. ». C’est un mode d’être, un état de nos dispositions, qui détermine nos réactions (art. 2). Il ne détermine pas passivement le sujet, mais plutôt sa tendance à l’action (art. 3). C’est par les habitus que les êtres s’adaptent à leurs milieux, or comme il y a toujours besoin de s’adapter, l’habitus est nécessaire (art. 4).  Thomas d'Aquin situe les habitus (Qu. 50), principalement dans l’âme et secondairement dans le corps, puisqu’ils sont liés à des actes volontaires, mais qu’ils impliquent une réalisation corporelle (art. 1). Plus précisément, ils sont dans les puissances de l’âme, par lesquelles elle agit (art. 2). Ils sont dans les puissances sensibles, lorsque celles-ci sont rationnelles (art. 3), mais ils sont surtout dans l’intelligence et la volonté, puisqu’elles agissent intérieurement (art. 4-5).  Les habitus sont générés de plusieurs manières (Qu. 51) : Certains sont naturels à l’espèce ou à l’individu, au moins à l’état d’ébauche, c’est le cas de la connaissance, mais généralement, ce n’est pas le cas de la volonté (art. 1). Les habitus sont surtout causés par les actes : « Aussi les actes, en se multipliant, engendrent-ils dans la puissance qui est passive et mue, une certaine qualité qu'on nomme habitus. » (art. 2). Généralement, nos facultés sont trop passives pour être transformées par un seul acte (art. 3). Dieu peut causer les habitus tels que la sagesse et la connaissance, parce que c’est ainsi qu’il nous rend adaptés à notre fin surnaturelle, et parce qu’il peut faire des miracles (art. 4).

En sociologie.

Dans la sociologie de Marcel Mauss, l"'habitus" est un principe important de sa vision de « l'homme total » qui fait elle-même écho à celle de « fait social total ». Il y perçoit un « lien » englobant des dimensions diverses d'ordres physiques, psychiques, sociales et culturelles. Marcel Mauss amorce ainsi une approche multifactorielle transversale de l'homme et des faits sociaux à l'origine desquels il est.  Dans "La société des individus", ouvrage de référence en histoire sociale, Norbert Elias évoque le terme latin d"'habitus" pour évoquer une « empreinte » de type social laissée sur la personnalité de l'individu par les diverses configurations (systèmes d'interdépendance) au sein desquelles celui-ci agit.

L'habitus selon Bourdieu.

La notion d"'habitus" a été popularisée en France par le sociologue Pierre Bourdieu et met en évidence les mécanismes d'inégalité sociale. Il semble avoir découvert ce terme dans les traductions qu'il fit, au début de sa carrière, de certains ouvrages d'Erwin Panofsky, consacrés à l'esthétique et la scolastique médiévales. L'habitus est pour lui le fait de se socialiser dans un peuple traditionnel, définition qu'il résume comme un « système de dispositions réglées ». Il permet à un individu de se mouvoir dans le monde social et de l'interpréter d'une manière qui d'une part lui est propre, qui d'autre part est commune aux membres des catégories sociales auxquelles il appartient.  Le rôle des socialisations primaire (enfance, adolescence) et secondaire (âge adulte) est très important dans la structuration de l'habitus. Par le biais de cette acquisition commune de capital social, les individus de mêmes classes peuvent ainsi voir leurs comportements, leurs goûts et leurs « styles de vie » se rapprocher jusqu'à créer un "habitus de classe". Chacune des socialisations vécues va être incorporée (les expériences étant elles-mêmes différentes selon la classe d'origine) ce qui donnera les grilles d'interprétation pour se conduire dans le monde. "L'habitus" est alors la matrice des comportements individuels, . Cet habitus influence tous les domaines de la vie (loisirs, alimentation, culture, travail, éducation, consommation…).

Citations.

« L’habitus désigne chez Norbert Elias le « savoir social incorporé » qui se sédimente au cours du temps et façonne, telle une « seconde nature », l’identité tant individuelle que collective des membres d’un groupe humain qu’il s’agisse d’une famille, d’une entreprise, d’un parti ou d’une nation. » "Termes clés de la sociologie de Norbert Elias"  « Ce qui spécifie un "habitus" est l'objet envisagé formellement et proprement, et non un but envisagé accidentellement et matériellement », Thomas d'Aquin, "Somme Théologique".  « Cette cristallisation autour du politique n'a cessé d'obscurcir la perception d'une culture - certains diraient civilisation, "habitus", ou mode d'existence - originale des peuples du Bocage. » (B. Buchet.- "Descendants de Chouans", Paris, Maison des sciences de l'homme, 1995, p. XIV).  « "L'hexis" corporelle est la mythologie politique réalisée, "incorporée", devenue disposition permanente, manière durable de se tenir, de parler, de marcher, et, par là, de "sentir" et de "penser" », Pierre Bourdieu, "Le Sens pratique", L1-C4, .  « [...] l'habitus est le produit du travail d'inculcation et d'appropriation nécessaire pour que ces produits de l'histoire collective que sont les structures objectives (e. g. de la langue, de l'économie, etc.) parviennent à se reproduire, sous la forme de dispositions durables, dans tous les organismes (que l'on peut, si l'on veut, appeler individus) durablement soumis aux mêmes conditionnements, donc placés dans les mêmes conditions matérielles d'existences. » Pierre Bourdieu, "Esquisse d'une théorie de la pratique", .  L'habitus est également un thème littéraire, qu'on trouve par exemple chez Émile Zola ou Victor Hugo :

Voir aussi.

Théoriciens

En sociologie, un habitus désigne une manière d'être, une allure générale, une tenue, une disposition d'esprit. Cette définition est à l'origine des divers emplois du mot "habitus" en philosophie et sociologie.

In sociology, Habitus () comprises socially ingrained habits, skills and dispositions. It is the way that individuals perceive the social world around them and react to it. These dispositions are usually shared by people with similar backgrounds (such as social class, religion, nationality, ethnicity, education and profession). The habitus is acquired through imitation ("mimesis") and is the reality in which individuals are socialized, which includes their individual experience and opportunities. Thus, the habitus represents the way group culture and personal history shape the body and the mind; as a result, it shapes present social actions of an individual.  French sociologist Pierre Bourdieu suggested that the habitus consists of both the "hexis" (the tendency to hold and use one's body in a certain way, such as posture and accent) and more abstract mental habits, schemes of perception, classification, appreciation, feeling, as well as action. These schemes are not mere habits: Bourdieu suggested they allow individuals to find new solutions to new situations without calculated deliberation, based on their gut feelings and intuitions, which he believed were collective and socially shaped. These attitudes, mannerisms, tastes, moral intuitions and habits have influence on the individual's life chances, so the habitus not only is structured by an individual's objective past position in the social structure but also structures the individual's future life path. Bourdieu argued that the reproduction of the social structure results from the habitus of individuals.  The notion of habitus is extremely influential (with 400,000 Google Scholar publications using it), yet it also evoked criticism for its alleged determinism, as Bourdieu compared social actors to "automata" (while relying on Leibniz's theory of Monads).


Carrière.

Spedding a grandi à Sheffield et Birmingham chez ses parents adoptifs, Muriel et Jack Spedding, qui lui donnent le nom de Christopher John Spedding. Vers le milieu des années 1950, il se met à la musique et joue du violon dans l'orchestre de son école. Doué pour plusieurs instruments, dont le piano (il possède l'oreille absolue), il s'intéresse alors au mouvement rock naissant. Il crée rapidement son premier groupe, les Hot Spurs, alors qu'il est encore à l'école. Quelque temps après, encore adolescent, il part pour Londres et rejoint un groupe beat, The Vulcans. De là, il se produit sur un bateau de croisière ainsi qu'en compagnie de groupes country. À la fin des années 1960, il devient un musicien prisé de studio et officie pour Alan Price, Jack Bruce, Pete Brown et d'autres. Pete Brown fait de lui son soliste et il est invité à jouer sur le premier album solo de Jack Bruce, "Songs for a Tailor" (1969).  Spedding enregistre son propre album instrumental pour Harvest Records, "Songs without words" (1970), qui sera distribué en Europe et au Japon, mais commence sa carrière solo officielle l'année suivante avec "Backwood Progression", sur lequel il se met enfin au chant. L'album ne connait pas un grand succès, mais cependant suffisant pour enchainer en 1972 sur "The Only Lick I Know", où il se concentre essentiellement sur les parties instrumentales (dont les claviers et la basse). Ces albums resteront confidentiels mais confirment les bases d'une carrière musicale très riche.  En 1971, il est recruté par le producteur Steve Rowland pour jouer les parties de guitare lors de l'enregistrement à Londres de "Coming from reality", le deuxième album d'un talentueux chanteur folk latino de Détroit, Sixto Rodriguez, qui va tomber dans l'oubli pendant plusieurs décennies avant de connaître la célébrité et même devenir mythique avec le film Searching for Sugar Man.  En même temps, il continue le jazz avec Nucleus, enregistre et tourne avec "Mike Gibbs", joue en studio à Londres avec Harry Nilsson sur l'album "Nilsson Schmilsson"... En 1972-74, il joue un rôle essentiel dans les "Sharks", groupe fondé avec l'ex bassiste de Free, Andy Fraser. Ils enregistrent ensemble deux albums et partent en tournée avec Roxy Music. Par la suite, il accompagne John Cale en studio et en tournée, puis joue en 1975 sur l'album de Roy Harper, "HQ".  En 1975, Spedding entre dans le Top 20 anglais avec le single "Motorbikin"', ce qui lui permet de se produire dans des émissions populaires comme Top of the Pops, où il apparait en combinaison de cuir et cheveux gominés. C'est alors qu'il devient un des guitaristes les plus appréciés, accompagnant Brian Ferry, Roxy Music, Elton John, Brian Eno, Jack Bruce, Dick Rivers, Nick Mason, Katie Melua et bien d'autres encore. Son album solo, sobrement intitulé "Chris Spedding", sort en 1975, produit par "Mickie Most".  En 1976, il produit les premières démos des Sex Pistols avec lesquels il enregistre "Problems, No Feelings" et "Pretty Vacant". Il sort l'album "Hurt" en 1977, sur lequel on trouve une excellente version du morceau de Garland Jeffreys, "Wild in the Streets".  En 1978, il tente de profiter de son succès comme "sideman" et enregistre l'album "Guitar Graffiti", mais n'arrive toujours pas à conquérir un large public. Il déménage alors pour New York où il rejoint "The Necessaries" comme compositeur et guitariste et travaille avec Robert Gordon. Peu de temps après, il revient à Londres pour enregistrer un nouvel album en 1980, "I'm not Like Everybody Else", puis un album live en 1981, "Friday, the 13th". Il poursuit parallèlement sa carrière de musicien de studio, notamment avec Tom Waits ou Johnny Hallyday... et enregistre encore des albums solo.  En 1984, il apparaît sur l'album de Paul McCartney, Give My Regards to Broad Street. Il produit les deux premiers albums du groupe canadien Razorbacks, "Go to Town" en 1988 et "Live a Little" en 1989. Il apparait également aux côtés de Willy DeVille sur "Loup-Garou". En 1995, il accompagne sur scène Dick Rivers lors de sa tournée (Bobino, Olympia, Eurodisney...) et en studio pour ses enregistrements. Il tourne ensuite à nouveau avec Roxy Music en 2001 et enregistre deux nouveaux albums : "Click Clack" en 2005 et "It's Now or Never" en 2007.

Chris Spedding (de son vrai nom Peter Robinson) est né le à Staveley, Derbyshire. C'est un guitariste anglais de jazz et de rock, plus connu comme musicien d'accompagnement que pour sa carrière solo. D'après AllMusic :

Christopher John Spedding (born Peter Robinson, 17 June 1944) is an English musician, singer, guitarist, songwriter, multi-instrumentalist, composer, and record producer. In a career spanning more than 50 years, Spedding is best known for his studio session work. By the early 1970s, he had become one of the most sought-after session guitarists in England. Spedding has played on and produced many albums and singles. He has also been a member of eleven rock bands: the Battered Ornaments, Frank Ricotti Quartet, King Mob, Mike Batt and Friends, Necessaries, Nucleus, Ricky Norton, Sharks, Trigger, and The Wombles.  AllMusic has described Spedding as "one of the UK's most versatile session guitarists, [he] has had a long career on two continents that saw him tackle nearly every style of rock and roll, as well as sporadically attempting a solo career.  Spedding pursued a solo career and released his debut album "Songs Without Words" in 1970. Since then, he has released fourteen studio albums, and two live albums. His solo albums have met no success, failing to chart anywhere, while his only single to chart was "Motor Bikin'".


Géographie.

Généralités.

Leszno est située au sud-ouest de la Pologne. Hormis en ville, le paysage est à dominante agricole. On note tout de même la présence de quelques bois.

Situation.

Leszno est situé proche de Wroclaw (100 km) et de Poznań (80 km).  La ville est aussi à assez courte distance des principales villes étrangère :

Région.

Leszno est situé aux confins de deux anciennes régions germano-polonaises : la Silésie au sud et la Posnanie au nord.

Histoire.

Leszno est mentionné pour la première fois en 1393. La commune est alors la propriété de Stefan z Karnina du clan Wieniawa. La famille adopte le patronyme de Leszczynski, du nom de sa succession, selon la coutume médiévale de la noblesse polonaise.  Dans le début du une communauté protestante de l'Unité des Frères de Bohême réfugiés, s'installe dans Leszno, invités par la famille Leszczynski, qui s'est élevée depuis 1473 au titre de comptes impériaux et s'est converti au calvinisme. L'arrivée des protestants de Bohême, ainsi que de tisserands de Silésie aide la colonie à de se développer. Celle-ci devient une ville en 1547, grâce à un privilège accordé par le roi Sigismond le Vieux. Leszno est alors le plus grand centre d'impression en Pologne grâce à l'activité de la communauté protestante, dont le nombre a augmenté en raison de l'afflux de réfugiés allemands de Silésie pendant la guerre de Trente Ans. À l'époque l'université est dirigée par Jan Amos Comenius (connu en anglais comme Comenius), un professeur de Bohême, évêque de l'Unité des Frères. De 1638 à sa mort en 1647, Johann Heermann, un poète de langue allemande, vit à Leszno. Entre 1636 et 1639, la ville devient fortifiée et sa superficie augmente. L'âge d'or de Leszno se termine par un grand incendie en 1655. Pendant Grande guerre du Nord de la ville est incendiée à nouveau en 1707 par les Russes. La peste touche la ville en 1709. La famille Leszczynski reste propriétaire de la ville jusqu'en 1738, quand le roi Stanislas Leszczynski doit la vendre après sa seconde abdication.  Durant le second partage de la Pologne en 1793, Leszno est annexée par la Prusse et devient une partie de la province de Posen (Poznań). La ville prend part à la grande insurrection de la Pologne (1918-1919) et retourne à la Pologne par le Traité de Versailles en 1920. La population locale acquiert alors la citoyenneté polonaise. La ville est annexée par l'Allemagne nazie en 1939. La population polonaise est forcée d'obéir au Gouvernement général de Pologne. La plupart de la population juive de la ville (qui, dans son histoire comprend des rabbins célèbres comme Leo Baeck et Jacob de Lissa, ainsi que l'écrivain juif polonais Ludwig Kalisch) et des Polonais non-juifs sont assassinés par les Einsatzgruppen nazis. Après la défaite de l'Allemagne la ville retourne à la Pologne en 1945. Après la guerre, la ville connaît une période de développement rapide surtout entre 1975 et 1998 quand elle est le siège d'une voïvodie. Entre 1990 et 1998 le maire de la ville est , durant deux mandats. En 2000, la ville reçoit "L'étoile d'or du jumelage de villes" décerné par la Commission européenne.

Leszno ( ; ) est une ville de la voïvodie de Grande-Pologne, dans l'ouest de la Pologne. Elle est le chef-lieu du powiat de Leszno, même si elle ne fait pas partie de son territoire – la ville constitue un powiat à elle seule.  Avec une population en 2012, Leszno est la cinquième ville la plus peuplée de la voïvodie. Elle est située sur l'axe Poznań–Wrocław et est également proche de l'Allemagne.

Leszno (, between 1800 and 1918 also called "Polnisch Lissa" or "Lissa in Posen") is a town in western Poland with 64,197 inhabitants (2017) and is the seventh-largest town in the Greater Poland Voivodeship. Since 1999 it has been in the southern part of the new voivodeship. Previously it was the capital of the Leszno Voivodeship (1975–1998). The town has county status.


Histoire et développement.

Dès 1928, des travaux au sein de l'institut soviétique de recherche sur la Chine visent à créer un système favorisant l'éducation de la large population chinoise vivant à l'est de l'Union des républiques socialistes soviétiques, principalement des immigrés travaillant à Vladivostok et Khabarovsk., le Beifangxua Latinxua Sin Wenz (北方話拉丁化新文字).  La différence principale avec les précédents systèmes de romanisation est la volonté de créer une solution remplaçant à terme totalement les sinogrammes. L'alphabet latin leur semblait en cela plus adapté que le cyrillique. La complexité du Gwoyeu Romatzyh dans l'indication des tons a poussé à ne pas les inclure dans le Latinxua Sin Wenz. Deuxième particularité, n'étant pas spécifique au mandarin, le système permet de retranscrire les autres dialectes chinois.  Le militant marxiste, d'origine chinoise mais vivant à Moscou, Qu Qiubai (1899-1935) et le linguiste russe V.S. Kolokolov (1896-1979) ont créé un prototype de romanisation en 1929.  En 1931, un effort coordonné entre les sinologistes soviétiques V.M. Alekseev, A.A. Dragunov et A.G. Shrprintsin et les érudits moscovites Qu Qiubai, Wu Yuzhang, Lin Boqu, Xiao Sa], Wang Xiangbao et Xu Teli établirent le système Latinxua Sin Wenz. Le système était supporté par un nombre d'intellectuels chinois comme Guo Moruo et Lu Xun, et des essais eurent lieu pour environ quatre ans avec 100 000 travailleurs chinois immigrés et plus tard, entre 1940 et 1942, dans les régions communistes Shaanxi-Gansu-Ningxia. En , les chemins de fer du nord-est de la Chine adoptèrent le système Latinxua Sin Wenz system pour toutes leurs télécommunications.  Le système fut, pour un temps, très important pour propager l'alphabétisation dans le nord de la Chine, et plus de 300 publications avec un total de 500 000 exemplaires apparurent en Latinxua Sin Wenz.

Description.

L'alphabet du Sinwenz dépend du dialecte ; les lettres ci-dessous représentent l'une des treize arrangements possibles, celle du Mandarin du Nord-Est.  Pour la plupart des dialectes, l'orthographe des mots est similaire au Pinyin. Cependant, les consonnes palatales affriquées sont écrites avec les mêmes lettres que les arrêts vélaires : Beijing (Pékin en chinois) est ainsi écrit Beiging.  Parmi les autres différences, le sinwenz utilise le x pour les sons [h] et [ɕ], transcrivant les caractères 畫 (huà en pinyin) et 下 (xià en pinyin) en "xua" et "xia".

Attaques.

Les consonnes alvéolaires palatales g, k, x et z, c, s sont interchangeables. Ainsi, 新 (nouveau, xīn en pinyin) peut s'écrire "xin" ou "sin" en Sinwenz.

Finales.

Comme en pinyin, l'espace sépare les mots entiers et non les syllabes. L'apostrophe (') est utilisée devant a, o et e pour séparer les syllabes au sein d'un mot à la graphie ambiguë.  Hormis "u" tout court, les syllabes commençant par u s'écrivent toujours avec un "w" à la place du u. LA syllabe "u" n'est précédée d'un "w" qu'à l'intérieur d'un mot. La même règle s'applique pour "i", remplacé par un "j". L'"y" sera remplacé par un "j" si celui-ci se situe à l'intérieur d'un mot et lorsque la syllabe précédente termine par "n" ou "g". À l'inverse, le pinyin utilise toujours "w" et "y", quelle que soit la position de la syllabe.  S'écrivant sans transcription des tons, une autre source d'ambiguïté du Sinwenz est levée par une série d'exceptions dont voici quelques exemples : 买 (mǎi en pinyin, acheter) et 卖 (mài en pinyin, vendre) sont le même son, dans deux tons différents. Le premier s'écrit "maai" et le second "mai". De même, le pinyin postal est utilisé pour écrire le nom de lieux en Chine.

Le Latinxua Sinwenz (, parfois aussi appelé Sin Wenz, Latinxua Sin Wenz, Zhongguo Latinxua Sin Wenz, Beifangxua Latinxua Sin Wenz ou Latinxua) est un système peu utilisé de romanisation du mandarin. Il s'écrivait généralement sans représentation des tons, ceux-ci devant alors être déduit du contexte.  L'intérêt historique est d'être le premier système de romanisation utilisé par les chinois natifs en lieu et place des sinogrammes. Il fut développé par l'Union des républiques socialistes soviétiques et utilisée par les immigrants chinois, jusqu'à ce que la plupart d'entre eux quittent le pays. Plus tard, il resurgit temporairement dans le nord de la Chine, utilisé dans 300 publications, jusqu'à l'établissement de la République populaire de Chine, qui marqua son abandon.

Latinxua Sin Wenz (; also known as Sin Wenz "New Script", Zhungguo Latinxua Sin Wenz "China Latinized New Script", Latinxua "Latinization") is a historical set of romanizations for Chinese languages, although references to Sin Wenz usually refer to Beifangxua Latinxua Sin Wenz, which was designed for Mandarin Chinese. Distinctively, Sin Wenz does not indicate tones, under the premise that the proper tones could be understood from context.  Latinxua is historically notable as being the first romanization system used in place of Chinese characters by native Chinese speakers. It was originally developed by groups of Chinese and Russian scholars in the Soviet Union and used by Chinese immigrants there until the majority of them left the country. Later, it was revived for some time in Northern China where it was used in over 300 publications before its usage was ended by the People's Republic of China.


Historique de la création et de la diffusion.

À la mi-1989, le groupe débute des enregistrements à Milan avec le producteur François Kevorkian. En résulte le titre "Personal Jesus" avec un riff de guitare très accrocheur, très différent de tout ce que le groupe a réalisé jusqu'ici. La chanson devient un succès planétaire, et l'un des titres les plus populaires de Depeche Mode avec le single suivant, "Enjoy the Silence". Bien que ce ne soit pas la première chanson de Depeche Mode à contenir des parties de guitare ("Behind the Wheel" et leur reprise de "Route 66" comprennent une guitare ; "Love, in Itself" de "Construction Time Again" est jouée avec une guitare acoustique), c'est néanmoins la première fois qu'une guitare est utilisée de façon aussi présente dans une chanson du groupe.  Avant sa sortie et afin d'assurer la promotion du morceau, des publicités sont insérées dans divers journaux locaux du Royaume-Uni sous le titre “Your own personal Jesus.” Les publicités suivantes comprennent un numéro de téléphone à composer pour écouter la chanson. Cette campagne contribue ainsi à lui faire atteindre la place du classement des meilleures ventes au Royaume-Uni. Le succès du titre vient aussi de ce qu'il est publié six mois avant l'album sur lequel il apparait. À cette époque, "Personal Jesus" est le single vinyle 12" le plus vendu de l'histoire de Warner Brothers.  "Personal Jesus" aura une pléthore de remixes, détail inédit pour une chanson de Depeche Mode à l'époque. Bien que les singles de DM précédant cette chanson aient différents mixes, le groupe invite encore plus de DJ et de remixeurs, ce qui devient une habitude pour les singles suivants. François Kevorkian (qui a réalisé le mixage du son sur "Violator") a remixé la version single, le « Holier Than Thou Approach », le « Pump Mix », et le « Kazan Cathedral Mix » (qui n'est disponible sur aucune des versions du single), alors que le producteur Flood a mixé la version « Acoustique » et le « Telephone Stomp Mix » tout comme la version single et le « Sensual Mix » de la face B du titre, "Dangerous" qui est plus orienté électronique. Les versions « Hazchemix » et « Hazchemix Edit » de "Dangerous" ont été mixées par Daniel Miller. "Personal Jesus '11" est un remix sorti dans le courant de l'année 2011 à l'occasion de la sortie d'un nouvel album de remixes.  Le clip musical, réalisé par Anton Corbijn, est le premier qu'il fait en couleurs pour le groupe. Il se passe dans un ranch, en plein milieu du Désert de Tabernas près d'Almería, en Espagne. MTV a édité des passages de la vidéo comprenant des mouvements de bouche très suggestifs de Martin Gore pendant le pont, et ainsi remplacé avec d'autres images du clip.

"Personal Jesus" 2011.

Personal Jesus 2011 est une version remixée du single.

Reprises.

La chanson a notamment été reprise par Johnny Cash en 2002 sur l'album "", par No One Is Innocent en 2004 sur l'album "Révolution.com", par Marilyn Manson en 2004 sur la compilation "Lest We Forget", par Hilary Duff en 2008 sur la compilation "Best of Hilary Duff" dans une version remaniée appelée "Reach Out", par Nina Hagen en 2010 sur l'album du même nom, par Les Chics Types en 2010, par Shaka Ponk en 2011, et régulièrement en concert par Tori Amos, par le groupe de punk Mindless Self Indulgence en 2015.

Dans la culture populaire.

La chanson apparaît en 2003 dans jeu vidéo sur  La chanson est utilisée dans une bande-annonce du film "Atomic Blonde" (2017).

Personal Jesus est une chanson du groupe Depeche Mode composée par Martin Gore et chantée par Dave Gahan qui figure sur l'album "Violator". C'est le single du groupe, sorti par Mute Records le , avec "Dangerous" en face B. Le single précède de plus de sept mois la sortie de "Violator".  Le titre "Personal Jesus" est inspiré par le livre "Elvis and Me" de Priscilla Presley, où elle révèle qu'elle avait surnommé son mari son « Jésus personnel ».  Le disque s'est classé en position des charts britanniques et à la place du Billboard Hot 100. Elle est en place dans le Top 50 en France, en position en Suisse et en première place au Québec. Aux États-Unis, il a également été certifié or par la RIAA le pour s'être vendu à au moins exemplaires.

"Personal Jesus" is a song by English electronic music band Depeche Mode. It was released as the lead single from their seventh studio album, "Violator" (1990) in 1989. It reached No. 13 on the UK Singles Chart and No. 28 on the "Billboard" Hot 100. The single was their first to make the US Top 40 since 1984's "People Are People", and was their first gold-certified single in the US (quickly followed by its successor, "Enjoy the Silence"). In Germany, "Personal Jesus" is one of the band's longest-charting songs, staying on the singles chart for 23 weeks.  In 2004, "Personal Jesus" was ranked No. 368 in "Rolling Stone"s list of "The 500 Greatest Songs of All Time", and in September 2006 it was voted as one of the "100 Greatest Songs Ever" in "Q" magazine. "Personal Jesus" was rereleased as a single on 30 May 2011 for the Depeche Mode remix album "", with the leading remix by the production team Stargate. The song has been covered by numerous artists, including Tori Amos, Marilyn Manson, Def Leppard, Johnny Cash and Sammy Hagar. "I was never a huge fan of synth music in the Eighties," Hagar remarked, "but that song has a badass groove and a cool lyric."


Origines.

De nombreuses explications pour l'origine de cette coutume existent.  En Serbie, cette tradition existe sur le pont Most Ljubavi depuis la Première Guerre mondiale. Elle est restée peu connue jusqu'à sa description dans le poème "Molitva za ljubav" (prière pour l'amour) de la célèbre poétesse serbe Desanka Maksimovic pendant la deuxième moitié du .  En Europe de l'ouest, les premiers cadenas sont accrochés dans les années 2000. À Rome, la mode des cadenas sur le Pont Milvius a été décrite en 1992 par l'écrivain Federico Moccia dans son roman "Trois mètres au-dessus du ciel", devenu très populaire en 2004 et adapté au cinéma la même année. La mode apparaît clairement à partir de la sortie de la suite du roman, "J'ai envie de toi ()", et de son adaptation au cinéma, tous deux en 2006.  Pour certains, les cadenas d'amour remontent aux années 1980 : à Pécs en Hongrie, sur une grille en fer forgé reliant la mosquée et la cathédrale. Une autre hypothèse en ferait une tradition plus ancienne provenant de Cologne, en Allemagne, où des cadenas sont accrochés à la grille du pont Hohenzollern près de la gare, les amoureux jetant la clef du cadenas dans le Rhin enjambé par le pont.

Popularité et réaction des autorités.

Cette pratique est combattue par certaines municipalités qui y voient une dégradation des équipements publics, comme au Ponte Vecchio de Florence ou au pont de l'Académie de Venise.

Paris.

À Paris, cette habitude a commencé en 2008 sur le pont des Arts et s'est étendue au pont de l'Archevêché ainsi qu'à la passerelle Simone-de-Beauvoir pour atteindre, en avril 2010, environ deux mille cadenas fixés aux balustrades du pont des Arts. La mairie de Paris déclare , et précise qu'. Le 12 mai 2010 au matin, la plupart des cadenas du pont des Arts ont disparu, mais la mairie de Paris se dit étrangère à ce fait. On découvre un mois plus tard qu'il s'agit d'un étudiant de l'École des beaux-arts qui a enlevé tous les cadenas pour en faire une sculpture. Ils réapparaissent néanmoins sur la rambarde ouest du pont de l'Archevêché à l'hiver 2010, et sont ensuite tolérés par la mairie grâce à la publicité qu'ils produisent, bien que certains Parisiens regrettent que les . Certains morceaux des grilles du pont des Arts ont d'ailleurs cédé sous le poids des cadenas, créant des trous qui compromettent la sécurité des passants. Le 8 juin 2014, une grille entière tombe côté passerelle. Par conséquent, la ville de Paris décide le 11 août 2014 d'inviter les couples à se prendre en photo sur le pont et de publier les images sur un site dédié, déclarant que et ne sont pas . Elle installe également des panneaux vitrés sur le pont des Arts pour remplacer les grilles. Les cadenas sont définitivement retirés depuis le juin 2015 et remplacés par des panneaux en bois ; il s'agira à terme de panneaux en verre.  Une pétition, appelée « No Love Locks » a été lancée en 2014 par Lisa Anselmo et Lisa Taylor Huff, une Américaine et une Franco-Américaine habitant à Paris.  Les cadenas récupérés sur le pont des Arts ont été vendus aux enchères le pour un montant reversés à trois associations mobilisées dans l'accueil et l'accompagnement des réfugiés accueillis par la Ville de Paris : Solipam, l'Armée du Salut et Emmaüs Solidarité.

Rome.

Le maire de Rome, Walter Veltroni a interdit en mars 2007 l'accrochage de cadenas aux installations publiques, en particulier au Pont Milvius, sous peine d'une amende de . En avril 2007, le réverbère sur lequel les cadenas étaient accrochés a commencé à céder sous leur poids. Ils sont donc enlevés et déplacés à la mairie de Rome. Des poteaux sont ensuite installés sur le pont pour accrocher des cadenas.

Moscou.

À Moscou, les autorités ont installé sur le pont Loujkov des arbres métalliques dont les branches servent à accrocher les cadenas des amoureux. L'effet esthétique produit en fait une attraction pour les touristes.

Autres grandes villes.

À Alger, des cadenas ont été accrochés trois fois en septembre 2013, deux fois sur le pont de Télemly et une fois sur le pont des suicides, pour transmettre un message de paix et d'amour, marquer l' et lutter . Bien qu'initialement soutenus par le maire d'Alger, les cadenas ont été enlevés par des intégristes après l'appel d'un imam, mais sont aussi dénoncés par d'autres religieux qui voient dans ces cadenas de la .  À Séoul, elle a lieu au pied de la N Seoul Tower, qui surplombe la ville. Les cadenas sont accrochés aux grilles garde-corps, ce qui oblige les services d'entretien à remplacer ces dernières afin que tout le monde puisse profiter de la vue.  À Singapour, les cadenas d'amour sont apparus en 2013. Lancé par un centre commercial "Central" à Clarke Quay. Des centaines de cadenas sont accrochées sur une grille extérieure du centre commercial, le long de la rivière Singapour.  À Taïwan, des cadenas sont apparus au milieu des années 2000 sur la rambarde d'une passerelle enjambant les rails à la gare de Fengyuan, Taichung. Ils sont appelés « cadenas votifs » et portent des vœux écrits au feutre pour conserver ou trouver l'amour, mais aussi pour réussir aux examens ou faire fortune. Selon le chef de gare, la croyance locale est que les trains génèrent un champ magnétique qui imprègne les cadenas et facilite la réalisation des souhaits.  À Ottawa, la passerelle Corktown attire les cadenas d'amour depuis son inauguration en 2007.  À Cologne, des cadenas sont fixés sur le pont Hohenzollern (en allemand "Hohenzollernbrücke"), qui est un pont sous arc métallique, sur le Rhin, reliant Cologne et Deutz. En juin 2015, le nombre de cadenas a été estimé à 500 000.

Les cadenas d'amour sont des cadenas que des couples accrochent sur des ponts ou des équipements publics de grandes villes mondiales (Paris, Rome, etc.) pour symboliser leur amour.  Les cadenas comportent parfois les noms de ceux qui les accrochent, ou une autre inscription décrivant leur relation comme la date de leur rencontre, de leur mariage ou de la pose du cadenas. Il est d'usage de jeter ensuite la clé, par exemple dans le fleuve ou la rivière qui coule sous le pont.  Un problème existe lorsque les amoureux se séparent. Certains souhaitent détruire le cadenas. N'y arrivant pas, ils s'en prennent au support et causent de nombreuses dégradations.

A love lock or love padlock is a padlock that sweethearts lock to a bridge, fence, gate, monument, or similar public fixture to symbolize their love. Typically the sweethearts' names or initials, and perhaps the date, are inscribed on the padlock, and its key is thrown away (often into a nearby river) to symbolize unbreakable love.  Since the 2000s, love locks have proliferated at an increasing number of locations worldwide. They are now mostly treated by municipal authorities as litter or vandalism, and there is some cost to their removal. However, there are authorities who embrace them, and who use them as fundraising projects or tourist attractions.


Biographie.

Charles-Marie-Christian de Chergé naît le à Colmar (Haut-Rhin), dans une famille de noblesse catholique d'ancienne extraction, originaire du Poitou. La famille compte notamment dans les générations précédentes des historiens et des militaires.  Christian a sept frères et sœurs (dont l'une deviendra xavière). Il passe une partie de sa petite enfance à Alger où son père, officier d'artillerie polytechnicien, sert comme chef d'escadron au d’artillerie d’Afrique. La famille retourne plus tard à Paris, où il entre à l'école Sainte-Marie de Monceau, dirigée par les religieux marianistes, et fait du scoutisme à la Troupe Paris (Sainte-Marie de Monceau) et Paris (Saint-Philippe-du-Roule), qui porte son nom depuis 1998. À Sainte-Marie, de 1947 jusqu'en 1954, année de son baccalauréat, il mène une scolarité brillante. En 1954, il fait partie des neuf élèves présélectionnés pour le prix des anciens élèves ; de fait, dans la section scientifique, il est alors premier en physique et histoire, second en géographie et troisième en mathématiques, chimie, sciences naturelles et anglais, ce qui lui vaut de recevoir le premier prix d'excellence. Sa vocation se précise dès l'âge de huit ans. En 1956, il entre au séminaire des Carmes.  Son père, le général de division Guy de Chergé est né en 1906 et meurt en 1978 ; sa mère, Monique de Chergé, est née en 1912 et meurt en 2001.

L'amitié d'Algérie.

Il retrouve l'Algérie en 1959 pour effectuer son service militaire comme aspirant. Il est placé au contact de la population dans les SAS. Il apprécie ces missions parfois menées dans des situations difficiles mais grâce auxquelles il noue des liens d'amitié. Il se souviendra fortement d’un Algérien qui risqua sa vie pour lui : Mohamed, un garde champêtre, père de dix enfants. À Christian qui lui avait promis de prier pour lui, Mohamed en musulman avait répondu : Mohamed protège Christian alors que, isolé, il est menacé par des fellagas. Le lendemain matin, Mohamed est retrouvé assassiné. Christian n'oubliera jamais cet ami : Dans le sang de cet ami, j’ai su que mon appel à suivre le Christ devrait trouver à se vivre, tôt ou tard, dans le pays même où m’avait été donné le gage de l’amour le plus grand.L'indépendance de l'Algérie est proclamée en 1962.

Vie religieuse.

Il est ordonné prêtre en l'église Saint-Sulpice de Paris en 1964. Il dit sa première messe en l'église Saint-Philippe-du-Roule, paroisse de sa famille. De 1964 à 1969, il est chapelain à la basilique de Montmartre et directeur de la maîtrise. Il accomplit en 1969 son désir profond d’entrer à la Trappe pour revenir en Algérie, au monastère de Tibhirine (abbaye Notre-Dame de l'Atlas). Il y arrive en 1971 après le noviciat à l’abbaye d’Aiguebelle. Il étudie la culture et la langue arabes à Rome, chez les pères blancs, à l'Institut pontifical d’études arabes et d’islamologie de 1972 à 1974. De retour dans cette petite communauté, il insuffle un esprit d'ouverture au voisinage. Il exerce plusieurs fonctions, comme la culture du verger et l'entretien des ruches.  En 1984, il est élu prieur titulaire. de l'abbaye Notre-Dame de l'Atlas, qui n'est plus rattachée à Aiguebelle :

Vocation.

Il se consacre au dialogue islamo-chrétien.. Il étudie et médite les sourates du Coran relatives à « Jésus, fils de Marie », aux « gens du Livre » et aux chrétiens, compare les termes des deux religions, les concepts, comme celui de la Miséricorde et du « Miséricordieux », « Ar rahman », et « Rahma » (رحمة Miséricorde). Il travaille sur un des principaux noms d'Allah, le Dhikr et sur la parabole des Vierges folles et des Vierges sages. Il cherche à percer la clef du mystère de la place de l'Islam dans le « Mystère du Salut », en refusant l'idée d'une religion « scandaleuse ». Il souligne les « faiblesses» des chrétiens à vivre l'Évangile. Il connaissait en plus de la langue arabe plusieurs langues, dont le latin, le grec et l'hébreu.  Christian de Chergé redécouvre sa vocation au cours d'une nuit mystique, une « nuit de feu », selon un terme pascalien, le 21 septembre 1975, où se noue dans la chapelle du monastère une prière commune entre lui et un "priant" musulman.  Il aime commenter cette sourate du Coran : (Coran, 5, 82). De leur côté, les musulmans soufistes du groupe de prière aimaient volontiers citer les Évangiles, qu'ils connaissaient. Ce dialogue spirituel qui n'était pas à sens unique, était relié aux œuvres actives du monastère comme le soutien scolaire, l'éducation, les soins au dispensaire, les repas communs et l'amitié.  Ami de la paix, il dénonce tous les conflits (Liban, Amérique latine, Angola) qui, dit-il, ne pourraient que le détruire.

Le Ribât-el-Salâm.

À Tibhirine, au printemps 1979, Christian fonde avec Claude Rault, un père blanc devenu évêque du Sahara, le groupe "Ribât-el-Salâm" (Le Lien de la paix), qui échange sur la tradition et la spiritualité musulmane. À ce groupe viennent s’adjoindre, en 1980, des musulmans de la confrérie soufie "Alawiya" fondée par le cheikh Ahmad al-Alawi. Ce groupe se réunit régulièrement dans le monastère. .  Il doit être une "école d'humilité": "venez à moi parce que je suis doux et humble de cœur: cette image de Jésus hante l'Islam qui a toujours attendu des Chrétiens qu’ils la lui restituent" (septembre 1989).

Les « chapitres » de Tibhirine.

Le père de Chergé prit en notes, d'une petite écriture serrée et très lisible, sur de grande feuilles, les chapitres des moines du monastère, dès qu'il en fut prieur. Les moines de Tibhirine se réunissaient en effet tous les matins en chapitre pour commenter les Écritures saintes et les Textes fondateurs..  Cela constituait ce qu'il appelait des « mini-séries ». Y sont abordés les thèmes suivants : les psaumes, les Communautés du Proche-Orient, la conversion, les commentaires de la règle de saint Benoît avec la méditation des vertus monastiques les plus chères à Saint Benoît telles que la prière et le travail ("« Ora et Labora »" est la devise bénédictine), Saint Bernard, la vie de Charles de Foucauld, le Cantique des cantiques, les Constitutions cisterciennes depuis Vatican II, la situation d’Église, le charisme du martyre, principalement.  Des thèmes interreligieux (islam et christianisme, des réflexions comparatives sur les religions, des commentaires de sourates) émaillent les échanges durant ces chapitres, relatés de manière exhaustive, pour former un chemin ardu de réconciliation et de compréhension mutuelle entre chrétiens et musulmans, suivant l'esprit du "Ribât-el-Sâlam", le lien de la Paix.

Spiritualité.

Dom Christian de Chergé insiste sur le primat de la parole de Dieu dans la vie sacramentelle :  Il fonde sa méditation sur "le milieu trinitaire, école de contemplation à la suite du Fils éternellement tourné vers le Père, école de charité (...)." Il l'inscrit dans la vie quotidienne: "il n'y a de communauté possible que là où il y a contemplation des merveilles de Dieu cachées en chacun, des signes de l'Unique (...) comme autant de différences promises à la communion des saints" (homélie d'avril 1995)  Le "charisme de Tibhirine" est particulier en ce sens: "présence contemplative et priante en milieu musulman ("nous savons bien que l'Esprit saint peut susciter au cœur de bien des musulmans que nous connaissons un comportement de charité tel celui du Samaritain"), signe, contemplation, bonheur, communion de prière avec l'Ordre (cistercien) ; et présence de la mort" (novembre 1995).

Enlèvement et assassinat des moines.

En 1993, la veille de Noël, un groupe armé avait fait irruption dans le monastère quelques jours après l'assassinat de douze Croates à trois kilomètres de là. Dom Christian de Chergé décide alors de soumettre à la communauté l'hypothèse d'un départ. Une grande partie des communautés religieuses avait quitté l'Algérie. "La communauté chrétienne d'Algérie est criblée", écrit un des frères, le frère Paul, en janvier 1995. Christian évoquait, lui, les "outrances de l'intégrisme armé".  Dans la nuit du 26 au , à 1h45, un groupe d’une vingtaine d’hommes armés entre au monastère et enlève sept des moines (dont l'un, frère Bruno, venu de Fès la veille). Au chevet du lit de Christian, on trouva un livre encore ouvert : "Le Mystère pascal, source de l'apostolat".  Deux frères ne sont pas emmenés, les ravisseurs ne les cherchant pas: les frères Amédée et Jean-Pierre.

Controverse.

Les circonstances de la mort des moines de Tibherine font l'objet d'une controverse avec les autorités algériennes. Celle-ci est alimentée par les absences des corps.  Le cardinal Léon-Étienne Duval (archevêque d'Alger de 1945 à 1988) meurt le jour où leurs têtes sont retrouvées.  Un message qui serait signé GIA avait annoncé que les moines avaient été égorgés le .  Des examens ont pu révéler que la mort était antérieure à cette date. En raison de l'abondance de faux communiqués du « GIA " et de l'infiltration de ce mouvement par la sécurité militaire algérienne, le doute subsiste quant à l'identité des responsables des meurtres. La France avait renoncé à agir: Alain Juppé, Premier ministre, se refusa à négocier pour des raisons qu'il n'expliquera pas.

Testament et grâce du martyre ?

Christian de Chergé a laissé un écrit prémonitoire dans ce contexte de guerre civile et de crimes de masse.  Pressentant un enlèvement, ou pire, il envoie à son frère Gérard une lettre scellée portant ces mots : . Il a écrit ce document en deux fois : le et le . Le texte a été confié au journal "La Croix", peu de temps après l'annonce de sa mort et publié le 29 mai 1996. Il est connu sous le nom de . La mort de Christian de Chergé correspond aux trois critères du martyre d'après une homélie irlandaise écrite en gaélique (l'Homélie de Cambrai écrite à la fin du ) selon la spiritualité des moines celtiques (saint Colomban) qui distinguaient trois formes de martyre : le martyre blanc (l'exil), le martyre vert (ou violet, le travail et le jeûne, l'ascèse) et le martyre rouge (le sang). L'exil est aussi la « dernière place » au banquet de l'évangile selon l'esprit de Charles de Foucauld.

Christian de Chergé ( - ), est un prêtre catholique français de l'ordre cistercien de la Stricte Observance qui fait partie des sept moines de Tibhirine vivant en Algérie pris en otage et assassinés en 1996.  Reconnu martyr par l'Église catholique en janvier 2018, il a été proclamé bienheureux avec les dix-huit autres martyrs d'Algérie le .

Charles-Marie Christian de Chergé, O.C.S.O (Colmar, 18 January 1937 - 21 May 1996), was a French Roman Catholic Cistercian monk. He was one of the seven monks from the Abbey of Our Lady of Atlas in Tibhirine, Algeria, kidnapped and believed to have been later killed by Islamists. He was beatified with the eighteen others Martyrs of Algeria on December 9, 2018.


Origine.

Un certain flou demeure autour de l’origine du coureur indien. Pour certains, il a été importé par les Anglais d’Asie au cours du siècle. Son origine précise diffère selon les auteurs, la Malaisie, la Chine et le nord de l'Inde revenant régulièrement. La race est citée comme très ancienne dans ces pays, comme en témoignent des gravures sur des pierres retrouvées sur l'île de Java qui suggèrent que la race existait déjà il y a 2000 ans. Cette origine est toutefois controversée. Une encyclopédie agricole indique d’ailleurs en 1905 que « "ses premiers propagateurs ont reconnu lui avoir donné son nom sans souci de son origine" ». Par ailleurs, des auteurs décrivent depuis bien longtemps des canards ressemblant au coureur indien en Europe, comme Buffon dès le . Pour certains encore, c’est une race récente issu du croisement entre des canards de Pékin et de Virginie.  Quelle que soit son origine, c’est en Angleterre que ce canard s’est développé au cours du . Il est sélectionné par les éleveurs de ce pays pour ses qualités de ponte, et est vraisemblablement croisé avec diverses races anglaises. Repris par les éleveurs d’animaux d’ornement à la fin du , il est exporté dans le monde entier.

Description.

Le coureur indien se caractérise principalement par son port quasi vertical, quand les autres canards présentent une ligne du dos plus ou moins horizontale, et son allure vive. Son corps est mince et allongé, avec un long cou se terminant par une tête mince, des petites ailes qui ne lui permettent pas de voler, et des pattes portées très en arrière. Toutes ces caractéristiques ne font que renforcer l’impression verticale que donne ce canard. D’un point de vue anatomique, ce port particulier est lié à son fémur particulièrement court, implanté de manière bien postérieure à celui des autres canards.  Race à l’origine blanche, on rencontre aujourd’hui diverses colorations du plumage. On rencontre ainsi des variétés blanches, noires, brunes, bleues (couleur gris ardoise), sauvages (reprenant la coloration du canard colvert, avec dimorphisme entre mâles et femelles), truitées, panachées (fauve et blanc), jaune pois et sauvages argentées.  C’est un canard léger, qui pèse entre . Il est très peureux, moins bruyant que l'oie mais plus que le canard de Barbarie (qui est muet).

Aptitudes.

Le coureur indien est principalement réputé pour ses facultés de ponte. La cane pond des œufs d’environ minimum, à la coquille blanche pour la plupart des variétés et verdâtre pour les variétés foncées. C’est une excellente pondeuse qui pond en moyenne 200 œufs dans l’année dans des conditions favorables, le record étant de pas moins de 350 œufs en 365 jours. Elle pond dès l'âge de 6 mois, et poursuit de manière soutenue durant 3, 4 voire 5 ans. La couvaison dure environ 28 jours.  La viande de ce canard est abondante par rapport à sa taille, et elle est savoureuse. Ce canard léger a des besoins alimentaires moindres que les grosses races et il se nourrit aussi de vers et d’insectes qu’il trouve en fouillant le sol et l’herbe.  À l’heure actuelle, les qualités de pondeuse de cette race sont peu à peu laissées de côté et ce canard a tendance à devenir uniquement un canard d’ornement, rendu populaire par son allure caractéristique. Les coureurs indiens sont aussi très utiles au potager pour éliminer limaces et escargots et, à la différence des poules, ils ne font pas de dégâts car ils ne grattent pas le sol. Par contre ils mangent des salades.

Sélection.

D’abord sélectionné en Angleterre sur ces facultés de ponte, ce n’est plus l’objectif prioritaire des éleveurs. En effet, son allure en a fait un canard d’ornement prisé, et l’attention des éleveurs est donc maintenant portée sur des caractéristiques physiques irréprochables. C’est pourquoi la race voit ses capacités à pondre régresser actuellement. Par ailleurs, les éleveurs cherchent à développer de nouveaux coloris, et sont à l’origine des très diverses variétés existantes de ce canard.  Le coureur indien a également participé à la création d’autres races, comme l’orpington et le kaki-campbell qu’il a contribué à créer.

Diffusion.

On trouve le canard coureur indien un peu partout dans le monde, devant en grande partie sa popularité à son allure particulière.

Le coureur indien au cinéma.

C'est un coureur indien blanc qui a joué le rôle de Ferdinand le canard (le témoin de la folie du monde) dans le film "Babe" (1995). Dans ce film, le palmipède essaie de se rendre utile afin de ne pas finir en canard à l'orange comme ses semblables. Il remplace donc le coq pour réveiller la ferme, ce qui surprend et agace ses propriétaires, et accompagne le cochon au cours de ses aventures.

Le coureur indien est une race de canard originaire d'Angleterre, probablement importée dans ce pays en provenance d'Asie. D'abord sélectionné pour la ponte, pour laquelle les canes ont de grandes performances et produisent en moyenne 200 œufs par an, ce canard est maintenant de plus en plus répandu dans le monde comme canard d'ornement. Il doit cette popularité à sa démarche particulière, quasi-verticale et donnant l'impression de toujours courir. Dans des cas très rares, il peut voler en décollant d'un endroit pentu ou en prenant ses appuis pour voler mais il n'ira pas bien loin. Pour finir, le coureur indien peut être utilisé afin de lutter contre les limaces et escargots qu'il mange volontiers.

Indian Runners are a breed of "Anas platyrhynchos domesticus", the domestic duck. They stand erect like penguins and, rather than waddling, they run. The females usually lay about 300 to 350 eggs a year or more, depending whether they are from exhibition or utility strains. They were found on the Indonesian islands of Lombok, Java and Bali where they were 'walked' to market and sold as egg-layers or for meat. These ducks do not fly and only rarely form nests and incubate their own eggs. They run or walk, often dropping their eggs wherever they happen to be. Duck-breeders need to house their birds overnight or be vigilant in picking up the eggs to prevent them from being taken by other animals.  The ducks vary in weight between . Their height (from crown to tail tip) ranges from in small females to about in the taller males. The erect carriage is a result of a pelvic girdle that is situated more towards the tail region of the bird compared to other breeds of domestic duck. This structural feature allows the birds to walk or "quickstep", rather than waddle, as seen with other duck breeds. Indian Runner ducks have a long, wedge-shaped head. The bill blends into the head smoothly being as straight as possible from bean to the back of the skull. The head is shallower than what is seen with most other breeds of duck. This effect gives a racy appearance, a breed trait. Eye placement is high on the head. Indian Runners have long, slender necks that smoothly transition into the body. The body is long, slim but round in appearance. The eggs are often greenish-white in color. Indian Runners have tight feathering. Drakes have a small curl on the tip of their tails, while hens have flat tails. It's difficult to determine their sex until they are fully mature.  They often swim in ponds and streams, but they are likely to be preoccupied foraging in grassy meadows for worms, slugs, even catching flies. They appreciate open spaces but are happy in gardens from which they cannot fly and where they make much less noise than call ducks. Only females quack and drakes are limited to a hoarse whisper. Compared to big table ducks, they eat less grain and pellet supplements.


Étymologie.

Parfois, c'est à un produit agricole, une cucurbitacée, que l'on attribue l'origine du nom de Sfax. Ce dernier viendrait en effet de "fakous" qui signifie « concombre » en tunisien. Toutefois, Élisée Reclus explique dans sa "Nouvelle géographie universelle" l'origine de cette fausse interprétation : Un des légumes que l'on cultive le plus dans les jardins de Sfakès est le concombre ou fakous, mot d'où l'on a voulu dériver le nom de la ville : d'après Shaw "[Thomas Shaw qui fit un voyage dans la régence de Tunis en 1732]", Sfakès serait la cité des concombres.  Toutefois, dans son livre "Fastes chronologiques de la ville de Sfaks", Antoine du Paty de Clam mentionne que Sfaks peut se décomposer en "s fa ekez", signifiant en berbère « celui qui étend la surveillance » et dont la traduction grecque équivaut à "Taphrouria" (poste de surveillance) transcrite en "Taphrura" par des historiens tels que Ptolémée.  D'autres historiens supposent que la dénomination de Sfax vient du nom du gouverneur de la ville, Sfâ. Selon la théorie, ce dernier est allé voir le sultan de Mahrès afin de solliciter son aide pour bâtir les remparts et protéger la ville des invasions, en lui exposant le plan sur une peau de bœuf séchant au soleil. En réponse à sa demande, le sultan a tendu une paire de ciseaux au gouverneur en lui disant : "Sfâ qoçç" soit .

Climat.

Le climat semi-aride, l'importante circulation automobile et le contexte du relief et des vents aggrave de manière différentiée la pollution de l'air dans l'agglomération.

Histoire.

Sfax, ancienne Taparura romaine, est rebâtie par les Aghlabides au à partir des matériaux de la ville romaine située à environ trois kilomètres. Ils construisent les remparts qui donnent à la médina sa configuration actuelle.  La cité doit résister aux Hilaliens venus d'Égypte en 1057 et, de 1095 à 1099, elle constitue un petit émirat indépendant. Elle passe, comme la plupart des villes côtières, sous la domination du roi normand Roger II de Sicile en 1148, avant d'être réintégrée à la sphère musulmane par les Almohades d'Abd al-Mumin en 1159 ; ceci fait suite à trois ans d'une révolte amorcée par Omar, avec notamment le massacre des chrétiens de la cité le 25 février 1156.  Sfax connaît l'insurrection menée par Ali Ben Ghedhahem en 1864 et celle de 1881 pour refuser le protectorat français. Les troupes françaises la bombardent alors pour en venir à bout.  Elle est également bombardée par les Alliés pendant la campagne de Tunisie (Seconde Guerre mondiale) alors qu'elle est occupée par les puissances de l'Axe en 1942-1943.  Sfax est la ville où s'illustrent deux grands militants de l'indépendance nationale assassinés par l'organisation terroriste coloniale de la Main rouge : le syndicaliste Farhat Hached (natif de l'archipel des Kerkennah) qui est abattu le et le responsable destourien Hédi Chaker qui est tué le .

Architecture et urbanisme.

Centre.

Le noyau central de l'agglomération est formé d'une médina cernée de remparts ("sour" ou "assour", au pluriel "aswar") et d'une ville moderne, née sous le protectorat français de Tunisie, et incluant l'hôtel de ville et la gare. Les quartiers de bureaux sont prolongés par un vaste ensemble portuaire actif depuis 1897 (port de commerce, de pêche et de passagers). En 1984 est entreprise une vaste opération de rénovation d'une partie de la ville moderne avec l'aménagement du quartier de Sfax El Jadida (nouvelle Sfax). Il s'agit auparavant d'un espace en friche de cimetières désaffectés. Par ailleurs, la médina est devenue un espace où l'on habite de moins en moins et qui se spécialise dans la production économique (on parle alors de « soukalisation »). Les habitants l'ont quittée à la recherche de logements plus grands. Ainsi, cet espace ne compte plus que en 1998 contre en 1956.  Le gouvernement tunisien la propose le pour un futur classement sur la liste du patrimoine mondial de l'Unesco. Jusqu'aux années 1970, l'agglomération dépasse à peine la ville de Sfax avec les noyaux urbains de Sakiet Ezzit et de Sakiet Eddaïer qui sont alors de petites villes constituées autour d'activités de transformation agricole (trituration des olives et huileries). Le quartier de Picville doit lui son nom à Paul Pic, habitant de Sfax depuis 1868, qui planta un vignoble d'une superficie de en 1892 dans la zone du contrôle civil de Sfax. Il fut par ailleurs président de la Chambre mixte de commerce et d'agriculture du sud de la Tunisie en 1897. Ce quartier est situé à l'ouest de la médina et s'étend jusqu'à un jardin public. Dès le début de son urbanisation, on y construit de petits immeubles d'un ou deux étages avec terrasses, souvent attenants les uns aux autres, le long des voies de circulation qui quadrillent le quartier.

Agglomération.

Sfax est une agglomération très étalée de (espace urbain sur un total de qui tient compte d'espaces agricoles interstitiels) comprenant dont 55 % pour la municipalité-centre et 45 % pour les municipalités de banlieue. Son organisation est radio-concentrique avec une municipalité-centre en demi-cercle sur la mer et une distribution des six municipalités de banlieue selon des axes radiaux (treize) avec, du nord au sud, Sakiet Eddaïer, Sakiet Ezzit, Chihia, Gremda, El Aïn et Thyna.  Ces banlieues ont prospéré le long des axes routiers, dépassant facilement une première couronne située à quatre kilomètres du centre (une route tangentielle sert de limite à cette première couronne : la rocade du ) mitant un espace agricole et d'agrément constitué de vergers ("jnen"). Cette urbanisation s'est faite avec une prédominance d'« habitat spontané » devant l'insuffisance des aménagements de l'État principalement en lotissements résidentiels destinés aux classes populaires. La forte croissance urbaine a reposé sur les banlieues qui ont surtout développé la fonction résidentielle, que ce soient les zones d'« habitat spontané » qui ont pris une ampleur à la mesure du sous-investissement public ou les lotissements des classes moyennes et supérieures au sud (Gremda, Chihia et Thyna). La décision de la délimitation d'un périmètre d'intervention foncière de l'État il y a quelques années sur la commune de Sakiet Ezzit, une première, témoigne du décalage entre la demande foncière de la population et la réponse étatique tardive sinon insuffisante. Il en résulte un grand étalement qui accroît le problème des déplacements dans une agglomération où les moyens de transports publics sont limités (une seule ligne ferroviaire de banlieue entre Sakiet Ezzit et Sfax) et les distances grandes entre les lieux de résidence périphériques et l'emploi central (40 % de l'emploi pour 4,4 % des logements).

Culture.

Le musée archéologique de Sfax comprend une collection de pièces archéologiques antiques découvertes dans la ville et sur des sites proches, notamment la cité antique de Thanae ; ses collections comprennent des pièces datant des périodes préhistorique, romaine et islamique. Il est situé au rez-de-chaussée du bâtiment de la municipalité et fermé pour travaux de rénovation en 2017. Quant au musée Dar Jellouli, localisé dans un palais de style andalou qui constituait avant l'indépendance une demeure du caïd local, il abrite le musée régional des arts et traditions populaires.  La ville possédait un théâtre municipal entre 1903 et 1942, bâtisse édifiée par l'architecte Raphaël Guy selon une architecture néo-mauresque, en cohérence avec le siège de la municipalité et le palais Ramdane, et détruite lors des bombardements que Sfax connaît lors de la campagne de Tunisie qui visent pourtant le port de commerce bien plus au sud de la ville et durant lesquels le quartier franc est totalement rasé.  La ville est désignée capitale arabe de la culture 2016.

Éducation.

Sfax concentre les principales institutions éducatives du sud du Sahel : l'université de Sfax est ainsi l'un des principaux centres d'enseignement universitaire du pays avec ses facultés de médecine, de gestion et de sciences. Parmi les lycées les plus connus de la cité figure le lycée pilote de Sfax, le lycée Hédi-Chaker (anciennement lycée de garçons), le lycée 15-Novembre 1955 (aussi appelé El Hay), le lycée 20-Mars 1956 ou encore le lycée Habib Maazoun. En 2007, le collège pilote de Sfax a ouvert ses portes. On compte aussi une bibliothèque au centre-ville ainsi qu'un espace culturel français situé près de la gare.

Gastronomie.

Parmi les plats typiquement sfaxiens, on trouve les poissons et gambas, cuisinés ou grillés, le couscous au poisson, la charmoula (sauce qui accompagne le poisson salé, à base de raisins secs, oignons, huile d'olive et épices) et le bezine (sorte de crème que l'on obtient à la suite d'une longue préparation qui consiste à extraire l'amidon présent dans la semoule) que l'on consomme le jour de l'Aïd el-Fitr.  La ville est aussi connue pour sa pâtisserie fine : des petits gâteaux à base de pâte d'amande, de noisettes ou de pistaches, parfumés à l'eau de rose et au miel. On y dénombre de nombreuses enseignes spécialisées.

Économie.

Sfax est le premier port de commerce de Tunisie en termes de trafic (2000) et le second en termes de valeur. Le port possède deux particularités : c'est l'un des rares endroits de la Méditerranée où l'amplitude des marées dépasse 1,50 et deux mètres aux équinoxes et, abrité des vents du large par les îles Kerkennah et les hauts fonds du golfe de Gabès atténuant les effets des vagues, aucune jetée ou digue n'y est nécessaire. Malgré l'important commerce maritime avec les Kerkennah et le reste du pays, le port est réduit jusqu'en 1886 à un simple appontement de bois de cinquante mètres de long. Un port artificiel est creusé dans les sables et ouvert au trafic en 1891. Mais l'exploitation des phosphates le rend vite insuffisant et un nouveau port est creusé. Comme à Tunis, les produits du dragage servent à gagner du terrain sur la mer. Comme tous les grands ports tunisiens, Sfax a souffert durant la campagne de Tunisie : l'Afrika Korps fait sauter une partie des quais avant de se replier le 11 avril 1943. La pêche occupe aussi une place de choix dans l'économie régionale avec une flotte d'environ 300 chalutiers-crevettiers, cinquante thoniers senneurs, à moteur et à voile. La ville produit environ de poissons par an, soit le tiers de la production nationale. Une bonne partie de cette pêche est exportée à l'étranger ( environ) soit 70 % de l'exportation tunisienne des produits de la mer.  Les régions environnantes sont pour leur part axées sur l'agriculture qui constitue leur principale ressource : avec six millions de pieds d'oliviers — certains datant de l'époque romaine — et près de cinq millions d'amandiers, le gouvernorat de Sfax se place ainsi au premier rang des régions productrices d'huile d'olive (38,5 % avec plus de ) et d'amandes (30 % de la production nationale). L'élevage représente un secteur tout aussi important de l'économie régionale. Avec , et près de la région occupe aussi une place de choix dans ce domaine. Une industrie laitière a pris pied dans le sillage de cet élevage intensif et l'on totalise de lait par an.  Le secteur industriel est en plein développement et les statistiques avancent le chiffre de . Pour ce qui est du secteur touristique, on y dénombre une vingtaine d'hôtels de divers standings. La ville devrait connaître prochainement un renouveau dans ce domaine avec l'achèvement des travaux du projet Taparura lancé le 6 avril 2006 et destiné à réconcilier la ville avec son littoral.

Transport.

Le secteur du transport en commun est toujours considéré comme le point faible de Sfax. En effet, la Société régionale de transport de Sfax fondée le 17 avril 1963 pour gérer le transport de voyageurs souffre d'un manque de moyens. Disposant au 31 décembre 2009 d'un parc de relativement usés (sept ans en moyenne) et d'une infrastructure de circulation limitée, la société n'est pas en mesure de respecter les horaires et d'assurer un service de qualité aux clients ; ces derniers favorisent donc l'usage de véhicules personnels ou des taxis collectifs.  Malgré les nombreuses études réalisées qui ont montré la nécessité d'un métro à Sfax, l'État tunisien ne semble pas avoir mis ce projet à l'ordre du jour. Cet investissement important a toujours été repoussé sans développer pour autant le réseau d'autobus.  La gare de Sfax, située au centre-ville, accueille les trains de la SNCFT en direction ou en provenance de Tunis au nord et Gafsa, Métlaoui et Tozeur d'une part et Gabès d'autre part au sud. La ligne nord est construite entre 1895 et 1912 et la ligne sud entre 1898 et 1909 ; cette dernière est achevée bien avant puisqu'elle permet alors à la Compagnie des phosphates et des chemins de fer de Sfax-Gafsa d'acheminer le phosphate des bassins miniers de l'ouest du pays vers les usines de traitement à Sfax (SIAPE et NPK). Quant au transport des voyageurs sur cette ligne, la durée des trajets y est longue du fait que les voies métriques ne permettent pas d'excéder la vitesse de .  L'aéroport international de Sfax-Thyna, mis en exploitation en 1980, est situé à six kilomètres au sud-ouest de la ville. D'une capacité de par an, l'actuelle aérogare s'étend sur . Il est sous-exploité durant la présidence Ben Ali. En 2008, après sa rénovation, il n'accueille que , soit 16 % de son taux d'exploitation maximum. Les passagers sont alors répartis sur deux vols hebdomadaires avec Paris, quelques vols avec Tripoli et des voyages organisés pour le pèlerinage à La Mecque.  Après la révolution de 2011, des hommes d'affaires de la région se réunissent autour d'un projet de création d'une compagnie aérienne basée à Sfax. Le dossier est déposé par Mohamed Frikha auprès des services concernés du ministère du Transport en juillet 2011 ; le Conseil national de l'aviation civile délivre l'autorisation de démarrage d'activité le 10 septembre. Cette compagnie, baptisée Syphax Airlines, a démarré ses vols en mai 2012, avec deux Airbus A319 devant assurer huit vols par jour à destination de plusieurs villes en France (Paris), Italie, Belgique, Libye, Turquie (Istanbul) et Maroc ; les fondateurs projettent également d'ouvrir des lignes en direction du Moyen-Orient et de l'Amérique du Nord et ce en fonction de la dynamique économique que pourrait connaître le pays.

Sport.

La ville de Sfax est considérée comme l'un des pôles sportifs les plus importants du pays avec environ quarante clubs sportifs. Elle compte ainsi quelque pratiquants. Les spécialités pratiquées sont le football, le volley-ball, le handball, le basket-ball, le judo, le tennis, le rugby à XV, l'athlétisme, la boxe, l'haltérophilie, la pétanque et la natation. En termes d'infrastructures, la cité abrite le stade Taïeb-Mehiri, bâti en 1938, mais aussi le stade du 2-Mars, le stade Ceccaldi du nom du docteur Ceccaldi (médecin de la Compagnie des phosphates et des chemins de fer de Sfax-Gafsa), de même qu'une salle de sport.  Le Club sportif sfaxien (CSS) est l'une des plus prestigieuses équipes sportives de Tunisie. En 2006, elle atteint la finale de la Ligue des champions 2006 contre Al Ahly SC (Égypte). D'autres clubs sportifs de la région, importants par le passé, ont évolué au plus haut niveau, comme l'équipe de la Compagnie des phosphates et des chemins de fer de Sfax-Gafsa (Sfax railway sport) composée d'amateurs jusqu'en 1956, la plupart employés de la compagnie ou artisans comme l'avant-centre Georges Paraskeva (dit Jojo), ou encore le Stade sportif sfaxien (équipe de l'usine SIAPE). Après l'indépendance de la Tunisie la société Sfax-Gafsa est devenue chemins de fer de Tunisie.  En 2004, la ville de Sfax accueille des matchs de football de la Coupe d'Afrique des nations, qui est organisée par la Tunisie, comme le match de quart de finale Algérie-Maroc. En janvier 2005, Sfax accueille quelques matchs du premier tour du championnat du monde masculin de handball, notamment le choc du premier tour entre l'Espagne et la Croatie.  Au cours de l'année 2008, un appel d'offres est lancé pour la construction d'une nouvelle cité sportive olympique sur un terrain d'une superficie de 42 hectares, à onze kilomètres du centre, sur la route de Gabès. Elle devrait comprendre plusieurs grands espaces sportifs, notamment un stade principal de football d'une capacité d'accueil de , trois terrains gazonnés pour les entraînements (dont deux en gazon synthétique) ainsi qu'une salle de sport de . Le complexe devrait également être doté de terrains de tennis, de handball, de basket-ball, de volley-ball ainsi que d'une piscine couverte d'une capacité d'accueil de , un terrain de rugby et un centre d'athlétisme. Outre ces nombreuses installations sportives, ce complexe devrait inclure un espace pour l'administration et plusieurs parkings pouvant accueillir jusqu'à et .  La ville de Sfax est candidate pour l'organisation des Jeux méditerranéens qui doivent se dérouler à l’automne 2021.

Jumelages.

La municipalité de Sfax a signé de nombreux accords de coopération et de jumelage avec diverses villes à travers le monde :

Sfax ( ), deuxième ville et centre économique de Tunisie, est une ville portuaire de l'est du pays située à environ de Tunis. Riche de ses industries et de son port, la ville joue un rôle économique de premier plan avec l'exportation de l'huile d'olive et du poisson frais ou congelé. Sfax est une cité d'affaires et compte certains sites à vocation touristique, tels que la médina et Thyna, malgré la présence des usines de traitement du phosphate.  Sfax compte en 2014 — pour une agglomération, le Grand Sfax, d'environ — et se présente comme une agglomération très étendue (sur , soit autant que l'agglomération de Tunis, qui compte près de cinq fois plus d'habitants), plate et comprise dans un tissu urbain structuré par des axes de communication en toile d'araignée. Elle est bordée à l'est par la mer Méditerranée et l'amorce du golfe de Gabès.

Sfax ( '; "Sifaks") is a city in Tunisia, located southeast of Tunis. The city, founded in AD849 on the ruins of Roman Taparura, is the capital of the Sfax Governorate (about 955,421 inhabitants in 2014), and a Mediterranean port. Sfax has a population of 330,440 (census 2014). The main economic activities of Sfax are industries (phosphate processing), agriculture (olive and olive oil, nuts), fishing (largest fishing port in Tunisia) and trade (import-export). The city is often described as Tunisia's "second city", being the second-most populous city after the capital Tunis.


Développement.

Selon les Forces aériennes soviétiques, le Polikarpov I-15 souffrait de nombreux défauts, dus à son aile supérieure en forme « d'aile de mouette » :  En conséquence, la production du Polikarpov I-15 fut stoppée dès 1935.  Envoyé en 1936 pour aider les Républicains pendant la Guerre d'Espagne, un groupe de I-15 se distingua. Les Forces aériennes soviétiques reconsidéra alors son « aversion » pour les biplans et demanda à Polikarpov de produire une version améliorée du I-15.  Alors que ce I-15 « bis » entrait en production, l'OKB commençait à travailler sur une version plus avancée comportant une mitrailleuse ShKAS, un moteur Chvetsov M-62 et un train d'atterrissage rétractable (il s'agissait d'un des premiers projets auxquels a participé Artem Mikoyan). La demande pour le nouvel avion I-153 (littéralement « I-15 version ») était soumise en 1937. Propulsé par le moteur , le premier prototype est lancé en . L'avion ne réussit pas les tests à cause de nombreux défauts qui furent corrigés dans le second prototype. La production put commencer parallèlement au développement et aux tests.  Doté du moteur Chvetsov M-25, les performances de l'appareil s'avérèrent décevantes : avec une vitesse maximale de et un plafond opérationnel de , il lui fallait pour atteindre . Polikarpov attendait beaucoup du nouveau Chvetsov M-62.  Le premier appareil équipé du M-62 fut livré le . Son plafond opérationnel était alors de et sa vitesse maximale de , ce qui restait tout de même en deçà des espérés. De plus, un des appareils de production se désintégra lors d'une descente en piqué à mettant en évidence d'importantes faiblesses structurelles. Ceci, combiné à d'autres défauts révélés par les tests ainsi que la faible visibilité (à cause de l'aile supérieure) poussa le gouvernement à refuser la livraison des appareils. Nombre des améliorations qui furent proposées par Polikarpov n'étaient même pas applicables puisque l'avion était déjà en production. Cherchant par tous les moyens à augmenter les performances, Polikarpov testa deux I-153 avec le moteur Chvetsov M-62 de . Malheureusement, les résultats ne furent pas à la hauteur des espérances et il devint alors évident que le schéma biplan n'était pas capable de vitesses plus élevées.  Une des caractéristiques du I-153 rarement mentionnée est sa faible performance en vrille. Si le I-16 était connu pour être capable de sortir facilement d'une vrille, ce n'était pas le cas du I-153. À tel point que la vrille fut interdite aux pilotes jusqu'à ce qu'une procédure de sortie de vrille soit mise au point, mais, là encore, elle requérait une exécution et un "timing" sans faille.  Au total, I-153 furent construits jusqu'à la fin de la production en 1941.

Le Polikarpov I-153 "Tchaïka" (« mouette » en Russe) est un avion de chasse biplan soviétique de la fin des années 1930. Développé à partir du Polikarpov I-15, le I-153 ne servit pas longtemps, mais combattit en Mongolie, lors de la Guerre soviéto-japonaise et lors de la Grande Guerre Patriotique (1941-45).

The Polikarpov I-153 "Chaika" (Russian "Чайка", "Seagull") was a late 1930s Soviet biplane fighter. Developed as an advanced version of the I-15 with a retractable undercarriage, the I-153 fought in the Soviet-Japanese combats in Mongolia and was one of the Soviets' major fighter types in the early years of the Second World War. Three I-153s are still flying.


Contexte.

À la suite de la double élection d' les deux rivaux se disputaient le titre royal. Le pape Jean XXII observait une scrupuleuse neutralité entre les partis. Il qualifiait les deux adversaires de « Roi élu » (latin : "reges electi") et considérant que l'empire était vacant il avait nommé le roi de Naples Robert d'Anjou comme « vicaire » en Italie.  Frédéric, encouragé par ses précédentes expéditions, décida de rejoindre ses alliés, l'évêque de Passau et l'archevêque de Salzbourg, à Mühldorf. Leurs armées se réunirent le , à proximité de Mühldorf, sur la rivière Inn. Frédéric y attendait en outre l'arrivée de nouvelles troupes, dirigées par son frère le duc Léopold d'Autriche.

Bataille.

La bataille ne se déroula pas comme prévu pour les Autrichiens. Les troupes de Léopold d'Autriche, attendues à Mühldorf, n'arrivèrent pas à temps. De son côté, Louis de Wittelsbach, qui avait signé une alliance avec Jean de Bohême et le burgrave Frédéric IV de Nuremberg, pouvait compter sur une armée puissante. Le combat inégal tourna rapidement en faveur de Louis de Wittelsbach, qui fit un bon millier de prisonniers parmi les chevaliers autrichiens. Le duc Ferry IV de Lorraine, et Frédéric lui-même, furent capturés. Après trois années de négociations au cours desquelles Louis de Bavière a été excommunié par le pape Jean XXII avec qui il est entré en conflit, il doit relâcher Frédéric, qui renonce à ses droits en mars 1325. Mais comme il avait encore des partisans, Louis doit conclure un accord de partage avec lui le à Munich, Frédéric reste une sorte de roi honoraire en conservant ses états patrimoniaux jusqu'à sa mort en 1330. Ni la maison de Wittelsbach, ni les Habsbourg ne purent finalement affirmer leurs revendications sur le titre royal, qui, après la mort de Louis, en 1347, passa de nouveau à Charles IV, de la maison de Luxembourg. La bataille de Mühldorf est aujourd'hui considérée comme l'une des dernières batailles ayant opposé des chevaliers sans armes à feu.

La bataille de Mühldorf, ou bataille d'Ampfing, eut lieu le , près de Mühldorf, entre l'Autriche et le duché de Haute-Bavière. Les Bavarois étaient commandés par le roi de Germanie Louis de Wittelsbach, alors que les Autrichiens étaient commandés par son cousin, l'anti-roi Frédéric le Bel.

The Battle of Mühldorf (also Battle of Ampfing) was fought near Mühldorf am Inn on September 28, 1322 between the Duchy of (Upper) Bavaria and Austria. The Bavarians were led by the German king Louis of Wittelsbach, while the Austrians were under the command of his cousin, the anti-king Frederick of Habsburg.


Histoire.

Les carrières de marbre étaient probablement utilisées durant l'âge du bronze par les habitants primitifs de la région, pour produire des ustensiles variés, objets décoratifs et commémoratifs à inclure dans les sarcophages avec les défunts.  Avec les Romains se développe la véritable extraction, et, à partir de l’époque de Jules César (48-44 av. J.-C.), elle fournit des blocs de marbre blanc pour les constructions publiques de Rome et de nombreuses demeures patriciennes. L'exportation se fait par le port de Luni, d’où son nom de "marmo lunense" (« marbre de Luni »).  À partir du , l'activité extractive subit une période de « pause » suite aux invasions barbares. Ensuite, avec le développement du christianisme, le marbre subit une grosse demande pour l’édification et l’aménagement interne des édifices religieux. L’activité fervente des carrières est due avant tout aux « Maîtres », parmi lesquels Giovanni et Nicola Pisano, qui l’utilisent pour leurs œuvres en Italie centrale. Puis le marbre est utilisé par Michel-Ange pour ses sculptures; celui-ci vient personnellement choisir les blocs pour réaliser ses œuvres, mais, pour son "David", si le bloc provient bien de Carrare il a suivi un chemin détourné parmi plusieurs sculpteurs (Agostino di Duccio et Antonio Rossellino) pour enfin finir dans l'atelier de Michel-Ange, moins rebuté par les défauts du bloc.

Les carrières.

Les carrières, d'où, depuis de nombreux siècles, s’extrait et se travaille le marbre, sont de deux types : fermées ou à ciel ouvert.  Selon le mode d’extraction, la profondeur de prospection des parois blanches, l’espace occupé et la précision symétrique des gradins ou balcons, rappellent l’image d’un amphithéâtre ou d'un cirque naturel.

Excavation et travail du marbre.

L’excavation du marbre dans les Alpes apuanes, qui remonte aux environs du , a subi au cours du temps une profonde transformation. Anciennement, l’excavation se faisait avec des méthodes et des outils très rudimentaires, pour une grande dépense de temps et de travail pour obtenir un modeste résultat. Le travail, essentiellement manuel, était dévolu à une main-d’œuvre constituée en grande partie par des condamnés aux travaux forcés, esclaves et Chrétiens. Les premiers mineurs exploitaient les fissures naturelles de la roche, dans lesquelles un coin de bois de figuier était inséré et arrosé de manière que la dilatation naturelle provoque le détachement du bloc.  Pour obtenir des blocs de dimensions fixées, les Romains utilisaient la méthode du « panel » en pratiquant dans le bloc choisi, le long de la ligne de taille, une saignée profonde de 15– dans laquelle s’inséraient des coins métalliques qui, après un martèlement continu, détachait des blocs de d’épaisseur.  Une telle technique d’excavation et de travail, comme le sciage manuel, est restée inchangée même après la découverte de la poudre noire, dont l’emploi s’avéra plus néfaste qu’utile; en effet le marbre était si souvent endommagé qu’il en perdait sa valeur commerciale.  Ce n’est que plus tard, avec l’utilisation des mines avec la méthode appelée "navata" en Italie, qui signifie "lancé de navire" par similitude au lancement d'un navire par le travers. Cette méthode (aussi appelée "à la française") consistait à un « dynamitage successif contrôlé » (un événement qui laissait tous les ouvriers le souffle coupé), il était possible de détacher une grande quantité de marbre sans endommager la matière. Le bloc, détaché de la montagne, basculait sur le côté sur un lit de gravats qui amortissait le choc. La vraie et grande révolution de la technique d’extraction arrive à la fin de 1800 avec l’invention du fil hélicoïdal et de la poulie pénétrante. Le fil d’acier est un câble de 4–6 mm de diamètre, obtenu par la torsion en hélice de trois fils. Les rainures ainsi formées par les torons ont la fonction de transporter et de distribuer, le long de l’entaille faite par le câble, l’eau et le sable siliceux qui sert d’abrasif. Le fil hélicoïdal long de plusieurs centaines de mètres, disposé en circuit fermé par l’intermédiaire de poulies fixées sur des supports, se déplace à la vitesse de 5- et incise le marbre au rythme de par heure. La poulie pénétrante est un disque d’acier muni d’une denture diamantée.  Enfin, arriva le fil diamanté, la technique aujourd'hui en usage, mais dont la facilité d’utilisation provoqua, au début, de graves problème de sécurité. Toutes ces techniques utilisent une abondante quantité d'eau comme lubrifiant.

Le transport du marbre.

Une fois extraits en forme, les blocs doivent être descendus dans la vallée entre les coulées de gravas de marbre. La descente des blocs le long des pentes des carrières, qui représentait une entreprise riche en risques et problèmes techniques, a été réalisée avec des méthodes toujours plus sophistiquées au fil du temps et a progressé suivant les conditions économiques et sociales dans la région.  La première méthode consistait à faire rouler les blocs le long des pentes, sans aucun contrôle, jusqu’à leur arrêt sur un tas de gravas. Cette méthode, très pratiquée dans les temps anciens, était si dangereuse qu’une loi l’interdit quand fut trouvée la méthode de la "lizzatura" ou du glissoir.  La "lizzatura" est une méthode traditionnelle de transport du marbre, encore pratiquée au début du . Le bloc fixé sur un support de bois, un peu comme sur un traîneau, était accroché à un système de cordage et une équipe d’ouvriers en contrôlait la descente. Ce travail, qui occupait une douzaine d’ouvriers, était très risqué. À l’avant du chargement, le chef opérateur donnait ses ordres et contrôlait la manœuvre. La "via di lizza" était constituée de rondins de bois de cerisier, que le plus jeune des ouvriers enduisait de savon. En amont, un ouvrier était chargé de l’opération la plus délicate, qui consistait au relâchement progressif et calculé de la corde de maintien pour que le bloc ne prenne pas de vitesse exagérée et ne devienne un danger pour les ouvriers. Cette opération se terminait en bas, le bloc était chargé sur un chariot traîné par des bœufs et amené sur le chantier, à la scierie ou au port de Carrare.  À partir de la fin du , la construction de voies ferrées (voie ferrée privée de Carrare) permit le transport du marbre par rail, puis les chariots et les bœufs furent progressivement remplacés par des moyens tractés sur pneus. Construite entre 1876 et 1890, la voie ferrée reliait les principaux centres de stockage des blocs des trois bassins marbriers carrarais : Torano, Miseglia et Colonnata, avec les scieries de la plaine, le port et les voies ferrées nationales.  La construction du tracé représenta une entreprise d’ingénierie considérable étant donnés les moyens de l’époque : il y avait un dénivelé de sur de distance avec une pente de 6 %, en traversant un grand nombre de ponts ferroviaires.  La marbrerie opéra le long du réseau routier, mais le besoin de voies montagneuses plus nombreuses et le bilan économique donnèrent l'avantage au transport par engins motorisés sur pneus. La voie ferrée cessa son activité en 1964 ; son tracé fut démantelé et partiellement transformé en route.  Le transport routier commença progressivement en 1920, avec le développement et la modernisation des routes directes vers les bassins d’extraction. Les premiers moyens de transport mécaniques furent des tracteurs. À partir de l’après-guerre, les transports sur pneus devinrent prédominants avec les gros camions.

Destination du marbre extrait.

On distingue diverses qualités de marbres, en rapport avec le lieu et la couche d'extraction, en particulier le marbre "statuaire", plus homogène, et le marbre "ordinaire", réputé plus résistant aux intempéries. Une grande partie du marbre reste sous forme de blocs bruts qui sont envoyés directement au port maritime qui assure, aujourd’hui la majeure partie des expéditions, surtout vers l’étranger. Presque tout le marbre restant est transformé en plaques de diverses épaisseurs, puis polies selon leurs utilisations.  Pour les opérations de sciage et lustrage, la province de Carrare dispose d’une centaine de scieries, en mesure de fournir tous les besoins mondiaux.  Une partie du marbre extrait des carrières est travaillée dans les ateliers de sculpture de Carrare, Massa, Pietrasanta et de zones limitrophes. À Carrare, un Institut professionnel d’État pour l’Industrie et l’artisanat du marbre forme des professionnels.

Attrait touristique.

Les lieux sont en partie accessibles au public (visite de carrières encavées : les "cava di marmo di Fantiscritti" et "cava di marmo di Colonnata"). Les routes d'accès, tunnels et viaducs sont pratiquement tous praticables aux voitures particulières, qui peuvent s'intercaler dans les trains de camions circulant (très rapidement) sur les flanc exploités de la montagne apuane, vers le village de Massa-Carrara. Seuls les chemins d'exploitation sont réservés aux camions et engins de chantier. Une fine poussière de marbre recouvre les chemins (et ceux qui les empruntent).  De nombreuses boutiques et ateliers proposent des objets en marbre aux touristes. Certains d'entre eux ramènent également des débris de marbre récupérés des nombreuses décharges longeant les chantiers.  À Stadio, un musée est consacré au marbre.  Une exposition, nommée "Marmi-Macchine", située entre Massa et Marina di Massa, est consacrée aux différentes techniques et industries d'extraction.

Le marbre de Carrare (pour les Romains "marmor lunensis", « marbre de Luni ») est un type de marbre, extrait des carrières des Alpes apuanes sur le territoire de Carrare, universellement connu comme un des marbres les plus prisés pour sa blancheur sans trop de veinage.

Carrara marble is a type of white or blue-grey marble popular for use in sculpture and building decor. It is quarried in the city of Carrara in the province of Massa and Carrara in the Lunigiana, the northernmost tip of modern-day Tuscany, Italy.