Die meisten Formen von Kubismus waren nicht die, die von Picasso und Braque geübt wurden, die sich gegen die totale Abstraktion gewehrt haben. Andere Kubisten, vor allem František Kupka, und diejenigen, die von Apollinaire (Delaunay, Léger, Picabia und Duchamp) als Orphists angesehen wurden, haben die Abstraktion akzeptiert, indem sie sichtbare Materie vollständig entfernen. Kupka zwei Einträge im Salon d ' Automne 1912, Amorpha-Fuge à deux Couleurs und Amorpha chromatique Chaudefour, waren hoch abstrakt (oder bürgerfremden) und metaphysischen in der Orientierung. Beide Duchamp in 1912 und Picabia von 1912 bis 1914 entwickelten eine ausdrucksstarke und Anspielungen Abstraktion, die sich für komplexe emotionale und sexuelle Themen widmet. Anfang 1912 malte Delaunay eine Reihe von Gemälden mit dem Titel Gleichzeitige Windows, gefolgt von einer Serie mit dem Titel Formes Circulaires, in der er Planar Strukturen mit hellen prismatische-Farben kombinierte; basierend auf den optischen Eigenschaften der Farben, die seine Abfahrt aus der Realität in der Darstellung von Bilder waren quasi komplett. In 1913-14 produzierte Léger eine Serie mit dem Titel Kontraste der Formen, die einen ähnlichen Stress für Farbe, Linie und Form verleiht. Sein Kubismus, trotz seiner abstrakten Qualitäten, wurde mit Themen der Mechanisierung und des modernen Lebens verbunden. Apollinaire unterstützte diese frühen Entwicklungen des abstrakten Kubismus in Les Peintres cubistes (1913), schreiben eines neuen reinen Gemälde, in dem das Thema geräumt wurde. Doch trotz seiner Verwendung des Begriffs Indizien waren diese Werke so unterschiedlich, dass sie versuchen, sie in einer einzigen Kategorie zu platzieren.
In welchen Jahren hat leger Kontraste von Formen produziert?
1913-14