Biographie.

Il naît en 1744 dans le village de Bournakovo, dans le gouvernement de Iaroslavl, dans une famille de petite noblesse profondément religieuse. A l'âge de 16 ans, Fiodor Fiodorovitch Ouchakov quitte son village pour intégrer l'École navale du Corps des cadets de Saint-Pétersbourg dont il sort diplômé en 1766.

Carrière navale.

Sa formation militaire terminée, Fiodor Fiodorovitch Ouchakov sert à bord d'une galère de la flotte de la Baltique.  En 1768, il est transféré à la flottille du Don (appartenant à la Flotte de la mer d'Azov), à Taganrog (1768-1775). Il participe à la Guerre russo-turque (1768-1774).  En 1780, Fiodor Fiodorovitch Ouchakov est promu au poste prestigieux de commandant en chef du navire impérial de Catherine II. Mais peu habitué aux intrigues de la Cour, il renonce rapidement à ce poste pour revenir à la marine de guerre.  Il est alors promu au commandement du navire de guerre "Viktor", qui est chargé de défendre la marine marchande russe en mer Méditerranée contre les attaques de pirates britanniques.  Après l'annexion de la Crimée par la Russie (1783), Fiodor Fiodorovitch Ouchakov supervise personnellement la construction de la base navale de Sébastopol et des docks de Kherson.  Au cours de la Guerre russo-turque (1787-1792), il a l'occasion de montrer ses talents militaires. Ouchakov emploie avec succès de nouvelles tactiques militaires qui diffèrent de celles habituellement utilisées, et qui lui valent de remporter de nombreuses et spectaculaires victoires. Cela lui vaut d'être promu contre-amiral en avril 1789, et de prendre le commandement de la flotte de la Mer noire en 1790. A cette époque, il est remarqué par ses hommes pour sa générosité. En 1792, alors que l'arrivée des soldes de ses marins a pris du retard, il décide de payer celles-ci de sa propre proche.  En 1799, Fiodor Fiodorovitch Ouchakov est envoyé en Méditerranée afin de soutenir la Campagne d'Italie du général Alexandre Souvorov. Au cours de cette expédition navale, il force les Français à se retirer des îles Ioniennes et réussit à s'emparer de Corfou, ville fortifiée alors considérée comme imprenable. Il reçoit en personne la capitulation du général Chabot, gouverneur français des Iles Ioniennes, et fait preuve d'une grande clémence envers les prisonniers français.  La population locale grecque, de son côté, accueille Ouchakov en véritable libérateur. En récompense de ses mérites, il est promu Amiral la même année.  Dans le même temps, il se rend à Malte, alors assiégée par les Anglais, pour offrir son assistance, les deux pays étant alliés contre les forces napoléoniennes. Toutefois, l'Amiral Nelson n'apprécie guère Ouchakov. De plus, les Anglais s'inquiètent de la concurrence grandissante des forces navales russes en Méditerranée. L'offre d'assistance est donc refusée, et Nelson tente d'écarter Ouchakov en lui proposant d'aller prendre part à la Campagne d'Egypte. Ouchakov reçevra finalement l'ordre de se retirer.  Ouchakov bloquera également les troupes françaises dans les ports français en Italie, notamment à Gênes, il attaque également Naples et Rome.  Cependant, l'arrivée au pouvoir du Tsar Alexandre de Russie change la destinée d'Ouchakov. Le nouveau Tsar sous-estime le rôle des forces navales, et n'apprécie pas les victoires d'Ouchakov à leur juste valeur. Ce dernier se voit attribuer un nouveau commandement, peu important, dans la Baltique.  En conséquence, l'amiral en démissionne en 1807 et décide de se retirer près du Monastère de Sanaksar dans l'actuelle Mordovie.

Dernières années et mort.

Ouchakov vit à proximité du Monastère, où il dispose d'ailleurs d'une cellule monastique personnelle dans laquelle il se retire complètement à certaines périodes de l'année. Il consacre les dernières années de sa vie entièrement à l'Eglise et à la prière, et fait par ailleurs de généreuses donations en faveur des vétérans de la guerre et des démunis.  Fiodor Fiodorovitch décède le et est inhumé au monastère de Sanaksar, où reposait déjà son oncle Ivan Ouchakov dit Théodore de Sanaksar.  Après la chute de l'Union soviétique et la restauration du monastère de Sanaksar, sa tombe est devenue un lieu de pèlerinage pour la population locale. Il a été canonisé en 2001 par l'Eglise orthodoxe russe, et est devenu le Saint Patron de la marine russe.

Navires de guerre portant son nom.

Plusieurs navires de guerre portèrent le nom de l'amiral Fiodor Fiodorovitch Ouchakov :

Canonisation.

L'Église orthodoxe russe désigna Fiodor Fiodorovitch Ouchakov comme saint patron de la Marine russe (2000). Le patriarche Alexis II de Moscou le déclara saint patron des bombardiers nucléaires russes (2005). Ses reliques sont conservées à l'abbaye Sanaksar.

Fiodor Fiodorovitch Ouchakov (en ), né le (selon le calendrier grégorien) à Bournakovo, mort le au , est un amiral russe. Il est aussi appelé "Théodore Ouchakov" ou "saint Théodore l'Amiral".  Amiral russe, il fut le plus illustre commandant des forces navales de la Russie impériale du , connu pour n'avoir perdu aucune des 40 batailles auxquelles il a participé. Il est également reconnu comme l'un des artisans de la modernisation de la marine russe à cette époque.  Il quitte la marine en 1807 et se retire près du Monastère de Sanaksar, dans l'actuelle Mordovie, où il passe modestement ses dernières années, dans la charité et en menant une vie profondément religieuse.  Il est canonisé par l'Eglise de Russie en 2001.

Fyodor Fyodorovich Ushakov (; – ) was the most illustrious Russian naval commander and admiral of the 18th century. He is notable for winning every engagement he participated in as the admiral of the Russian fleet present.


Biographie.

Elle est la fille de la princesse Léontine de Metternich (1811-1861) et du comte Moric Sándor de Szlavnicza (1805-1878). Son grand-père maternel est le prince Klemens Wenzel von Metternich, chancelier d'État autrichien (1773-1859).  En 1856, elle épouse son oncle Richard Klemens prince de Metternich (1829-1895), autrefois, envoyé autrichien à Dresde chargé de la représentation diplomatique auprès de toutes les cours saxonnes de l'époque. Par ce mariage, l'ancien chancelier devient également le beau-père de la princesse.  À partir de 1859, Richard représente l'Autriche en tant qu'ambassadeur en France, où son épouse tient un salon littéraire rapidement célèbre et dont le style typique du Second Empire est imité par toute l'aristocratie européenne. En 1871, Richard est rappelé à Vienne où Pauline continue à rassembler autour d'elle un cercle d'hôtes triés sur le volet.  Elle parle aussi bien le français que l'allemand, sa langue maternelle. Elle est d'un naturel vif, joyeux et communicatif, toujours prête à s'engager pour le beau et pour l'esprit. Paradoxalement à son rôle d'aristocrate, qui ce doit d'élever la culture salonnière du Second Empire français à son plus haut degré et lui donner quelques traits de caractère ineffaçables.

Vie mondaine.

Engagement pour Richard Wagner.

Étant « ambassadrice » et grande dame à Paris, Pauline entretient des relations amicales avec l'empereur Napoléon III autant qu'avec l'impératrice Eugénie qui l'apprécient beaucoup et lui confient même des secrets politiques. L'empereur, galant, aime faire la cour à la jeune et belle princesse, qui s'intéresse volontiers aux beaux arts et joue du piano à un niveau remarquable. C'est son intervention résolue qui pousse Napoléon à faire donner la première du "Tannhäuser" de Richard Wagner, dont elle est une fervente défenseuse, à l'opéra de Paris en 1861 - décision qui rencontre une forte opposition dans la haute société de Paris, surtout au Faubourg Saint-Germain traditionnellement ennemi des influences allemandes en France. Wagner déclare ainsi que ""

Engagement philanthrope.

Bien qu'elle fût principalement salonnière, Pauline s'engage également dans la philanthropie, par exemple dans l'entretien de la polyclinique générale à Vienne. De même, elle initie le corso fleuri dans le Prater. Ses efforts civiques lui valent la reconnaissance populaire. À cause de son penchant pour le commérage, elle est ironiquement appelée "« Mauline Petternich »" (par allusion au mot allemand pour « gueule » : "").  Réputée pour son esprit capricieux et sa beauté rayonnante, elle inspire beaucoup d’artistes, tels Edgar Degas et Eugène Boudin, qui la portraiture à plusieurs reprises. Au tournant du siècle qui vit l’assassinat de l’impératrice Elisabeth en 1898, elle est, à Vienne, la doyenne de la cour, où elle logeait au "Palais Metternich-Sándor" dans le 3e arrondissement, qui a aujourd'hui, totalement disparu.

Descendance.

Avec Richard, Pauline de Metternich a trois filles dont la benjamine meurt à la naissance.Elle perd également la cadette qui meurt à l'âge de 28 ans en 1890 :

Pauline Clémentine Marie Walburge, comtesse Sándor von Szlavnicza puis princesse de Metternich-Winneburg zu Beilstein, née le 25 ou à Vienne et morte le 18 ou dans la même ville, est une dame autrichienne célèbre pour son salon parisien pendant le Second Empire.

Pauline Clémentine Marie Walburga, Princess of Metternich-Winneburg zu Beilstein ("née" Countess Pauline Sándor de Szlavnicza; 25 February 1836 – 28 September 1921) was a famous Austrian socialite, mainly active in Vienna and Paris. Known for her great charm and elegance as well as for her social commitment, she was an important promoter of the work of the German composer Richard Wagner and the Czech composer Bedřich Smetana. She was also instrumental to the creation of the haute couture industry.


Origines.

Les origines et la généalogie de cette maison ne sont pas très précises en raison du peu d'informations disponibles et des contradictions que donnent les faux documents réalisés au afin de soutenir les prétentions héraldiques de certains et qui ont été largement utilisés par les historiens du . Au cours des siècles passés, beaucoup d'historiens cherchèrent à retracer les ancêtres d'Alérame, le fondateur de la dynastie, qui d'après des fonts médiévaux fantaisistes descendrait de Teodorico di Frisia ou des seigneurs de Kent. D'autres historiens, surtout au - cherchèrent inutilement à trouver la confirmation de la légende de l'amour qui aurait lié Alérame à Adelasia, mythique fille de l'empereur allemand Otton du Saint-Empire. Cette légende raconte qu'un couple allemand de passage dans la région aurait laissé leur nouveau-né dans un village de Montferrat. L'enfant fut appelé Alerami et élevé par les villageois. Plus tard, il participa à une bataille à Brescia, puis rencontra la fille de l'empereur et s'enfuit avec elle en Ligurie. Ils eurent quatre fils. L'aîné ira à une bataille et aura un tel courage que l'empereur voulut le connaître. Lorsqu'il apprit qui il était, il pardonna à sa fille et nomma Alerami marquis. La dotation du monastère de Grazzano, un document de 961, fait référence au fait qu'Alérame est le fils d'un comte Guillaume, de loi salique. Il semble plausible d'identifier Guillaume avec un personnage, probablement de souche franque, entré en Italie avec trois cents soldats à la suite de Guy III de Spolète en 888 et actif en 924 à la cour de Rodolphe II de Bourgogne, roi d'Italie. Les origines d'Alérame seraient donc à chercher, et différentes hypothèses ont été énoncées, dans les territoires du royaume de Lothaire. Les origines d'Adelasia, première femme d'Alérame et à l'origine des Alérame, restent inconnues. Avec certitude, Alérame se maria avec Gerberga, fille de Bérenger II roi d'Italie et ce mariage lui permit d'obtenir le titre de marquis entre 958 et 961. L'origine impériale d'Adelasia semble être une légende créée afin de donner un plus grand prestige à sa descendance.  Alérame peut être considéré comme le véritable fondateur de la dynastie alérame. Il bénéficiait d'un grand prestige aussi bien auprès des rois d'Italie Hugues d'Arles, Lothaire d'Arles et Bérenger II qu'à la cour de l'empereur Otton comme le montrent les diverses terres qu'il obtint et qui s'ajoutèrent aux biens qu'il possédait déjà dans la région de Vercelli et en Lombardie, ainsi que le titre de marquis qui lui fut attribué par Bérenger II. En 967 Otton de Saxe lui donna un vaste territoire entre l'Orba et le Tanaro, qui au sud atteignait Savone. Ce territoire, inculte, fut dévasté au cours du siècle précédent par des incursions de brigands provenant ou favorisés par les soi-disant sarrasins de Frassineto. Ce territoire reçut le nom de Vasto ou Guasto et de nombreux successeurs d'Alérame se firent appeler marquis de Vasto. Pendant plusieurs siècles, selon Riccardo Musso, le toponyme resta en usage dans le territoire compris entre Dego, Montenotte, Carcare et Cairo. Dans d'autres lieux, le toponyme équivalent Langhe ("vulgariter enim loca deserta Langae dicuntur" selon Lunig) prévalut.  La marche, dont Alérame fut le marquis, s'étendait approximativement du bas de Vercelli à Savone, et sur la côte de Finale à Cogoleto. Dans cette aire, il y avait plusieurs centres urbains, comme Savone ou Acqui, gouvernées par leur évêque et dotées d'une grande autonomie reconnue par l'empereur. Au moment de l'investiture d'Alérame, le reste du Piémont et de la Ligurie occidentale étaient divisés en deux grandes marches : au nord celle d'Ivrée et au sud, entre Turin et Vintimille, celle du marquis de Turin Ardouin le Glabre.

Les principales branches de la descendance d'Alérame.

Les Alérame ne suivent pas la règle du droit d'aînesse et pour réduire l'affaiblissement dynastique dû au fractionnement des biens, ils gèrent ceux-ci de manière associative. Les domaines d'Alérame restent une propriété partiellement indivisible entre les descendants de ses deux fils Otton et Anselme pendant presque un siècle, comme le démontrent les accords que Savone continue à renouveler avec toutes les branches de la famille jusqu'en 1085.  À la fin du , un siècle après la mort d'Alérame, les trois branches principales de la descendance d'Alérame sont:  Ces subdivisions correspondent aux noyaux patrimoniaux résultant des importantes donations reçues par Alérame. Les deux premières donations proviennent d'Hugues d'Arles et de Lothaire. La première (934) concerne la cour d'« Auriola »(?), qui permet à Alérame d'étendre ses domaines dans le Montferrat. La localisation la plus acceptée est celle de Trino, au nord du Pô entre Chivasso et Vercelli, même si le nom d'Auriola rappelle Olivola, à proximité de Grazzano. La donation de l'année suivante concerne la cour de di Villa del Foro ("Forum Fulvii" romaine, actuelle une "frazione" d'Alexandrie, il territoire entre « Barcile » et « Carpanum », qui pourrait être le territoire le long de l'Orba jusqu'à Carpeneto et la ville de Ronchi. La région d'Alexandrie et la vallée de l'Orba (les deux premiers biens de la seconde donation) constituent le noyau des marquis del Bosco, alors que le troisième, non loin du territoire qui donnera naissance, deux siècles plus tard, au marquisat d'Incisa, pourrait avoir été transmis aux marquis de Sezzadio, leurs biens s'ajoutant à ceux des marquis del Vasto. Enfin en 967 l'empereur Otton donne à Alérame seize cours dans le territoire dévasté par les « Sarrasins » de Frassinetto dans l'arrière-pays de Savone et dans les Langhe. Ce territoire, appelé « Vasto », est le noyau patrimonial des marquis nommés del Vasto.  La séparation patrimoniale entre les trois branches alérames, qui débute dans les premières décennies du , se conclut avec l'extinction de la descendance mâle des marquis de Turin. Compte tenu que deux filles de Olderic Manfred II, Berte et Adélaïde, ont épousé respectivement Tete (le père de Boniface del Vasto) et Henri de Montferrat, après la mort d'Adélaïde les territoires des marquis alérames s'étend le long du Pô à tout le bas Piémont, s'opposant cependant aux ambitions des Savoie (Humbert comte de Maurienne). Le pouvoir de Boniface et Humbert s'arrête le long d'une frontière située entre Staffarda et Carmagnola, le long de la ligne du Pô.  Le grand domaine de Boniface, « le plus célèbre marquis d'Italie », suivant le chroniqueur Goffredo Malaterra, est divisé entre ses sept fils donnant naissance à un grand nombre de lignée dynastique: les marquis de Saluces, ceux de Busca et Lancia, ceux de Ceva et Clavesana, ceux de Savone et ceux d'Incisa.

Les Alérame du Montferrat.

Les descendants d'Alérame gèrent pour plusieurs années de manière associative les domaines hérités. Après quelques dizaines d'années, les territoires du Montefrrat deviennent un marquisat, dont les descendants d'Otton, un des deux fils d'Alérame, deviennent les seigneurs.  À partir du , les marquis du Montferrat voient leurs pouvoirs augmenter de manière importante devenant la principale dynastie féodale du Piémont méridional. Les objectifs des marquis sont l'expansion au détriment des importantes communes d'Asti, d'Alba et d'Alexandrie, mais déjà à la moitié du , la famille s'engage sur un second front, celui de l'orient. La participation aux guerres en Terre sainte, et en particulier lors de la troisième croisade, apporte une grande gloire à la cour de Montferrat.  Les successeurs de Guillaume VI, Boniface II le géant et Guillaume VII le grand s'emploie à l'extension de leurs domaines dans le Piémont. Guillaume VII réussit à étendre son influence au point de devenir capitaine de Milan. Il finit cependant sa vie misérablement dans une cage de fer, capturé par Alexandrie.  Avec la mort de Guillame VII, le marquisat connait des désordres. Son fils Jean, qui meurt sans héritier mâle en 1305, est le dernier marquis alérame du Montferrat.  La fille de Guillaume VII, Violante, qui s'est mariée avec l'empereur Andronic II (on observe encore le lien entre Les Alérame et l'Orient): le fils Théodore réclame le trône de Montferrat qu'il réussit à obtenir. C'est le début de la domination de la famille des Paléologues.

Les Montferrat en Orient.

Guillaume V le vieux, Conrad et Boniface prennent part aux croisades. Le petit-fils de Guillaume V, Baudouin V de Jérusalem, et son fils Conrad réussissent à devenir, pour peu de temps chacun, rois de Jérusalem, alors que Boniface réussit à prendre la couronne du petit royaume de Thessalonique. Le titre est plus honorifique qu'effectif, à la mort de Boniface en 1207, l'éphémère royaume se dissout rapidement. Son fils Démétrios obtient le trône encore enfant et son pouvoir est confié à des régents avant d'être annexé par le despotat d'Épire en 1224.  Les Montferrat deviennent membres des dynasties régnantes de Byzance. Rénier II de Montferrat (1163 † 1182), en épousant Marie en février 1180 la fille de Manuel Comnène, empereur d'Orient, devient le gendre et un membre de la dynastie régnante même si, après l'accession au trône de Andronic Comnène, ceux-ci sont éliminés. Les Monteferrat, de plus, se lient avec la dynastie Paléologue: en épousant Andronic II Paléologue, la marquise Yolande donne naissance à Théodore, qui fort des droits de sa mère, résiste aux prétentions des marquis de Saluces à la succession du trône de Montferrat en 1305, donnant naissance à une nouvelle dynastie.

Les Alérame de Bosco et Ponzone.

Anselme III, petit-fils d'Anselme fils d'Alérame, a pour fils Hugues, marquis de Bosco et de Ponzone. Il hérite des droits alérames dans le territoire qui, depuis le littoral ligure entre Albisola (à l'orient du mont Priocco) et Varazze comprise, se prolonge jusqu'à la plaine du Pô, le long de la vallée de l'Orba, de la Stura et de la Piota jusqu'à Alexandrie, ayant comme frontière nord-occidentale la Bormida di Spigno.  Deux fils d'Hugues, Anselme et Alérame, sont à l'origine respectivement des marquis de Bosco et de celui de Ponzone. La seigneurie des premiers s'étend sur Bosco, Ovada, Ussecio (actuellement Belforte Monferrato), Pareto, Mioglia, Monteacuto, Ponte dei Prati (actuellement Pontinvrea), Casteldelfino (localité, qui, un temps, se trouvait entre Pontinvrea et Giovo Ligure) et Stella, alors que la seconde comprend Ponzone, Sassello, Spigno, Celle et Varazze.  Au cours des siècles suivants, leurs territoires sont compris entre les communes d'Alexandrie et de Gênes, ils doivent faire preuve, de manière répétée, de soumission. Le fractionnement progressif des biens féodaux entre les différentes lignées est la principale cause de la décadence des marquis de Bosco et Ponzone.

Les Alérame de Del Vasto.

Boniface del Vasto partage ses fiefs entre ses sept fils. Trois d'entre eux n'eurent pas de descendance par contre les quatre restant donnèrent naissance aux marquis de Saluces, Ceva et Clavesana, Savone, Busca et Lancia. Boniface avait eu aussi un fils d'un premier lit qui donne naissance au marquisat d'Incisa.

Les Alérame de Saluces.

Après la mort de Boniface del Vasto le territoire du Marquisat de Saluces passe au fils ainé Manfred. Les Saluces sont, pendant des siècles, freinés par la puissance montante des Savoie, restant confinés dans le bourg de Saluces que le marquis Manfred II considèrera comme sa capitale. En 1305, au moment de la mort sans héritier de Jean , dernier marquis alérame du Montferrat, les marquis de Saluces chercheront sans succès à en obtenir la succession.  Le plus grand moment de gloire des marquis de Saluces a lieu au , sous le règne des marquis Ludovic et Ludovic II: au cours de ces années, le petit état devient un habile médiateur entre les partis belliqueux du Piémont et un centre culturel et artistique raffiné.  Après la mort de Ludovic II, le marquisat entame une décadence rapide. Les guerres italienne de Charles VIII de France et de Louis XII dévastent le petit état et que les seigneurs qui le gouverne s'éteignent sans descendance. Le dernier marquis, Gabriel, est déposé, le territoire de Saluces passe d'abord sous le contrôle français, puis par le traité de Lyon de 1601, aux Savoie.

Les Alérame de Ceva.

Le quatrième fils de Boniface del Vasto, Anselme, devient après 1125 le premier marquis de Ceva, seigneur d'un territoire stratégique dans les Apennins, ce titre est confirmé par un document de 1140.  Après sa mort, Anselme, qui est aussi seigneur de Clavesana, partage ses biens entre ses fils Guillaume et Boniface: le premier reçoit Ceva, le second Clavesana et Boves.  Le marquisat cherche à survivre au travers d'une politique matrimoniale et l'appui des communes d'Asti et Alba: au , le territoire s'agrandit grâce à l'appui d'Asti comme le rappelle le Codex Astensis. Guillaume de Ceva est le promoteur de cette expansion qui consolide les positions de la maison.  À partir de 1218, il n'y a plus d'informations sur Guillaume de Ceva. Le territoire est partagé entre ses fils, l'un d'entre eux obtient le titre de marquis de Clavesana. Au cours du siècle suivant, le mariage de Catherine de Clavesana avec Henri III de Carretto transfère une partie des territoires des Clavesana sous le contrôle des Del Carretto de Finale.

Les Alérame de Savone (les Del Carretto).

Le Henri del Vasto obtient, de l'empereur Frédéric Barberousse, l'investiture de la marche de Savone, un grand territoire, qui depûis la côte ligure (de Savone à Finale) se prolonge le long des vallées de la Bormida jusqu'à proximité d'Acqui. Cortemilia et Novello rejoignent aussi les territoires de Henri quelques dizaines d'années plus tard, après la mort, sans héritier, de Boniface, frère d'Henri, évêque d'Alba et marquis de Cortemilia. De la même manière, la mort de Hugues de Clavesana, autre fils de Boniface del Vasto, est à l'origine des droits de succession qui permettent aux descendants d'Henri de revendiquer le diocèse d'Albenga et les autres territoires du marquisat de Clavesana.  Tous les Del Carretto descendent d'Henri del Vasto, appelé aussi Henri Del Carretto, et au cours des siècles suivants, ils se partagent ses territoires. Henri n'utilise pas le nom de "Del Carretto" qui est attribué pour la première fois à ses fils après 1190. Le patronyme serait issu du nom d'un petit château sur la Bormida, hypothèse récemment contredit.  Le contrôle de Henri del Vasto sur le grand territoire de la marche de Savone est plus théorique que réel en raison de la croissante autonomie des communes de Savone, Noli, Alba et Alexandrie. Déjà dans la première moitié du , Savone et Noli se sont constitués progressivement en communes libres sous la protection de Gênes et les accords de 1153 avec Savone et de 1155 avec Noli formalisent leur large autonomie.  Malgré la présence de biens et de droits fiscaux les régions de Savone et Noli, la présence des Del Carretto sur la côte ligure au moment de l'investiture d'Henri se limite seulement à Finale. Vers 1193 Henri II de Carretto ceint d'un mur le centre urbain de Finalborgo. Le fils d'Henri del Vasto, semble être le premier, en 1188, à utiliser le titre de marquis de Finale. Pour de nombreux siècles, les del Carretto continuent à porter ce titre honorifique qui rappelle l'ancienneté de leur maison et l'origine impériale du titre.  Comme Henri del Vasto, Henri II et son fils Jean sont gibelins. Jean épouse une fille de Frédéric II, Catarina di Merano. Après la mort de Jean del Carretto (1265), ses territoires sont partagés entre ses fils donnant naissance à trois nouvelles lignées dynastiques. Un de ses états, celui de Finale, reste sous leur domination pendant trois siècles avant de passer à l'Espagne en 1602. Les deux autres sont ceux de Millesimo dont les seigneurs sont sous la domination des marquis de Montferrat, et celui de Novello. Au , les Del Carretto, grâce au mariage d'Henri, troisième fils du marquis Georges, avec Catherine de Clavesana, donne naissance au marquisat de Zuccarello et Balestrino, entre Finale et Albenga.  Malgré la souveraineté reconnue de l'Empereur, les Del Carretto doivent défendre continuellement leur autonomie des ambitions de Gênes, les territoires des marquis de Savone constituent une enclave qui partage en deux les possessions de la République. En 1385 Gênes obtient des marquises qu'ils se reconnaissent, pour moitié de leur domaines, sujets de Gênes.  Au , l'alliance avec les Visconti d'abord puis avec les Sforza permet aux marquis de Finale de profiter d'un substantiel autonomie. Profitant lors de la période de la République ambrosienne, l'inter-règne entre les deux dynasties, Gênes engage une guerre qui a lieu de 1447 à 1448 et a pour résultat l'incendie de Finalborgo, la capitale du marquisat, la démolition du château Gavone et la complète soumission à Gênes. Cependant, dès 1450, Jean Del Carretto reconquiert Finale.  Même au , Finale reste indépendante, bien qu'ayant des liens étroits avec Andrea Doria. Gênes envahit de nouveau le marquisat de Finale en 1558, profitant des protestations d'une partie de la population épuisée par les difficultés économiques engendrées par les guerres conduisant à la paix de Cateau-Cambrésis et par la rigidité de Alphonse II del Carretto. Après un éphémère retour du marquis, une nouvelle révolte, fomentée et protégée par l'Espagne, éclate. L'Espagne désirant s'assurer la domination directe sur l'unique territoire ligure indépendant de Gênes et relié avec le milanais par les fief impériaux du Montferrat. l'objectif est atteint en 1598 lorsque le dernier marquis, Sforza Andrea, vend à Philippe II d'Espagne tous les droits féodaux des fiefs de del Carretto.  À l'issue de la guerre de Succession d'Espagne, le marquisat de Finale est donné à la république de Gênes qui maintient les statuts médiévaux jusqu'à la naissance de la république ligure en 1797. Parmi toutes les dynasties d'Alérame, celle des Del Carretto est la plus durable et la marche de Savone, bien que considérablement réduite en superficie, trouve avec Finale sa branche la plus pérenne.

Les Alérame de Busca et la branche sicilienne des Lancia.

Les Lancia constituent une autre branche importante de la dynastie des Alérame. Ils descendent de Guillaume del Vasto, fils de Boniface qui devient le premier marquis de Busca. Le Marquisat, enfermé entre les ambitions de la nouvelle ville de Coni, la puissance des marquis de Saluces et de l'occupation d'une partie du Piémont par les Angevin, survit seulement jusque vers la fin de . Il semble, toutefois, qu'une branche de cette dynastie se soit installé en Sicile, donnant naissance à l'une des plus importantes familles d'Alérame (certains généalogistes ne sont pas d'accord sur cette descendance), les Lanza ou Lancia.  Guillaume del Vasto a trois enfants: Bérenger, qui hérite du marquisat et dont descendent les Lancia piémontais (familles qui se perpétuent jusqu'au ), Manfred et Conrad. Ils héritent de leur oncle Oddon Boveri (un autre fils de Boniface del Vasto et comte de Loreto) de plusieurs fiefs dans la région d'Asti.  Le fondateur de Lanza, selon de nombreux généalogistes, serait Manfred, surnommé "Manfredo Lancia" à cause de sa fonction de lancier auprès de l'empereur Frédéric Barberousse. Il est le père de Bianca dont l'empereur Frédéric II tombe amoureux. Frédéric reste attaché à Bianca pendant plus de vingt ans et, d'après la légende, l'aurait marié quelques jours avant la mort. De Bianca, Frédéric II a un fils Manfred qui est nommé vicaire du royaume de Sicile, il est tué lors de la bataille de Bénévent. Manfred est cité par Dante dans le troisième chant du purgatoire.  Les circonstances de la rencontre de Bianca et Frédéric (en 1210) ne sont pas claires. Selon certains elle se produit à la cour du marquis Boniface de Montferrat où son père s'est installé après la mort de Frédéric Barberousse, selon d'autres, la rencontre a lieu dans le château d'Agliano (près de Loreto), dont le seigneur, d'Agliano Bonifacio, a épousé la veuve de Manfred Lancia. L'amitié avec l'empereur, permet à Manfred Lancia II, frère de Bianca, d'obtenir le poste de vicaire général de l'Empire d'Italie, puis celui de capitaine impérial de Pavie et d'Asti où il meurt assassiné en 1248. Une branche de la famille d'Alérame se développe, ainsi, dans le sud de l'Italie, à la cour des Hohenstafen en Sicile  Galvano Lancia devient un important fonctionnaire de la cour allemande à Palerme, il est nommé vicaire de la Toscane et grand maréchal de la Sicile. Après la bataille de Bénévent (1266), se réfugiant en Calabre avec Manfred de Sicile, il combat avec le jeune Conradin contre Charles d'Anjou, mais fait prisonnier par les Français, il est décapité ainsi que ses fils Galeotto et Bartolomeo.  Son neveu de Conrad Lancia, après avoir échappé aux massacres des partisans des Hohenstaufen, reparait en Aragon où il devient aide de camp du roi Pierre III d'Aragon et il commande diverses expéditions militaires, y compris l'intervention en Sicile. Son fils Galeotto est comte de Caltanissetta et grand chancelier du royaume de Sicile en 1297.  La famille Lanza a aussi donné des personnalités importantes italiennes tels que Lanza del Vasto et Pietro Lanza.

Les Alérame d'Incisa.

Le petit marquisat d'Incisa constitue un autre potentat d'une importance relative. Créé en par Albert del Vasto, il survit jusqu'en 1548. La politique des Incisa a oscillé entre Milan et les Montferrat. Déchiré par les guerres civiles, Incisa trouve en Oddon, à la fin du , un personnage d'un charisme particulier qui cherche à déposséder le marquis Guillaume IX de Montferrat. Après la découverte du complot, Oddon est condamné à mort. Le territoire du marquisat est annexé par les Gonzague.

Art.

Littérature à la cour des Alérame.

Le mécénat de certains princes alérame est peu connu mais très important pour l'histoire de la littérature régionale, il hébergent dans leur petite cour de nombreux artistes, particulièrement des écrivains.  La cour de Montferrat reçoit un grand nombre de poètes et d'artistes de l'époque. La poésie provençale trouve dans les actes des Montferrat en Orient une excellente source pour des récits épiques. On trouve, dans le Piémon, au cours de ces années, les célèbres poètes Gaucelm Faidit, Raimbaut de Vaqueiras et Bertran de Born. À la mort de Boniface, son fils, Guillaume VI de Montferrat, décide de consacrer sa politique à la consolidation du pouvoir et à la défense du marquisat, il s'attire alors la colère des courtisans et des poètes qui ont travaillé à la cour de son père. En peu de temps, ils abandonnent le Montferrat, trouvant l'inspiration pour leurs œuvres dans les actes d'autres "condottieres" croisés.  Il est nécessaire d'évoquer Thomas III, seigneur de Saluces, qui écrit, au cours d'une période d'emprisonnement à Turin au début du , un poème en langue provençale. Intitulé « Le Chevalier errant », le poème est connu presque exclusivement des milieux intellectuels.  Gioffredo della Chiesa à Saluces, écrit en italien une chronique de Saluces, le marque le tournant important de la langue provençale vers celle de Dante.  À la cour de Casale, le marquis Galeotto Del Carretto de Millesimo écrit des chronqie du Montferrat où Benvenuto di San Giorgio fait écho sur le sujet.  Ludovic II, le prince protecteur des arts, écrit un traité sur les bonnes pratiques du gouvernement des États (1499).

Aperçu de la vie dans le marquis.

Dans le domaine de la peinture, les fresques du château de la Manta réalisé par l'inconnu « maitre du château de la Manta » se distinguent particulièrement. Le palais, propriété de Valerano de Saluces, conserve encore aujourd'hui les très importantes peintures dont les personnages, inspirés de la poésie de Thomas III de Saluces « Le Chevalier Errant », représentent les courtisans de l'époque.  Le plus remarquable est l'abbaye de Lucedio, fondé par le marquis Rénier de Montferrat qui est devenu le principal lieu de culte du marquisat de Montferrat. Il garde en son sein, les nombreuses dépouilles des descendants d'Alérame.  Il existe de nombreux châteaux remarquables où s'établirent les membres de la dynastie d'Alérame : par exemple les châteaux de Camino, de San Giorgio Monferrato, de Finale, de Saluces.

Les Alérame, en italien les "Aleramici", connus aussi sous le nom antique des "Aleramidi", furent une importante famille féodale piémontaise dont les diverses branches gouvernèrent le Montferrat, Saluces, Savone et d'autres terres comprises entre la Ligurie et le Piémont.

The Aleramici were a medieval Italian noble family of Frankish origin which ruled various northwestern counties and marches, in Piedmont and Liguria from the tenth to the 14th century.


Les lanceurs réalisés à partir du missile "Minuteman".

Contexte.

Dans les années 1990, à la suite de la signature du Traité de réduction des armes stratégiques START, les États-Unis retirent progressivement du service leurs 450 missiles balistiques intercontinentaux Minuteman II. Ces missiles, qui utilisent pour leur propulsion du propergol solide, disposent d'un potentiel intact, et l'Armée de l'Air américaine décide de convertir certains d'entre eux en lanceurs pour placer en orbite basse ses petits satellites et tester l'efficacité de son bouclier anti-missile par le biais de vols suborbitaux, simulant des missiles balistiques. Elle crée le programme OSP ("Orbital/Suborbital Program") et confie à la société Orbital Sciences, déjà leader sur le marché américain des petits lanceurs avec les fusées Pegasus et Taurus, la transformation du missile en lanceur.

La version Minotaur I.

La configuration retenue par Orbital, baptisée Minotaur (rebaptisée Minautor I à l'apparition de nouvelles versions), utilise les deux premiers étages du missile Minuteman, surmontés de deux petits étages à propergol solide, Orion 50XL et Orion 38, issus des deuxième et troisième étages de sa fusée Pegasus. La coiffe est également celle du Pegasus. La fusée Minotaur permet des lancements multiples et dispose en option d'un mini étage solidaire de la charge utile, baptisé HAPS, utilisant de l'hydrazine et permettant d'améliorer la précision de l'orbite finale. Le lanceur résultant est haut de pour un diamètre maximal de et a une masse totale de . Le lanceur Minotaur I est capable de placer un satellite de en orbite basse (, avec 28,5 degrés d'inclinaison) et sur une orbite héliosynchrone.  Le premier vol a eu lieu le avec succès. Depuis cette date, 10 tirs orbitaux de cette version ont eu lieu (actualisé en aout 2013) et ont placé avec succès des petits satellites militaires. Un tir civil a eu lieu pour placer les petits satellites de recherche FORMOSAT-3 développés dans le cadre du programme spatial de Taïwan. Compte tenu de son origine militaire et du type d'ergol utilisé, le lanceur n'a besoin que d'une installation de lancement simples et peut être tiré depuis la plupart des bases civiles ou militaires. Par défaut, le lanceur est tiré depuis la base de lancement de Vandenberg en Californie, consacrée à la mise en orbite polaire de satellites militaires. Les bases de lancement Mid-Atlantic Regional Spaceport (MARS) dans les Wallops Island et du Kodiak en Alaska ont également été utilisées.

La version Minotaur II.

Le Minotaur II est une version à trois étages ne permettant que des vols suborbitaux qui a été développée pour servir de cible dans le cadre de tests du système de défense anti-missile américain. Elle permet d'emporter une charge utile de . Cette version a été tirée à 8 reprises (aout 2013) sans aucun échec.

Les lanceurs réalisés à partir du missile Peacekeeper.

En 2003, l’Armée de l'Air américaine décide de réitérer l'opération de conversion en l'appliquant au missile intercontinental Peacekeeper. Le Peacekeeper est un missile intercontinental lourd ( soit trois fois le Minuteman) déployé à à partir de 1986. Il est comme le Minuteman retiré du service à la suite de la signature des accords START II : le dernier missile quitte le service opérationnel en 2005. L'Armée de l'Air met en place le programme OSP-2 et choisit à nouveau la société Orbital pour le convertir en lanceur.

La version Minotaur IV.

Le nouveau lanceur, baptisé Minotaur IV, a du fait de la taille du missile dont il dérive, une capacité plus importante que le Minotaur I : il peut placer en orbite basse (). Minotaur IV est composé des trois premiers étages du missile Peacekeeper surmonté d'un étage à propergol solide Orion 38 utilisé sur d'autres lanceurs. La coiffe est également celle du lanceur Taurus. Le lanceur haut de pour un diamètre maximum de a une masse totale de . Le lanceur Minotaur IV est capable de placer un satellite de en orbite basse (, avec 28,5 degrés d'inclinaison). Le premier lancement d'un satellite a lieu le et deux autres tirs réussis ont eu lieu depuis (situation à aout 2013). Une version Minotaur IV+ utilisant un quatrième étage de type Star 48BV pe rmettant de placer en orbite basse a été tirée pour la première fois le . La version IV Lite est utilisée pour les vols suborbitaux et ne comporte pas de quatrième étage. Elle a été tirée à deux reprises (aout 2013).

La version Minotaur III.

Une version dépourvue de quatrième étage, baptisé Minotaur III, est commercialisée pour les vols suborbitaux. Aucun tir de cette version n'a eu lieu en 2018.

La version Minotaur V.

La version Minotaur V a été développée par la société Orbital à la demande de la NASA pour lancer sa petite sonde spatiale lunaire LADEE car il n'existait pas à l'époque de lanceur adapté au besoin de l'agence spatiale. Cette version a été obtenue par ajout d'un cinquième étage au lanceur Minotaur IV. Il s'agit d'un étage à propergol solide de type ayant déjà volé sur des satellites commerciaux comme moteur d'apogée. L'étage est stabilisé par rotation mais Orbital propose également le Star-37FMV disposant d'un contrôle d'attitude permettant une stabilisation 3 axes. La Minotaur V peut placer sur une orbite de transfert géostationnaire (GTO) ou sur une orbite interplanétaire. Cette version a été mise au point et lancée pour un cout de 55 M US$. Le premier vol de la Minotaur V a eu lieu le avec la mise en orbite de la sonde spatiale lunaire LADEE.

La version Minotaur 6.

Orbital propose une version nettement plus puissante de la Minotaur III qui comporte deux premiers étages Peacekeeper SR118 superposés au lieu d'un seul SR118. Dans cette configuration le lanceur a la capacité de placer en orbite héliosynchrone. Cette version n'a encore pas volé en 2018.

Les fusées Minotaur sont une famille de lanceurs américains légers, développée par la société Orbital Sciences pour répondre à la demande de l'Armée de l'Air américaine qui souhaitait réutiliser des missiles balistiques retirés du service. Pour répondre à ce besoin, Orbital a combiné des étages inférieurs en provenance des missiles avec des étages supérieurs issus de lanceurs déjà commercialisés. Ces fusées sont utilisées pour effectuer des tests du bouclier anti-missile américain (vols suborbitaux) et pour placer en orbite basse des petits satellites militaires.  Tous les étages de ces lanceurs utilisent une propulsion à propergol solide. Une première famille, les Minotaur I et II, basée sur le missile balistique Minuteman, effectue son premier vol en 2000. Ce lanceur, tiré à 10 reprises (vols orbitaux) sans aucun échec, peut placer une charge utile de en orbite basse. À la fin des années 1990, l'Armée de l'Air demande à la société Orbital d'effectuer la même opération de conversion sur le missile balistique Peacekeeper, donnant naissance aux Minotaur III et IV, dont le premier vol a eu lieu en 2010. Ce lanceur beaucoup plus puissant permet de placer en orbite basse. Des versions encore plus puissantes sont en cours de développement : le Minotaur V, développé pour répondre aux besoins de la NASA et qui a effectué son premier vol en septembre 2013, est utilisé pour placer des charges utiles sur des orbites nécessitant une grande vitesse orbitale ; la version Minotaur 6 à l'étude permettra de lancer des satellites beaucoup plus lourds ( en orbite héliosynchrone).

The Minotaur is a family of American solid fuel rockets derived from converted Minuteman and Peacekeeper intercontinental ballistic missiles. They are built by Northrop Grumman via contract with the Air Force Space and Missile Systems Center's Space Development and Test Directorate (SMC/SD) as part of the Air Force's Rocket Systems Launch Program which converts retired Intercontinental Ballistic Missiles (ICBMs) into space and test launch systems for US government agencies.  Three variants of the Minotaur are currently in service. The Minotaur I is an orbital launch system used to launch small satellites into low Earth orbit (LEO). The Minotaur II is a target launch vehicle (TLV), also known as Chimera, used for suborbital flights, often as a target for tracking and anti-ballistic missile tests. The Minotaur IV is a more capable LEO launch system. The Minotaur V is designed to reach higher orbits, including geosynchronous transfer orbit (GTO) and trans-lunar trajectories. The Minotaur III is a version under development, which will be used for suborbital flights.  The Minotaur I and II are derived from the Minuteman missile, while the Minotaur III, IV and V are derived from the Peacekeeper.


Biographie.

Lili Elbe (alors encore Einar Wegener) rencontre Gerda Gottlieb lors de leurs études à l'Académie royale des beaux-arts du Danemark à Copenhague, et l'épouse en 1904, alors que Gottlieb a 19 ans et Elbe 22. Elbe se spécialise dans la peinture de paysages, tandis que Gottlieb illustre des livres et des revues de mode. C'est à la suite d'une séance de pose pour Gottlieb, qui lui avait demandé de remplacer son modèle absent en portant ses bas et talons hauts, qu'Elbe commence à s'identifier en tant que femme. Gottlieb devint célèbre pour ses portraits de belles femmes chics aux yeux en amande et regard de braise. En 1913, le public fut surpris d'apprendre qui était le modèle de ces femmes fatales.  Elbe reçoit le en 1907 et est exposée au , au Musée d'Art de Vejle, et au Salon d'Automme à Paris.  Lili Elbe et Gerda Gottlieb voyagent en Italie et en France, et s'établissent en 1912 à Paris, où Elbe pouvait vivre ouvertement en tant que femme.  Dans les années 1920 et 1930, Elbe apparaissait régulièrement en tant que femme, organisant de nombreuses festivités et accueillant des invités chez elle. Elle aimait également se promener dans les rues de Paris pour se mêler à la foule des fêtards lors du Carnaval. Elle était officiellement présentée comme « la sœur d'Einar », mais son cercle d'intimes était au courant de sa transition.  En 1930, Lili se rend en Allemagne pour bénéficier en deux ans d'une série de cinq opérations de réattribution sexuelle, techniques encore expérimentales à l'époque. La première opération, qui consiste à retirer les testicules (orchiectomie) se fait sous la supervision du sexologue Magnus Hirschfeld à Berlin. Les autres opérations ont lieu à Dresde par Kurt Warnekros. Lors de la deuxième opération, son pénis est retiré et des ovaires lui sont transplantés, mais, à cause de complications, ils seront retirés lors des deux opérations suivantes. À ce moment-là, Lili Elbe est une célébrité dans les médias danois et allemands.  En , son mariage est annulé. Elle fait alors officiellement changer son identité et reçoit un passeport au nom de Lili Ilse Elvenes. Elle cesse alors de peindre, considérant que c'est quelque chose qui appartient à son passé, à l'identité d'Einar. Elle entame une relation avec le marchand d'art Claude Lejeune, avec qui elle souhaitait se marier et avoir des enfants.  En a lieu la dernière opération, qui consiste en une vaginoplastie et une greffe d'utérus, dans l'objectif qu'elle puisse enfanter. Ces deux procédures sont alors nouvelles et encore expérimentales. Son système immunitaire rejette la greffe, et elle contracte une infection.  Elle meurt le , à la suite d'un arrêt cardiaque causé par l'infection.  Son autobiographie "Man into Woman" est publiée en 1933 à titre posthume.

Postérité.

En 2001, l'auteur américain David Ebershoff publie un roman inspiré de sa vie, "Danish Girl".  En 2015, un film homonyme, adapté de ce roman et réalisé par Tom Hooper, sort au cinéma, avec Eddie Redmayne dans le rôle-titre. Il reçoit d'abord un bon accueil à la Mostra de Venise en septembre puis lors de sa sortie, bien que le choix d'un homme cisgenre pour interpréter le rôle de Lili Elbe ait été critiqué.

Lili Ilse Elvenes, plus connue sous le nom de Lili Elbe ( – ), est une artiste peintre danoise et une femme trans connue pour être l'une des premières personnes à avoir transitionné en bénéficiant d'une chirurgie de réattribution sexuelle, en 1930.  Lili Elbe, d'abord connue sous son nom de naissance Einar Magnus Andreas Wegener fut présentée officiellement en tant que sœur d'Einar. Après l'opération réussie en 1930, elle fit officialiser son changement de nom en Lili Ilse Elvenes et cessa de peindre. Le nom « Lili Elbe » lui avait été donné par la journaliste danoise Louise « Loulou » Lassen.  Lili Elbe meurt en 1931, trois mois après sa greffe d'utérus, sans doute à cause d'un rejet de greffe.  On situe parfois la naissance de Lili Elbe en 1886, mais cela provient d'un livre comprenant certains faits modifiés dans le but de protéger l'identité des personnes impliquées. Les références factuelles à la vie de son épouse Gerda Gottlieb indiquent que l'année 1882 est correcte, puisque le mariage a eu lieu en 1904, durant leurs années d'études à l'université.  Il est possible que Lili Elbe ait été une personne intersexuée. Certains rapports indiquent qu'elle avait des ovaires rudimentaires et qu'elle aurait pu être porteuse du syndrome de Klinefelter.

Lili Ilse Elvenes (28 December 1882 – 13 September 1931), better known as Lili Elbe, was a Danish transgender woman and among the early recipients of sex reassignment surgery.  Elbe was born Einar Magnus Andreas Wegener, and was a successful painter under that name.  After successfully transitioning in 1930, she changed her legal name to Lili Ilse Elvenes and stopped painting altogether. The name "Lili" was suggested by a friend, actress Anna Larssen. Later in her life, Lili chose the surname "Elbe", inspired by the Elbe River in Dresden. She died from complications involving a uterus transplant. Her autobiography "Man into Woman" was published posthumously in 1933.


Biographie.

Né de parents musiciens, Richard Rodney Bennett étudie le piano et la composition à la Royal Academy of Music de Londres à partir de 1953 avec Howard Ferguson et Lennox Berkeley — il enseignera lui-même dans cet établissement, d'abord de 1963 à 1965, puis de 1994 à 2000. Il découvre à Darmstadt (en Allemagne, de 1955 à 1958) la musique sérielle, dont l'un des tenants, Pierre Boulez, est son professeur à Paris durant deux ans.  Sa musique est influencée tant par ledit sérialisme que par le style romantique tardif (au point d'avoir été qualifiée de "musique néo-romantique sérielle"), ainsi que par le jazz (ce dernier se retrouve dans plusieurs de ses compositions).  On lui doit des œuvres dans des domaines variés (piano, musique de chambre, orchestre, concertos, œuvres chorales ou avec voix soliste(s), opéras…), ainsi que des musiques de films à partir de 1957 ou des musiques pour des téléfilms et séries télévisées à partir de 1962.  Parfois crédité "Richard Bennett", il est fait Commandeur de l'Ordre de l'Empire britannique en 1977, puis chevalier en 1998.  Comme pianiste, il a joué avec la chanteuse et enregistré des œuvres de George Gershwin, Jerome Kern et Harold Arlen.  Pour Renaud Machart, critique musical de France Musique et du "Monde", la musique de Richard Rodney Bennett pour "Le Crime de l'Orient-Express" "(Murder on the Orient Express)" de Sidney Lumet en 1974 constitue .

Œuvres (sélection).

Compositions classiques.

Musique de chambre.

Quatuor à cordes (1964) ; Trio pour flûte, hautbois et clarinette (1965) ; Quintette à vent (1968) ; "" pour 2 pianos (1974) ; Quatuor avec hautbois (1975) ; "Kandinsky Variations" pour 2 pianos (1977) ; Sonate pour cor et piano (1978) ; Sonate pour violon et piano (1978) ; "After Syrinx I" pour hautbois et piano (1982) ; Concerto pour quintette à vent (1983) ; Sérénade pour Ondes Martenot et piano (1984) ; "Lamento d'Arianna" pour quatuor à cordes (1986) ; Sonate pour saxophone soprano et piano (1986) ; Sonate pour quintette à vent et piano (1986) ; "Capriccio" pour violoncelle et piano (1990) ; Sonate pour basson et piano (1991) ; Sonate pour violoncelle et piano (1991) ; Quintette avec clarinette (1992) ; Quatuor de saxophones (1994) ; "Four Country Dances" pour hautbois (ou saxophone soprano) et piano (2000) ; "Suite française" pour flûte et piano (2002) ; "Ballad in Memory of Shirley Horn" pour clarinette et piano (2005).

Œuvres avec voix soliste(s).

"The Approaches of Sleep" pour soprano, mezzo-soprano, ténor, basse et orchestre de chambre (1960) ; "London Pastoral" pour ténor et orchestre (1962) ; "Soliloquy" pour voix et ensemble de jazz (1967) ; "" pour contre-ténor et luth (1974) ; "Love Spells", pour soprano et orchestre (1974) ; "The Little Ghost who died for Love", pour soprano et piano (1976) ; "Five Sonnets of Louise Labé" pour soprano et orchestre de chambre (1984) ; "Love Songs" pour ténor et orchestre (1984) ; "Ophelia", cantate pour contre-ténor et orchestre de chambre (1987) ; "Beginnings" pour voix et orchestre (1991) ; "Songs before Sleep" pour voix et piano (ou pour baryton et orchestre de chambre) (2002) ; "Voyage" pour mezzo-soprano et piano (2003).

Œuvres pour orchestre.

"Nocturnes" pour orchestre de chambre (1963) ; "Jazz Calendar", musique de ballet (1964) ; Symphonie 1 (1965) ; Symphonie 2 (1967) ; "Suite française" pour petit orchestre (1970) ; "Zodiac" (1976) ; "Music for Strings", pour orchestre à cordes (1977) ; Sérénade pour petit orchestre (1977) ; "Metamorphoses" pour orchestre à cordes (1980) ; "Isadora", musique de ballet (1981) ; "Anniversaries" (1982) ; "Sinfonietta" (1984) ; "" (1985) ; "Morning Music", pour orchestre à vent (1986) ; Symphonie 3 (1987) ; "Diversions" (1989) ; "Flowers of the Forest", pour ensemble de cuivres (1989) ; "The Four Seasons", pour orchestre à vent (1991) ; "Variations on a Nursery Tune" (1992) ; "Partita" (1995) ; "Rondel" pour orchestre de jazz (1999).

Œuvres concertantes.

Concerto pour piano et orchestre (1968) ; Concerto pour guitare et orchestre de chambre (1970) ; Concerto pour hautbois et orchestre à cordes (1970) ; Concerto pour orchestre (1973) ; Concerto pour alto et orchestre (1973) ; Concerto pour violon et orchestre (1975) ; "Actaeon" (ou "Metamorphosis I") pour cor et orchestre (1977) ; "Sonnets to Orpheus" pour violoncelle et orchestre (1979) ; "Memento" pour flûte et orchestre (1983) ; Concerto pour clarinette et orchestre (1987) ; Concerto pour marimba et orchestre (1988) ; Concerto pour saxophone alto et orchestre (1988) ; Concerto pour 10 cuivres (1988) ; "Concerto for Stan Getz" pour saxophone ténor et orchestre à cordes (1990) ; Concerto pour percussion et orchestre (1990) ; "A Book of Hours", pour harpe et orchestre à cordes (1991) ; Concerto pour trompette et orchestre à vent (1993) ; Concerto pour basson et orchestre (1994) ; "Suite française" pour flûte et orchestre (ou pour flûte et piano — voir ci-dessus —, 2002).

Œuvres chorales.

"Epithalamion", avec orchestre (1966) ; "Spells", avec soprano solo et orchestre (1974) ; "Nonsense", avec orchestre (1979) ; "Puer Nobis" (1980) ; "Dream Songs", avec piano (1986) ; "Missa Brevis" (1990) ; "Sermons and Devotions" (1992) ; "The Glory and the Dream", avec orgue (2000) ; "A Farewell to Arms", avec violoncelle (2001) ; "The Ballad of Sweet William", avec piano (2003) ; "The Garden", avec piano (2006) ; "Four Poems of Thomas Campion" (2007) ; "Serenades" (2007).

Opéras.

"The Ledge" (1961) ; "The Mines of Sulphur", en 3 actes (1963) ; "The Midnight Thief" (1964) ; "A Penny for a Song", en 2 actes (1967) ; "All the King's Men", petit opéra pour enfants avec piano à 4 mains, percussions et cordes (1968) ; "Victory", en 3 actes (1969).

Prix et distinctions.

Ordre de chevalerie britannique.

Commandeur de l'ordre de l'Empire britannique

Richard Rodney Bennett, né le à Broadstairs (comté de Kent, Angleterre), et mort le à New York (État de New York), est un pianiste, compositeur et arrangeur britannique.

Sir Richard Rodney Bennett (29 March 193624 December 2012) was an English composer of film, TV and concert music, and also a jazz pianist and occasional vocalist. He was based in New York City from 1979 until his death there in 2012.


Biographie.

David Douglas Duncan est l'un des photographes les plus influents du , connu surtout pour ses photographies de guerre. Duncan a couvert la Seconde Guerre mondiale, la guerre de Corée et la guerre du Viêt Nam.  Duncan débuta la photo par un scoop. Il montrait une série de photos d'un client d'un hôtel en feu qui tentait à plusieurs reprises de retourner dans sa chambre. Il s'avéra que l'homme était un braqueur de banque renommé, John Dillinger, qui voulait récupérer le butin d'un vol au cours duquel il avait tué un policier. Plus tard, Duncan prendra également des clichés de la maison en feu de Martin Gray.  Après ses études universitaires, il fut officier dans le Corps des Marines et devint photographe de guerre. Après de courtes affectations en Californie et à Hawaii, il fut envoyé dans le Pacifique Sud quand les États-Unis entrèrent en guerre. Si les photographes de guerre sont souvent près de l'action, ils combattent rarement eux-mêmes. Cependant, au cours d'un bref engagement sur l'île de Bougainville, Duncan se trouva combattre contre les Japonais. Il se trouvera à bord de l'USS "Missouri" lors de la capitulation japonaise.  Ses photographies de guerre étaient si marquantes, qu'après la guerre, il fut engagé par "Life" rejoignant l'équipe de J.R. Eyerman, le photographe en chef du magazine. Durant sa période chez "Life", il couvrit de nombreux évènements dont la fin de l'empire britannique des Indes et les conflits en Turquie, Europe occidentale, Afrique et Moyen-Orient. Ses photos les plus célèbres sont peut-être celles de la guerre de Corée. Il sortit une compilation de ces photos dans l'ouvrage, "This Is War!" publié en 1951 dont les droits d'auteurs furent versés aux veuves et orphelins des Marines morts au combat.  Il couvrit la guerre du Viêt Nam, publiant deux compilations supplémentaires "I Protest!" (1968) et "War Without Heroes" (1970). Ici, Duncan sortit de son rôle de photographe neutre et mit en question la manière dont le gouvernement américain gérait cette guerre.  En plus d'un photographe de guerre, Duncan fut un grand photojournaliste, célèbre notamment pour ses reportages sur Pablo Picasso et Martin Gray.  Il prit sa retraite sur la Côte d'Azur, au domaine de Castellaras sur la commune de Mouans-Sartoux.  David Douglas Duncan meurt à l’hôpital de Grasse des suites d’une pneumopathie, le 7 juin 2018.

David Douglas Duncan, né le à Kansas City et mort le à Grasse, est un photojournaliste de guerre américain.  Officier dans les Marines, il a couvert la guerre du Pacifique, la guerre de Corée et la guerre du Vietnam.  Il est célèbre par ailleurs pour ses reportages sur Pablo Picasso, Martin Gray et Henri Cartier-Bresson.

David Douglas Duncan (January 23, 1916 – June 7, 2018) was an American photojournalist, known for his dramatic combat photographs, as well as for his extensive domestic photography of Pablo Picasso and his wife Jacqueline.


Description.

La futaie jardinée est une futaie irrégulière mélangée pied par pied, ce qui signifie que les arbres d'un même peuplement sont de classe de tailles et d'âges différents où le but est d'obtenir une structure d'âge qui assure une production régulière et continue de biens et de services. On peut ainsi y trouver des petits arbres voire des semis qui côtoient des arbres déjà arrivés à maturité. Les futaies irrégulières sont en outre caractérisées par une fermeture irrégulière de la canopée, ce qui signifie que les différents peuplements ne forment pas des strates distinctes.  Elles ont un caractère immuable. Bien que passant tous les 10 à 12 ans en coupe, on peine à y voir le passage des forestiers. Seul un œil averti pourra déceler les traces d'une exploitation récente puisque après la coupe subsiste un peuplement avec toujours des arbres de tous âges et de toutes tailles.

Histoire.

. Le terme de "jardinage" est le reflet du mépris que lui vouaient certains sylviculteurs du utilisant également le terme de "furetage". Cependant il est pratiqué avec succès depuis longtemps dans certaines régions, par exemple dans les hêtraies à sapin de la région neuchâteloise et les hêtraies de Thuringe. Il a aujourd'hui regagné ses lettres de noblesse et est considéré comme un régime efficace .

Gestion.

La futaie jardinée répond à des règles culturales et économiques. Les règles culturales favorisent la végétation et la reproduction des peuplements, les règles économiques sont un compromis entre choix des essences à production et valeur ajoutée en fonction des cours pratiqués et futurs.  Dans sa "Lettre aux propriétaires de futaie jardinée", le forestier Eusèbe Galmiche donne les règles culturales et économiques du jardinage pour améliorer la plantation.  Ultimement le peuplement atteint un état d'équilibre, où le nombre d'arbres est stable, le nombre de tiges récoltées et mortes de manière naturelle étant égal au nombre de nouveaux semis établis.  Le régime de futaie jardinée au sens premier est applicable aux essences tolérantes ou moyennement tolérantes à l'ombrage, c'est-à-dire principalement le hêtre, le sapin pectiné et l'épicéa. Il est particulièrement lié au sapin pectiné. Son application aux futaies d'essence de lumière, comme le chêne, est plus controversée mais pourrait être possible.  Le choix de gestion entre futaie régulière et futaie jardinée dépend de l'étendue, des objectifs de production et de protection de la forêt.  L'atteinte et le maintien de l'état d'équilibre de la futaie jardinée requiert des interventions légères, régulières et fréquentes. Il s'agit donc d'un mode de gestion intensive, qui nécessite un suivi constant et une certaine habileté technique.  Dans la querelle des pro- et anti-futaie jardinée, Alfred Pluton reconnait la pérennité du jardinage pour les sapinières et anciennes forêts de montagne.  La clé d'une gestion durable d'une futaie jardinée est de conserver une structure de classe de diamètre proche de celle d'une courbe de référence. Cette courbe de référence représente l'état de la forêt à l'équilibre et elle ressemble grossièrement à une exponentielle décroissante, ce qui signifie que le peuplement doit comporter un grand nombre d'arbres de faible diamètre contre un petit nombre d'arbres de grand diamètre.  Parmi les principaux avantages du jardinage, on peut relever :  Lors du martelage, le sylviculteur travaille en maximisant le principe de multifonctionnalité des forêts. Gérer les forêts selon le principe du jardinage demande la présence d'une bonne desserte forestière et de pouvoir travailler avec des professionnels de la forêt qualifiés. Les bûcherons doivent savoir abattre les arbres en évitant au maximum les dégâts au peuplement restant.

Répartition géographique.

Une futaie jardinée est possible là où se recoupent les aires écologiques du hêtre, du sapin blanc et de l'épicéa. On peut en trouver notamment en Suisse, en France, en Allemagne, en Autriche, en Slovénie...

La futaie jardinée est un type de futaie irrégulière caractérisé par un mélange pied par pied d'arbres de toutes dimensions, de feuillus et de résineux. Sa gestion consiste essentiellement à prélever périodiquement l'accroissement de manière à conserver un volume de bois sur pied constant et à conserver une structure d'âge équilibrée.  Bien qu'elle puisse être considérée comme possédant certaines caractéristiques des forêts naturelles, la futaie jardinée est toujours une forêt gérée par l'homme.  On parle parfois de futaie jardinée par bouquet, par groupe ou en mosaïque pour parler de futaie irrégulière de structure d'âge et de dimension équilibrée à l'échelle du peuplement, mais dont les arbres de même âge se rassemblent en groupes de différentes tailles.

Selection cutting, also known as selection system, is the silvicultural practice of harvesting trees in a way that moves a forest stand towards an uneven-aged or all-aged condition, or 'structure'. Using stocking models derived from the study of old growth forests, '"Selection cutting"', also known as 'selection system', or 'selection silviculture', manages the establishment, continued growth and final harvest of multiple age classes (usually three, but 5 or even 10 are possible) of trees within a stand. A closely related approach to forest management is Continuous Cover Forestry (CCF), which makes use of selection systems to achieve a permanently irregular stand structure.  Selection cutting or systems are generally considered to be more challenging to implement and maintain than even-aged management, due to the difficulty of managing multiple age classes in a shared space, but there are significant ecological benefits associated with it. Uneven-aged stands generally exhibit higher levels of vertical structure (key for many species of birds and mammals), have higher levels of carbon sequestration, and produce a more constant flow of market and non-market forest resources than even-aged stands. Although a forest composed of many stands with varied maturity ages maybe comparable, this would be at the forest rather than the stand level. This silvicultural method also protects forest soils from the adverse effects of many types of even-aged silviculture, including nutrient loss, erosion and soil compaction and the rapid loss of organic material from a forested system. Selection silviculture is especially adept at regenerating shade-tolerant species of trees (those able to function under conditions of low solar energy, both cooler and less light), but can also be modified to suit the regeneration and growth of intolerant and mid-tolerant species. This is one of many different ways of harvesting trees. Selection cutting as a silvicultural system can be modified in many ways and would be so done be a forester to take into account varied ownership goals, local site conditions and the species mix found from past forest conditions.


Famille.

Marie-Amélie naquit avec le titre d'archiduchesse d'Autriche au palais de Hofburg à Vienne, environ onze semaines après la mort de son frère Léopold Joseph, qui était le seul héritier mâle de l'empereur Joseph. Après elle, sa mère ne put avoir aucun autre enfant, probablement parce que l'empereur avait attrapé la syphilis avec l'une de ses maîtresses et l'avait transmise à sa femme, la rendant stérile. Joseph avait en effet de nombreuses maîtresses parmi les servantes comme parmi les femmes de la noblesse, et plusieurs enfants illégitimes. La mère de Marie-Amélie, Wilhelmine-Amélie de Brunswick-Lunebourg, était la sœur de la duchesse de Modène, et une femme très pieuse.  Quand Marie-Amélie eut onze ans, Joseph mourut de la petite vérole, et son frère Charles VI lui succéda sur le trône. Charles ignora un décret signé par leur père Léopold, qui donnait à Marie-Amélie et sa sœur aînée Marie-Josèphe la préséance pour la succession en tant que filles du fils aîné de Léopold . À la place, Charles VI promulgua la Pragmatique Sanction en 1713, qui plaçait sa propre fille Marie-Thérèse en première place pour la succession, devant Marie-Josèphe et Marie-Amélie. Les deux archiduchesses ne furent pas autorisées à se marier avant d'avoir renoncé à leurs droits à la succession.

Mariage.

Marie-Amélie d'Autriche fut proposée comme épouse pour le prince de Piémont Victor-Amédée, héritier du royaume de Sicile et du duché de Savoie. L'union devait améliorer les relations entre la Savoie et l'Autriche, mais elle fut refusée par le duc régnant Victor-Amédée II de Savoie. Le jeune prince Victor-Amédée mourut de la petite vérole en 1715.  Après avoir accepté de reconnaître la Pragmatique Sanction, Marie-Amélie épousa Charles, Électeur de Bavière le à Munich. L'opéra "I Veri Amici" ("Les Vrais Amis") de Tomaso Albinoni fut joué lors du mariage. Ils vécurent au palais de Nymphenburg à Munich, et eurent sept enfants ; Charles eut également six enfants illégitimes. En , Charles fut couronné Empereur du Saint-Empire Romain germanique, et Marie-Amélie devint Impératrice.

Décès.

Le mari de Marie-Amélie mourut le et fut inhumé dans l'église des Théatins à Munich. Elle persuada alors son fils Maximilien de faire la paix avec sa cousine Marie-Thérèse d'Autriche. Elle mourut douze ans plus tard au palais de Nymphembourg.  Giacomo Casanova raconte dans le volume cinq de son "Histoire de ma vie" :

Marie-Amélie d'Autriche ("Maria Amalie Josefa Anna"), née le à Vienne, morte le à Munich, fut impératrice du Saint-Empire, reine de Germanie et de Bohême et électrice de Bavière ("Kurfürstin"). Archiduchesse d'Autriche par sa naissance, elle est la fille de l'empereur Joseph et de l'impératrice Wilhelmine-Amélie de Brunswick-Lunebourg.  Mariée au futur Charles VII du Saint-Empire, Marie-Amélie en eut sept enfants, dont quatre atteignirent l'âge adulte. Son fils Maximilien III devint Électeur de Bavière. Sa plus jeune fille, Josépha de Bavière, épousa le fils aîné de Marie-Thérèse d'Autriche, l'empereur Joseph II, mais mourut de la petite vérole sans avoir eu d'enfants. Une autre de ses filles, Marie-Antoinette de Bavière, épousa son cousin Frédéric Christian, qui était Électeur de Saxe depuis moins de trois mois à ce moment, en 1763. Enfin, Marie-Anne de Bavière devint margravine de Bade-Bade.

Maria Amalia of Austria (Maria Amalie Josefa Anna; 22 October 1701 – 11 December 1756) was Holy Roman Empress, Queen of the Germans, Queen of Bohemia, Electress and Duchess of Bavaria etc. as the spouse of Emperor Charles VII. By birth, she was an archduchess of Austria, the daughter of Emperor Joseph I and Wilhelmine Amalia of Brunswick-Lüneburg. Maria Amalia had seven children, only four of whom lived through to adulthood, including Maximilian III, Elector of Bavaria.


Biographie.

Enfance et formation.

Née à Jacksonville, en Floride, Ashley Michele Greene est la fille de Michele (née Tatum), qui travaille dans l'assurance, et de Joe Greene, qui a servi dans les Corps des Marines des États-Unis et qui a sa propre société de béton.  Elle a grandi entre Middleburg et Jacksonville ; elle a étudié au lycée, University Christian School, avant d'intégrer le lycée, Wolfson High School. À l'âge de 17 ans, elle a quitté sa ville natale pour s'installer à Los Angeles, afin de devenir actrice. Ashley a un frère aîné, Joe, qui réside à Jacksonville avec leurs parents.

Débuts et révélation : Saga "Twilight".

Plus jeune, Ashley souhaitait devenir mannequin mais elle ne pouvait pas car elle était trop petite () ; on lui a donc conseillé de se lancer dans la comédie. Après avoir suivi des cours de comédie, elle décide de se consacrer au métier d'actrice. Elle a donc obtenu son diplôme de fin d'études secondaires plus tôt que prévu et est partie vivre à Los Angeles.  C'est à l'âge de 18 ans qu'Ashley se lance officiellement dans la comédie, en apparaissant dans des séries télévisées comme "" et "Preuve à l'appui". Elle décroche ensuite des rôles mineurs dans deux longs métrages avant d'obtenir son premier rôle récurrent, à la télévision, pour le feuilleton américain "Desire".  Elle obtient son premier grand rôle en 2007, à l'âge de 20 ans, dans la saga "Twilight" - adaptée de la série de romans, "Twilight" de Stephenie Meyer. Elle y incarne le rôle d'Alice Cullen dans les cinq films ; "" (2008), "" (2009), "" (2010), "" (2011 et 2012).  Ce rôle lui permet de se faire connaître et lance sa carrière. En dépit d'un large succès commercial et d'un réel engouement auprès d'un jeune public, la saga divise les critiques. En témoigne les différentes citations et récompenses obtenus par l'ensemble de la distribution et Ashley Greene elle-même. Elle remporte quatre trophées lors des Teen Choice Awards (dont celui de la révélation féminine et de la voleuse de vedette) mais se retrouve également citée lors de la cérémonie parodique des Razzie Awards. Profitant de cette nouvelle notoriété, elle développe sa carrière au cinéma. En 2009, elle joue un petit rôle dans la comédie dramatique "Le Psy d'Hollywood" avec Kevin Spacey et porte le film d'horreur indépendant "Summer's Blood". Mais aucun de ces projets ne rencontrent le succès. En 2010, elle a joué le rôle de Michelle Burkham dans le drame indépendant "Skateland", fraîchement accueilli bien que présenté au Festival du film de Sundance. Cette même année, elle a également tourné dans le film, "LOL USA", aux côtés de Miley Cyrus et Demi Moore - qui est sorti en salles en 2012. Il s'agit du remake du film français "LOL" qui a été réalisé par la même réalisatrice.  Entre-temps, elle enchaîne les déconvenues : on la retrouve à l'affiche du film de science fiction "Radio Free Albemuth", elle retrouve Kellan Lutz pour le drame "A Warrior's Heart" et enfin elle participe à la comédie "La Famille Pickler". Trois longs métrages, trois échecs cuisants.

Passage au second plan et cinéma indépendant.

Entre 2011 et 2012, elle tente sa chance à la télévision et elle intervient dans une poignée d'épisodes de l'éphémère série "Pan Am" avec Christina Ricci et Margot Robbie, parallèlement, son projet de série télévisée "Americana" pour le réseau ABC est finalement annulé. La même année, elle porte le film d'horreur de Dark Castle Entertainment, "Apparition" dans lequel un groupe de scientifiques tentent de prouver que des manifestations paranormales sont l'oeuvre de l'esprit humain.  Elle retourne donc au cinéma, essentiellement dans des seconds rôles : elle seconde Alan Rickman et Malin Åkerman dans le drame musical "CBGB" (2013), l'année d'après, Zach Braff lui attribue un rôle dans sa comédie dramatique "Le Rôle de ma vie" mais elle porte, tout de même, le film d'horreur indépendant remarqué "Kristy". Elle est également en tête d'affiche de la comédie horrifique "Burying the Ex" aux côtés d'Alexandra Daddario, un projet mal reçu par la critique mais qui remporte pourtant un prix lors des Saturn Awards 2016. Il s'ensuit la comédie potache "Staten Island Summer" dont elle partage la vedette aux côtés de Graham Phillips, dont l'accueil s'avère mitigé.  Entre 2016 et 2017, elle décroche un rôle récurrent dans la série télévisée policière "Rogue", portée par Thandie Newton. Au cinéma, elle participe au thriller "Urge" aux côtés de Pierce Brosnan, disponible en DVD pour le public français en février 2018, elle fait confiance à James Franco pour le drame "Les Insoumis" un film tiré du roman du même nom original de John Steinbeck, sorti en 2017 qui fut présenté lors du Festival du cinéma américain de Deauville en 2016. Enfin, elle incarne Priscilla Presley dans le drame indépendant "Shangri-La Suite" avec Emily Browning.  L'année suivante, elle est à l'affiche du film d'action et d'aventures "Snowblind", aux côtés de Karl Urban et Forrest Goodluck, un long métrage adapté du roman éponyme de Don Roff. Dans le même temps, elle participe au thriller d'action "Profession tueur" avec Scott Adkins et garde un pied dans l'indépendant pour la comédie "Antiquities" avec Mary Steenburgen.  En 2019, elle seconde les actrices Charlize Theron, Nicole Kidman et Margot Robbie en jouant dans le thriller "Bombshell". La même année, elle est choisie aux côtés de Shawn Ashmore afin de porter le thriller "Aftermath".

Vie privée.

En 2006, Ashley a fréquenté l'acteur et chanteur Josh Henderson pendant plusieurs mois. En 2009, elle est sortie avec l'acteur Chace Crawford, ainsi qu'avec Ian Somerhalder. Elle est sortie pendant plusieurs mois avec son partenaire de Twilight : Jackson Rathbone. Elle est par la suite sortie avec l'acteur Brock Kelly pendant quelques mois en 2010. Elle a ensuite été en couple avec le chanteur Joe Jonas de à . En , Ashley s'est séparée du chanteur Reeve Carney, qu'elle fréquentait depuis .  Depuis , elle est en couple avec Paul Khoury, qui lui a fait sa demande le 19 décembre 2016 au Bridalveil Fall. Le 24 juillet 2018, elle officialise leur union sur son compte Instagram.  C'est une proche amie de ses partenaires de jeu Jackson Rathbone, Kellan Lutz, Nikki Reed et Rachelle Lefèvre.  En 2015, elle révèle, elle qui est pourtant mince, avoir subit des pressions de la part de producteurs à Hollywood, concernant son poids.

Ashley Greene, née le à Jacksonville (Floride), est une actrice et mannequin américaine.  Elle est surtout connue pour avoir interprété le rôle d'Alice Cullen dans la saga, "Twilight" (2008-2012).

Ashley Michele Greene (born February 21, 1987) is an American actress and model. She is known for playing Alice Cullen in the film adaptations of Stephenie Meyer's "Twilight" novels.


Histoire.

L'Académie jésuite.

Les débuts de ce qui allait devenir l’université remontent au , lorsque l’empereur Léopold de Habsbourg autorisa par décret l'institution d’une Académie Jésuite dans la ville libre de Zagreb. En vertu de ce décret, l'enseignement de la philosophie acquérait un statut formel et légal, et la "Neoacademia Zagrabiensis" devenait officiellement une institution d'enseignement supérieur nationale.  L’académie continua d'être administrée par les Pères Jésuites pendant plus d'un siècle, jusqu'à ce que cet ordre soit dissout sur ordre du pape Clément XIV en 1773. Cette année-là, l’académie comptait 200 étudiants.  En 1776, l'impératrice Marie-Thérèse promulgua par décret la fondation de l’Académie royale des sciences de Zagreb (), comprenant des facultés de philosophie, de théologie et de droit. L’étude des sciences politiques fut prise en charge par la faculté de droit, et furent ainsi intégrées aux cours de l'Académie. Chaque faculté de l’Académie royale des sciences disposait de plusieurs chaires, consacrées à une ou plusieurs disciplines à la fois.  Malgré de multiples changements administratifs, l’académie de Zagreb demeura jusqu'en 1874 le principal établissement d'enseignement supérieur de Croatie, et forma la plupart des membres de l’"intelligentsia" du pays.

Création de l'université.

L’évêque Josip Juraj Strossmayer proposa en 1861 la fondation de l’université de Zagreb au Parlement de Croatie. C'est en 1869, à l’occasion de sa visite à Zagreb, que l’empereur François-Joseph signa le décret portant création de l’université de Zagreb. Cinq ans plus tard, le Parlement enregistra la loi créant l'université, et celle-ci fut ratifiée par l’empereur le . La cérémonie d'inauguration eut lieu le , faisant ainsi de Zagreb la troisième université de la région hongroise de l’Empire d'Autriche-Hongrie.  En 1874 l’université ne comptait que quatre facultés :

Organisation.

Il y a 29 facultés, 3 académies des arts et un centre universitaire :

Recteurs.

Les recteurs de l'université depuis qu'elle a ce statut en 1874 ː

L’université de Zagreb (en croate "Sveučilište u Zagrebu", en latin "Universitas Studiorum Zagrabiensis") est une université de Zagreb en Croatie, fondée en 1669. Installée dans le quartier de Jarun, elle comporte plus de étudiants. C'est la plus ancienne université des Balkans. Depuis 1874, plus de étudiants ont obtenu un diplôme de licence, plus de une maîtrise et plus de un doctorat.

The University of Zagreb (, ; ) is the largest Croatian university and the oldest continuously operating university in the area covering Central Europe south of Vienna and all of Southeastern Europe.  The history of the University began on September 23, 1669, when the Holy Roman Emperor Leopold I issued a decree granting the establishment of the "Jesuit Academy of the Royal Free City of Zagreb". The decree was accepted at the Council of the Croatian Kingdom on November 3, 1671. The Academy was run by the Jesuits for more than a century until the order was dissolved by Pope Clement XIV in 1773. In 1776, Empress Maria Theresa issued a decree founding the "Royal Academy of Science" which succeeded the previous Jesuit Academy. Bishop Josip Juraj Strossmayer proposed the founding of a University to the Croatian Parliament in 1861. Emperor Franz Joseph signed the decree on the establishment of the University of Zagreb in 1869. The Act of Founding was passed by the Parliament in 1874, and was ratified by the Emperor on January 5, 1874. On October 19, 1874, the "Royal University of Franz Joseph I" was officially opened.  The University is composed of 29 faculties, 3 art academies and 1 university center with more than 70,000 students. The University is as of 2018 at the 463rd place out of 1000 on the list of Universities of the world made by the Center for University World Rankings.


Décapages mécaniques.

Décapage par projection d’abrasif.

Le décapage est réalisé par projection d’abrasif à haute énergie cinétique sur la surface à préparer.

Décapage UHP.

De l'eau à ultra haute pression (plus de 1400 bars) est utilisée pour enlever rouille et peinture. Ce procédé est de plus en plus utilisé en industrie par suite de l'absence d'étincelles lors du décapage. Il est par contre générateur de quantités importantes de poussières en provenance du support (rouille) et de la peinture arrachée par le jet. Le décapage au jet UHP de structures métalliques protégées par une couche de minium peut ainsi émettre dans l'atmosphère des quantités très importantes de particules d'oxyde de plomb toxique. Par ailleurs le décapage au jet UHP expose les opérateurs à d'autres risques graves (bruit, blessures sévères dues au jet, électrocution). Des équipements de protection adaptés sont de toute façon indispensables.

Décapages chimiques.

Décapage sur métaux.

Il résulte de l’action d’un acide sur l’oxyde du métal :  Le décapage peut se faire à froid, mais avec un bain à 70°, l’opération est notablement accélérée. L’acide attaque non seulement l’oxyde adhérent, mais aussi le métal ce qui dégage de l’hydrogène dont une partie est absorbée par le métal. Pour remédier à ce problème, le bain est additionné d’un "limiteur de décapage" qui retarde l’action de l’acide sur le métal sans gêner la dissolution des oxydes.  Les "limiteurs de décapage" sont à base de colle, amidon, goudrons ou composés organiques sulfurés.

Décapage sur bois.

Le décapage du bois est très employé pour éliminer rapidement les traces de peintures, vernis, etc., sur les meubles ou objet en bois, sans détérioration de celui-ci ; procédé très répandu dans le domaine de la rénovation, brocante, antiquité… De petites sociétés de décapage existent un peu partout et sont très abordables pour le traitement d’un meuble ou d’autres objets (volets, portes, etc.)  Les décapants du commerce sont disponibles, mais assez onéreux. Un procédé simple et peu coûteux consiste à mélanger 20 à 40 % d’ammoniac ménager dans un bain d’eau tiède, d’étendre le mélange, au pinceau ou à l’éponge, sur les surfaces à traiter et après quelques minutes, racler les peintures, rincer à l’eau claire et essuyer. Attention les vapeurs d’ammoniac sont assez insupportables lorsque l'on travaille dans un local clos. Pour les pièces importantes, travaillez à l’extérieur et portez un masque.

Décapage en coiffure.

Le décapage, dans la coiffure, consiste à éliminer les pigments artificiels laissé sur le cheveu par la coloration. Il est nécessaire d'effectuer un décapage pour éclaircir des cheveux déjà colorés.

Décapage cryogénique.

Le décapage (ou nettoyage) cryogénique repose sur la projection pneumatique de pellets de glaces carbonique (pellets de glace à ) sur la surface à traiter. La technique tire son efficacité de trois phénomènes : Le procédé de cryogénie est employé pour l'élimination de dépôts et divers résidus (ciment, goudron, peinture, huile, bitume, encre, vernis, caoutchouc) mais aussi pour le nettoyage de lignes de production, d'armoire électrique, de radiateurs, de circuits électriques et même de ventilateurs qui nécessitent des nettoyages sous tension, donc à sec. Seulement quelques sociétés utilisent ce procédé à ce jour.

Décapage thermique.

Le décapage thermique se fait au moyen de fours à pyrolyse et est principalement utilisé pour supprimer totalement des couches de peinture (par exemple celles qui enrobent les balancelles utilisées sur les lignes de peinture industrielles à convoyeur motorisé). Les fours à pyrolyse modernes garantissent la récupération et le traitement des fumées résultantes de ce procédé.

Décapage au laser.

Le décapage au laser est basé sur l'utilisation de l'énergie contenue dans le faisceau laser. Cette énergie est absorbée par la couche de salissure à traiter qui "explose" et est ainsi réduite en fines particules qui seront ensuite aspirées.

Décapage électrolytique.

Le décapage électrolytique permet d’accélérer l’opération en provoquant l’attaque de l’oxyde par de l’acide naissant, plus actif que l’acide en solution.  On procède par électrolyse en plongeant les pièces à décaper dans un bain d’acide sulfurique. Les pièces forment l’anode, une plaque de plomb sert de cathode. À l’anode, sur les pièces, les réactions chimiques ont pour effet de décoller la pellicule d’oxyde qui tombe au fond du bac.

Rinçage.

Le rinçage est la dernière et essentielle opération qui doit être suivie d’un ou plusieurs rinçages à l’eau froide. L’immersion des pièces dans un bain basique, destiné à éliminer toute trace d’acide, peut utilement suivre les rinçages à l’eau pure.

Le décapage est un procédé qui consiste à éliminer une couche de matière déposée (volontairement ou non) sur la surface d'une autre matière (appelée le substrat). Selon le contexte, il s'agit d'enlever des couches de peinture, vernis, cire, pigments ou des traces de corrosion (ou d’oxydation) sur une surface. Des techniques mécanique, chimique ou thermique peuvent être utilisées pour ce faire.

Pickling is a metal surface treatment used to remove impurities, such as stains, inorganic contaminants, rust or scale from ferrous metals, copper, precious metals and aluminum alloys. A solution called "pickle liquor", which usually contains acid, is used to remove the surface impurities. It is commonly used to descale or clean steel in various steelmaking processes.


Biographie.

Un cadet parvenu chef de maison.

Foulques partage avec son frère Geoffroy « le Barbu » les biens de son oncle maternel, Geoffroy II d'Anjou dit Geoffroy Martel. Geoffroy, l'aîné, a la meilleure part : l'Anjou et la Touraine ; tandis que Foulques reçoit la Saintonge et la seigneurie de Vihiers.  En 1061, Guy-Geoffroy-Guillaume, duc d'Aquitaine occupe la Saintonge, mais Geoffroy et Foulques le battent à Chef-Boutonne et Foulques récupère la Saintonge ; cependant pour peu de temps, car Guillaume la reprend l'année suivante et chasse l'armée de Foulques.  Ne voulant se contenter de la seigneurie de Vihiers, il prend la tête de l'opposition baronniale contre son frère, lorsque celui-ci s'empêtre dans une dangereuse lutte contre le clergé. Il s'empare de Saumur le , puis d'Angers, le , capture son frère et l'emprisonne.  Foulques Réchin gagne facilement à sa cause quelques-uns des plus puissants vassaux de Geoffroy « le Barbu », son frère, abandonné déjà par le clergé et excommunié par le légat papal. Sûr de leur concours, il marche sur Angers le Mercredi saint et, grâce à la trahison de Geoffroy de Preuilly, de Renaud II de Château-Gontier, de Giraud de Montreuil et du prévôt d'Angers, nommé Robert, s'empare de la personne de Geoffroy et le jette en prison. La punition des traîtres ne se fait pas attendre. Foulques Réchin ne put ou ne voulut pas préserver ses affidés de la vengeance populaire. Le lendemain, au Jeudi saint, une émeute terrible soulève la ville : Renaud de Château-Gontier, Geoffroy de Preuilly, Giraud de Montreuil sont massacrés ; le prévôt, appréhendé à son tour, a bientôt après un sort semblable.  Après une courte réconciliation, le combat reprend, et Foulques capture, dépose et emprisonne son frère à Chinon.  Certains de ses nouveaux vassaux, parmi lesquels Sulpice II d'Amboise, contestent son titre, il aura toujours affaire à une opposition en Anjou, où s'installe l'anarchie féodale. Pour s'assurer du soutien du roi Philippe , il lui cède le Gâtinais. Il doit soumettre un par un ses vassaux turbulents, n'hésitant pas à prendre et incendier des châteaux.  Pour résister au duc de Normandie Guillaume le Conquérant, il conclut plusieurs alliances, mariant sa demi-sœur Hildegarde à Gui-Geoffroy-Guillaume VIII d'Aquitaine et sa fille Ermengarde d'Anjou au duc de Bretagne Alain Fergent. Il soutient aussi les barons du Maine en révolte contre le duc de Normandie.  Il a avec l'archevêque de Tours une querelle qui faillit le faire excommunier ; mais ses libéralités lui assurent l'indulgence des commissaires nommés par le pape pour examiner sa conduite. Bertrade de Montfort, sa femme, lui est enlevée par Philippe de France, roi de France. Il doit aussi combattre la révolte de son fils Geoffroy IV Martel qui, plus tard, en commis du comté, est tué au siège de Candé en 1106. Après une domination politique reconnue de quarante-et-une années, il meurt à Angers en 1109.  Il a pour sœur Hildegarde Hérou, première dame de Montargis.

Mariages et enfants.

Il eut de nombreuses épouses. Geoffroy Martel lui donne comme première femme la fille du fidèle Lancelin , seigneur de Beaugency, Hildegarde de Beaugency. Elle est la mère de :  Veuf, il se remarie avec Ermengarde de Bourbon, fille d'Archambaud IV, sire de Bourbon. Il la répudie et arrange le remariage de celle-ci avec Guillaume de Jaligny. Foulques et Ermengarde ont eu :  Foulques épouse en troisièmes noces le Aurengarde ou Orengarde de Chatelaillon, fille d'Isembard, seigneur de Châtel-Aillon. Il la répudie en 1080, et l'enferme dans le donjon de Beaumont-lès-Tours. Le comte très vert s'engage alors auprès de diverses maisons, en quête de jeune compagne.  Il épouse une fille de Gautier , comte de Brienne.  Il répudie cette dernière avant 1090 pour épouser Bertrade de Montfort (morte en 1117), fille de Simon, seigneur de Montfort et d'Agnès d'Évreux. Foulques et Bertrade eurent plusieurs garçons dont :  Sa jeune épouse Bertrade le quitte en 1092, , nous livre une étonnante chronique : Bertrade, consentante, est enlevée par le roi Philippe.  Foulques n'a que l'embarras du choix pour lui trouver des remplaçantes, officieuses ou officielles. Mais le vieil homme politique s'abstient de la remplacer pour exploiter politiquement cet adultère.  La stratégie de Barbe Bleue qu'applique Foulques le Réchin à ses femmes ou ses filles correspond aussi à celle qui lui permet, à l'instar des patrons politiques de son siècle, de contrôler les échanges matrimoniaux. Elle ne vise qu'à accroître son pouvoir, quoi qu'il en coûte à l'être ainsi manipulé, la plus faible créature étant souvent féminine. L'histoire de Corba, apparentée au sire d'Amboise, est édifiante.

Un maître politique insatiable.

Foulques le Réchin semble avoir surveillé avec une grande acuité les contrées sous sa protection ainsi que ses proches voisins. Sans oublier son intérêt, il a aussi contrôlé la vie de petites héritières, nous connaissons celle de Corba qui possédait de son père Foucois un des trois châteaux d'Amboise. Corba est d'abord gardée vierge par sa famille. Sulpice d'Amboise, le frère de sa mère, se garde de la marier pour garder la haute main sur le bien. Mais Foulques Réchin fait pression, négocie et obtient la main de Corba pour un de ses chevaliers familiers, qui garde déjà le troisième château d'Amboise.  Mais la vie de château n'attire pas le jeune marié qui décide de partir en croisade avec son cousin Hughes. Il y meurt. Dès la nouvelle connue, Foulques Réchin sans demander avis à quiconque, et encore moins consulter la famille du défunt, prend la tutelle de la jeune veuve Corba et la remarie prestement à Achard de Saintes, un chevalier très âgé devenu gardien de château. Comme ce dernier a payé à Foulques une forte somme d'argent pour sa nouvelle épouse, Foulques Réchin est doublement satisfait car les châteaux sont bien gardés. Mais Hughes qu'on croyait également trépassé revient de croisade, Achard prend peur et tremblant qu'on ne lui arrache sa dulcinée, la confie à son frère cellérier de Saint-Martin à Tours.  La jeune Corba, trop protégée et constamment sous surveillance à la vue de nouvelles gens survenant à Tours, s'ennuie. Elle aperçoit pourtant un bourgeois d'Amboise, lui signale à la dérobée sa condition de captive et se fait enlever. Ayant repris contact avec son lignage, elle ne souhaite revoir son vieux mari qui, dépité de ses déboires, meurt de chagrin. Sa famille ne commet plus la première erreur, et comme elle s'est placé sous leur contrôle, elle fait épouser à la nouvelle veuve un chevalier obligé d'Amboise. Mais il part vite rejoindre la croisade lancée par Guillaume d'Aquitaine. Cette troupe emmène aussi les femmes, Corba qui est du voyage disparaît lorsque la gigantesque armée croisée est encerclée, puis massacrée et vaincue par les Turcs.

Exploits angevins ou "Gesta Consulum Andegavorum".

Foulques a écrit une "Histoire des comtes d'Anjou", dont il ne reste qu'un fragment, inséré dans le "Spicilegium" de Luc d'Achery et traduit par l'abbé Michel de Marolles dans ses "Histoires des anciens comtes d'Anjou".  Le "Gesta Consulum Andegavorum" est un texte qui est écrit en latin de 1100 à 1140 par un moine angevin, à la demande de Foulques IV d'Anjou dit « le Réchin ». Il détaille la première dynastie des comtes d'Anjou depuis la succession de Charlemagne.  La version numérisée de ce texte : "La Chronique des exploits des Comtes d'Anjou" est disponible en français.

Foulques IV d'Anjou, dit « le Réchin » ou « le Querelleur » (né en 1043 à Château-Landon - mort le à Angers), fut comte d'Anjou et de Tours de 1068 à 1109. Il était de la famille des Ingelgeriens et fils cadet de Geoffroy Ferréol, comte de Gâtinais, et d'Ermengarde d'Anjou.

Fulk IV (in French "Foulques IV") (1043–14 April 1109), called le Réchin, was the Count of Anjou from 1068 until his death. The nickname by which he is usually referred has no certain translation. Philologists have made numerous very different suggestions, including "quarreler", "rude", "sullen", "surly" and "heroic". He was noted to be "a man with many reprehensible, even scandalous, habits" by Orderic Vitalis.


Historique.

Le petit épagneul de Münster est un chien polyvalent utilisé traditionnellement en Westphalie dès le . Cet épagneul servait à la chasse, à la conduite des bestiaux et comme chien de garde. Au , des croisements avec des langhaar sont réalisés dans la ville de Münster.  La sélection du petit épagneul de Münster a été distincte de celle du grand épagneul de Münster, bien qu'il partage la même origine géographique et l'utilisation du langhaar comme retrempe.

Standard.

Le petit épagneul de Münster est un épagneul de taille moyenne à l'aspect puissant, harmonieux, noble et élégant, aux proportions équilibrées. La longueur du corps, mesurée de la pointe du sternum à la pointe de la fesse n'excède pas la hauteur au garrot de plus de . La queue, garnie d'une longue frange, est portée à l'horizontale en action et tombante au repos. De grandeur moyenne, les yeux sont ni saillants ni enfoncés dans les orbites, la couleur de l'iris est de préférence marron foncé. Attachées haut, les larges oreilles sont tombantes, bien accolées à la tête. Elles se terminent en pointe et ne dépassent pas la commissure des lèvres.  Le poil est brillant, lisse à légèrement ondulé et de longueur moyenne. La robe est marron et blanc, rouannée marron avec de larges plages marron, un manteau, des mouchetures. La liste blanche est admise. Des marques feu apparaissent souvent au museau et à l’œil.

Caractère et comportement.

Le standard FCI décrit le petit épagneul de Münster comme un chien intelligent, équilibré, stable. Cette race est attentive et amicale envers l’homme, facile à sociabiliser. Le petit épagneul de Münster peut vivre en appartement à condition de bénéficier de sorties quotidiennes.

Utilité.

Le petit épagneul de Münster est un chien d'arrêt polyvalent, qui entretient naturellement une relation étroite avec son conducteur. Il donne satisfaction sur tous terrains. Excellent retriever, il rapporte en eau profonde. Ce chien est utilisé pour la chasse au lapin, à la bécasse et au canard. Cette race est appréciée des chasseurs citadins pour sa facilité d’adaptation.  C'est également un excellent chien de compagnie.

Le petit épagneul de Münster ou petit münsterländer est une race de chien originaire d'Allemagne. Cet épagneul est le plus petit chien d'arrêt allemand. La robe est marron et blanche.

The Small Münsterländer (also SM or Kleiner Münsterländer) is a versatile hunting-pointing-retrieving dog breed that reached its current form in the area around Münster, Germany. The Large Münsterländer is from the same area, but was developed from different breeding stock and is not related as the names would suggest. Small Münsterländers bear a resemblance to both spaniels and setters but are more versatile while hunting on land and water. The Small Münsterländer is recognized by the Fédération Cynologique Internationale under Group 7, Section 1.2, Continental Pointing Dogs of Spaniel type, by the American Kennel Club as a Foundation Stock Service breed, and by The Kennel Club and the United Kennel Club as a gun dog. It is related to the Epagneul Français and the Drentsche Patrijshond.


Origine et développement du C295.

Fin 1996, l’état-major de l’armée de l’air espagnole émit la fiche-programme FATAM (acronyme de « futur avion de transport moyen »), le but étant d’obtenir un avion de transport intermédiaire entre le CASA CN-235, devant remplacer les CASA C-212 Aviocar en fin de carrière, et le C-130 Hercules. La capacité d’emport du CN-235 devait être accrue de 50 % pour des performances identiques et l’appareil devait pouvoir opérer de pistes non préparées.  Pour répondre à un coût faible et dans les délais requis, CASA imagina de modifier le CN-235 en ajoutant une section de fuselage de de long de chaque côté de la voilure et renforçant la section centrale de l’aile, qui recevait trois points pour charges externes de chaque côté. Le train d’atterrissage était également renforcé, avec adoption d’un diabolo avant, une nouvelle avionique développée avec Sextant, aujourd'hui Thales Avionics. Enfin la motorisation était revue, les turbopropulseurs Pratt & Whitney Canada PW127G entraînant des hélices à six pales Hamilton Standard 568F-5. Avec une cabine offrant un volume utile de () ce cargo tactique offre une charge utile de ( en surcharge) et peut transporter 71 hommes assis ou 48 parachutistes équipés, 24 civières et quatre médecins ou infirmiers, cinq palettes 88 × 108 ou trois véhicules légers.  Le programme fut officiellement présenté durant le Salon international de l’aéronautique de Paris-le Bourget en juin 1997 et une cellule de CN-235 modifiée pour servir de prototype [EC295], le premier vol intervenant le . La certification espagnole fut obtenue le après 801 heures de vol, accumulées en 379 sorties. La certification française devait suivre le 3 décembre et celle de la "Federal Aviation Administration" (FAR 25) le 17 décembre.  Affecté aux essais de certification et aux essais de mise au point des systèmes, un appareil de présérie [EC-236, c/n S1] prit l’air à son tour le à Séville (Équipage Alejandro Madurga et Jose Murga). Cet appareil a été utilisé en particulier pour le développement du Persuader, version de surveillance maritime et de lutte anti-sous-marine.  Fin octobre 2007, EADS confirmait 60 commandes fermes, espérant vendre 300 avions d’ici 2010. Cependant au 11 décembre 2016, en tenant compte de la commande du Canada seulement 185 exemplaires du C295 ont été commandés par 25 pays.  Fin , le constructeur annonce 208 commandes ; à cette date, Airbus cherche à remplacer les 4% des pièces de l'appareil d'origine allemande pour éviter l'embargo sur les équipements militaires que l'Allemagne impose à l'Arabie saoudite depuis .

Une nouvelle version, le CASA C295W.

Une version améliorée du C295, baptisée W pour « "Winglets" » a été révélée le à Séville. Outre les ailettes marginales, cette version adopte une nouvelle version du turbopropulseur PW127G de Pratt & Whitney Canada qui bénéficie d'un nouveau mode de fonctionnement permettant de conserver sa pleine puissance durant la phase de montée après le décollage (Toga, Take Off and Go Around). Ces évolutions permettraient de diminuer de 3 à 6 % la consommation tandis que la charge utile augmentera d'une en conditions normales à en conditions extrêmes (fortes température et décollage en altitude). Enfin l'endurance de l'appareil est augmenté de 30 minutes malgré la surcharge de des ailettes marginales.  Les vols de certifications doivent débuter au second trimestre 2014. Le C295W sert aussi au développement de la version de surveillance (ISR) équipée d'un rotodôme (équivalent AWACS). Une version équipée d'une arme de sabord de type canon de ou de , équivalent à l'AC-130 est aussi à l'étude. Le C295W s'adresse surtout aux pays chauds et/ou bénéficiant de base en altitude tels qu'en Afrique, Amérique Latine, Asie et Moyen-Orient.

L'Airbus C295 (anciennement CASA C-295) est un avion cargo tactique militaire développé en Espagne par Airbus Defence and Space. Il s'agit d'une évolution de l'Airbus CN235, qui a donné comme ce dernier naissance à une version d'avion de patrouille maritime baptisée Persuader.

The EADS CASA C-295 is a twin-turboprop tactical military transport aircraft, and is currently manufactured by Airbus Defence and Space in Spain.