Paul Celan 
  
Alexander Spoerls 
  
Buch Teste 
  
Clément Fradin 
  
Clément Fradin Mit Dem Buch 
  
Zu Dem 
  
Gedicht Unverwahrt 
  
Der Lektüre 
  
Dichtung Anderer -Wie Etwa 
  
Nelly Sachs 
  
bes Der Werkausgabe 
  
Jürgen Lehmann 
  
Heidelberg Christine Ivanović 
  
: Vorwort 
  
Kommentar Zu 
  
Paul Celans 
  
» Die Niemandsrose 
  
hg Aufl 
  
Jürgen Von 
  
Lehmann Unter Mitarbeit 
  
Mitarbeit Von 
  
Jens Fickh 
  
Markus May 
  
Susanna Brogi 
  
  
  
  
  
  
  
Zu dem Gedicht Unverwahrt von

Keywords: Spannung, die zwischen dem Kommentar eines Textes -etwa der entstehungsgeschichtlichen Dokumentation, dem relevanten biographischen oder referentiellen Material -und seiner Interpretation besteht, beschäftigt schon lange die Literaturwissenschaft. Im Falle der Dichtung Briefe, Erinnerungen und gelesene Bücher werden zitiert, private Ereignisse sowie politische Geschehnisse herbeigeführt, um das Verständnis der Gedichte zu hermeneutischen Positionen zu verdeutlichen und sie aufzuheben, indem er mehrere Einzelstudien unternahm, die die These eines radikalen Bruchs zwischen dem Bezüge auf Texte nachweisen, die wenig zu verankern, die sich jedes beliebige Material aneignet man beim >Benennen der Bezüge<, die Referenz mit dem konstituierten, ja sich strukturelle Unabgeschlossenheit zu plädieren. Der notwendige Versuch, Evidenz herzustellen, kann nur gelingen, wenn man immer wieder von neuem die Anstrengung unternimmt, die verschiedenen Ansätze und Beobachtungen zu einem kohärenten, sondern die Art und Weise, wie, sie lässt sich erst im interpretatorischen Prozess eruieren

à la diffusion de documents scientifiques de niveau recherche, publiés ou non, émanant des établissements d'enseignement et de recherche français ou étrangers, des laboratoires publics ou privés.

2) und den Trochäen »fuhrwerkt« (V. 6), »pendelt« (V. 9) -noch über Personalpronomina, die das Gedicht in irgendeiner klar definierbaren personalen Beziehung fixieren könnte, oder über Konjunktionen, die einen eindeutigen logischen Zusammenhang zwischen den Versen herstellen ließe. Die im Perfekt sich präsentierende Instanz im ersten Vers befindet sich an einem unsicheren Ort bzw. in einer Lage der Ausweglosigkeit -»Unverwahrt« (V. 1). Ins Einzelne zersetzt öffnet das Kompositum »Unverwahrt« -das, was man sonst in der Truhe oder im Schrank verwahrt -eine neue assoziative Ebene: un-ver-wahr-t gibt uns ein Modell der Wahrheit, die man gleichzeitig als einen transitiven Prozess und ein Scheitern liest. Eine erste Fassung des Gedichtes gibt hierzu einen weiteren Bezug: »Unverwahnt« stand an der Stelle des letztendlich publizierten »Unverwahrt«. 11 Nicht die Wahr-heit, bzw. der Wahr-sinn befand sich also ursprünglich im Visier, sondern der Wahn- 37 

  . Die Schwermut, aufs neue geduldet, pendelt sich ein. Es ist dies ein -zunächst einmal in seinen formalen Aspekten -merkwürdiges, ja auch im späten Schaffen Celans in seiner Struktur auffallendes Gedicht, das er im letzten noch zu Lebzeiten erschienenen Band Fadensonnen veröffentlichte. Parataktisch aufgebaut verfügt dieses am 08.04.1967 geschriebene Gedicht 10 weder über eine klar definierte rhythmische Einheit -die jambische Struktur der Verse 1, 3, 4, 5, 7 und 8 kontrastiert mit dem Kretikus »Schräggeträumt« (V.

10

  Vgl. die genetische Darstellung des Gedichtes in: Paul Celan: Fadensonnen. Vorstufen -Textgenese -Endfassung, hg. von Jürgen Wertheimer, bearb. von Heino Schmull, Markus Heilmann und Christiane Wittkop, Frankfurt am Main 2000, S. 122-123; 238 (Faksimile der ersten Niederschrift). Wird im Folgenden als Tübinger Celan-Ausgabe (= TCA) zitiert. 11 Ob es sich dabei um einen >sanktionierten< Druckfehler handelt, wird hier nicht näher diskutiert. sinn bildete -negiert -den Kern des Eröffnungsverses. »Unverwahrt« ist aber nicht nur die nicht benannte Instanz am Anfang, sondern auch das Gedicht selbst, denn durch die Aneinanderreihung von kurzen, sperrigen Versen entsteht der Eindruck, als wäre die Sprache selbst unsicher, ja zu einem Problem geworden, zum eigenen Problem des Gedichtes, als wäre sie ins Stocken geraten und als wäre unmöglich geworden, längere, komplexer und logisch artikulierte Sätze zu bilden. In der Tat ist das einzige flüssige Element, »Das Öl« (V. 3), das unter anderen möglichen, insbesondere religiösen, Assoziationen mit der Schreibtechnik bzw. dem Schreibmittel, der Tinte, verbunden werden kann, in einen Zustand der blockierenden Viskosität übergegangen -wohl durch Kälte. Liest man das isolierte »verdickt« (V. 4) nicht als ein Partizip Perfekt sondern als ein konjugiertes Verb, geht dieses Öl im Moment des Gedichtes in diesen einen Zustand über, der es allem und jedem verbietet, reibungslos weiterzukommen und zu funktionieren oder gar -wollen wir es mit Blick auf seine mechanistische Anwendung lesen -mit seiner Hilfe zu schreiben. Dieser Verdickungsprozess erfolgt in einem zentrifugalen Modus, »rings« (V. 3), wobei die gezeichnete Kreis-Linie um das sonst nicht erwähnte, ja verschwiegene Ich sich auf einer anderen, räumlichen, nämlich horizontalen und flachen Ebene abzeichnet. Sie steht im eigentlichen Gegensatz zu der im zweiten Vers evozierten Ebene des Traums, welcher nicht nur ein mögliches interpersönliches Problem in der Kommunikation darstellt (nach dem Modell »aneinander vorbeireden«), sondern einen prinzipiellen Unterschied zwischen zwei Modalitäten des Traums -dem schrägen vs. dem direkten, dem bizarren vs. dem normalen -unterstreicht: »Schräggeträumt aneinander«. Der Winkel, in dem eigentlich geträumt wird -liest man zunächst das Kompositum »schräggeträumt« so -, ermöglicht aber einen gewissen Freiheitsraum, wenn wir uns an das drei Tage zuvor geschriebene Gedicht »Schief« 12 erinnern, das in der Interpretation von Bollack 13 die Möglichkeit einer Befreiung durch eben das Schief-Sitzen der »Hörklappe« (sic) zu evozieren scheint. Dagegen ließe sich einwenden, dass das »Schräge« nicht unbedingt dem Prozess des Traums gleicht, sondern das Resultat dieses Traumprozesses benennt. Die erotische Konnotation des »aneinander«, das ein mit dem Traum einhergehendes Bild des Schlafs aufruft, lässt eine Alternative offen, was den Status des Kompositums »schräggeträumt« angeht: Nimmt man an, dass die erotische Dimension prägend ist, so lässt sich das Schräge des Traums als Modalität wie auch als Resultat des Traums lesen. Dies zeigt Ambivalenz des Bilds als Nicht-Ort des Zusammentreffens und zugleich als potenzierter Ort der Liebe. Somit wird schon in den ersten vier Versen des Gedichtes eine Situation dargestellt, die sowohl existentiell als auch poetologisch zu deuten ist. Die vier Instanzen, die in den letzten drei Strophen vorkommen -»Gedanken« (V. 5), »der Schmerz« (V. 6), »Die […] Trauer« (V. 7), »Die Schwermut« (V. 8) -bilden in dieser Reihenfolge eine Steigerung und zugleich eine Art Verschlechterung des einen Gemütszustandes, selbst wenn eine gewisse wohlklingende Struktur durch die Assonanzen -»furwerkt« / »Schmerz« (V. 6), »koppheister... « / »Trauer« (V. 8) -zum Vorschein kommen mag, wobei der ternäre Rhythmus der ersten zwei Verse -mit den drei Komposita -auch eine gewisse Harmonie evozieren könnte. Immerhin -und gegen allen Anschein einer Harmonie -geben zuletzt diese Instanzen den Ton vor und verankern das Gedicht in einem introspektiven Gestus der Selbstanalyse und -reflexion vonseiten des Ich, welche aber in der Sprache erfolgt -in einer Sprache zumal, deren Hauptcharakteristikum zunächst der Gebrauch eines psychologischen, ja (klassisch-freudianischen) psychoanalytischen Wortschatzes zu sein scheint. Dagegen aber erhebt sich ein anderer Komplex von alltäglichen und womöglich die (Fahr-)Technik konnotierenden Wörtern: »das Öl« (V. 3), »ausgebeult« (V. 5), »fuhrwerkt« (V. 6), »koppheister-« bzw. »koppheistergehen« (V. 7), »pendelt sich ein« (V. 9). Aus dieser Verbindung zwischen zwei scheinbar sehr heterogenen Ebenen entsteht eine gewisse Unsicherheit, was den Status der Relation zwischen den beiden genannten Komplexen betrifft: Akzentuiert das Alltäglich-Mechanistische die Richtung, die das Gedicht bis zur »schwermütigen« Schlussstrophe einschlägt oder steht es im -etwa ironischen? -Kontrast zu dem Pathos der exponierten, jeweils am Ende oder am Anfang der Verse stehenden Worte bzw. Begriffe aus dem im weitesten Sinne verstandenen Bereich der Psychologie? Relativiert diese Spannung die scheinbar düstere hoffnungslose Aussage des Gedichtes? Was wird in der »schrägen« Beziehung dieser Sprachebenen erreicht? Die meisten Interpreten des Gedichtes 14 haben sich auf die Thematisierung von Begriffen aus der Psychologie und Psychoanalyse, auf den Ausdruck des »Schmerzes«, ein durchaus sehr wichtiges Wort in der Sprache Celans, 15 fokussiert und sich weniger für den ästhetischen Anspruch des Gedichts interessiert, der die sehr explizite Thematisierung von Begriffen wie »Trauer« oder »Schwermut«, die auch sonst an mehreren Orten im Werk Celans auftauchen, in eine andere Logik und in eine andere Sprachauffassung eintreten lässt als der tradierte Gebrauch dieser Wörter es sonst erlaubt. Bei manchen frühen interpretatorischen Ansätzen stellte das Fehlen vom entstehungsgeschichtlichen bzw. genauen biographischen Material einen schwer zu überbrückenden Mangel dar. Nach der Veröffentlichung von zwei historisch-kritischen Ausgaben der Werke 16 und dem für dieses Gedicht besonders relevanten Briefwechsel mit Gisèle Celan-Lestrange 17 verwundert es aber, dass textgenetische und biographische Informationen im interpretatorischen Prozess immer noch nicht berücksichtigt werden -und wenn, dann nur zum Teil. Manchmal werden sie geradezu bewusst ausgeklammert. Die zufällige Entdeckung einer textgenetischen >Etappe< -in einem verlorenen Buch der Privatbibliothek Celans -ermöglicht es uns, die Entstehungsgeschichte des Gedichtes Unverwahrt um ein weiteres Stück zu ergänzen. So wollen wir einerseits der besonderen Art von Autorschaft, mit der wir es bei Celan zu tun haben, und andererseits der Frage nach der Relevanz dieser Art von Informationen im hermeneutischen Prozess nachgehen. Die Bibliothek Paul Celans und die Forschung Paul Celan, geboren als Paul Ancel 1920 in Czernowitz, in der damals rumänischen Bukowina, einer »ehemaligen Provinz der Habsburger Monarchie«, 18 wuchs in der deutschsprachigen jüdischen Gemeinschaft dieser kleinen Stadt auf, wo »Menschen und Bücher lebten«. 19 Im Krieg verlor er, bis auf eine Londoner Tante, seine ganze Familie und viele Freunde, die von den Nazis und ihren Helfershelfern ermordet wurden. Er selbst wurde in einem Arbeitslager interniert, konnte aber überleben und floh 1945 nach Bukarest, wo er zwei Jahre lang im Umkreis der dortigen surrealistischen Gruppe lebte. Er, der »immer am Rande gelebt hatte«, »war vom Zentrum angezogen«: 20 Er ging weiter Richtung Westen, bis nach Wien, wo er sein erstes Buch, Der Sand aus den Urnen, fertigstellte und veröffentlichte. Enttäuscht und wohl auch bedrückt von der Stimmung, die damals in der Stadt des Dritten Mannes herrschte, kam er am 13. Juli 1948 in Paris an, wo er den Rest seines Lebens verbrachte. Nach schwierigen materiellen Anfängen heiratete er 1952 eine sieben Jahre jüngere Frau aus dem französischen Hochadel, die Künstlerin Gisèle de Lestrange, die 1955 den gemeinsamen Sohn Éric zur Welt brachte. 1956 wurde Celan Lektor für deutsche Sprache an der École Normale Supérieure in Paris. Die ersten literarischen Erfolge kamen schon mit der Veröffentlichung von Mohn und Gedächtnis im Jahre 1952. Es folgten fünf noch zu Kritischen Ausgabe (HKA): Paul Celan: Werke. Historisch-kritische Ausgabe, besorgt von der Bonner Arbeitsstelle für die Celan-Ausgabe. Während die TCA z.

  Lebzeiten publizierte Bücher und drei posthum erschienene Bände, wobei Celan von der Deutschen Verlags-Anstalt zu S. Fischer und schließlich 1967 zum Suhrkamp-Verlag wechselte. 1960 bekam er den Büchnerpreis, was mit dem Höhepunkt der sogenannten Goll-Affäre 21 zusammenfiel, in der Celan von der Witwe eines seiner frühen Pariser Bekannten -der 1891 geborene Ywan Goll -Plagiat vorgeworfen wurde. Tief erschüttert litt er in der Folgezeit an immer tiefer greifenden psychischen Problemen, die ihn ab 1962 mehrmals in psychiatrische Kliniken führten. Nach der Trennung von seiner Frau 1967 lebte er an verschiedenen Orten in Paris, zuletzt im XV. Arrondissement, wo er wohl in der Nacht vom 19. auf den 20. April 1970 vom Pont Mirabeau in die Seine sprang. Von seiner Ankunft in Paris bis zum Auszug aus der gemeinsamen Wohnung 1967 lebte Celan immer in direkter Nähe seiner Bücher -und damit einer Bibliothek, deren Anfänge er am 11.03.1961 in einem nicht abgesandten Brief an Friedrich Michael, Lektor beim Insel-Verlag, folgend skizziert: 22 Ich besitze jetzt viele Bücher. Manchmal, wenn mir der Tag recht viel »Literarisches« beschert hat, gehe ich zu diesen Büchern -mit dem Gedanken an eine Whitman-Zeile (die ich, das fällt mir jetzt ein, wohl aus einem Insel-Büchlein habe): »Camarado, dies ist kein Buch, wer dies berührt, berührt einen Menschen«. Ja, es sind jetzt viele Bücher. Aber als ich nach Paris kam, waren es nur wenige: ein (nicht bei der Insel erschienener) gesammelter Jean Paul und ein zweibändiger Sachs-Villatte. Beides, das Gesammelte und das Zweibändige, hatte ich 1948 in Wien erstanden, für billiges (lies: ach so teures) Geld, in der Nähe der Pestsäule. -Aber -und hier wird's wieder »inslig« -, in Paris kam bald nach meiner Ankunft ein Buch hinzu, ein ältestes, ein Buch, das ich, als ich im Sommer 1939 aus Tour nach Czernowitz zurückfuhr, bei einem Bruder meiner Mutter gelassen hatte und der es, vor der Deportation, einer Bekannten zur Aufbewahrung gegeben hatte -: dieses Buch, das älteste meiner Bibliothek und zugleich auch eine meiner ältesten augenfälligen Erinnerung an Zuhause, ist die in blaues Leder gebunden Insel-Ausgabe des »Faust«. Ich habe diesen Dünndruck -papierbible nennens die Franzosen -als Dreizehnjähriger geschenkt bekommen, von Freunden meines Vaters, zur Bar-Mizwa, zu einer Art Konfirmation also. Dieser innige, persönliche, ja existentielle Bezug zu bestimmten Büchern seiner Bibliothek, die durch und durch von der Geschichte Celans und von der Geschichte der jüdischen Katastrophe, von 21 Paul Celan: Die Goll-Affäre. Dokumente zu einer »Infamie«, hg. und komm. von Barbara Wiedemann, Frankfurt am Main 2000. 22 Zitiert nach Joachim Seng: Briefgeheimnis. Ein Brief Paul Celans an Friedrich Michael zum Jubiläum der Insel-Bücherei im Jahr 1962, in: Insel-Bücherei. Mitteilungen für Freunde 23 (2003), S. 90-91.

  Geschriebenem und Gelesenem ist dann, auch durch die Lesespuren, nicht einmal mehr gradueller Natur. Des Weiteren gehört es wohl zu jeder Arbeit am Werk Celans, dass man die referentielle Textur seiner Gedichte wahrnimmt, ohne aber jedes Wort auf ein anderes, gefundenes zu beziehen: Wo sollte unter solchen Umständen die >Quellensuche< anfangen und wo aufhören? Es scheint also, im Unterschied zu diesen beiden Annäherungsweisen, dass man die Lektüren nach Möglichkeit nicht synchron, sondern diachron rekonstruieren sollte. Gewissermaßen könnte man hier von einer historischen Methode sprechen. Dies entspricht einem poetischen Prinzip Celans, wonach das Gedicht seiner »Daten eingedenk« bleibt, 34 also auch den Daten der Lektüre, wenn es eine solche Referenz für das Gedicht gibt. Zu diesem Komplex des >Den-Daten-Eingedenk-Bleibens< gehört wohl auch die in der Folge der Goll-Affäre streng chronologische Komposition der Gedichtbände, die als ein poetisches Tagebuch und zugleich auch als eine Art poetisches Lesebuch -verstanden als Ort, wo Lektüren aufgehoben werden -erscheinen können. Celans Poetik des Aktuellen und das Jahr 1967 So wäre die scheinbar naive Frage nach dem hermeneutischen Wert der Bibliothek Celans vielleicht eben nicht naiv, denn zwischen dem ersten Kommentarband zum Buch Die Niemandsrose und der Kommentierten Gesamtausgabe von Barbara Wiedemann hat sich etwas vollzogen, das schon die Celan-Studien von Peter Szondi 35 vorweggenommen hatten. Es ist inzwischen möglich, die komplexe Frage der Referentialität in der Dichtung Celans so zu stellen, dass man weder in eine >reine< Lektüre, die die Referenzen als solche zurückweist (die Stellung Hans-Georg Gadamers etwa), noch in eine über diese informierte >plakative< Lektüre verfällt, die allein mit der Identifikation der Referenzen die Lektüre des Gedichtes abschließen würde. 36 Diese Debatte um den Stellenwert der Referenzen in den Gedichten (welche man damals oft dem Surrealismus, der poésie pure oder der Hermetik zuordnete) kam bereits im April/Mai 1967 zwischen Celan und Klaus Reichert, seinem Lektor im Suhrkamp-Verlag, auf, der in einem Entwurf für den Klappentext von Atemwende, dem ersten bei Suhrkamp erschienenen Gedichtband, eine Opposition zwischen »Innenwelt« und »Außenwelt« konstatierte und über die Gedichte schrieb: »In dem Maße wie die externe Realität schrumpft, dehnt sich die innere aus«.

  durch das zufällige Auftauchen des Zauberbergs in einer Sendung seines ehemaligen Verlegers an ein sehr intimes -und zwar doppelt kodiertes -Ereignis erinnert: nicht nur hatte er Gisèle im August 1952 die Lektüre von Manns Hauptwerk empfohlen und ihr das Buch mit der Widmung »Gisèle de Lestrange« 65 geschenkt, nicht nur hatte sie ihm in diesem ersten Sommer ihrer Liebesbeziehung öfters in Briefen von ihrer Lektüre dieses Buchs berichtet, sondern er hatte auch damals ihr gegenüber die Begegnung zwischen Castorp -»diesem alten Freund«, einer unmöglichen Identifikationsfigur -und Chauchat, der französisch Sprechenden, als eine mögliche »literarische« Entsprechung seiner Begegnung mit Gisèle angedeutet. Die Gedichte setzen aber das Private und das Zufällige in einer merkwürdigen Art und Weise umnämlich: dem Aktuellen und Aktualisierbaren getreu. Beide Bücher kamen Celan durch eine Büchersendung mit Neuerscheinungen vom Fischer-Verlag zu, beide waren im März 1967 erschienen -das eine ist ein nicht besonders >aktuelles< Buch Thomas Manns und ein >historisches< Buch in der privaten Geschichte Celans, das andere aber ein akut aktuelles Buch, Teste selbst von Spoerl. So sieht man, wie das Schreiben und Sprechen Celans sich in einem breitverstandenen Prinzip des Aktuellen und der Aktualität verankern, unter anderem -insbesondere dem hier durchaus kodierten Privaten -dem, was aktuell erscheint und einen Weg in seine Bibliothek findet. So kommen wir zurück zur anfänglichen Frage, die man vielleicht nur in Anführungszeichen setzen sollte. Es wurde gezeigt, wie Celan >im< Buch und >mit< dem Buch komponiert, wie er auch >gegen< ein Buch seiner Bibliothek schreiben kann, zu einer Zeit, wo er selber das >Äußere<, d.h. die Referenzen, in seiner Funktion im Werk gegenüber einem Dritten thematisiert. Dies sollte genügen, um die Frage der Relevanz -des Werts -der Bibliothek im Prozess der Interpretation zu beseitigen, d.h. diese Frage zu relativieren und sie in einer Art Dialektik zu formulieren. Nachdem zunächst nur eine >Skizze< für eine mögliche Interpretation des Gedichtes Unverwahrt unternommen wurde, soll sie nun, mit dem Wissen um die Entstehungszusammenhänge, weitergeführt werden. So lässt sich zum Beispiel der gestrichene Entwurf in der ersten Niederschrift des Gedichtes, »das Öl -in den Kannen rings -« (V. 3), nicht zuerst als Anspielung auf eine

  T. Stichwort-Kommentare zu den für die Entstehung der Gedichte relevanten Büchern der Bibliothek gibt, verzichtet die HKA gänzlich darauf. Zu einer Begründung dieses Verzichts vgl. Rolf Bücher, Axel Gellhaus und Andreas Lohr: Die historisch-kritische Celan-Ausgabe. Ein vorläufiger Editorischer Bericht, in: Lesarten. Beiträge zum Werk Paul Celans, hg. von Axel Gellhaus und Andreas Lohr, Köln 1996, S. 197-226. Vgl. dazu wiederum Peter Goßens: Arbeitsweisen. Wirklichkeitssuche und Materialität, in: Celan-Handbuch. Leben -Werk -Wirkung, 2. Aufl., hg. von Markus May, Peter Goßens und Jürgen Lehmann, Stuttgart 2012, S. 365-373. 17 Hier wird aus praktischen Gründen aus der deutschen Ausgabe referiert: Paul Celan und Gisèle Celan-Lestrange:

Briefwechsel. Mit einer Auswahl von Briefen Paul Celans an seinen Sohn Eric. Aus dem Französischen von Eugen Helmlé [= PC/GCL], hg. und komm. von Bertrand Badiou in Verbindung mit Eric Celan, Anmerkungen übers. von Barbara Wiedemann, Frankfurt am Main 2001. 18 Paul Celan: Ansprache anläßlich der Entgegenahme des Literaturpreises der Freien Hansestadt Bremen, in: GW, Bd. 3, S. 185. 19 Ebd. 20 Brief von Paul Celan an Schwedhelm datiert vom 06.11.1952 (DLA, D 90.1.987).

  welcher er sich herschreibt, durchstoßen sind, hat jeden Annäherungs-und Interpretationsversuch der Bibliothek Paul Celans zu bestimmen: »wer dies berührt, berührt einen Menschen« -Paul Celan nämlich, im Umgang mit seinen Büchern, seiner Bibliothek. Aber nicht nur: In einer auf den 30.08.1959 datierten poetologischen Notiz verbindet er darüber hinaus diesen Hinweis auf die Whitman-Zeile mit einem Gedanken zum Mitteilungscharakter des Gedichtes: »Im Gedicht geschieht nicht Mitteilen, sondern Sichmitteilen. (>Camarado, wer dies berührt, ...<)«,23 fast als wäre die Person hinter dem Buch, der Autor etwa, das eigentliche Objekt der Mitteilung -und des Buches. Mit dem Erwerb der Privatbibliothek als Teil des Nachlasses von Paul Celan im Dezember 1989 hat das Deutsche Literaturarchiv 24 ein neues Forschungsfeld der Celan-Philologie eröffnet. Der Zugang zu einem wichtigen Teil des genetischen Materials seines einzigartigen Werks wurde einer breiteren Forschergemeinschaft möglich gemacht, denn bis zur Ankunft der Bibliothek Celans in Marbach hatte sich nur Bernhard Böschenstein der Celan'schen Lektüre gewidmet, 25 um die Wichtigkeit Zwischen dieser ersten Katalogisierung und der Ankunft der Bibliothek in Marbach fehlen aber mehr als 1500 Titel. Die meisten dieser Bände wurden von der Familie Dritten oder Freunden geschenkt, der Rest ist entweder verloren oder gestohlen worden -sodass der Bestand, 23 Paul Celan: »Mikrolithen sinds, Steinchen«. Die Prosa aus dem Nachlaß. Kritische Ausgabe, hg. und komm. von Barbara Wiedemann und Bertrand Badiou, Frankfurt am Main 2005, S. 151. 24 Vgl. Arno Barnert: Die Erschließung und Rekonstruktion von Paul Celans Nachlassbibliothek, in: Jahrbuch der Deutschen Schillergesellschaft 56 (2012), S. 309-324. 25 Bernhard Böschenstein: Celan als Leser Hölderlins und Jean Pauls, in: Argumentum e silentio. Internationales Paul Celan Symposium, Berlin 1987, S. 183-198. 26 Im Deutschen Literaturarchiv steht der sogenannte »Bonner Katalog« zur Verfügung. Er bietet wichtige Informationen zur Bibliothek Celans. der sich uns heute als Basis der Untersuchung darbietet, nicht als >vollständig< zu betrachten ist, obgleich er über 4.500 Bänden umfasst. Etwas später, in den 1990er Jahren gab es dann die ersten Versuche, die Bestände thematisch zu organisieren (die Judaica, 27 die russische Bibliothek 28 …)was übrigens der topographischen Ordnung der Bücher der Bibliothek entsprach 29 -eine Tendenz, die mit der Veröffentlichung der "Philosophischen Bibliothek" 30 im Jahre 2004 einen Höhepunkt erreichte. Der Band verzeichnet alle philosophischen Bücher der Bibliothek Celans und die sich in ihnen befindenden Lesespuren, indem es sie philosophisch-historisch organisiert (von den Vorsokratikern bis zur Philosophie des 20. Jahrhunderts). Neben diesen Studien gab es auch einige Artikel und Aufsätze, die sich einem Buch bzw. einem Autor in der Bibliothek widmeten. 31 Vor allem aber seit der sogenannten »biographischen Wende« in der Celan-Forschung, 32 die um die Jahrtausendwende stattfand (mit den ersten Veröffentlichungen von Briefwechseln aber vor allem mit dem Erscheinen einer umfangreichen Dokumentation zur Goll-Affäre 33 usw.), nahm man die Bücher der Bibliothek immer stärker in den Blick und fand dort zahlreiche >Quellen< für Gedichte. Vgl. Elke Günzel: Das wandernde Zitat. Paul Celan im jüdischen Kontext, Würzburg 1995. 28 Vgl. Christine Ivanović: »Kyrillisches, Freunde, auch das…«. Die russische Bibliothek Paul Celans im Deutschen Literaturarchiv Marbach, Marbach am Neckar 1996. 29 In mehreren Briefen Celans an seine Frau wird seine >topographische< Kenntnis der Bibliothek bezeugt. Celan wusste genau, wo und neben welchem Buch sich dieser oder jener Band befand. 30 Paul Celan: La bibliothèque philsophique, hg. von Patrick Alac, Bertrand Badiou und Alexandra Richter, Paris 2004. 31 Vgl. bes. Bernhard Böschenstein: Celan als Leser Trakls, in: Frühling der Seele. Pariser Trakl-Symposion, hg. von

	Rémy Colombat, Innsbruck 1995, S. 135-161; Arno Barnert: »Die Insel des zweiten Gesichts« von Albert Vigoleis
	Thelen, gelesen von Paul Celan: »une vraie oeuvre d'art«, in: Celan-Jahrbuch 8 (2001/2002), S. 175-202; Barbara
	Wiedemann: »Lesen Sie! Immerzu nur lesen!«. Celan-Lektüre und Celans Lektüren, in: Poetica. Zeitschrift für
	Sprach-und Literaturwissenschaft 36 (2004), S. 169-191; Mona Zaraza-Troubat: Sehhilfe für Sinn-Blinde. Eine

eines Autors, Jean Paul in diesem Fall, und die Wichtigkeit eines Buches für das Verständnis des Werks zu betonen. Böschensteins Ansatz war wegweisend, da er nicht, wie es oft zuvor der Fall gewesen war, auf einer immer möglichen Intertextualität, sondern auf konkreten Lesespuren basierte. Gleichzeitig wies diese Studie auf die Besonderheit einer Autorenlektüre hin, die sich nicht auf Einflüsse oder Quellen für das Werk beschränkt, sondern sich nur als ein intellektuelles Unternehmen im Rahmen eines größeren Schaffensprojekts darstellen lässt. Dabei muss aber betont werden, dass durch die stärkere Auseinandersetzung der Forschung mit Celans Bibliothek die Frage ihrer Relevanz für die Interpretation der Gedichte in den Vordergrund rückte: eine Debatte, die bis heute die Celan-Philologie prägt. Dass diese Bibliothek -und zwar nicht nur die Bücher, sondern auch die in ihnen bewahrten Lesespuren -zu Recht als besonders wichtig für die Einsicht in das Schreibverfahren Celans gilt, hatten schon Dietlind Meinecke und die Bonner Arbeitsstelle, die die Kritische Gesamtausgabe der Werke herausgab, in den 1970er und 1980er Jahren festgestellt und infolgedessen die erste Katalogisierung der in Paris und Moisville (im Ferienhaus der Familie Celan) aufbewahrten Bücher unternommen. 26 Sowohl die existentielle Bedeutung der Bibliothek für den Autor Celan als auch die Arbeit an ihr zeigen, wie dieses Objekt die Ordnung des Wissens in der Philologie neu bestimmt hat: Entweder verfährt man mit der Bibliothek wie mit einem virtuellen Katalog im Kopf (was die thematischen Studien gemacht haben, wobei die thematischen Grenzen und deren Organisation manchmal schwierig zu definieren sind; hier mag es egal sein, ob Celan selbst seine Bibliothek thematischtopographisch organisierte, denn diese Ordnung bestand nach den 1980er Jahren lange nicht mehr und ist kaum noch rekonstruierbar) und betrachtet die Lesespuren als einen eigenständigen Teil des Werks oder man geht auf eine Spuren-und Quellensuche, der manchmal jede Methodik fehlt. Dass man die Bibliothek und die Lesespuren als dem Werk zugehörig versteht, führt zu einer Aneignung des Lesegestus, welcher dann nicht mehr für sich (in seiner Undeutbarkeit oft auch) steht, sondern mit dem Rest des Celan'schen Werks auf ein Niveau gestellt wird. Die Grenze zwischen 27 Interpretation von Paul Celans Gedicht »Ein Leseast«, in: Celan-Jahrbuch 9 (2003-2005), hg. von Hans-Michael Speier, Heidelberg 2007, S. 233-271; Joachim Seng: »Mitsprechende Gedankenwelt«. Paul Celan als Leser Rudolf Borchardts; zugleich der Versuch, sein Gedicht »Andenken« zu verstehen, München 2007. 32 Andrei Corbea-Hoisie: Die biographischen Wende in der Celan-Forschung, in: Stundenwechsel. Neue Perspektiven zu Alfred Margul-Sperber, Rose Ausländer, Paul Celan, Immanuel Weissglas, hg. von Andrei Corbea-Hoisie, George Guţu und Martin A. Hainz, Konstanz 2002, S. 143-164. 33 Vgl. Celan, Goll-Affäre.

  Celan reagierte hierauf verärgert und sehr heftig; er notierte folgende Notiz auf seinem Exemplar des Mai-Hefts der 34 Paul Celan, Meridian, S. 196: »Vielleicht ist das Neue an den Gedichten, die heute geschrieben werden, gerade dies: daß hier am deutlichsten versucht wird, solcher Daten eingedenk zu bleiben?«. 35 Peter Szondi: Celan-Studien, hg. von Jean Bollack, Frankfurt am Main 1972. 36 Zu der Auseinandersetzung zwischen Szondi und Gadamer: vgl. Werner Wögerbauer: Indexation historique et références personnelles. La dynamique des Études sur Celan de Peter Szondi, in: Revue Germanique Internationale 17 (2013), S. 91-102. 37 DLA, D.90.1.3040. Für die Erlaubnis zur Einsicht in seine Korrespondenz mit Paul Celan danke ich herzlich Klaus Reichert. Eine Teil-Transkribierung der Notizen Celans auf dem Entwurf für den Klappentext findet sich in: Celan: »Mikrolithen sinds, Steinchen«, S. 122; 598-603. erschien. 55 In Celans Exemplar von Teste selbst finden sich zahlreiche Lesespuren von seiner Hand. Schon die ersten Seiten wimmeln von Markierungen diverser Art, insbesondere Unterstreichungen von einzelnen Wörtern, meistens Komposita, aber auch von Verbalkonstruktionen, die in der Regel mit der Fahrtechnik zu tun haben, wobei oft der besondere, witzige Tonfall Spoerls eine Rolle spielen mag. Auffallend ist die Tatsache, dass fast keine Schräganstreichungen am Rande zu finden sind, die sonst in den Büchern Celans üblich sind. Hingegen finden sich Marginalien, die das stärkere Interesse für ein Wort oder einen Ausdruck hervorheben, indem das Gelesene am Rande notiert wird, wie zum Beispiel »wacken« (S. 27) »ausbrechen« (S. 57) usw., aber auch Fragezeichen (S. 47 neben dem Ausdruck »man fudelt sich«) und Übersetzungsversuche wie »tête-à-queue« (S. 52 möglicherweise für »das Auto geht quer«) oder »ont leurs ennuis« (S. 117 für »ihre Lästigkeiten haben«). Die Randmarkierungen haben unterschiedliche Intensität, sie reichen von der einfachen bis zur dreifachen Randanstreichung (ein Beispiel für letztere kann man S. 146 neben folgendem Passus finden: »Am wichtigsten ist die Beschleunigung eines Autos. Denn damit muß man überholen können, sich >entpulken<. Seine Gelegenheiten wahrnehmen. -Es kommt nicht auf die Beschleunigung im Mittel von 0 auf 100 oder 220 an, sondern auf zwei Beschleunigungen:…« 56 ). Auch für Unverwahrt, das zweite an diesem Tag entstandene Gedicht, fungiert das Buch Spoerls als Hauptreferenz, wobei betont werden muss, dass die erste Niederschrift dieses Gedichtes sich nicht Aber sicherlich verschönt meine Erinnerung dieses Buch -möge es Ihnen wenigstens Enttäuschungen ersparen! Was habe ich noch gemacht? (Die Frage ist angebracht, denn ich befinde mich nicht, wie Sie, auf einem »Zauberberg«, sondern in der »Ebene«). Oh, nicht viel, leider. Zwei Tage, nachdem er erfahren hatte, dass seine Frau getrennt von ihm leben wollte, wurde Celan

Auf den letzten Seiten des Buches finden sich zudem zahlreiche poetische Notizen -die in der Celan-Forschung inzwischen wohlbekannten »-i-«-Notizen (wobei »i« wohl für »Idee« steht), so z.B. die Notiz auf S. 156 im Schlagwort-Verzeichnis: »-i -gemanschte Trauer« 57 -bzw. Notizen von persönlichem Charakter. Vor allem die allerletzte Seite und der innere Buchdeckel zeigen viele Notizen, die eigentlich die Gedichte vom 8. April 1967 sozusagen in statu nascendi 58 abbilden: Das erste Gedicht Die herzschriftgekrümelte wird sogar in einer ersten bisher unbekannten Fassung im Buch niedergeschrieben (S. 126), wobei die ersten Entwürfe des Gedichtes sich aus den Notizen auf dem inneren Buchdeckel rekonstruieren lassen. Notizen, welche wiederum alle auf Textstellenzumeist mit Lesespuren versehen -im Buch verweisen.

Die ersten Verse des Gedichtes lauten: »Schief, / wie uns allen, / sitzt dir die Eine / Hörklappe auf, / frei, // […]«. Die TCA gibt übrigens für den Vers 2 folgende Entwicklung: »Schiefgeträumt«, dann »Klammgeträumt« und schließlich »Schräggeträumt«. So scheinen »schräg« und »schief« in derselben semantischen Konstellation zu gehören.

Jean Bollack: Celan lit Freud, in: Savoirs et Clinique 6/1, 2005, S. 13-35, hier S. 21-25.