Море и женщины: как себя рекламировала британская железная дорога
Возрождение ретро Винтажный стиль уже некоторое время в моде. Трудно сказать, кого за это благодарить. Хипстеров? Ностальгию? Или всеобъемлющую любовь к ретро? Ясно одно - он мгновенно превращает обыденные вещи из прошлого в объекты искусства. Похожие преобразования пережили недавно дорожные плакаты середины прошлого века, которые прямо со стен железнодорожных станций попали на аукционы и выставки. Аукцион Кристи, например, недавно продал самый дорогой плакат за всю историю своего существования - афишу "Мулен Руж" Тулуза-Лотрека. Литография ушла с молотка за рекордные 314 500 фунтов - вдвое больше ее первоначальной цены. "Главная цель рекламного плаката - немедленно установить связь со зрителем, привлечь внимание и остановить прохожего. Этим старинным плакатам удается это и сегодня", - говорит Софи Черчер, консультант из отдела плакатов XIX и XX века аукциона Кристи. Кстати, это единственный международный арт-аукцион, который продает плакаты. Олдскульные афиши, как этот плакат 1930-х годов, выполненный Томом Первисом (на фото), имеют неповторимый художественный стиль, который мы мгновенно узнаем. Но какие же детали создают его непреодолимую привлекательность? Чтобы найти ответ на этот вопрос, мы решили исследовать историю туристических плакатов, которые в свое время были визитной карточкой британских железнодорожных компаний. Переполненные как вагоны Чтобы понять масштаб популярности британских туристических плакатов, рассказывает Тим Проктер, куратор архива и коллекции постеров в Национальном железнодорожном музея Йорка, надо посмотреть, откуда начинается их история". "С конца XIX века до 20-х годов XX-го большинство железнодорожных плакатов напоминали пейзажную живопись - сельская местность, холмы и болота, замки, - говорит Тим Проктер. - Их дизайн был довольно примитивным, текст, выполненный разными шрифтами, выглядел запутанным. В один плакат пытались втиснуть слишком много информации - расписание поездов, цены на билеты, название компании. Авторы плакатов спорили о том, что должна делать афиша: предоставлять подробную информацию или привлекать путешественников художественным стилем. Создатель этого плаката, чье имя не сохранилось, очевидно, выбрал первый путь. Ревущие железные дороги В начале 20-х годов прошлого столетия десятки отдельных железнодорожных компаний Великобритании объединились в "Большую четверку": Большая западная (GWR), Лондонская, Центральная и Шотландская (LMS), Лондонская и Северо-Восточная (LNER) и Южная (SR ) железная дорога. Самое главное, что каждая из них открыла свой собственный рекламный отдел. Дизайнеры постепенно пришли к согласию, что плакат, прежде всего, должен быть рекламным, то есть четко сообщать об определенном направлении движения поездов. Лучше всего этот замысел воплощен на этом плакате Лондонской и Северо-Восточной железной дороги. Вместо изящного искусства LNER сосредоточились на коммерческой и промышленной стороне вопроса. В отличие от предыдущих британских плакатов, этот постер Фреда Тейлора отличается простыми цветами, толстыми контурными линиями и акцентами тени и света. Текст - минимальный и стоит отдельно от изображения. "Его писали от руки, так дизайнерам было легче размещать буквы на плакате. Поэтому мы видим эти маленькие недостатки ручной работы, которые привлекают внимание", - говорит Софи Черчер. Красотки в купальниках Этот плакат 1928 года, который также принадлежит Лондонской и Северо-Восточной железной дороге, является квинтэссенцией стиля 1920-х - прически, модная одежда, спортивные фигуры. Некоторые элементы этого стиля хранились на афишах почти до 1960-х. Присмотритесь внимательно к лицам женщин на плакате. Художник-оформитель Уильям Баррибал, который работал с такими брендами, как Schweppes и Vogue, в каждой женщине на плакате изобразил свою жену, говорит Тим Проктер. "Поездом – быстрее" Плакат Эндрю Джонсона 1932 года для LNER по стилю и теме перекликается с предыдущим постером. Мускулистые тела отдыхающих, пляжный мяч, ребенок на ослике подчеркивают образ британского побережья как места для веселого семейного отдыха. Впрочем его стиль - более лаконичен. Мазки кисти шире и свободнее, простой четкий шрифт надписи - Gill Sans, который отныне стал фирменным для LNER. Эта афиша открывает еще одну особенность путешествий в тридцатые годы. Появление автомобильных и автобусных перевозчиков создало конкуренцию на транспортном рынке. Итак, железнодорожные постеры стали использовать более откровенную рекламу железной дороги, как гласит лозунг внизу этого плаката: "Поездом - быстрее". На грани авангарда "Том Первис - наиболее оригинальный художник среди оформителей железнодорожных плакатов, - считает София Черчер. - Он много экспериментировал с графикой, был мастером контрастных цветов, игры света и тени. Он - автор более 100 плакатов для LNER, много писал о современном графическом искусстве и выступал с лекциями. Не все железнодорожные компании имели смелость создавать постеры на грани авангарда. Однако, LNER предоставило художнику возможность в полной мере раскрыть его талант. Небо и песок Чарльз Пирз, автор этого плаката 1938 года для Великой Западной железной дороги, был сторонником более консервативного стиля, чем Первис. Он сделал себе имя как иллюстратор книг о кораблях и возглавлял Общество художников-маринистов. Тем не менее, "на этом плакате можно увидеть новаторские художественные решения, - комментирует Тим Проктер. - А именно - большой кусок голубого неба, который занимает половину изображения". Необычным также выглядит пустынный пляж на этом плакате. Большинство постеров того времени изображали людные места, то есть популярные и привлекательные. Но здесь впервые появляется идея отдыха в тишине, попытки укрыться от суеты городской жизни. Хотя женщина на плакате изображена в соблазнительной позе, дети на заднем фоне намекают на рекламу семейного отдыха. Погружение в мечту Большинство рекламных кампаний все же применяли концепцию "жизнь кипит". Сюжет плаката 1940 года, выполненного художником Дж. Гринапом, кажется, взят прямо из Голливуда. Яркие цвета и веселые лица, кажутся попыткой спрятаться от жесткой реальности начала войны. Даже для стиля плаката изображение слишком идеализированное и совершенное, художник будто и не скрывает, что сюжет постера имеет мало общего с реальной жизнью. В здоровом теле здоровый дух В 1948 году железные дороги становятся государственными. К тому же эпоха социального консерватизма также влияет на возвращение туристических постеров к традиционному искусству, как этот плакат в 1952 году, выполненный Гарри Райли. "В контрасте с абстрактными изображениями Первиса, эти плакаты становятся иллюстрациями к повседневной жизни. На них много бытовых деталей и, кажется, они прямо дают советы, где и что вы можете делать", - комментирует Софи Черчер. Здоровые и счастливые люди на этих рекламных плакатах будто бы выдают желаемое за действительное. Великобритания потеряла почти полмиллиона людей во Второй мировой войне, а пищевые пайки будут использоваться еще два года. Брайтонская бомба Радикальным изменением в плакатах 1960-х становится использование фотографии вместо графических изображений. Эта фотография 1961 года была сделана известным фэшн-фотографом Джозефом Мак-Кауном. Текст надписи отныне интегрируется в общий дизайн плаката. Некоторые сюжетные элементы остаются, в частности, образ красотки в купальнике. Впрочем, в дерзкие 60-е вопрос был скорее в том, есть ли у красотки под полотенцем купальник. "Она выглядит, как кинозвезда 60-х. Она настоящая бомба, - говорит г-жа Черчер. - Реклама того времени пыталась привлечь потребителя образом соблазнительной женщины. А разве сейчас не так?" И хотя мы воспринимаем эти рекламные плакаты как искусство ретро, возможно, они так привлекают нас, потому что несут в себе многие современные идеи. Прочитать оригинал этой статьи на английском вы можете на сайте BBC Culture
Что делает винтажные туристические плакаты столь привлекательными? В чем загадка их стиля? Мы попытались исследовать этот вопрос и совершили путешествие в 60-летнюю историю британских железнодорожных постеров.